音樂學科知識與教學能力(初級中學)參考答案及解析(一)~(五)(科目代碼：312)教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(一)參考答案及解析 教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(二)參考答案及解析 教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(三)參考答案及解析 教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(四)參考答案及解析 教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(五)參考答案及解析 教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(一)參考答案及解析1.【答案】D。解析：在教學過程中要以學生的學為本，以學生的發展為本，但不只是要體現學生的學，要將教師的教和學生的學有機地結合起來。2.【答案】C。解析：奧爾夫音樂教育體系是由德國音樂教育家奧爾夫于20世紀初創立的。其主要貢獻在于創造了一種致力于通過創造性參與活動，使幼小的兒童能夠自然地進入音樂世界的音樂教育體系。該體系推崇“原本性”音樂，提倡綜合性音樂教育形式；強調一切從兒童出發；提倡兒童主動學習音樂，培養其創造力。3.【答案】D。解析：指涉主義認為音樂的意義與價值存在于音樂作品之外的“所指”,所指物可以是語言、文字、景色、天氣等具體事物，甚至可以是情緒、情感狀態。A項，形式主義認為音樂的本質、意義與價值都包含在音樂的形式本身，比如音樂的音響、節奏、旋律、調式調性、曲式結構等；B項，表現主義注重對人物內心的情感表現，而忽略對于對象的描寫，常常在藝術作品中采用將現實加以扭曲和抽象的方法來表達情緒；C項，極簡主義在音樂領域所追求的是聽覺的簡約、明晰，不做任何多余的表現裝飾，強調整體的統一，力求呈現出一種寧靜的美感，作品表達質樸、抽象，啟發人思考和探索。4.【答案】C。解析：題干中的關鍵詞是“創作”“實踐”,強調了引導學生發揮主觀能動性，在創造中學習。這屬于探究階段的內容。6.【答案】C。解析：音樂課程的實踐性是指通過學生的親身參與，如聆聽、演唱、演奏等活動，來獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗。題干中，教師在課堂上讓學生充分活動、體驗、表現，體現了音樂課程的實踐性。7.【答案】B。解析：奧爾夫體系的教學內容主要包括嗓音訓練活動、動作練習活動和樂器演奏活動三個方面。動作練習活動又可分為律動、舞蹈、戲劇表演。在動作練習活動中，聲勢活動被認為是奧爾夫兒童音樂教學內容體系中的又一獨創，最基本的動作是跺腳、拍腿、拍手和捻指。8.【答案】D。解析：《歡樂頌》是古典主義時期德國作曲家貝多芬《第九交響曲(合唱)》第四樂章的主要部分，根據德國詩人席勒的同名詩歌譜曲而成，是一首4/4拍的合唱曲，采用四拍子指揮圖示。9.【答案】A。解析：將基本音符分成均等的三部分，用來代替基本劃分等于八分音符的三連音是由十六分音符構成的。10.【答案】C。解析：音樂教育的主體效應在于它的審美教育功能。審美教育即美感教育，它是培養受教育者感受美、鑒賞美、評價美、創造美的能力的教育。11.【答案】A。解析：《詩經》是我國古代北方音樂文化的代表。南方音樂文化的代表是《楚辭》品通過歌劇這種外來藝術形式很好地反映了我國的社會現實、人民生活及思想情感，是中國歌劇探索的里程碑式作品。13.【答案】C。解析：譜例的旋律片段出自《陽關三疊》,《陽關三疊》是根據唐代詩人王維的《送元二使安西》而創作的一首琴歌。14.【答案】C。解析：《黃河大合唱》由八個樂章組成，分別是第一樂章《黃河船夫曲》(混聲合唱),第二樂章《黃河頌》(男聲獨唱),第三樂章《黃河之水天上來》(配樂詩朗誦),第四樂章《黃水謠》(女聲二部合唱或混聲合唱),第五樂章《河邊對口曲》(男聲對唱及混聲合唱),第六樂章《黃河怨》(女高音獨唱),第七樂章《保衛黃河》(齊唱與輪唱),第八樂章《怒吼吧，黃河》(混聲合唱)。15.【答案】A。解析：民間歌曲簡稱民歌，是勞動人民在生活和勞動中自己創作、自己演唱的歌曲。它以口頭創作、口頭流傳的方式生存于民間，并在流傳過程中不斷經受人民群眾集體的篩選、改造、加工、提煉，隨著歲月的流逝而日臻完美。民歌直接反映了一個民族的歷史、社會、勞動、風土人情、愛情婚姻、日常生活，是民族音樂的重要體裁之一。B項，漢族民歌按體裁大致應分為號子、小調、山歌三類，少數民族民歌則各有不同的體裁分類；C項描述為山歌的特點；D項，《川江船夫號子》是反映生產勞動的民歌。16.【答案】C。解析：古琴是在我國古代文化生活中占有重要地位的彈撥樂器。古琴音樂是文人音樂的重要分支，最集中地體現了中國古代文人的音樂美學觀念。17.【答案】B。解析：《海青拿天鵝》全曲運用了多種琵琶演奏技巧，結構上下兩句的尾部相同，采用了合尾的形式。A項魚咬尾與C項連環式同義，是指兩個樂句緊緊相扣，下句的頭部和上句的尾部相同；D項四句對比式采用了“起承轉合”的方式來寫作。18.【答案】D。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自《一道道水來一道道山》。《一道道水來一道道山》是歌劇《劉胡蘭》中的選段。這首廣為傳唱的歌曲蘊含濃郁的陜北地方特色，旋律親切、柔美、深情、婉轉、舒展，將劉胡蘭對子弟兵的深厚情意展現得惟妙惟肖、淋漓盡致。19.【答案】C。解析：羅馬樂派最具代表性的作曲家是帕萊斯特利那。他把法-佛蘭德樂派的復調技巧發展到頂峰，創作集中于彌撒曲和經文歌。20.【答案】B。解析：《費德里奧》是古典主義時期德國作曲家貝多芬創作的一部歌劇作品，是拯救歌劇的代表作。21.【答案】D。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自柏遼茲創作的《幻想交響曲》。《幻想交響曲》是柏遼茲創作的第一部交響曲，也是他最具代表性的作品。這是一部有文學標題的、帶有自傳性的作品，副標題是“一個藝術家生涯中的插曲”。22.【答案】B。解析：《悲慘世界》是由法國音樂劇作曲家克勞德-米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利共同23.【答案】B。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自浪漫主義時期德國作曲家門德爾松創作的《無言歌》。無言歌是門德爾松創立的一種器樂小品，因旋律優美如歌但沒有唱詞而得名。24.【答案】D。解析：《星星索》是印度尼西亞的一首克隆鐘歌曲，曲調進行緩慢悠揚，有哀愁、憂傷色彩，每句的節奏前緊后松，唱法柔和松弛。25.【答案】B。解析：通過分析譜例旋律可以確定，該節奏型是波洛奈茲的主要音型。波洛奈茲是一種莊重的三拍子舞曲，起源于波蘭。A項迪斯科是美國的民間舞蹈形式，起源于美國黑人民間舞蹈和爵士舞，一般為4/4拍，每一拍都是強拍；C項桑巴是巴西的民間舞蹈形式，由歐洲音樂與非洲音樂融合而成，一般為2/4拍，重音在第二拍上；D項哈巴涅拉是古巴的民間舞蹈形式，通常為2/4拍，第一拍采用切分音。26.【答案】A。解析：譜例中旋律的調號為C大調，第1小節旋律音分別有E、G、C,構成C大調主和弦，調屬和弦。由此可以確定，1—2小節為和聲功能的正格進行(T—D),其和聲編配為I-V。27.【答案】D。解析：關系大小調又稱平行大小調，指在自然調式中，音列、調號相同的大調與小調。大調主音下方小三度的音即該大調關系小調的主音。題干中兩個譜例調號相同，主音之間為小三度關系，因此可以確定兩者的關系為關系大小調。29.【答案】D。解析：緊縮模仿指的是當應句模仿起句時，其節奏按比例加以縮短，形成旋律句法長度上的變化。譜例中低聲部對高聲部模仿時，其時值縮為高聲部的一半，屬于典型的緊縮模仿。A項，局部模仿是指模仿的聲部只對開始聲部陳述的旋律材料進行模仿，不進行連續模仿；B項，擴大模仿是當應句模仿起句時，每個音的時值按一倍或兩倍的比例加以伸長，形成旋律句法上的變化；C項，卡農模仿是指模仿聲部對開始聲部陳述的旋律材料進行連續不斷地模仿，不僅要模仿第一起句，還要依次模仿第二、第三等起句。30.【答案】B。解析：forte-piano縮寫為“p”,意為“強后即弱”。號用sf表示；D項漸弱記號用dim.表示。31.【參考答案】32.【參考答案】(1)G宮六聲加清角。(2)一部曲式。(3)歌曲旋律高亢爽朗、節奏堅定，采用連續重復的手法，表現了船夫們與黃河波濤搏斗時的豪邁氣概。最后一句音調具有總結性，旋律推向高潮后逐步回落。歌曲運用一問一答的形式，生動地表現了黃河船夫面對驚濤駭浪、激流險灘時，堅忍不拔的精神。義精神。【過程與方法】通過聽賞、學唱、小組合作等方法，提高演唱能力，提高音樂審美能力，培養創新意識。【知識與技能】通過學唱歌曲，初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法，培養控制力度變化及用氣息支撐歌唱的能力。【重點】有感情地演唱歌曲《歌唱祖國》。【難點】能夠準確把握節奏、節拍、音準等音樂要素；較好地表現出歌曲的進行曲風格與力度的變化。(一)新課導入1.播放《歌唱祖國》,配合開國大典的影像，引導學生感受我國繁榮富強、蒸蒸日上的新面貌。2.跟隨音樂引導學生用手打節拍，進行初步的節奏練習。【設計意圖】視頻導入，激發學生的好奇心和求知欲。(二)教授新課1.學習歌曲(1)教師示范演唱歌曲旋律。(2)學生跟琴視唱歌曲旋律。(3)完整演唱歌曲旋律。(4)挑選幾位學生分別演唱。(5)及時糾正學生演唱中存在的問題，教師再次分段范唱，學生分段模唱。2.視唱旋律(1)指導弱起(劃拍法)。(2)邊揮拍邊視唱一遍。(3)視唱B段旋律。先根據歌詞的標點斷句，并標出強拍。注意：A.每句皆弱起，且結束于強拍。B.長音時值。C.八度大跳與四度音程。(4)隨琴視唱旋律。①將歌曲中的附點節奏換成不帶附點節奏，體會藝術表現力的優勢。②介紹反復記號。3.簡介作品，概括主題(1)復聽歌曲，邊聽邊看曲詞，注意主題。(2)簡介作品：這是作曲家王莘于1950年9月創作的歌曲，作者懷著對新中國的深厚感情，向往著祖國光明幸福的未來寫出此曲。歌曲用凝練集中的歌詞，深情豪邁的旋律，唱響了中國人民的理想與事業。4.演唱、分析歌曲(分組探究)(1)隨琴習唱A段。A段第一句類似號角，雄壯有力。第二句平穩流暢。第三句變化重復，統一中求變化，增強了美感又強調(2)隨琴習唱B段。B段節奏舒展平穩，旋律優美、流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸闊步向前的氣勢。(3)再次聆聽歌曲，引導學生揮拍輕唱，然后用自然聲演唱。5.藝術處理(1)引導學生正確演唱歌曲中的附點節奏。(2)引導學生把握歌曲中八分休止符的空拍。(三)拓展實踐1.分小組練習，教師巡視指導，找出各組的缺點，提醒學生多加注意。2.小組輪流上臺表演，生生互評。【設計意圖】激發學生對歌曲的興趣，培養學生的表演和編創能力，增強學生們的合作意識，使更多的學生嘗試編創活動。(四)小結作業學生討論歌曲，分析其情緒并結合到歌曲當中進行歌曲情緒的處理，演唱鞏固練習學習的音樂知識。34.【參考答案】這是一個優秀案例。(1)該教師及時轉換教學語言，調動課堂氣氛的做法，符合《義務教育音樂課程標準(2011年版)》中“面向全體學生，注重個性發展”的基本理念。義務教育階段的音樂課應當面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并從中受益。同時也要尊重學生的個性，鼓勵學生積極參加各項音樂活動，以自己的方式表達情感。案例中，教師關注到一些學生并沒有欣賞音樂的興趣之后，及時改變教學策略、轉換教學語言，從而達到調動全體學生學習積極性的效果。真正做到了音樂教學中把全體學生的普遍參與和發展不同個性有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生發展音樂才能提供空間。(2)該教師發現問題后及時反思，這是一種可取的行為。教學反思是教師自我成長的有效途徑。該教師在教學中發現問題后進行課后反思，并通過反思形成一種新的有效教學的方法。這種行為體現了通過教學反思.教師能建立科學的現代教學理念，并將自己的新理念自覺轉化為教學行動的反思功能，以及整體推進教學質量的提高的反思功能。35.【參考答案】此教學課例是一個較優秀的課例。(1)此教學課例非常完整，每一個教學流程都非常簡明突出，并且整個教學過程緊緊圍繞教學目標來展開。需要注意的是整節課的內容豐富，若明確重點，則更有利于學生進行學習。(2)該教學課例遵循了義務教育音樂課程的教學理念，以學生為主體，教師引導，能夠因材施教，以全體學生的需求為中心，去規劃每一個教學活動。(3)本節課的教學環節設計得較為合理，體現了循序漸進的學習規律。采用對比的方式，學生能夠更好地實踐，更好地去掌握知識。(4)本節課的亮點還在于表現音樂這一環節的實踐，學生對音樂的表現興趣超乎教師的想象。因此在音樂教學過程中，音樂教師應該以心理學視角審視、觀察和發現學生在學習過程中的心理需求，在學生最需要最渴望、恰到好處的時刻，給學生以需要的知識和技能訓練，使學生的知識的鞏固與落實得以實現，創造性思維得以發展，在技能技巧訓練的過程中，知識得以向能力的方向逐步轉化，由量變逐步走向質變。教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(二)參考答案及解析1.【答案】B。解析：教師要求學生“正襟危坐”的課堂限制了學生的行為體驗。音樂課堂中，教師應該把學生從座位上“解放”出來，改變上音樂課坐著不動的單一形式，注重創設一個生動活潑的音樂實踐環境，讓學生聽到音樂時動起來，盡情地表現音樂，以表達他們對音樂的感受和理解。2.【答案】A。解析：柯爾文手勢由約翰·柯爾文首創，被柯達伊借鑒到其教學體系中。柯爾文手勢用七種不同的手勢代表固定唱名，并通過手勢空間位置的高低，來展示音的高低關系。具體手勢圖如下：4.【答案】C。解析：每個人的情感體驗都具有其獨特性。在音樂欣賞過程中，由于每個人的經歷不同、文化素質不同，對音樂的理解也不盡相同。一首樂曲帶給人們的想象不會是單一的，而是多姿多彩的。在音樂教學過程中，應重視音樂情感體驗的獨特性，用自己的心去感受音樂，喚醒自身的情感體驗。5.【答案】A。解析：合唱中“高音聲部”和“低音聲部”中的“高”和“低”是指音調。音調即聲音的高低，由發聲體的振動頻率決定。6.【答案】A。解析：形成性評價是一種檢驗學生階段性的學習效果的評價方式。音樂教學實踐過程是音樂教學評價的一個重要方面，應該給予充分的關注，教學評價應該在教學過程中經常進行。對于學生音樂學習的評價，可采用觀察、談話、提問、討論、抽唱(奏)等方式進行。題干中，教師在教學過程中盡量廣泛地觀察學生，記錄學生的各種表現，及時采用積極的方式進行評價，體現了形成性評價的特點。7.【答案】C。解析：通過分析題干可知，該教師讓學生通過自己的練習嘗試發出不同的聲音，屬于探索的內容。即打拍子。指揮的左手是輔助和補充右手的，是“指揮”二字中的“指”字，具有多種功能。9.【答案】A。解析：通過分析圖片可知，圖中所用樂器均為西洋樂器，且人數較多，因此演奏形式為西洋管弦樂。西洋管弦樂隊由不同西洋樂器演奏者混合編成，專門演奏交響樂曲與其他管弦樂曲。B項室內樂是由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲，主要指重奏曲和小型器樂合奏曲；C項民族管弦樂隊以演奏傳統民樂合11.【答案】B。解析：曾侯乙墓編鐘出土于湖北隨縣擂鼓墩遺址，是我國目前同類出土樂器中已知數量較多、規模最大、音域最廣、音律較準、保存較好12.【答案】A。解析：三分損益法是我國古代最早記載的、采用數學運算求律的方法，最初見于春秋時期；京房六十律是漢代律學家京房在三分損益法的基礎上繼續損益生至六十律而成的；何承天新律是南朝樂律學家何承天根據三分損益法得出的，就其實際效果而言，已經相當接近十二平均律；蔡元定十八律由南宋著名律學家蔡元定創立，解決了三分損益律轉調后音程關系不統一的問題，是宋代樂律學的重要成就；明代樂律學家朱載境發明的新法密律解決了三分損益法黃鐘不能還原的難題，是音樂歷史上最早出現的十二平均律律學理論。13.【答案】B。解析：李叔同是著名音樂家、美術教育家、書法家、戲劇活動家，是中國話劇的開拓者之14.【答案】A。解析：《梁山伯與祝英臺》是何占豪、陳鋼共同創作的一首小提琴協奏曲。作品以越劇的音調為創作素材，將中國民族樂器的演奏方法運用到小提琴的演奏當中。是一首女高音獨唱歌曲，歌曲曲調悲憤，感情強烈，表達了被壓迫婦女的悲慘遭遇。16.【答案】D。解析：圖中所展示的器樂演奏形式是打溜子，是土家族地區流傳最廣的一種古老的民間器樂合奏，由溜子鑼、頭鈸、二鈸、馬鑼等打擊樂器組成，一般由3—4人合奏演出。A項十番鑼鼓有清鑼鼓和絲竹鑼鼓兩類，清鑼鼓只用打擊樂器，又有粗鑼鼓(云鑼、拍板、板鼓、大鑼等)、細鑼鼓(粗鑼鼓基礎上加小鈸、中鑼等)兩種，絲竹鑼鼓則因主奏樂器和樂隊組合的不同分為笙吹鑼鼓、笛吹鑼鼓、粗細絲竹鑼鼓等；B項鼓吹樂是以某一件吹奏樂器(如管子、嗩吶、海笛、笛子等)為主奏樂器，配合其他管弦樂器、打擊樂器所組成的民間器樂演奏形式；C項白沙細樂是云南麗江納西族的一種以器樂演奏為主的歌舞音樂，所用樂器有豎笛、17.【答案】B。解析：絳州鼓樂又稱絳州大鼓，泛指山西省新絳縣地方民間流行的鑼鼓樂和吹打樂。《秦王破陣樂》是絳州鼓樂的代表作品，是一首氣壯山河的樂曲。19.【答案】A。解析：規多是中世紀時期最重要的音樂理論家之一，他在前人基礎上總結出四線譜，為五線譜的形成奠定了基礎。B項迪費是文藝復興時期勃艮第樂派的代表人物；C項若斯坎是文藝復興時期法-佛蘭德樂派的代表人物；D項維拉爾特是文藝復興時期威尼斯樂派的代表人物。家臨終時情景的描繪。21.【答案】A。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律片段出自奧地利作曲家舒伯特創作的聲樂套曲《冬之旅》中的歌曲《菩提樹》。聲樂套曲《冬之旅》的歌詞選自詩人繆勒所寫的詩歌，《菩提樹》是其中的一段。22.【答案】C。解析：清唱劇是一種大型聲樂套曲，有一定的戲劇情節，由多種聲樂曲及管弦樂隊組成。與歌劇類似，清唱劇也包括詠嘆調、宣敘調、重唱及合唱，不同的是，清唱劇沒有服裝、道具和布景等，而是以音樂會的形式演出。卡瓦里埃利創作的《關于靈魂與肉體的戲劇》是第一部清唱劇。易卜生同名戲劇的配樂，是具有民族浪漫主義色彩的典范之作。A項《鋼琴抒情小品》是格里格創作的鋼琴曲；24.【答案】C。解析：姆比拉是一種用手指撥動彈奏的簧片樂器，其結構是將長短不一的細長簧片固定在一塊木板上，并在其下面裝有一個木盒或干葫蘆作為共鳴體，被稱為“拇指鋼琴”。26.【答案】C。解析：音樂會音高也叫國際標準音，位于鋼琴上的小字一組a1,頻率為440Hz。27.【答案】C。解析：等和弦分為音程結構相同的等和弦與音程結構不同的等和弦。題干中的和弦為f-a1-d2,為小三和弦的第一轉位。C項的和弦”g—b1—e2,與題干中的和弦互為音程結構相同的等和弦。A項的和弦f—a1—×c?2和D項的和弦f—b1—d2,與題干中的和弦互為音程結構不同的等和弦；B項的和弦為f—a1—d2,與題干中音程結構不同，實際音高不同，不是等和弦。28.【答案】B。解析：自然小調I、IV、V級上建立的和弦是小三和弦。29.【答案】A。解析：譜例中的低聲部為附加聲部，而中聲部與高聲部間隔一個小節，相互之間旋律呈上下顛倒的狀態，是倒影模仿的關系。倒影模仿是指當應句模仿起句時，以起句的倒影來寫作，即應句模仿起句時，其旋律以某音為軸加以倒轉，形成旋律方向上的變化。B項，逆行模仿指的是當應句聲部模仿起句時，以起句的逆行形式寫作，即應句模仿起句時，其旋律按樂句或樂節加以首尾倒置，形成旋律方向上的變化；C項自由模仿使用的時候相對比較自由，主要采用裝飾模仿與局部變形模仿；D項緊縮模仿指的是當應句模仿起句時，其節奏按比例加以縮短，形成旋律句法長度上的變化。30.【答案】B。解析：通過分析譜例旋律可知，該旋律屬于西洋調式。調號為兩個升號，結束音為D,旋律是在D—F—A和弦的框架上展開的，臨時變化音是旋律音階下行時的×c、B。因此可以判斷該旋律為D旋律大調。(1)°E自然大調。(2)并列單二部曲式。(3)A段為單聲部，自然而近乎口語化的音樂主題于平易、親切中飽含深情。弱起的節奏，樸實的音調及接下來的略為舒展的旋律，在富于動感的音型伴奏下，恰似在春風中飄舞著的片片花瓣。B段與之對比，旋律提高了音區，但仍是以級進為主的平和的旋律，表達了對老師感懷的一種內心的激動。接下來作品塑造了花瓣飄舞在春風中的意境，飄逸的旋律在呼喚式的“回答老師”處達到了全曲的高潮。【情感·態度·價值觀】通過學唱歌曲，感受歌曲中的情緒，培養對傳統音樂的欣賞興趣，提高對多元文化的認同。【過程與方法】通過聽賞、學唱、小組合作等學習方式，提高藝術表現力，培養合作意識。【知識與技能】了解四川地區民歌的風格特點，掌握民歌的基本知識，能夠完整演唱歌曲《采花》。二、教學重難點【重點】學會演唱歌曲《采花》并且能夠帶入感情演唱。【難點】學會歌曲《采花》中典型切分節奏及五聲調式的分辨。(一)導入教師播放春節聯歡晚會的民歌串燒節目視頻，引入民歌話題，請學生談談自己對民歌的理解。教師：民歌原本是指每個民族的傳統歌曲，每個民族的人民都有他們自古代已有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰是作者，而以口頭傳播，一傳十，十傳百，一代傳一代地傳至今天。民歌即人民之歌，從古至今，無生一類讓人們自娛、宣泄，或用于流傳的歌曲。這些歌曲會以不同的形式傳遞他們的歷史、文明及熱愛，歌謠是其中重要的組成部分，社會學或大眾俗稱之為民歌謠。本節課我們就來學習一首四川民歌《采花》。【設計意圖】通過民歌串燒的視頻導入話題，通過課堂討論引起學生的興趣，通過講解明確課堂主題，幫助學生迅速進入學習狀態。(二)新課教授2.播放歌曲《采花》,學生回答歌曲的情緒特點。3.簡介歌曲《采花》,流行于四川南坪的傳統小調(四川民歌),歌曲表達了熱愛生活、熱愛勞動的思想感情。4.依節奏旋律朗讀《采花》歌詞，并提問：歌詞表達了什么內容?學生回答，教師總結：歌詞用樸素的語言把每一年中每個月開什么花都做了敘述，也使人們從中得到了相關的生產和生活的知識。5.隨視頻《采花》的音樂輕聲哼唱歌曲。6.找出樂譜中的切分節奏，并引導學生進行練習。7.通過本曲學習五聲調式。五聲調式就是由五個音(而不是七個)構成的調式。五聲調式廣泛存在于中國古代音樂和民間音樂中，并且在這個基礎上形成了中國民族調式的種種變化和完整的音樂理論體系。五個音的名稱分別是宮、商、角、8.加歌詞慢速演唱歌曲，注意節奏準確、吐字清晰。9.根據歌曲的速度、節奏、咬字、情緒等進行演唱方面的處理，并跟琴演唱。【設計意圖】聽賞、模唱、探究、實踐相結合的學習方式，幫助學生從多個角度出發對《采花》建立深層認知，進而掌握相關知識。(三)鞏固提高1.引導學生分小組進行民歌接龍游戲，使學生了解更多的民歌。2.討論總結：(1)四川地區民歌的風格特點?四川的山地民歌曲調悠遠綿長，慷慨陽剛，有很強的自娛性，也十分富于激情。(2)民歌體裁有哪些?【設計意圖】將學生的學習興趣由單一的歌曲引導向民歌整體，開拓視野，培養多元文化認同，為之后的學習打好基礎。(四)小結作業今天我們學習了《采花》一課，了解了四川地區民歌的一些基本知識，學習了典型的切分節奏和對五聲調式的分辨。同學們表現得很好，希望課下同學們能搜集更多各省的代表性民歌，下節課分享。這是一個問題案例。李老師在講課的過程中無視學生的回答，違背了《義務教育音樂課程標準(2011年版)》中“面向全體學生，注重個性發展”的基本理念。義務教育課程標準中指出，應當建立平等互動的師生關系。教師作為教學的組織者和引導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教學中應突出學生的主體地位，提倡學生自主學習和探究式學習方式，充分發掘學生的音樂潛能。教師要愛護和尊重學生，在教學過程中建立民主、平等、交流、互動的師生關系。作為一名教師應該和每一位學生進行積極的溝通，讓學生順利成長。改進建議：李老師在學生發言說出自己的體會時，應該尊重學生的每一個想法，主動引導學生思考，隨后尋找機會將話題引人正軌，這樣既活躍了課程氣氛，也加深了學生的理解。這個課例在教學設計上具有一定的優點，但也存在一些問題。優點：(1)該課例契合了“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力”的基本理念。音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知。興趣是音樂學習的根本動力和終身喜愛音樂的必要前提。在教學中，教師要根據學生身心發展的規律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發學生對音樂的興趣，不斷提高音樂素養，豐富精神生活。課例中，教師從學唱、欣賞、(拓展)聽辨到器樂編配，形式設計豐富多樣，教學環節層層深入，次序安排由淺入深，較為合理。(2)該課例契合了“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”的基本理念。世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的尊重和理解，應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果。課例中，教師在拓展環節進行了中西方藝術歌曲的對比賞析，拓寬了學生的音樂視野。(3)該課例契合了“合理運用現代教育技術手段”的實施建議。課例中，教師通過多媒體播放四季風景圖片、大雪紛飛中紅梅簇簇的畫面，豐富了教學手段和教學資源，使學生在學唱歌曲前有了更好的體驗，也提高了教師的教學質量。(1)該課例違背了“強調音樂實踐，鼓勵音樂創造”的基本理念。音樂教學是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表演和即興編創等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。課例中，教師只是簡單讓學生分組為歌曲《踏雪尋梅》編配伴奏，并沒有具體引導學生如何編配，實踐過程太過簡單。(2)該課例違背了“突出音樂特點”的基本理念。音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂。課例中，學生只聆聽了一次，聆聽不夠深入，且學唱環節過于簡單，學生無法有效地把握樂曲，為探究做準備。(3)沒有體現師生評價。優秀的音樂課堂需要有效的師生評價來推進教學，課例中并沒有安排師生評價的環節，對于教學進程的把握不夠深入。改進建議：教師應該設置豐富、充實的教唱環節，深入講解知識點；在實踐編配中，引導學生根據歌曲選用合適的伴奏；完善評價體系，將自評、互評及他評充分結合，圍繞義務教育課程的理念安排教學。教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(三)參考答案及解析1.【答案】D。解析：《義務教育音樂課程標準(2011年版)》指出，表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生的演唱、演奏能力，綜合性藝術表演能力，以及在發展音樂聽覺基礎上的讀譜能力。2.【答案】C。解析：柯爾文手勢由約翰·柯爾文首創，被柯達伊借鑒到其教學體系中。柯爾文手勢用七種不同的手勢代表固定唱名，并通過手勢空間位置的高低，來展示音的高低關系。具體手勢圖如下：3.【答案】A。解析：極簡主義音樂的特征，在于穩定的節奏、清晰的調性及簡短的樂材料進行不斷的重復，在重復中產生新的音樂材料，以形成完整的音樂表達。B項表現主義注重對人物內心的情感表現，而忽略對于對象的描寫，常常在藝術作品中采用將現實加以扭曲和抽象的方法來表達情緒；C項解構主義認為符號本身已經能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構研究更重要；D項指涉主義認為音樂的意義與價值存在于音樂作品之外的“所指”,所指物可以是語言、文字、景色、天氣等具體事物，甚至可以是情緒、情感狀態。4.【答案】A。解析：音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域，有助于擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂欣賞、表現、創造及藝術審美的能力。5.【答案】A。解析：在音樂教學中，教師要重視音樂教學過程中的范唱、范奏、朗誦等示范作用，應以自己的情感撥動學生的情感，點燃學生情緒的火花，使之產生共鳴，激發情感動力。教師只有把真情實感傾注到音樂中，通過直觀的范唱、范奏傳達給學生，感染、引導學生將自己的感情融入音樂中，這樣才能更好地進入音樂學習的狀態。6.【答案】A。解析：達爾克羅茲“體態律動”的主要特點是把音樂與身體的感應和運動密切結合起來，即讓學生通過身體來體驗節奏感，從而培養學生的想象力、創造力，使學生在課堂上保持注意力的高度集中。這對學生基礎節奏感和樂感的培養有很大貢獻。7.【答案】A。解析：《義務教育音樂課程標準(2011年版)》的樂與相關文化。題干中所提出的要求是“感受與欣賞”領域中音樂要素方面的內容。8.【答案】A。解析：《藍色多瑙河》是19世紀奧地利作曲家小約翰·施特勞斯的代表作，是一首3/4拍的圓舞曲，采用三拍子指揮圖示。10.【答案】A。解析：譜例中四個聲部的樂器分別是長笛(Flute)、雙簧管(Oboe)、單簧管大管(Bassoon),其演奏形式是木管四重奏。11.【答案】A。解析：昆山腔簡稱“昆腔”,發源于江蘇昆山。昆山腔最初只是簡樸的地方小戲，經明代文人魏良輔的改革之后，發展成“細膩水磨，一字數轉，輕柔婉折，圓潤流暢”的“水磨腔”,后的新昆山腔的第一部作品是戲劇作家梁辰魚的《浣紗記》。12.【答案】A。解析：《詩經》是中國古代最早的一部詩歌總集，《詩經》現存305篇(此外有目無詩的6精華部分，有對愛情、勞動等美好事物的吟唱，也有懷故土、思親人的喟嘆及反壓迫、反欺凌的憤怒，常用復沓的手法來反復詠嘆，一首詩中的各章往往只有幾個字不同，表現了民歌的特色。13.【答案】A。解析：《紅豆詞》創作于1943年，是作曲家劉雪庵根據曹雪芹《紅樓夢》中的唱詞創作的藝術歌曲。抗大分校文工團利用民歌曲調填詞創作的反對黃沙會的歌曲，后又填入贊美家鄉的新詞，形成了《沂蒙山小調》。《嘎達梅林》是一首流傳于東蒙北部的蒙古族短調民歌，作品歌頌了清末時期起義反抗封建王爺的蒙古族英雄嘎達梅林的故事。《對鳥》是一首流傳于浙江樂清的小調民歌，歌曲分為兩段，以一問一答的形式互為呼應，曲調起伏有致，充滿想象和趣味，生活氣息濃郁。15.【答案】A。解析：《都有一顆紅亮的心》是現代京劇《紅燈記》中的唱段，這段主要采用“西皮流水”這一唱腔來刻畫劇中人物李鐵梅明朗的性格和天真的神態。均有代表劇目。17.【答案】C。解析：鍋莊舞是藏族三大民間舞蹈之一，在節日或農閑時表演。表演時，男女圍成圓圈，自右而左，邊歌邊舞。鍋莊舞早期與西藏奴隸社會和盟誓活動有關，后來逐步演變成歌舞結合、載歌載舞的圓圈歌舞形式。瓦羅蒂被稱為“highC之王”,他能自如地唱到位，且唱得穩而好。A項卡雷拉斯，其聲音的戲劇表現力不及多明戈和帕瓦羅蒂，但他擅長抒情，不肆意放縱，也不恃音凌人；B項多明戈被稱為“歌劇之王”;D項卡拉斯是女高音歌唱家。19.【答案】A。解析：《皇家焰火音樂》是亨德爾的代表作品，創作于1749年，是亨德爾為皇室慶祝活動創作的，與焰火表演配合。20.【答案】A。解析：《仲夏夜之夢》序曲是門德爾松17歲讀書有感而發創作的作品。曲中展現了神話般的幻想、大自然的神秘色彩和詩情畫意。B項《六月船歌》是柴科夫斯基的作品；C項《藍色多瑙河》是小約21.【答案】A。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律選自威爾第創作的三幕歌劇《茶花女》中的著名唱段《飲酒歌》。歌劇《茶花女》于1853年在威尼斯首演，講述了19世紀上半葉巴黎上流社會的名妓維奧列塔的愛情故事。《飲酒歌》是《茶花女》中第一幕的唱段，描寫了男主人公阿爾弗萊德在維奧列塔舉行的宴會中舉杯祝賀，用歌聲表現主人公對真誠愛情的渴望和贊美，充滿了青春的活力。22.【答案】A。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自《哈利路亞》,出自巴洛克時期作曲家亨德爾的23.【答案】B。解析：《e小調小提琴協奏曲》是門德爾松創作的小提琴協奏曲中最著名的一首，與貝多芬、勃拉姆斯、柴科夫斯基的小提琴協奏曲并稱為世界四大小提琴協奏曲。24.【答案】A。解析：《田野的召喚》或稱《田野在呼喚》,是一首歡快、活潑的意大利民歌。作品以兒童天真活潑的語氣表現了孩子春游時的歡樂心情，抒發了少年兒童對美好大自然的熱愛之情。B項《紅蜻蜓》是一首日本民歌；C項《彩云追月》是一首中國民族管弦樂26.【答案】D。解析：通過分析譜例可知，該旋律調號為三個降號，所屬調式可能是E大調/c小調，結束音為C,第二小節出現了臨時變音記號，還原記號意味著將降記號升高半音，故還原B為c和聲小調的升VⅡ級音。因此，該旋律的調式調性為c和聲小調。27.【答案】A。解析：通過視唱譜例可知，該旋律屬于民族調式。調號為四個升號的E調，旋律中的音分別是F、"G、B、C、E,E—G為大三度，E為宮音，結束音為"F,是調式主音，因此，該旋律的調式調性為F商五聲調式。28.【答案】D。解析：終止的類型分為正格終止、變格終止和完全終止。正格終止與變格終止根據其終止感的完滿程度分為完滿終止和不完滿終止。完滿終止是指結尾的主和弦出現在小節的強拍，采用根音旋律位置，且由原位的屬或下屬到原位的主(低音是屬一主或下屬—主終止的典型的四、五度進行)。完滿終止比不完滿終止有更強的終止感。29.【答案】D。解析：K2也稱終止四六和弦，出現在樂句末尾處，后面一般接屬和弦，表現出更強烈的傾向性。音程關系有所變化；第六、七、八、九小節是按照第五小節的節奏型發展，但音程關系有所變化，運用的是模進發展手法。模進是將歌曲的主題旋律或其他樂句的旋律再或它們的樂節、樂匯等做重復出現，每一次的高度都不相同。A項重復是指把某一音樂材料(原型)原封不動地反復一次或多次；B項再現是構成曲式的重要手法之一，指某一主題呈示以后，經過對比或發展，再次出現；C項對比是指音高、節奏、調式等有明顯差異的音樂材料形成對比關系。鄭秋楓曲活潑、跳躍32.【參考答案】(2)再現單三部曲式(3)旋律氣勢豪邁而充滿深情，連貫統一中又富于變化，在繼承革命群眾歌曲傳統的基礎上，創造了新時代的新風格。歌曲由長度相等的主、副歌組成，主歌每段歌詞不同，表現了同一主題的不同側面；副歌歌詞不變，是歌曲主題的集中體現，兩者在節奏、結構、音調等方面形成強烈的對比，是一首既具有深刻思想性又具有高度藝術性的祖國頌歌。33.【參考設計】【過程與方法】通過聆聽、學唱及小組合作等方法，提高演唱能力及團隊合作能力。【知識與技能】認識單二部曲式結構，能夠完整、有感情地演唱歌曲。【重點】能夠完整、有感情地演唱歌曲。【難點】認識單二部曲式結構。(一)導入新課1.教師設置問題：“詩人的主要天賦是愛，愛他的祖國，愛他的人民。”這句話是誰說的?(學生自由發言)教師總結：這句話是著名詩人聞一多先生說的，這句話被鐫刻在了清華大學聞亭下的聞一多先生雕像后的石壁上。【設計意圖】通過提問名人名言的方式引出聞一多，再由聞一多的詩作直接引入新課，這種直入主題的導入方式簡潔、高效，可以為之后的教學預留更多的空間。(二)感知歌曲1.帶領學生朗讀歌詞，并提問：在朗讀的過程中，有什么樣的感受?(聞一多先生深深的愛國情懷)2.帶領學生初步聆聽歌曲，并請學生在聆聽的過程中思考兩個問題：(1)歌曲的情緒是怎樣的?(優美、抒情)(2)歌曲的速度是怎樣的?(中速)3.請學生再次欣賞歌曲，并且在聽的過程中依據旋律進行和歌詞的句逗號對這首歌的音樂結構進行分句。最后請學生說出這首歌曲的曲式結構是怎樣的。(單二部曲式)【設計意圖】結合對歌詞的理解，在聽賞中感受歌曲中蘊含的情感，進而展開分析，豐富情感體驗，為之后的學習做好鋪墊。(三)深入學習1.教師彈琴范唱，學生跟琴輕聲哼唱曲譜，教師相機引導學生體會呼吸的變化。2.學生經過認真學唱后找出難點。教師總結并解答，著重強調在演唱的過程中，要把一句話唱完整，一口氣吸到底。3.帶領學生練習呼吸技巧，并糾錯。4.帶節奏、有感情地朗讀歌詞，并體會歌詞所表達的情感。師生共同總結：表達了深深的愛國之情。5.學生完整演唱歌曲，教師給出鼓勵性評價。【設計意圖】引導學生在實踐中發現難點，進而做出調整，解決困難，幫助學生建立良好的學習習慣。(四)鞏固提升1.分小組自由選擇方式為歌曲創編。(1)選擇節奏型，使用豎笛，為歌曲伴奏。(2)為歌曲編創合適的、簡單的舞蹈動作。(3)請各組進行表演，而后進行生生評價、教師評價。(評價方向：節奏型選編、課堂樂器的編配是否合適、學生之間的配合程度、舞蹈動作是否符合歌曲的主題、能否表現音樂的情緒)。【設計意圖】節奏型與舞蹈動作的創編可以培養學生的創造意識，小組合作則可以培養學生的團隊意識。(五)小結作業師生共同總結：這節課我們學習了《七子之歌》,了解了歌曲的背景、單二部曲式及歌唱時呼吸調整的相關知識，提升了學生對于音樂的興趣，有助于學生更加熱愛我們的祖國。作業：請同學們課后收集一些熱愛祖國的歌曲，下節課進行欣賞。這是一個優秀案例。該教師的行為契合了“面向全體學生，注重個性發展”的基本理念。案例中，教師面對學生提出的問題并沒有訓斥，反而因勢利導，將學生疑惑的問題很好地解決，同時利用這個課堂上的“小插曲”調動了學生學習的積極性，最終取得了良好的教學效果。此外，該教師能夠在教學過程中靈活處理課堂突發事件，同時結合課堂實際情況，既展示了自己扎實的專業基本功，又解決了學生的疑惑，并且對于提出問題的學生給予正面鼓勵，提高了學生的學習興趣。此教學設計既有優點，又有不足之處。這是一堂與歌唱相結合的器樂教學課，結合歌曲《故鄉的親人》學習用豎笛吹奏歌曲旋律，并進行合奏練習。這堂課的主要內容是演唱并演奏《故鄉的親人》,在練習歌唱《故鄉的親人》的基礎上，吹奏《故鄉的親人》的旋律，并演奏歌曲改編的器樂合奏曲。從教材選擇角度看，《故鄉的親人》旋律抒情、悠長，曲調短小、規整，速度舒緩，適合于八孔豎笛的演奏。值得注意的是，并不是所有歌曲都適合豎笛演奏，所以，選擇歌唱教材作器樂曲的時候，一定要注意選擇適合豎笛演奏的歌曲。本課時第二環節是學習吹奏《故鄉的親人》的旋律。該教師在教學中注意豎笛基本功(長音練習、吹奏豎笛的姿勢、吹奏連音和非連音的區別)的指導，注意克服豎笛吹奏樂曲的難點(si音和降si音、附點音符和休止符)。由于該教師有效的指導，學生們吹奏豎笛的能力得到提高，演奏獲得較好的效果。本課時第三個環節是練習《故鄉的親人》合奏。教師給學生提供五種不同的伴奏音型，試著為歌曲的第1-2小節編配伴奏音型。通過學生的試奏、討論，確定了兩種伴奏音型作為樂曲的第二、三聲部的節奏。然后教師展示三個聲部的《故鄉的親人》合奏譜，并指導學生進行吹奏、合奏練習。這種設計幾種不同的節奏型讓學生自己選擇的辦法，是一個很有創意的做法，它比教師直接展示事先設計的合奏譜更能發揮學生的主動教學課例還缺少教學重難點環節。教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(四)參考答案及解析1.【答案】A。解析：創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生進行音樂創作實踐和發掘創造性思維能力的過程和手段，對于培養創新人才具有十分重要的意義。音樂創造包括兩類學習內容：一是以開發學生潛能為目的的即興音樂編創活動；二是運用音樂材料進行音樂創作嘗試與練習。2.【答案】C。解析：音樂是聽覺藝術，其一切實踐活動必須依賴于聽覺。培養學生的音樂聽覺能力是音樂學習的首要任務，也是學習音樂技能的基礎。劉老師播放紀錄片用時過長，留給歌曲教唱的時間太短，這不符合音樂感知規律，也違背了“突出音樂特點”的基本理念。3.【答案】C。解析：表現主義注重對人物內心的情感表現，而忽略對于對象的描寫，常常在藝術作品中采用將現實加以扭曲和抽象的方法來表達情緒。題干中的表述體現了表現主義的美學觀。A項，極簡主義在音樂領域所追求的是聽覺的簡約、明晰，不做任何多余的表現裝飾，強調整體的統一，力求呈現出一種寧靜的美感，作品表達質樸、抽象，啟發人思考和探索；B項，指涉主義認為音樂的意義與價值存在于音樂作品之外的號本身已經能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更重要。4.【答案】B。解析：在音樂教學中，實踐活動是完成音樂教育任務的重要環節。一切情感體驗都必須讓學生在參與、感受的過程中獲得。題干中，王老師帶領學生對樂曲進行反復欣賞并且讓學生參與到表演當中，屬于實踐性原則。成。B項是以演唱旋律的方式對歌曲進行初步學習；C項是對樂理知識進行講解，目的在于對難點進行突破；D項的目的是激發學生的音樂創造力。6.【答案】C。解析：在王老師給出的評語中，“能夠演唱重點曲目，并且可以說出本冊音樂教材各個單元的相關知識，進步非常大”是描述性評價，屬于定性述評。“可以達到90分的成績”是用分數或等級形式對學生進行評價的方法，屬于定量測評，所以王老師的評價形式是定性述評與定量測評相結合的評價形式。7.【答案】A。解析：音樂是文化的重要組成部分，不能脫離文化單獨存在。音樂課程以濃厚的人文內涵，引導學生理解、繼承、熱愛和弘揚中華民族音樂文化及世界經典音樂文化。題干中，李老師在講授《送別》時，及時為學生補充了歌曲相關的歷史背景和背后的文化內涵，充分體現了音樂課程的人文性。8.【答案】D。解析：《游擊隊歌》由賀綠汀作詞作曲，是一首4/4拍的抗日救亡歌曲，采用四拍子指揮圖示。9.【答案】A。解析：大型的民族管弦樂隊通常由60—80人組成，樂隊具體編制一般沒有定式，而是根據實際演奏作品的需要、音響平衡與和諧程度進行取舍。常用樂器有吹管樂器組的笛、笙、嗩吶等，彈撥樂器組10.【答案】B。解析：小號音色強烈、銳利、極富輝煌感，聲豐富的表現力，是銅管樂器中的高音樂器，既可奏出嘹亮的號角聲，也可奏出優美而富有歌唱性的旋律。論這首樂曲的內容與古時的《聶政刺韓王曲》相同。A項為琵琶12.【答案】C。解析：《唱論》是元代燕南芝庵所著的我國古代關于歌唱藝術的一部較全面的理論著作。A項《樂書》是北宋陳旸撰寫的我國最早的一部音樂百科全書；B項《碧雞漫志》是南宋王灼撰寫的一部研究歌曲的專著;D項《夢溪筆談》是北宋沈括撰寫的我國古代一部綜合自然科學和人文科學的劃時代的百科全書。13.【答案】B。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自《天涯歌女》,是賀綠汀于1937年為影片《馬路天使》創作的插曲，曲調中采用了江南民歌的音樂素材。15.【答案】C。解析：《沂蒙山小調》是山東代表性的民歌，帶有明顯的山歌風格。詞曲選用傳統民歌《十二月調》的旋律，填上了《打黃沙會》小調》。人景色，后由上海大同樂會的柳堯章等人改編為民樂合奏曲。全曲分為十段，每段都有一個富有詩意的小標題，在創作手法上采用了中國民樂傳統的“換頭合尾”。17.【答案】D。解析：笛子是中國傳統音樂中常用的橫吹木管樂器之一，即中國竹笛，一般分為南方的曲笛和北方的梆笛。18.【答案】C。解析：當代美籍華裔作曲家、指揮家譚盾于2000年為電影《臥虎藏龍》配樂，并以此獲得2001年第73屆奧斯卡金像獎最佳原創音樂獎。19.【答案】B。解析：《黑桃皇后》是柴科夫斯基根據普希金的同名詩劇創作的歌劇。作品以高度悲劇性的氣氛反映了屈從于金錢無情統治下的人們的命運。A、C、D三項是柴科夫斯基創作的芭蕾舞劇。20.【答案】B。解析：《水的嬉戲》是拉威爾早期的鋼琴音樂創作中最具有代表性的作品，是古典精神與現代因素完美結合的體現，奠定了拉威爾在印象派鋼琴音樂中的重要地位，也是拉威爾的成名之作。21.【答案】A。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律選自古典主義時期德國作曲家貝多芬的《第五交響曲(命運)》。A項莫扎特是古典主義時期的奧地利作曲家。B項舒伯特是浪漫主義時期的奧地利作曲家；C項門德爾松是浪漫主義時期的德國作曲家；D項肖邦是浪漫主義時期的波蘭作曲家。22.【答案】D。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律出自普契尼的歌劇《圖蘭朵》,是著名詠嘆調《今夜無人入睡》的片段。23.【答案】B。解析：貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲作品中前所未有的音樂結構和調性處理使世人震驚，被譽為鋼琴音樂的“新約全書”,成為劃時代的音樂藍本。24.【答案】C。解析：爵士樂誕生于19世紀末20世紀初的美國，是黑人移民將非洲的傳統音樂元素同歐洲的管樂結合形成的音樂典范。制與中國的三弦相近，均是由細長的琴桿和方形的音箱組成。三味線通過演奏者用撥子撥奏發聲，其音色清幽而純凈，質樸而悠揚。26.【答案】D。解析：回旋曲式的基本原則是主要主題周而復始地循環往復，在其重復之間，插入具有對比性格的插部(副題)。在回旋曲中，主要主題至少要呈現三次，其結構圖示為：A+B+A+C+A……27.【答案】A。解析：“Adagio”意為柔板，每分鐘節拍數為56拍。B項“Andante”意為行板，每分鐘節拍數為66拍；C項“Andantino”意為小行板，每分鐘節拍數為69拍；D項“Moderato”意為中板，每分鐘節拍數為88拍。28.【答案】A。解析：譜例中首先出現在第一小提琴聲部的旋律即是“主題”,其“答題”在第二小提琴聲部(第4小節處)以及大提琴聲部(第7小節處)中先后出現，這是賦格曲呈示部中很常見的寫作手法。29.【答案】D。解析：通過視唱譜例可知，該旋律屬于民族調式。調號為沒有升降號的C調，旋律中的音分別是C、D、E、G、A,C—E為大三度，C為宮音，結束音為G,是調式主音，因此，該旋律調式調性為G徵五聲調式。30.【答案】C。解析：斷音記號又稱頓音、跳音，記在符頭的上方或下方，表示演唱(奏)該音時要短促、表示演奏該音符的四分之一。31.【參考答案】32.【參考答案】(2)一部曲式。(3)旋律寬廣舒展，富有濃郁的民族風格及地方色彩，生動地描繪出內蒙古大草原的自然風貌，抒發了蒙古族人民熱愛家鄉、贊美生活、歌頌黨和領袖的心聲。在第一樂句抒情悠揚的旋律結尾處，高音“6”的延長是全曲的高潮，舒展、開朗、遼闊，大草原美麗富饒的景象出現在眼前。此曲旋律上下跳動較大，演唱時氣息的支撐從容有力，保持聲音的連貫流暢。演唱的音色明亮、圓潤、自然，表現出草原牧民性格的奔放開朗、對生活的熱愛與對黨的感激之情。33.【參考設計】【過程與方法】通過聽賞、探究、學唱等方法，培養探究意識，提高音樂感受力、藝術表現力。【知識與技能】能用連貫、優美、自然的聲音合唱歌曲《西風的話》,并能較流暢地跟琴識讀樂譜。【重點】用連貫、優美、自然的聲音完整地演唱歌曲《西風的話》。【難點】二部合唱的統一、協和、均衡。(一)情境導入教師展示關于秋天的視頻，引導學生探尋換季時的景色變化。教師：如果秋風能夠說話，它會說些什么呢?今天讓我們一起欣賞抒情歌曲《西風的話》。【設計意圖】通過視頻創設情境，引起學生的好奇心，集中注意力，為之后的教學做好鋪墊。(二)新課教學1.初聽歌曲教師設置問題：這首歌曲給人的感受如何?(學生自由回答)教師總結并介紹：描寫了節令景物的變化與孩子們的成長。這首歌曲名為《西風的話》,由廖輔叔作詞、黃自作曲，是一首膾炙人口的抒情歌曲，表現了作者對青年一代的殷切期望——珍惜時光、熱愛生活、憧憬光明。2.了解作者黃自，20世紀30年代著名作曲家、音樂教育家。早年在美國歐柏林音樂學院及耶魯大學音樂學院學習作曲，1929年畢業，獲得音樂學士學位。后任教于滬江大學和上海國立音專，培養了很多音樂人才。他創作術歌曲《點絳唇》《思鄉》《玫瑰三愿》等。其作品結構嚴謹、線條清晰、層次分明，對旋律、和聲的民族風格進行了探索。他還發表多篇音樂論著,對我國現代音樂文化和音樂教育的發展做出了重要貢獻。3.復聽歌曲教師設置問題：這首歌曲的情緒怎樣?從哪些方面來表現?(學生自由回答)4.學唱歌曲。(1)再聽教師的范唱歌曲。教師設置問題：我范唱時力度的變化有何規律?這樣唱有哪些好處?(學生自由回答)教師歸納總結：上行漸強，下行減弱。歌曲形象更突出，更能感受到光陰似箭、歲月如梭，我們要珍惜時(2)高低聲部學生分別隨琴用“hu”模唱旋律(模擬西風),并畫出旋律線。(3)根據旋律線，學生隨教師的手勢唱出旋律的起伏特點。(4)高聲部小組合作學習填詞演唱的同時，低聲部在教師的帶領下學唱歌詞數遍。(5)低聲部用各種形式鞏固演唱。【設計意圖】營造共同合作的學習氛圍，培養學生自主學習的能力。(三)鞏固提高1.兩聲部合唱。(1)教師(低聲部)和高聲部的幾個學生代表合唱，其他學生聆聽并談聽后感受。(引導學生從聲音的統一、聲部的均衡、協和程度方面去欣賞合唱)(2)兩聲部合唱，教師指揮并錄下學生的演唱音頻。(3)學生對比原版歌曲與自己的錄音，師生共同展開分析，比較差異。(注意提醒學生歌唱狀態、聲音位置與氣息控制)2.教師指揮，放音樂伴奏，有感情地演唱全曲。教師評價：自然舒展的聲音、真摯的情感、自然微笑的表情，注意兩聲部的配合，相互傾聽兩聲部之間的3.教師指揮，學生有感情地演唱全曲。【設計意圖】通過對比的方式幫助學生迅速發現問題所在，在師生合作中解決問題，培養良好的學習習慣。(四)課堂小結今天我們一同領略了金色的秋天，學習了合唱《西風的話》,秋天還能讓你聯想到什么?請同學們課下查找至少一首關于秋天的作品，下節課欣賞。34.【參考答案】這是一個問題案例。在這堂音樂課中，教師在出現突發狀況時沒能夠因勢利導結合突發因素安排教學活動，一味地按部就班，暴露出這位教師處理突發事件的應變能力較差。面對突如其來的情況，沒有及時地調整授課思路，簡單粗暴的通過訓斥學生來維持課堂秩序，導致整節課在尷尬的氣氛中結束。改進建議：在課堂中出現這種情況的時候，教師可以換種方法維持課堂秩序，如順勢利用鐘聲讓學生仔細聆聽，并尋找鐘聲的音高。將原本與教學無關的突發因素巧妙地運用到課堂中，而且，經歷了這個與教學無關的意外事件之后，或許可以調動起來學生的積極性，在和諧融洽的氣氛中結束課程。最終，將取得較好的教學效果。35.【參考答案】這個教學課例既有優點，又存在一些問題。優點：(1)課程展開緊跟教學內容，緊扣教學重點與教學難點，情境導入可以幫助學生迅速進入狀態，提高學習興趣，在愉悅的氛圍中感受少數民族音樂的美感，契合了“以音樂審美為中心，以興趣愛好為動力”的基本理念。(2)教師引導學生通過“聽、賞、演、動、創”等感受和體驗少數民族音樂風格特點，借助時空延續和拓展，讓學生在課后繼續探究少數民族音樂文化的奧秘，契合了“強調音樂實踐”“突出音樂特點”的基本理念。問題：(1)該課例的教學目標未按照《義務教育音樂課程標準(2011年版)》所規定的三維目標，即情感、態度與價值觀、過程與方法、知識與技能三個目標進行設計，建議修改如下。【情感·態度·價值觀】通過對作品的欣賞、演奏、演唱，感受少數民族音樂的少數民族音樂文化，建立對文化多樣性的認同，樹立崇高的愛國情感。【過程與方法】通過聽賞、學唱、小組合作等方法，提高音樂感受力、音樂表現力，培養團隊意識。【知識與技能】初步認識我國少數民族音樂風格，了解速度、力度在音樂作品中的作用，能夠用多種方式表現少數民族音樂作品。(2)教具中準備的樂器并未在教學過程中使用。教師資格考試音樂學科知識與教學能力(初級中學)標準預測試卷(五)參考答案及解析1.【答案】A。解析：學生本位原則包括以學生的學為本、以學生的發展為本兩層含義。B、C、D三項都屬于音樂課程的基本理念。2.【答案】D。解析：奧爾夫的核心理念被稱為“Elementar”,意為“原始的、基礎的、初級的、元素性的、富有生命力的”等。奧爾夫教學法注重主動性、元素性、綜合性、創造性音樂教育，以聲音、聲勢、音樂相結合，器樂為特色，采用多聲結構與簡單的和聲體系，同時鼓勵學生即興演奏。A項屬于達爾克羅茲教育體系；B、C兩項屬于柯達伊教育體系。3.【答案】A。解析：《義務教育音樂課程標準(2011年版)》基本理念指出：音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂。4.【答案】D。解析：“各類人聲和常見樂器的音樂特點”體現了音樂表現要素方面的內容。A項屬于音樂情緒與情感方面的內容；B項屬于音樂風格與流派方面的內容；C項屬于音樂體裁與形式方面的內容。5.【答案】C。解析：在現今世界多元化發展融合的時代，音樂作為最能表達人類情感的藝術形式，對增進不同民族、不同地域的人們之間的了解具有重要意義。因此，音樂課程學習讓學生能夠接觸不同國家、不同民族、不同地域的音樂，使學生能夠直接體驗音樂文化的多樣性。題干中，楊老師向學生展示中國歌曲多樣性的教學行為體現了“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”的課程基本理念。6.【答案】C。解析：這句話中的“共處”指與人的合作能力。在音樂教學活動中，這種學習方式通過組內學習、主體之間相互合作、共同探討與實踐的形式體現，不僅能使學生充分感受和體驗音樂，而且能夠通過合作形成小組間相互競爭的格局，增強學生“利益共同體”的集體榮譽感，激發學生主動參與學習與探究。7.【答案】D。解析：在演唱活動中，教師不僅要關注學生對技巧技能的掌握，更要引導學生關注歌曲的情感表現、在演唱中如何用聲音表達歌曲的情感及音樂風格等。理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，形成健康向上的審美觀。過程與方法指教學中的體驗、比較、探究、合作、綜合。知識與技能指學生所掌握的必要基礎知識和基本技能。教學難點不屬于教學目標的三個維度之一。題干中，教師通過比較、體驗的方法帶著學生欣賞《神圣的戰爭》和《在太行山上》,探究兩者各自的美感，體現了教學目標中的過程與方法目標。9.【答案】C。解析：在指揮過程中，指揮的站姿并不是一成不變的，但無論怎樣變化都要保持身體的重心穩定，從類型上看主要包括分腿站、并腳站以及前后站，沒有自由站的說法。三類。風指民歌，雅是貴族創作的作品，頌是祭祀祖先的歌舞。A項《九歌》、C項《離騷》是戰國時期楚國詩據傳是舜時所作。11.【答案】C。解析：譜例中的旋律片段出自宋代詞人姜夔所作的自度曲《揚州慢》。此曲描寫了作者路經揚州，面對戰后雪地荒涼的景象，心生對金兵侵略的憤然與凄涼之情。時逐步趨于成熟。琴曲《廣陵散》又名《廣陵止息》,是一首大型琴曲，是我國古琴十大名曲之一。A項《十面埋伏》是著名的琵琶傳統大套武曲；C項《塞上曲》是一首傳統琵琶大套文曲；D項《海青拿天鵝》是我國目前能確定的創作年代最久遠的一首琵琶曲。13.【答案】C。解析：此旋律片段是電影《鐵道游擊隊》的主題曲片段，選自賀綠汀1937年所創作的《游擊隊歌》。這首歌曲的旋律輕松流暢、生動活潑，準確地刻畫出游擊健兒機智、靈活的英雄形象。灣的三五九旅英雄戰士表演的秧歌舞《挑花籃》中的一首插曲。此曲旋律優美，熱情歌頌了開荒生產建立功勛的八路軍戰士，歌頌他們把荒涼的南泥灣改造成了美麗的“江南”。A項《兄妹開荒》是王大化、李波創作的秧歌劇；B項《夫妻識字》是馬可創作的秧歌劇；C項《牛永貴負傷》是周而復創作的秧歌劇。15.【答案】C。解析：該旋律出自現代京劇《智取威虎山》的唱段《甘灑熱血寫春秋》。該劇創作于1958年，故事取材于曲波的小說《林海雪原》。D項描述對應的是歌劇《小二黑結婚》,《智取威虎山》吸收融合的多為東北民歌。17.【答案】C。解析：《大浪淘沙》是我國民族樂器表演藝術家華彥鈞創作的一首琵琶曲。A項圖片中的樂器為古箏；B項圖片中的樂器為二胡；C項圖片中的樂器為琵琶；D項圖片中的樂器為阮。18.【答案】A。解析：《好漢歌》由易茗作詞、趙季平作曲。其曲調是趙季平在河南民歌《王大娘釘缸》的基礎上，融合山東、河南、河北等地的民間音樂元素創作而成。19.【答案】C。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律片段選自德國作曲家韋伯的歌劇作品《自由射手》序曲。20.【答案】B。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律片段選自莫扎特創作的意大利喜歌劇《費加羅的婚禮》中的選曲《你再不要去做情郎》。B項《唐的作曲家是柴科夫斯基；D項的作曲家是貝多芬。21.【答案】C。解析：《雪絨花》出自音樂劇《音樂之聲》。該劇由奧斯卡·漢姆斯特恩二世編劇、理查22.【答案】D。解析：通過視唱譜例旋律可知，此旋律片段選自貝多芬創作的《第三交響曲(英雄)》,該作品為降E大調。此曲完成于1804年春，它的標題是《英雄交響曲——為紀念一位偉人而作》,簡稱《英雄交23.【答案】B。解析：《新音樂雜志》是由德國作曲家、音樂評論家舒曼創辦的。該刊物成為當時德國音樂藝術生活中革新與進步藝術傾向的喉舌。24.【答案】B。解析：通過視唱譜例旋律可知，該旋律是一首著名的俄羅斯民歌《紡織姑娘》。25.【答案】D。解析：該譜例是探戈舞曲《假面舞會》中的片段。探戈是源于阿根廷的一種雙人舞蹈，旋律多為二拍子或四拍子，音樂節奏明快。27.【答案】A。解析：“Andantino”意為小行板，每分