1、    論農安“黃龍戲”劇種的發展    摘要：黃龍戲是以東北皮影戲中流傳于農安及其周邊地區的“此地影”（當地民間藝人對本地皮影戲的俗稱）音樂為基調，以由“此地影”演化而來的民間小戲（當地俗稱“唱玩意兒”）為基礎形態，充分吸收和借鑒本地薩滿樂舞、民間說唱、口頭文學、民間小調等藝術手段，形成的具有悠久藝術傳統、廣泛文化基礎、濃郁地方特色的地方戲曲劇種。因農安在遼、金時期稱黃龍府，故稱黃龍戲。關鍵詞：黃龍戲 農安 特色黃龍戲是具有民族性、傳承性、地域性、綜合性的獨特地方傳統戲曲劇種，具有重要的歷史價值、文化價值、藝術價值、學術價值和產業價值，是寶貴的民族文化

2、遺產。2008年，黃龍戲申遺成功，被列為國家級非物質文化遺產，農安縣委、縣政府為了保護地方劇種成立了黃龍戲傳承保護中心，將劇團原班人馬列入中心保護起來，由原來的差額撥款變成全額撥款。“軍心”穩定之后，一些矛盾和問題便凸顯出來，黃龍戲要生存、要發展，劇種如何搞好建設和經營，黃龍戲的明天將會走向哪里，都成了擺在群文人面前要研究的重大課題。過去的歲月里，黃龍戲有太多的輝煌，魂系黃龍府兀術與鷹格圣明樓等大戲幾乎奪取了中國所有戲劇大獎，黃龍戲劇團也因此成為“天下第一團”，但任何事情都會物極必反，這是生存和發展的規律，千古不變。進入2000年后，因為資金斷流、劇團無法營收等諸多因素，黃龍戲劇種進入艱難的生

3、存期，成了“演員無戲演、排練無場地、工資無保證”的三無劇團，此種情況一直延續到申請非遺之前。如今，政府投巨資建設的文化大廈即將投入使用，黃龍戲有了自己生存發展的舞臺，黃龍戲的春天將再一次到來，黃龍戲的生存與發展便成了一個嶄新的課題，筆者試圖對黃龍戲劇種建設、發展和繁榮，提出自己的觀點，僅供參考。一、人才隊伍的建設（一）編劇人才的培養好劇團靠的是好劇目，好劇目靠的是好劇本，好劇本靠的是好編劇。黃龍戲劇團成立于1959年，幾十年來，改編、移植、創作各類劇本幾百部，孫維新、楊廷玉、王福義、吳克、張發等老劇作家用自己辛苦的付出，換來了當年黃龍戲的輝煌。90年代初期，時任農安縣戲劇創作室主任的劇作家王福

4、義先生深刻認識到戲劇創作人員青黃不接，后繼乏人的現象，打報告報請縣委縣政府，連續舉辦六年（每年一屆）戲劇創作培訓班，培養出楊喜平、葛連豐、潘太玲、劉元柏、孫書深、孫艷平、石生、張默等一大批戲劇作者，并于1995年同時調孫艷平和葛連豐進入農安縣戲劇創作室，成為職業編劇，但由于黃龍戲劇團已經走向低谷時期，無戲可排，兩位編劇所創作的劇本只能為外面劇團服務，長此以往，編劇就淡化了與劇團合作的理念，荒廢了黃龍戲創作技藝，特別是2005年葛連豐調入長春市藝術研究所后，戲劇創作室僅存的一名能創作的編劇也涉足了影視行業，使農安戲劇編劇出現了斷檔。“劇本劇本，一劇之本”，黃龍戲想發展、壯大，就要依托優秀的劇本，

5、排演優秀的劇目。基于以上三點，創作室和劇團都在各自做著各自的事情，互不聯系，互不相干，劇團需要劇本的時候，就通過外請導演推薦的形式，拿來外地編劇的成功劇本去排，而不是選用本縣創作室編劇作品，編劇創作出作品后，第一個想到的不是無償提供給本地劇團演出，長此以往，把劇團和創作室的魚水關系變成了陌路，形成了兩家互不打擾、互不關心的尷尬局面，這對于一個劇種的生存發展來說，是十分不利的。好在目前相關部門已經意識到這種單打獨斗形勢的嚴峻性，正在采取積極、穩妥的應對措施，近年來，由創作室提供的黃龍小戲不上線放鵝基層組織建設年贊等劇本排演成功，極大地證明了劇團和創作室的一存俱存、一損俱損的關系，不上線放鵝參加第

6、八屆中國濱州·博興小戲藝術節，榮獲五項大獎，基層組織建設年贊得到中組部領導的重視。（二）作曲人才的培養一個劇種的生命即作曲，能夠區分劇種的唯一標準就是曲調。筆者認為，黃龍戲作為民族文化瑰寶，從開始到繁榮、再到復興，自有其自身的魅力，而作曲家的創作居功至偉。提及黃龍戲，必定要提到黃龍戲傳承人趙貴君先生，他7歲學藝，8歲開始走江湖，14歲到部隊當文藝兵，1980年調回農安縣黃龍戲劇團，進行曲創作，幾十年來，共創作魂系黃龍府大漠鐘聲圣明樓兀術與鷹格等大型黃龍戲曲十幾部，分獲“文華獎”“梅花獎”、孔三傳戲曲音樂金牌獎等國內戲劇界最高獎項，申請國家級非物質文化遺產的成功，也使得趙貴君先生獲得了

7、國家級非物質文化遺產代表性傳承人的稱號。在作曲人才的培養上，趙貴君先生功不可沒，他深知黃龍戲生存發展至關重要的一個因素是作曲家人才的缺失，所以一直致力于作曲人才的培養，以師父帶徒弟的形式培養出極具創作天分的王曉偉，如今王曉偉已經是黃龍戲作曲后起之秀，成為劇團的中堅力量。（三）演員人才的培養眾所周知，黃龍戲輝煌數十年，成就了雷霆、馬宗琴等老一輩表演藝術家，但是受劇團改制、演出市場不景氣及全國文化院團單位改革等大氣候的影響，演員跳槽現象嚴重，加之劇團未全額開支，演員每人每個月幾百塊錢的薪水確實無法養家糊口，特別是近幾年劇團無戲可排，使部分演員分流到私人演藝、傳媒公司、民營劇團等單位，更有甚者直接改

8、行從事了第三產業，致使部分劇團演員專業素質退化、無心練功、無心事業，雖然有體制不健全、經濟利益不到位等多種元素，但演員人心渙散的直接原因卻是無法生存及養家糊口。由于這一原因，為發展和繁榮黃龍戲，農安縣委縣政府做出明智之舉，將劇團全部并入黃龍戲傳承保護中心，全額開支，極大地鼓舞了演員的士氣，同時也從根本上解決了演員的后顧之憂，使他們安心排戲。（四）導、燈、服、道、化、效等專業人才的培養戲劇藝術和影視藝術一樣，都是綜合性藝術，任何一部作品的成功，都不單是編劇、導演、演員，或者作曲一個人的成功，這里包含了編劇、導演、演員、作曲、燈光、服裝、道具、化妝、效果（配器）等部門的辛勤汗水。一部作品的成功，固

9、然有著太多的外在因素，但內在因素必不可少，這些部門的人才都屬于專業技術型人才，黃龍戲想生存發展或者繁榮，都離不開他們的參與和努力，所以這類人員都需要保護起來，而且是必須保護起來。二、黃龍戲觀眾市場的建設一個劇種有沒有觀眾，是需要經過市場檢驗的，一個劇種有沒有藝術含量是需要專家檢驗的，專家認可的觀眾并不一定認可，觀眾認可的專家又不一定認可，專家總是從思想性、藝術性和觀賞性上去考慮一部作品的成敗，力求達到三者統一與和諧，但觀眾就表現得相當直觀，他們只注重第一感覺，好玩好看可能成為他們的首選，好玩即指作品里要有幽默搞笑成分，好看即指作品要吸引人，絕大多數觀眾往往并不從思想性藝術性去考慮，換言之，絕大

10、多數觀眾并沒有這樣的潛質和思想境界去提升自己的品位，而都是那種淺層意義上的觀賞。就黃龍戲而言，土生土長的本地劇種，面對的是臉朝黃土背朝天的農民觀眾。農安縣為吉林省人口大縣，官方公布人口在120萬以上，農村人口85萬，也就是說，黃龍戲劇團的主要觀眾對象是農村農業人口。這些年國家加大了文化教育事業的發展，盡管我國國民總體素質在不斷提高，但根深蒂固的傳統思想很難一時改變絕大多數人的整體世界觀和人生觀，人們已經形成了自己固有的認知，靈魂的塑造和提高并不能單靠文化藝術去熏陶感染，但作為文化藝術相關部門，生產出來的精神食糧又無疑潛在地影響著一代又一代人。黃龍戲劇團想生存發展，首先要拓寬市場，據筆者走訪四鄉

11、十三村一百余戶村民了解到，知道黃龍戲這個劇種的僅有26%，喜歡看這個劇種的占3%，根本沒聽說、不了解、不知道的，占74%，這個數據無疑證明了黃龍戲劇種并未真正走進農民，并未真正成為其文化大餐中不可替代的部分。這里有太多原因，一是黃龍戲無資金支持無法天天下鄉演出;二是電視、網絡等媒介的沖擊;三是新農村建設中，農民工出外打工賺錢而無暇關注家鄉文化;四是受所謂二人轉的沖擊。基于以上原因，黃龍戲想拓寬市場，筆者認為大致需要以下幾步。（一）抓好劇本創作經筆者調查了解到，新農村新農民對新文化已經有了全新的概念，另外，近年來一些農民喜歡流行歌曲、輕音樂，還有一些農民則喜歡二人轉等等，喜好不盡相同，農安縣雖然

12、是遼金時期重鎮，但農民對遼金文化卻知之甚少，往往并不喜歡魂系黃龍府鷹格夫人等黃龍戲，而是更喜歡諸如摔飯碗恩怨長山屯不上線放鵝等貼近農民生活的戲劇，所以黃龍戲要想生存和發展，就應該多抓觀眾喜歡的戲劇創作，特別應該多抓小型戲曲創作。如今是一個飛速發展的時代，人們生活節奏在加快，沒有多少人能按部就班地看完一部長篇大戲，所以筆者認為，短、精、快可能更適合黃龍戲目前劇種的建設，如還是以大型戲曲為主，可能會喪失更多的觀眾。劇本創作要以現代小戲為主，力求將劇本創作得通俗但絕不庸俗，另外，也可以嘗試創作有自己獨特風格的“黃龍小品”，力求在劇本創作這一塊有進一步提升和創新。（二）抓好演員練功演員的上進心不足，基本功基本報廢，這對于一個劇種的建設是十分不利的，新形勢下，有了排練場地，有了工資保障，劇團應該狠抓演員基本功訓練。近期筆者參與了黃龍戲幾部小型戲曲的排練，通過幾部戲了解到，演員基本功越來越差，程式化、故意做作在戲里屢見不鮮，人不進戲，戲不走心的現象嚴重，這從很大程度上削弱了黃龍戲在人們心目中的地位，所以，想生存發展，就要狠抓演員練功，應該深刻明白一個道理：任何人做事都是為自己，而不是為別人，樹立這個觀