肈薂薈肈膁蒞袇肇芃薀螃肆蒞莃蠆膆肅蕿薅膅膇莁袃膄芀薇蝿膃蒂莀螅膂膂蚅蟻蝿芄蒈薇螈莆蚃袆螇肆蒆螂螆膈螞蚈裊芁蒅薄襖莃芇袂襖肅蒃袈袃芅莆螄袂莇薁蝕袁肇莄薆袀腿蕿裊衿芁莂螁羈莄薈蚇羈肅莁薃羇芆薆蕿羆莈葿袈羅肈蚄螄羄膀蕆蝕羃節蚃薅羂蒞蒅襖肂肄羋螀肁膇蒄蚆肀荿芇螞聿肈薂薈肈膁蒞袇肇芃薀螃肆蒞莃蠆膆肅蕿薅膅膇莁袃膄芀薇蝿膃蒂莀螅膂膂蚅蟻蝿芄蒈薇螈莆蚃袆螇肆蒆螂螆膈螞蚈裊芁蒅薄襖莃芇袂襖肅蒃袈袃芅莆螄袂莇薁蝕袁肇莄薆袀腿蕿裊衿芁莂螁羈莄薈蚇羈肅莁薃羇芆薆蕿羆莈葿袈羅肈蚄螄羄膀蕆蝕羃節蚃薅羂蒞蒅襖肂肄羋螀肁膇蒄蚆肀荿芇螞聿肈薂薈肈膁蒞袇肇芃薀螃肆蒞莃蠆膆肅蕿薅膅膇莁袃膄芀薇蝿膃蒂莀螅膂膂蚅蟻蝿芄蒈薇螈莆蚃袆螇肆蒆螂螆膈螞蚈裊芁蒅薄襖莃芇袂襖肅蒃袈袃芅莆螄袂莇薁蝕袁肇莄薆袀腿蕿裊衿芁莂螁羈莄薈蚇羈肅莁薃羇芆薆蕿羆莈葿袈羅肈蚄螄羄膀蕆蝕羃節蚃薅羂蒞蒅襖肂肄羋螀肁膇蒄蚆肀荿芇螞聿肈薂薈肈膁蒞袇肇芃薀螃肆蒞莃蠆膆肅蕿薅膅膇莁袃膄芀薇蝿膃蒂莀螅膂膂蚅蟻 音樂新課程學科教學設計與評價試卷復學提綱一、 概念題1、案例研究：通過案例研究，可以促進教師研究自己，分享別人成長的經驗，積累反思素材，在實踐中自覺調整教與學的行為，提高課堂教學效能。 2、導向性原則：要引導教師，以音樂課程標準、音樂教育教學法規、音樂教育教學規律為準則，全面貫徹教育方針，引導音樂教育朝著正確的方向發展。音樂評價應該體現以審美教育為核心，把培養與發展學生的音樂興趣、愛好，發現和發展學生的音樂潛能，促進學生的音樂感知、表現和創造等能力的發展作為根本的基點。 3、科學性原則：以音樂學科的特點和規律為依據，以不同音樂教學領域的內容標準為依據，體現中小學音樂課程的性質和價值，符合青少年身心發展特點和音樂審美教育規律，評價和測試要有較高的效度、信度和鑒別度，力求全面、客觀、準確，以保證音樂教學評價的準確性、客觀性、公正性。4、整體性原則：各種因素存在著相互滲透、相互制約的關系，這就要求音樂教學評價必須從整體出發，全方位地、全面地進行評價，必須涵蓋音樂學習的各個層面和教學的各個領域、各個階段進行評價。 5、可操作性原則：主要是指評價的指標和方法要簡便、明晰，易于操作和推廣。6、定量評價：是對評價對象進行數量化的分析和計算，從而判斷出它的價值。 7、定性評價：是針對評價對象作概念、程度上的質的規定，然后進行分析評定，以說明評價對象的性質和程度。8、全員評價：是指評價形式的開放、多樣化。9、個體差異：也稱個別差異、個性差異，是指“個人在認識、情感、意志等心理活動過程中表現出來的相對穩定而又不同于他人的心理、生理特點”，它表現在“質和量兩個方面”，“質的差異指心理生理特點的不同及行為方式上的不同，量的差異指發展速度的快慢和發展水平的高低”。10、教學用語：是指教師在把知識技能傳授給學生過程中使用的語言。是教學信息的載體，是教師職業的工作用語，是教師完成教學任務的工具。教學用語是教師的職業語言，它的特點有： 1、教育性 2、科學性 3、口語性 4、啟發性。11、教學能力：在教學活動中，決定教師在其中的地位、作用的核心因素就是教師的教學能力。教師的教學能力直接影響到教學活動的效果，明確教學能力的性質、構成及其在教學活動中的動態過程將有助于提高教師的教學能力.12、成長記錄袋13、過程與方法：是新課程目標包含的第二個層面的內容，它包括體驗、模仿、探究、合作、綜合五個方面。14、知識與技能：是新課程目標包含的第三個層面的內容，它包括音樂基礎知識、音樂基本技能、音樂創造與歷史背景和音樂與相關文化四個方面。15、感受與鑒賞：是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。16、音樂表現：是實踐性很強的音樂學習領域，主要是“演唱”、“演奏”、“綜合性表演”、“視讀樂譜”四項內容。17、音樂創造：是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘思維能力的過程和手段。18、音樂與相關文化：是音樂課人文學科屬性的集中體現，它涉及音樂與社會生活、音樂與姊妹藝術、音樂與藝術之外的其他學科等各個方面的學習，其特點是知識面廣、信息量大、參與性強。19、音樂表現要素：主要有，旋律、調式、調性、和聲、節奏、節拍、速度、音區、力度、音色、織體、曲式（要求能說出八種以上）。20、音樂體裁：是指音樂的具體類型。21、音樂風格：在音樂領域里，主要是指某部作品，在音樂思想、創作原則、藝術個性、表現手法和技法上所具有的獨特的典型特征。22、體態律動：在學習音樂的過程中，引導學生不僅用聽覺去感受音樂，同時學習用整個肌體和心靈去感受節奏疏密、旋律起伏、和情緒變化的規律。23、即興創造：是指學生根據當時的感受而產生的一種音樂創造行為，事先不必做準備的臨時創作，它往往與即興表現聯系在一起。24、新課程：新課程是一種理念，更是一種行動。改變了過去音樂課以體系化的學科知識為教學中心的基本理念，注重學生在音樂學習過程中的參與、體驗，通過音樂的審美過程，促進學生素質的全面發展，作為音樂課明確而堅定的目標，并根據音樂的藝術特征和獨特的功能，將中小學課程的價值定位在審美體驗、創造性發展、社會交往和文化傳承四個方面。 25、音樂教學模式：是指在一定的音樂教學思想或教學理論指導下，為組織音樂教學所建立起來的各種教學活動的基本結構形式。26、因材施教：根據教學對象的具體情況有針對性地施教。27、師生互動：教師與學生之間的交流。它既是指師生間交互作用和相互影響的方式和過程，也指師生間通過信息交換和行為交換所導致的相互間心理上、行為上的改變。二、簡答題1、在音樂創造教學中應注意些什么？在音樂創造活動中要注意培養學生的內心聽覺，啟發學生想象自己的創造效果，先描述，再與實際音響對照，如此反復練習，使學生的內心聽覺與創造能力同時得到發展。總之創造內容的學習是在實踐的基礎上，誘發學生的“創造”性思維，所以更需要“創造性”的音樂教學。2、怎樣理解音樂與其他學科的綜合？所謂音樂與其他學科的綜合是指音樂課程與包括語文、歷史等在內的與音樂有關的其他非藝術課程適當結合起來進行教學。音樂是一門藝術性、綜合性很強的學科，“提倡學科綜合”是新音樂課程標準的基本理念之一，也是音樂課人文屬性的集中體現。這一領域的學習任務，主要是通過音樂這條主線，融合社會生活、姊妹藝術及藝術之外的其它學科內容的學習，使學生認識音樂與人類生命延續的軌跡和人與自然及社會生活之間的關系。同時，增強學生對交叉學科的理解，有效地提高音樂教學效益，拓寬學生的視野與審美空間，并以藝術化的方式促進相關學科的學習。3、音樂教學綜合化的設計中要注意一些什么問題？(1)以音樂為主線，在突出本學科內容和時間安排上居主體地位的前提下，可以與音樂教學內容相關的學科進行必要的綜合性教學。但是不能改變音樂課的審美教育屬性，也不能將音樂課上成其它門類的課。(2)所綜合的學科必須與音樂教學內容有著密切聯系，在安排上應該是有機而自然地融合在一起，不能為綜合而綜合，也不能片面地追求形式上的“多元文化”而堆砌與音樂關聯不大的內容。4、為什么要進行教學設計教學設計是指有目標、有計劃的安排學習經歷以使學習更加有效的過程。教學設計就是為了解決教學中的問題，根據教學活動本身的特點，對教學過程中的具體步驟和活動進行設計，目的是為了實現促進學生達到預期的特定學習目標。5、音樂創造領域的教學內容主要有哪些方面？探索音響與音樂、即興創造、創作實踐。6、創造領域的教學要點是什么？（1）教師在設計具體教學時，應引導學生從生活體驗入手，從自身音樂生活經驗出發，緊密聯系社會生活及音樂現象，找出音樂與相關文化的關系，主動探究、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗，體驗生活中音樂的樂趣。（2）教師在教學中，要啟發學生能運用音樂方式同他人進行交流及情感溝通。在所有的音樂參與中，能夠對音樂及活動本身作出適當的評價。（3）在教學內容的整合中，教師要融合音樂與社會生活、姊妹藝術及藝術之外的其它學科的內容。7、什么是即興創造？即興創造是指學生根據當時的感受而產生的一種音樂創造行為，事先不必做準備的臨時創作，它往往與即興表現聯系在一起。 8、 有計劃的創作實踐的特點是？第一，是經過構思運用一定手段進行的音樂創作活動，尤其是學習結果體現的文本形式，其創作過程包含著對音樂的記錄過程。第二，其學習過程雖然融入音樂構思、記譜的方式，同作曲很相似，但其目的并不在于文本的水平如何，更主要的是引導學生進行創作體驗，提高創造意識，挖掘創造潛能。9、 新課程與傳統課程的區別表現在哪些方面？（1）課程性質：前者更多地體現了一種學科教育的性質，強調音樂的學科體系，強調知識技能傳授與訓練；后者更多地體現了一種基礎教育、公民教育的性質，強調的是音樂素質與音樂文化的提高，強調的是育人機制（如何培養個性完善、身心健康、綜合素質水平高的社會主義公民）。 （2）價值觀念：前者更多地是強調音樂教學的德育功能和智育功能，而音樂學科所特有的教育價值特征則顯得不足。后者的價值觀：強調的是審美體驗價值、創造性發展價值、社會交往價值、文化傳承價值。這種價值觀具有音樂課程自身的價值特征，同時也能發揮音樂教學在完善人格、提高所有學生綜合素質方面的課程教育的價值。（3）學習方式：前者更多地強調老師如何教，是一種單向灌輸的傳承方式；而后者強調的是學生的主動參與、自主地感知、體驗、模仿、探索、合作、綜合。是一種師生平等、互動、教學相長的教學方式。 （4）培養、提高學生能力的關注點：前者是關注學生的專業能力。后者是關注學生的創造性思維能力、實踐能力、音樂審美能力和音樂文化水平的提高。 （5）內容目標上：前者關注的是培養學生的專業能力和技能技巧；后者關注的是發掘學生的音樂潛能。 10、 確定音樂教學策略的依據是什么？教學策略的確定，要依據學習和教學理論；要遵循學習規律和教學規律；要符合學習內容；要符合學習者的條件；要符合教師本身的條件。11、 音樂教學過程中，提問語的基本要求有哪些？（1）問題的設計要有明確的目的；（2）問題的設計應當適度；（3）因人設計問題；（4）問題設計應靈活多樣。13、在音樂創造教學中應注意哪些問題？在音樂創造活動中還要注意培養學生的內心聽覺，啟發學生想象自己的創造效果，先描述，再與實際音響對照，如此反復練習，使學生的內心聽覺與創造能力同時得到發展。總之創造內容的學習是在實踐的基礎上，誘發學生的“創造”性思維，所以更需要“創造性”的音樂教學。14、形成性評價的主要任務是什么？ 第一，調整學習活動。要明確規定每個學習階段的學習目標及評價項目，劃分出學習單元和具體課時，并根據評價結果及時調整學習活動。第二，強化學生的學習。形成性測試能使學生明確是否已經達到了階段目標、存在的問題及今后的努力方向，從而調動他們的積極性，增強其自信心，起到強化學習活動的作用。第三，發現存在的問題。根據測驗發現的問題，經過分析，可以找到產生錯誤的原因，為學生克服學習上的困難提供有效信息，同時也為確定新單元的學習目標提供必要依據。第四，提供學習的矯正處方。15、怎樣處理好形成性評價與終結性評價的關系？ 由于音樂教育學科的特殊屬性：注重教學過程的體驗、感染、熏陶、凈化等。而形成性評價是一種注重教學過程的評價，比較關注音樂教學過程中活動的展開、環節的連接和方法的運用，以及整個過程的完整、協調和呼應。因此經常采用形成性評價來評價音樂教學，有利于體現和發揮音樂學科的特點，有利于實現以審美為核心的音樂教育理念，對音樂教學有著重要的導向作用。因為，終結性評價，是面對“過去”而進行的評價，終結性評價容易造成把學生獲得答案的思考與推理、假設的形成以及應用等都排斥在外，缺少對思維過程的評價，導致學生只重結論，忽視過程。所以新課程教學評價采用的是，形成性評價和終結性評價相結合的方式，關注過程的形成性評價，面向“未來”，重在發展的評價。為促進學生更好地發展服務。16、音樂教學評價的基本原則是什么？（1）導向性原則 （2）科學性原則 （3）整體性原則 （4）可操作性原則17、教師應怎樣促進教學資源的積極生成？ （1）樹立生成意識 （2）增強捕捉能力 （3）篩選有用資源18傳統的教師評價與現在的教師評價有什么不一樣？ 傳統的教師評價是一種規范性（獎懲性）評價，是一種規定性的、有一定范式的教師評價制度，重點在于發揮評價的甄別、監督作用，通過獎懲的方式為管理者對教師做出聘任、晉升、增薪等決策提供依據。而現在的教師評價應該是一種發展性教師評價，是為教師的專業發展提供有效指導，以促進教師專業發展為最終目的的評價。19、教師如何進行自我反思？（1）思所得，每一堂課總有自己滿意的地方，也就是成功之處，并把它們歸類整理，提升形成一些帶有規律性的東西，供以后教學時參考使用，在此基礎上不斷地改進、完善、推陳出新。（2）思所失，任何一節課，或多或少都有一些不足，教師課后要進行回顧、梳理，并對其作深刻的反思、探究，使之成為引以為戒的教訓，及時彌補不足，才能不斷走向成功。 （3）思所難，教師課后把教材難點的處理方法、教學的信息反饋或效果，今后改進的教學設想等寫下來，并進行深入細致的分析、比較、研究，長期堅持，必將極大的提高教師處理教材難點的能力，化難為易，再幫助學生突破難點，加深對教材的理解。（4）思創新，教師在課后，應該靜心思索自己在教法上有哪些創新，知識上有什么發現，組織教學方面有何新招，啟迪是否得當，訓練是否到位等。及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍，揚長避短，精益求精。（5）在他人評價中反思，在充分發揮教師自我評價的主體作用的同時，還應充分重視和發揮學生、同事及家長評價的作用。特別是學生和同事評價尤為重要。（6）在評價學生中反思，對學生學習過程的觀察、學習行為的分析、學習結果的反思，這樣有利于教師對自己的教學進行全面判斷，分析自己的優勢和不足，明確自己的努力方向。20、教師自我反思的形式主要有哪些？ （1）課后備課 教師在上完課后，根據教學中所獲得的反饋信息進一步修改和完善教案，明確課堂教學改進的方向和措施。 （2）教學后記 教師在課堂教學結束后，結合課堂教學的觀察，對自己在教學過程中的設計方案和操作程序，進行全面的小結，并將經驗與教訓記錄在案 （3）案例研究 教師通過閱讀、課堂觀察、調查和訪談等，收集案例，并對案例進行全方位的分析研究吸取精華21、發展性學生評價的主要思路是什么？ （1）評價形式的開放性（多樣化）實行全員評價（2）評價內容的開放性（多元化）實行全人評價（3）評價時空的開放性（多向化）實行全程評價22、發展性教師評價的主要思路有哪些？（1）職業道德的崇高性：熱愛教育事業，愛學生有奉獻精神，能為人師表，教書育人；嚴謹治學，與時俱進；具有開朗、活躍、健康的心態，能團結合作具有團對精神。（2）尊重學生的人文性：能全面了解、尊重學生、關注個性的差異，鼓勵全體學生充分參與，在實踐中感受、體驗、學習，在教學中建立和諧的師生關系。（3）教學素質的綜合性：新課程給予教師更多的“不確定性”，為教師的自主發展、專業成長提供了更廣闊的空間，也對教師的素質提出了更高的要求。教師要不斷更新、完善自己的知識結構與素質結構。（4）教學理念的前瞻性：教師要不斷學習和研究，把新課程理念轉化為行動，在教學中調整自己、以適應新課程教學的需要。（5）教學方案的有效性：能依據課程標準的要求，確定教學目標，積極利用現代教育技術，合理選擇校內外教學資源，能根據學生的身心特點、認知特點來設計教學方案，與學生共同創造學習環境，引導學生創新與實踐。（6）教學工作的創造性：新課程需要教師的創造性：創造良好的教學環境、創造新型的教育理念、創造性地使用教學資源、創造性地使用評價策略等等。23、課堂音樂教學評價包含哪幾個方面？a) 音樂教學準備的評價b) 音樂教學目標的評價c) 音樂教學內容的評價d) 音樂教學過程的評價e) 音樂教學方法的評價f) 音樂教學基本功的評價g) 音樂教學效能的評價24、學生音樂學習評價的內容主要包含哪些方面？（1）情感態度與價值觀的評價（2）學生音樂學習過程與方法評價（3）音樂知識與技能的評價 25、音樂學習評價的方式有哪些？ （1）學生自我評價（2）教師對學生的評價（3）同學互評與家長評價三、辨別題判斷下列觀點的對、錯1、學生對音樂的感受與鑒賞力、表現力和創造力，在一定程度上受音樂知識與技能的影響。（對 ）2、從“教學目的”到“教學目標”，體現了從“教師中心”到“學生本位”的轉變。（ 對 ）3、學生在自主學習的基礎上，在合作中進行探究，在探究中謀求合作，并非只是簡單的形式上的合作，而是要賦予合作學習更多更廣的內涵。（ 對 ）4、新課程理念下的課堂教學，必須從傳統的“事先預設”走出來，走向“動態生成”，賦予課堂教學以開放性、創造性、挑戰性、發展性。（對）5、具有音樂志趣的學生，往往會對音樂事物具有一種鍥而不舍的探索精神，志趣階段的音樂興趣可以導致學生終身喜愛音樂。（對 ）6、在義務教育階段，音樂教學的主要任務是開發學生的音樂潛能。(對)7、對課程的認識與研究經歷了由“知識本位”到“人本位”的發展過程（ 對 ）8、以審美為核心，可以說是音樂藝術的一個基本特征，也是我們音樂課程中最突出、最重要的理念，它貫穿于音樂教學的整個過程，是實施美育的一個重要途徑。（ 對 ）9、在課堂教學中使用了多媒體，這就達到了新課程教學的要求。（ 錯 ）10、為了給學生提供發展個性的條件和空間，在教學中教師應該滿足學生所有的要求。（錯 ）11、新教材已經很完美了教師備課只要備教材就行了。（錯 ）12、音樂教材資源是其繼續開發和拓展的根基。（對 ）四、論述題1、 如何在音樂教學評價中尊重學生的個體差異？ 從人的個性上分析，不同類型的學生有不同的需求，“新課標”中的基本理念第四條“注重個性發展”中闡明，每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。然后結合自己的教學實踐回答自己 是如何操作的。2、“教師、學生、環境都應該是課程資源，教材不再是唯一的課程資源。”結合教學實踐談談對教材的評價。 新課標音樂教材一改以往以知識為中心的教學方式，提倡以學生為本，把學生從繁重的純學科學習中解脫出來，讓孩子在“玩中學、學中玩”，充分考慮到了孩子“玩”的天性與“動”的特性；教材還為教師自由發揮留有較大的空間，各單元內容可以自由組合，學生學得開心，教師教得也輕松。體現了“尊重藝術勞動，理解多元文化”的價值觀，更加平等、客觀地對待歷史上及當代所有音樂文化財富，廣泛涉及各種題材、體裁的音樂作品，為學生提供更多感受音樂、表現音樂的機會。3、談談你對“以學論教”音樂課堂教學評價理念的認識，在實踐中如何運用音樂課堂教學要真正體現以學生為主體、以發展學生為本，就必須對傳統的課堂教學評價進行改革，體現以學生的“學”來評價老師的“教”的“以學論教”的評價思想，主要從學生的情緒狀態、參與狀態、交往狀態、思維狀態、生成狀態五個方面進行評價。1、情緒狀態：學生對音樂學習是否有濃厚的興趣，有強烈的求知欲；是否能長時間的吸引學生，學習過程是否愉悅，學生的音樂情感是否能得到抒發，學習音樂的愿望是否不斷地增強。 2、參與狀態：學生是否能全體參與音樂學習活動，是否能自然地、主動地融入在音樂的感受、體驗、技能練習之中，享受音樂的美的熏陶。 3、交往狀態：音樂的課堂教學是否建立在民主的、平等的、和諧的氛圍之中，學生在音樂學習中能否與同學友好地合作、交流。真正達到生生之間的互動、師生之間的互動。 4、思維狀態：教師是否能創設問題的情境，引導學生積極思考、探索，引發學生的想象力和創造力。 5、生成狀態：學生的音樂學習能力是否得到了有效的發展，是否掌握了應學的音樂知識和技能技巧，學生的音樂感知能力、音樂鑒賞能力、音樂表現能力、音樂創造能力是否得到了相應的提高，對未來的音樂學習是否充滿著信心。（然后結合自己的教學實踐回答自己 是如何操作的。）4、新課程改革的核心任務是什么？談談你在教學中是怎樣改革的？基礎教育課程改革帶來的是教育觀念、教學方式、教學行為的轉變，課程改革的核心是改變課程的功能，重點在于轉變教師的教學方式和學生的學習方式，它將實現我國中小學課程從學科本位、知識本位向關注每一個學生發展的歷史性轉變。首先，要改革舊的教育觀念，真正確立起與新課程相適應的體現素質教育精神的教育觀念。其次，要堅定不移地推進教學方式和學習方式的轉變。再次，要致力于教學管理制度的重建。（然后結合自己的教學實踐回答自己是如何操作的。）5、為什么音樂新課程中教學由重結果變為重過程？從教學角度來講，教學結論是教學所要達到的目的或所需要的結果。教學的過程是為了達到教學目的或獲得所學要結論而必須經歷的活動程序。教學的重要目的之一就是使學生理解和掌握正確的結論，所以教學必須重結論，但是教學如果不經過學生的一系列分析、思考、比較、判斷，沒經過多種觀點的碰撞、爭論和綜合就無法獲得結論，沒有這樣的過程，學生的創新精神和創新思維就不可能培養起來，所以過程更重要。 新的課程觀認為：學習者是整個課程的核心，突出“人本位”。對人的關注，對學生發展的關注,是標準的基本精神之一。新課程強調過程，強調學生探索新知的經歷和獲得新知的體驗，強調以音樂時間活動為中心的小組討論式、自主合作式、研究探索式、表現創造式的新教學方式。這是一個人的學習、生存、生長、發展、創造所必須經歷的過程，也是一個人的能力、智慧發展的內在過程。所以新課程把過程、方法本身作為課程目標的重要組成部分，從而從課程目標的高度突出了過程方法的地位。 6、你認為在音樂教學中，怎樣使用多媒體手段比較合理？為什么？（1）闡述教學媒體的作用（可以參考下面的內容：在使用教學媒體時，教師要注意：1、要注意教學媒體播放出的聲音質量，要有美感，能夠充分地引起學生的學習興趣。2、選擇的教學素材其內容務必要與教學目標相吻合。3、要明確，在教學中起主導作用的關鍵因素是教師，而不是教學媒體，教師和學生之間的情感因素，教學媒體是替代不了的。目前，多媒體技術在音樂教學中的運用，已成為現代中小學音樂課堂教學中的重要組成部分，作為音樂教師，必須對多媒體教學的優勢和缺陷有一個清醒的認識，運用多媒體手段，可以充分發揮其集成性、同步性和交互性，聲音圖畫結合、視頻音頻交融，為營造學習氛圍、激發學生的情感、拓寬學生的音樂視野起到了積極的作用。但是教師在課堂教學中不能違背了音樂藝術本身的特性，學生需要的是通過親自的體驗、表現來抒發內心的情感，多媒體的教學只能是一種輔助的手段。）（2）再談談自己的做法，并說出理由。7、音樂教育為什么要以審美為核心？從古到今，有無數先哲在他們的社會實踐中認識到藝術的根本價值，深刻地論述了人的修養離不開藝術的熏陶。孔子說過：“興于詩，立于禮，成于樂。”就是說：人的修養由詩來開始，以禮為依據，由音樂來完成。古希臘哲學家柏拉圖說：“很難找出一種比從長期的經驗中所發現的更好的東西，那就是用體育鍛煉身體，用音樂陶冶心靈。”馬克思明確：“一件藝術品，創造了一個了解藝術，而且能夠欣賞美的公眾。”這就說明了音樂是一個完善的人所不可缺少的教育因素，藝術的價值是培養和造就了解藝術的、具有審美能力的人。就完整的音樂實踐過程而言，不論是由自然現象與社會生活轉化為樂譜，還是由樂譜轉化成音樂的實際音響，或是在音樂音響的刺激下感受到音樂的內容與形象，都是音樂實踐者針對音樂審美意義的反復推敲與提煉的結果。因此，以審美為核心，可以說是音樂藝術的一個基本特征，也是我們音樂課程中最突出、最重要的理念，它貫穿于音樂教學的整個過程，是實施美育的一個重要途徑。8、為什么音樂教學必須突出音樂特點？在教學中你是怎樣實施的？只有突出了音樂特點，才有可能保證音樂課程固有的課程性質。否則，音樂課程的音樂學科性質將被其他課程的學科性質所削弱乃至代替。其次，音樂課程的學科性質要求，在音樂教學中必須突出音樂藝術的本質內容音樂審美的內容；而不是突出音樂的非本質內容說教式的德育內容或與音樂藝術關系不大的其他學科內容。(后半題自由發揮)五、評析題案例分析，并寫出評析意見（要求：從設計理念、教學目標的把握、教學內容的安排、教學結構的嚴密度、教學方法的合理性等方面闡述和評價）【案例1】 家鄉的音樂文化一、組織教學采茶舞曲 以八小組進教室二、導入1、播放張燕采茶舞曲演唱片段（學生合著節奏擊掌）2、問：“樂曲名？哪里的民歌？”“哪位同學知道這首民歌是誰作曲的”？（周大風，80高齡）3、歌中描繪了場景？（西湖采茶）4、“能否模仿一下采茶的動作”（動作表演，鼓勵）5、“龍井茶是杭州的一大特色，每到清明左右，熱鬧的采茶又是西湖邊亮麗的一道風景線，杭州不僅有美麗的風光，燦爛的文化，又有這么優美的民間音樂，這都是音樂家們按捺不住自己的感情，由感而發，一揮而就的（點擊1），今天就讓我們走進歷史的杭州，了解我們家鄉的音樂文化”。（點擊課題）三、新課（一）古老的杭州1、師：“杭州歷史悠久，古樸的街巷就是做好的見證，請學生隨機說說自己所知道的古街巷名好嗎？” （慶春門、武林門）2、點擊幻33、“同學們都講得很好，這些都是同學們身邊熟悉的地方，就是這么些小巷小弄里，也富含了我們美妙的民間音樂，聽，拱宸橋上傳來了修傘大伯高亢的嗓音。”（點擊）4、“你聽到了什么”（生答）5、出示譜例（幻4點）請同學們聯想場景。（自如、挑擔）6、再聽一遍，學生學唱，進一步感受。7、“小學里我們曾學過民歌的分類，哪位同學還記得呢？” （點擊幻5（1）8、生答：三種（例舉）9、“這也屬于民歌體裁的一種，稱“叫賣調”（點擊幻5（2）10、“老杭州的里弄生活可真是豐富多彩啊，再聽，孩兒巷里又傳來了叫賣聲。”（點擊幻5喇叭）出聲音修臉盆11、“看來啊，同學們都很感興趣，我們再一起跟著學唱一下好嗎”，（點擊幻6上）12、“想想看，如果你是這些民間手工藝人，會怎樣唱這些叫賣調呢？”（拉長、響亮）“為什么要把調拉長啊？聲音又那么響呢？”（答：讓更多的人知道這兒可以修盆）13、“一邊走一邊唱，是一種生活的、流動的音樂” “再聽聽（點6下），與上面這首有什么不同。”14、“加了話語（念白）吆喝聲”（學生答）15、“有什么作用”。（更加具有生活氣息。） 16、“所有這些，都告訴我們叫賣調有哪些特點呢？”（點幻7）17、“杭城的大街小巷民風民情到處洋溢，同學們在日常生活也一定聽到國類似的叫賣調吧，能學唱一下嗎？”18、學生自由起立演唱。19、“看來啊，不僅在杭州，全國各地的民間都流傳著許多意味深長的民間小調，其實音樂就在你我的身邊”20、學生繼續表演，鼓勵拍手21、“看得出，同學們都是熱愛生活的人”。（二）多情的杭州1、“的確，杭州的音樂里包含了特有的地域文化特點，也滲透了杭州人對美好生活的向往，多情美麗的杭城孕育了一代代多情好客的杭州人，聽，多情的少男少女們又是怎樣在歌中述說對家鄉的情懷的。”（點幻8）2、“聽到了什么”？3、（生舉例）“能說出杭州有哪四寶嗎？”（綢、剪、茶、扇）4、“講得真好，真不愧是小杭州人”。5、（點幻9）“同學們，該認識這些景色吧“（自由說）6、“那么在明年的西博會期間，如果你是一名導游志愿者的話，你會對遠道而來的客人介紹杭州的哪些名勝古跡呢？6、生自由說。7、（點擊幻10）“杭州是著名的文化旅游名城，風光宜人，而且地名都那么富有詩意，而且其中還有非常動人的故事，你知道什么傳說呢？” （請一位學生快速講一至二個，如白娘子，蘇小小等）8、“美麗的故事讓人心醉，而民間樂人和音樂家們也紛紛舉筆創作，從此，優美的旋律便深深地印在我們腦海里了。”9、（點11）“看到這張圖，你想起了誰，想起了杭州哪個景點？（“岳墳”），“有首什么歌呢？”（“滿江紅”）“誰能唱幾句給大家聽聽嗎？”（生念，表揚、放錄音、慷慨激昂）10、千年等一回（生唱）11、粱祝（長橋第一次相會）（望江門草橋結拜）（萬松書院同窗三載）（生哼）12、“真可謂是名勝配名歌啊”（點）13、“粱祝的故事已是家喻戶曉了，國慶前夕，萬松書院開放了，再次引起了廣大市民的矚目，不知道我們班有沒有同學去過（舉手）請問你對萬松書院最深深的印象是什么。”14、一生說，另一生可能引出“梁祝”音樂一直縈繞在身邊。15、“好，我們再一起來品味一下粱祝優美的愛情主題吧，”（點幻13）16、“優美的小提琴旋律把梁祝凄美的愛情故事表達得淋漓盡致，白居易有句話說得好（點幻14），美妙的故事，動人的音樂也同樣感染了我們現代的音樂人，想一想，哪一位音樂人將梁旋律進行了改編，讓老曲新唱了呢？”17、生答：師點幻15。18、“請同學們一起來唱一唱主要樂句”，（幻16）師彈琴19、“再聽聽老曲梁祝，對比一下兩曲有什么相同與不同之處呢”，（小組討論1分鐘）20、“先來說說相同之處吧”邊生說邊點幻17（1）21、“不同之處”（生說，演唱更有個性，符合現代人時代特點）22、“今天啊，王老師有個提議，請同學們搞個小創作，運用我們手頭的素材，夢蝶的曲調來編曲，好嗎？”“我知道，同學們課前都去西湖尋找了許多許多對聯，怎么樣，那拿出來介紹一下嗎？”23、上前四五組學生介紹對聯出處并帖好24、“同學們都準備好了對聯，并且寫得很漂亮做得也很精美，時間關系，并一一介紹了，真遺憾，（視情形快速后轉聽課老師看），不過沒關系，待會兒，你們可以通過小組合作創編，用美妙的歌聲來抒發自給對西湖的愛，好嗎？ ”25、“比如，大家看，這是什么景點，”點九溪聯（幻18）“這幅對聯有山有水有路有泉，有靜有動更有音樂，我們向來喜歡把叮咚泉水比作歌唱，假如運用夢的曲調可以怎么唱呀”？（生唱）26、（點幻20）“好，下面我們就來個古今結合音樂文化二合一，每個小組選擇一幅對聯，合作夢蝶曲調來填詞，可以視情形增減小節、旋律，也可以根據對聯的風格，用其它合適的曲調來填詞，好嗎？開始吧，孩兒們。”27、點回幻16，小組討論創編。28、請1-3組選代表起立演唱。29、選一組上臺演示，大家學唱。30、表揚。（三）現代的杭州1、“同學們，我們的音樂課即將接近尾聲了，不知道同學們對課堂上自己的評價怎么樣？學了課的內容又有什么心得體會呢？”2、生講，表揚3、（點幻22）“隨著時代的變化，現代化科技的發展，人們的生活水平越來越高，馬路變得越來越寬，原先從事民間手工業的人群也越來越少”4、（點幻22）“但不變的是西湖美麗的風光，杭州深厚的文化底蘊和家鄉音樂與生活永遠的息息相關“5、（點幻23）“杭州人在音樂中寄托著美好的情感，讓我們新時代的杭州人攜起手來，一起將這份情感化作一股力量，共同建設現代化的杭州西湖，美麗的人間天堂吧。”（點放夢想天堂）結束。（翠苑中學王鳴老師執教）【案例2】 唱大戲教學內容：初中音樂第三冊山東鄉土教材。教學過程：一、導入師：在我們山東的民間流傳著這樣的習俗，每逢過年或遇到特別喜慶的事，就喜歡請來戲班子，搭起戲臺子，新朋好友也從四面八方趕來，一場熱熱鬧鬧的大戲就開演啦。在山東的德州地區還流傳著一首有關唱大戲的民歌，讓我們一起來聽一聽。二、學唱歌曲1、欣賞歌曲唱大戲，感受歌曲的情緒、風格特點。師小結：這是一首曲調歡快流暢的山東民歌，歌詞與日常生活緊密相關，具有質樸、豪放的音樂風格。2、欣賞民歌手演唱的唱大戲，進一步感受歌曲的風格特點。設問：民歌手演唱的唱大戲和我們剛才聽到的唱大戲有什么不一樣？師小結：同樣的歌曲速度加快了，情緒就更熱烈歡快了；在咬字吐字上更夸張了一些，加了一些下滑音等裝飾音，因此，歌曲的地方色彩更加突出一些。3、教師范唱歌曲，鼓勵學生輕聲模唱。4、演唱歌曲。（三至四遍）（1）完整連唱歌曲，要求用一半的音量。（2）處理歌曲，重點突出山東民歌的地方特點。（3）對學生提出的關于歌曲處理的個別難點，進行單獨練習。（4）有感情地完整演唱歌曲。三、探究：地方方言對民歌的影響1、老師用山東方言朗讀唱大戲的歌詞。設問：地方方言對歌曲的旋律走勢有什么影響？師：從歌詞本身的聲韻調上來說，它有明顯的高低起伏，（如弟一樂句，讓學生先讀詞后唱旋律進行體會）體現在旋律的跳進旋法上，表現出山東人粗獷、豪爽的性格特點，也反映出山東民歌以小跳為主的旋律走勢特點。由此可見，方言對民歌有著直接的影響，它形成民歌基調和風格特色的重要因素之一。另外受山東方言調值的影響，山東民歌樂句的收尾大都是以下行旋律為走勢的，體現了民歌中“腔隨字走”的特點，這說明方言的調值，對地方民歌的聲腔音調也有著重要的影響。2、欣賞電影小兵張嘎主題歌抗日小調。3、欣賞民歌蝴蝶泉邊（緬桂花開十里香、小河淌水、猜調注：（現場待定）4、學生根據歌曲風格討論：判斷哪是山東民歌哪是云南民歌及原因。通過對比欣賞讓學生感受到不同地區方音字的聲、韻顯示了各地民歌不同的地方色彩。正是因為地域文化、方言習俗和地理環境的不同，形成了不同地區音樂風格的差異。四、創作1、根據云南方言的韻調創編旋律（注：歌詞現場待定）（1） 什么長？長上天？哪樣長長海中間？（2） 山泉清又清呦，春茶綠茵茵啊。2、學生展示。3、欣賞歌詞原來的旋律。設問：大多數同學的創作和歌詞原本的旋律是否吻合？為什么？師：這是因為方言對旋律本身的影響。五、延伸欣賞新編民歌唱大戲。設問：新編民歌唱大戲發生了哪些變化？為什么會發生這樣的變化呢？1、新編唱大戲的演唱風格有了變化：多一些現代氣息如節奏加快了、伴奏音響更豐富了，更適合在舞臺上展現這種熱鬧、喜慶的氣氛。2、新編唱大戲的內容改變了。師：新編唱大戲更具有時代氣息了，因為民歌總是來源于生活、反映時代面貌，所以它會隨生活的變化不斷地發展與完善，這也是我們的民族民間音樂能生生不息、源源流長的原因。六、小結同學們，這節課我們初步感受了山東民歌的地方色彩，了解了方言對民歌的影響，我相信你們不僅僅是民族、民間音樂的欣賞者和表演者，更是它的傳承者和創造者！讓我們一起來關注我們的本土文化，為這個世界保留和創造一道美麗的風景！ （由山東招遠李秀麗老師執教）【案例3】老虎教學內容：1、欣賞老虎磨牙 2、作曲小老虎 3、編創活動教學流程：激趣導入主動探究指導欣賞創作實踐小結積累一、創設情景，激趣導入1、聽音樂兩只老虎邊律動邊進教室2、師生問好：用打擊樂器和自制樂器為第一冊新年好伴奏歌詞改編如下：教師：同學好呀隆冬隆冬嗆 學生：老師好呀隆冬隆冬嗆 教師：隆冬隆冬嗆 學生：隆冬隆冬嗆合：隆冬隆冬嗆 隆冬隆冬 嗆 嗆 嗆二、主動探究、參與體驗師：同學們，剛才進教室時，我們表演的是什么曲子？（兩只老虎