2020版 粵教版 高中藝術 選擇性必修4 戲劇創編與表演《第三單元 戲劇小品創編入門》大單元整體教學設計2020課標_第1頁
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版粵教版高中藝術選擇性必修4戲劇創編與表演《第三單元戲劇小品創編入門》大單元整體教學設計[2020課標]一、內容分析與整合二、《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》分解三、學情分析四、大主題或大概念設計五、大單元目標敘寫六、大單元教學重點七、大單元教學難點八、大單元整體教學思路九、學業評價十、大單元實施思路及教學結構圖十一、大情境、大任務創設十二、單元學歷案十三、學科實踐與跨學科學習設計十四、大單元作業設計十五、“教-學-評”一致性課時設計十六、大單元教學反思一、內容分析與整合(一)教學內容分析本次大單元教學設計聚焦于2020版粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》的第三單元《戲劇小品創編入門》,該單元旨在通過一系列課程,引導學生深入理解戲劇小品的特點、創作過程及改編方法,培養學生的戲劇創編能力和藝術表現力。具體教學內容涵蓋第8課《即興小品的素材與構思》、第9課《來源于生活的素材》、第10課《小品創作技巧》和第11課《課本劇的改編》四部分。第8課《即興小品的素材與構思》:本課程旨在幫助學生掌握即興小品創作的基本要素,包括素材的選擇、人物的設定、劇情的發展走向等。通過即興表演練習,提高學生的創編意識和團隊協作能力。第9課《來源于生活的素材》:本課程強調藝術源于生活而高于生活的理念,引導學生觀察生活,積累創作素材。通過分析和討論生活中的點滴小事,培養學生的藝術敏感性和創意思維。第10課《小品創作技巧》:本課程詳細講解了小品創作的各種技巧,包括懸念、突轉、誤會、巧合、夸張等手法的運用。通過實踐練習,讓學生掌握小品創作的基本方法,提高藝術表現力。第11課《課本劇的改編》:本課程引導學生將課文改編成課本劇,通過劇本創作和表演實踐,加深對課文內容的理解,同時鍛煉學生的編劇和表演能力。(二)單元內容分析本單元的教學內容緊密圍繞戲劇小品的創編與表演展開,旨在通過系統的學習和實踐,提高學生的戲劇藝術素養和創編能力。具體內容分析如下:即興小品的素材與構思:即興小品創作是戲劇小品創編的基礎,要求學生具備敏銳的觀察力和豐富的想象力。通過即興表演練習,學生可以在短時間內構思出富有創意的故事情節和人物形象,為后續的劇本創作打下堅實基礎。來源于生活的素材:生活是藝術創作的源泉,通過觀察生活、積累素材,學生可以更加真實地反映社會現實,創作出貼近生活的戲劇作品。本課程引導學生關注身邊的小事,從中提煉出具有藝術價值的創作素材。小品創作技巧:小品創作需要掌握一定的技巧和方法,包括情節設計、人物塑造、語言運用等方面。本課程通過詳細講解和實踐練習,讓學生掌握小品創作的基本技巧,提高藝術表現力。課本劇的改編:課本劇改編是將文學作品轉化為戲劇形式的過程,要求學生在尊重原作主題的基礎上,進行創造性的改編和演繹。通過課本劇改編練習,學生可以加深對課文內容的理解,同時鍛煉自己的編劇和表演能力。(三)單元內容整合本單元的教學內容相互關聯、層層遞進,共同構成了一個完整的戲劇小品創編與表演教學體系。具體整合如下:從即興小品到劇本創作:即興小品創作是培養學生創編意識和團隊協作能力的重要途徑。通過即興表演練習,學生可以積累創作經驗,為后續的劇本創作提供靈感和素材。在劇本創作過程中,學生可以運用所學的創作技巧和方法,將即興表演中的創意轉化為具體的劇本內容。從生活素材到藝術表現:生活是藝術創作的源泉,通過觀察生活、積累素材,學生可以更加真實地反映社會現實。在劇本創作過程中,學生需要將生活中的素材進行藝術加工和提煉,形成具有藝術價值的戲劇作品。通過表演實踐,學生可以進一步檢驗劇本的藝術效果,提高藝術表現力。從創作技巧到綜合實踐:小品創作需要掌握一定的技巧和方法,但這些技巧和方法需要通過實踐練習才能真正掌握和運用。本單元通過一系列的實踐練習和表演活動,讓學生將所學的創作技巧和方法運用到實際創作中,提高綜合實踐能力。本單元的教學內容既注重基礎知識的傳授,又強調實踐能力的培養;既關注個體的發展需求,又重視團隊協作的重要性。通過系統的學習和實踐,學生可以全面掌握戲劇小品創編與表演的基本方法和技巧,為未來的藝術創作打下堅實的基礎。二、《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》分解高中藝術核心素養(一)藝術感知藝術感知是藝術學習與實踐活動的基礎,是學生對各藝術門類的藝術語言、藝術形象、思想情感的感受和認知。在戲劇小品創編與表演的教學中,藝術感知主要體現在以下幾個方面:感知戲劇藝術語言:戲劇藝術語言包括臺詞、動作、音樂、舞臺美術等要素。學生需要通過觀察、模仿和實踐,逐漸掌握這些藝術語言的基本特點和運用方法。例如,在即興小品創作中,學生需要通過語言表達和動作表演來展現人物形象和故事情節;在劇本創作中,學生需要運用恰當的臺詞和舞臺指示來塑造藝術形象。感知戲劇藝術形象:戲劇藝術形象是通過藝術語言塑造出來的具體可感的藝術形象。學生需要通過感知和分析戲劇作品中的角色形象、情節發展和主題思想,逐漸形成自己的藝術審美觀念和評價標準。例如,在欣賞經典戲劇作品時,學生需要關注角色的性格特點、行為動機和情感變化等方面;在劇本創作中,學生需要注重人物形象的塑造和情節發展的合理性。感知戲劇藝術情感:戲劇藝術情感是藝術作品所傳達的思想情感和精神內涵。學生需要通過感知和分析戲劇作品中的情感表達和藝術氛圍,逐漸理解作品所傳達的主題思想和價值觀念。例如,在欣賞悲劇作品時,學生需要關注作品中人物的命運悲劇和社會悲劇等方面;在劇本創作中,學生需要注重情感表達的真誠和深刻性。通過藝術感知的培養,學生可以逐漸提高自己的藝術審美能力和鑒賞水平,為后續的戲劇小品創編與表演打下堅實的基礎。(二)創意表達創意表達是創造性的藝術表現活動,是學生在各種藝術實踐中想象力、表現力、創造力的體現。在戲劇小品創編與表演的教學中,創意表達主要體現在以下幾個方面:發揮想象力:想象力是創意表達的基礎和動力。學生需要通過發揮想象力來構思故事情節、塑造人物形象和創造藝術氛圍等方面。例如,在即興小品創作中,學生需要通過想象來構思富有創意的故事情節和人物形象;在劇本創作中,學生需要運用想象力來豐富情節內容和塑造人物形象。運用表現力:表現力是創意表達的重要手段和途徑。學生需要通過運用表現力來展現自己的藝術才華和創作能力。例如,在表演實踐中,學生需要通過語言表達、動作表演和面部表情等方面來展現人物形象和情感變化;在劇本創作中,學生需要注重臺詞的生動性和舞臺指示的明確性等方面。展現創造力:創造力是創意表達的核心和靈魂。學生需要通過展現創造力來打破傳統思維定勢和模式化創作傾向,創造出具有獨特性和新穎性的藝術作品。例如,在劇本創作中,學生可以嘗試運用不同的敘事結構和表現手法來展現故事情節和人物形象;在表演實踐中,學生可以嘗試運用不同的表演風格和舞臺效果來營造藝術氛圍和感染觀眾。通過創意表達的培養,學生可以逐漸提高自己的藝術創作能力和表現水平,為未來的藝術發展打下堅實的基礎。(三)審美情趣審美情趣是審美愉悅、高雅氣質、人文情懷等藝術涵養的體現,是對真善美的精神追求。在戲劇小品創編與表演的教學中,審美情趣主要體現在以下幾個方面:追求審美愉悅:審美愉悅是藝術活動的本質特征之一。學生需要通過欣賞和參與藝術活動來獲得審美愉悅和情感體驗。例如,在欣賞經典戲劇作品時,學生需要關注作品的藝術魅力和審美價值等方面;在表演實踐中,學生需要注重情感表達的真誠和深刻性等方面。培養高雅氣質:高雅氣質是藝術涵養的重要體現之一。學生需要通過長期的藝術學習和實踐來培養自己的高雅氣質和審美品位。例如,在表演實踐中,學生需要注重儀表儀態和言談舉止等方面的修養;在劇本創作中,學生需要注重語言的優美和意境的深遠等方面。彰顯人文情懷:人文情懷是藝術活動的精神內核之一。學生需要通過藝術活動來關注和表達人類社會的共同情感和價值觀念。例如,在劇本創作中,學生需要注重主題思想的深刻性和人文關懷等方面;在表演實踐中,學生需要注重情感表達的真誠和深刻性等方面。通過審美情趣的培養,學生可以逐漸提高自己的藝術涵養和審美品位,為未來的藝術發展打下堅實的基礎。(四)文化理解文化理解是從不同文化的角度認識藝術,體現在藝術鑒賞、文化認同和藝術精神的領悟等方面。在戲劇小品創編與表演的教學中,文化理解主要體現在以下幾個方面:理解多元文化:多元文化是現代社會的重要特征之一。學生需要通過學習和欣賞不同文化背景下的藝術作品來理解和尊重多元文化。例如,在欣賞國際戲劇作品時,學生需要關注不同文化背景下的藝術表現形式和審美觀念等方面;在劇本創作中,學生可以嘗試運用不同文化元素來豐富作品內容和增強藝術感染力。認同中華文化:中華文化是中華民族的瑰寶和精神支柱。學生需要通過學習和傳承中華文化來增強自己的文化認同感和民族自豪感。例如,在劇本創作中,學生可以嘗試運用中華傳統文化元素來塑造人物形象和展現故事情節;在表演實踐中,學生可以嘗試運用中華傳統藝術表演形式來營造藝術氛圍和感染觀眾。領悟藝術精神:藝術精神是藝術活動的靈魂和核心。學生需要通過學習和欣賞經典藝術作品來領悟藝術精神所蘊含的深刻內涵和價值觀念。例如,在欣賞經典戲劇作品時,學生需要關注作品所傳達的思想情感和精神內涵等方面;在表演實踐中,學生需要注重情感表達的真誠和深刻性等方面來體現藝術精神所蘊含的深刻內涵和價值觀念。通過文化理解的培養,學生可以逐漸拓寬自己的文化視野和增強自己的文化認同感,為未來的藝術發展打下堅實的基礎。學情分析(一)已知內容分析在進入《第三單元戲劇小品創編入門》的學習之前,高中學生已經具備了一定的戲劇藝術基礎知識。通過之前的藝術課程學習,他們對戲劇的起源、發展以及綜合藝術形式有了一定的了解。具體來說,學生們已經學習過戲劇的歷史背景,包括古希臘悲劇、中國戲曲等世界三大文明古戲的基本特征;掌握了戲劇的基本元素,如劇本、演員、舞臺和觀眾;并且對戲劇的表演形式,如戲曲、話劇、歌劇、舞劇等也有了一定的認識。學生們還通過鑒賞經典戲劇作品,如《安提戈涅》、《李爾王》等,提升了戲劇藝術的審美能力。在《戲劇的起源與發展》一課中,學生們了解了戲劇從上古人類載歌載舞的圖騰崇拜或宗教儀式中發展而來的歷程,以及古希臘戲劇的繁榮期、歐洲中世紀的市民戲劇、文藝復興時期的戲劇發展,直至現代西方戲劇的各種流派。這些知識為學生們進一步學習戲劇小品創編提供了重要的歷史和文化背景。在《戲劇的綜合藝術形式》一課中,學生們認識到戲劇是一種綜合性的舞臺藝術,它借助文學、音樂、舞蹈、美術等多種藝術手段來塑造舞臺藝術形象。他們也了解了戲劇創作的操作流程,包括劇本創作、導演工作、舞臺美術設計、音樂設計和音響效果等各個環節。這些知識點為學生們后續的戲劇小品創編實踐奠定了理論基礎。(二)新知內容分析《第三單元戲劇小品創編入門》將引導學生深入學習戲劇小品的創編技巧,具體內容包括即興小品的素材與構思、來源于生活的素材、小品創作技巧以及課本劇的改編。這些新知內容旨在培養學生的戲劇創編能力,使他們能夠獨立完成戲劇小品的創作和表演。即興小品的素材與構思:即興小品是戲劇小品創編的重要基礎,它要求學生能夠在短時間內根據給定的環境和人物迅速構思出故事情節和人物關系。在這一課的學習中,學生們將學會如何從生活中汲取素材,如何通過合理的情節設置和人物塑造來構建一個小品故事。來源于生活的素材:藝術源于生活而又高于生活。在這一課的學習中,學生們將學會如何從日常生活中觀察和積累素材,如何將生活中的點滴小事轉化為戲劇小品的創作靈感。他們還將學會如何通過藝術的加工和提煉,使這些素材更加生動、有趣,更具戲劇性。小品創作技巧:小品創作需要掌握一定的技巧和方法。在這一課的學習中,學生們將學會如何設置懸念、突轉、誤會、巧合等戲劇元素,如何運用夸張、先抑后揚等手法來增強小品的藝術效果。他們還將學會如何通過語言、動作、表情等多種手段來塑造人物形象,表達人物情感。課本劇的改編:課本劇是將課文改編成戲劇形式的一種創作活動。在這一課的學習中,學生們將學會如何將學過的課文改編成戲劇小品,如何通過合理的情節設置和人物塑造來展現課文的主題和思想感情。他們還將學會如何運用戲劇語言來增強課本劇的藝術表現力。(三)學生學習能力分析高中學生在藝術課程學習中已經展現出了較強的學習能力和創造力。他們能夠通過自主學習和合作探究的方式,掌握一定的藝術基礎知識和技能。在戲劇藝術的學習中,學生們表現出了對戲劇作品的濃厚興趣和鑒賞能力,能夠通過分析劇情、人物形象和表演技巧來深入理解戲劇作品的內涵和藝術價值。在戲劇小品創編方面,學生們已經具備了一定的創作能力和表演經驗。他們能夠通過小組合作的方式,共同完成戲劇小品的創作和表演任務。他們還能夠根據劇本的要求,靈活運用語言、動作、表情等多種手段來塑造人物形象,表達人物情感。然而,學生們在戲劇小品創編過程中也存在一些不足之處。例如,他們在素材選擇和情節設置方面可能缺乏創新性,難以構思出新穎、有趣的故事情節;在人物形象塑造方面可能缺乏深度,難以準確表達人物的情感和內心世界;在表演技巧方面可能還需要進一步提高,以更好地展現戲劇作品的藝術魅力。(四)學習障礙突破策略針對學生們在戲劇小品創編過程中可能遇到的學習障礙,我們可以采取以下策略來幫助他們突破難點,提高學習效果。加強素材積累和創意激發為了幫助學生克服素材選擇和情節設置方面的障礙,我們可以鼓勵他們多觀察生活、多積累素材。通過組織課外實踐活動、參觀訪問等方式,讓學生們接觸更多的社會現象和人物故事,從而豐富他們的創作靈感。我們還可以采用頭腦風暴、思維導圖等方法來激發學生的創意思維,幫助他們構思出新穎、有趣的故事情節。深化人物形象塑造和情感表達為了幫助學生更好地塑造人物形象和表達人物情感,我們可以采用角色扮演、情境模擬等方法來加強他們的表演訓練。通過讓學生們親身體驗不同角色的情感和心理狀態,幫助他們更好地理解人物的性格特點和內心世界。我們還可以引導學生們學習一些基本的表演技巧和方法,如語音語調的運用、肢體語言的表達等,以提高他們的表演水平。提升劇本改編和創作能力為了幫助學生提高劇本改編和創作能力,我們可以組織一些劇本創作比賽和展示活動,讓學生們在實踐中鍛煉自己的寫作能力。我們還可以邀請一些專業的編劇和導演來為學生們進行講座和指導,幫助他們了解劇本創作的流程和技巧。我們還可以鼓勵學生們多讀一些優秀的劇本作品,從中汲取靈感和經驗,以提高自己的創作水平。加強小組合作和互動交流為了幫助學生更好地完成戲劇小品的創作和表演任務,我們可以加強小組合作和互動交流。通過組織小組討論、角色扮演等活動,讓學生們相互協作、共同完成任務。我們還可以鼓勵學生們分享自己的創作經驗和心得體會,以促進彼此之間的學習和交流。通過這種方式,不僅可以提高學生們的合作能力和團隊意識,還可以激發他們的創作靈感和表演熱情。注重反饋評價和持續改進為了及時了解學生們的學習情況和存在的問題,我們可以注重反饋評價和持續改進。通過組織課堂展示、作品評價等活動,讓學生們展示自己的創作成果并接受老師和同學們的評價和建議。我們還可以根據學生們的反饋意見來不斷改進教學方法和手段,以提高教學效果和學習質量。通過這種方式,不僅可以幫助學生們及時發現自己的不足之處并加以改進,還可以激發他們的學習動力和創造力。四、大主題或大概念設計本單元的大主題設計為“戲劇小品創編的藝術探索與實踐”。圍繞這一主題,學生將深入學習戲劇小品的起源、發展、素材挖掘、構思創作以及改編技巧,旨在通過實踐活動,提升學生的藝術感知力、創意表達能力、審美情趣和文化理解力。通過本單元的學習,學生不僅能夠掌握戲劇小品創編的基本知識和技能,還能在實踐中培養創新思維和團隊協作能力,為未來的藝術創作和人生發展打下堅實的基礎。五、大單元目標敘寫高中藝術核心素養:(一)藝術感知學生能夠了解戲劇小品的藝術特點和表現形式,感知不同風格戲劇小品的藝術魅力。通過觀摩和分析經典戲劇小品,學生能夠準確捕捉小品中的人物性格、情感變化和矛盾沖突。學生能夠運用多種感官感知戲劇小品中的語言、動作、音樂等藝術元素,形成綜合藝術感知能力。(二)創意表達學生能夠根據給定的環境和人物設定,構思出具有創意和邏輯性的故事情節。學生能夠運用語言、動作、表情等多種藝術手段,生動地表現戲劇小品中的人物形象和情感。學生能夠運用所學知識和技能,獨立完成或團隊協作完成戲劇小品的創作和表演。(三)審美情趣學生能夠欣賞和理解戲劇小品中的美感和情趣,形成健康的審美價值觀。學生能夠運用所學知識和技能,創作出具有高雅氣質和人文情懷的戲劇小品。學生能夠在日常生活中發現和創造美,將戲劇小品中的藝術元素融入生活,提升生活品質。(四)文化理解學生能夠了解戲劇小品在不同文化背景下的表現形式和發展脈絡,增進對多元文化的理解和尊重。學生能夠通過戲劇小品的學習和創作,加深對中華優秀傳統文化的理解和認同,提升文化自信。學生能夠在跨文化交流中,運用戲劇小品這一藝術形式,傳播和弘揚中華優秀文化。六、大單元教學重點戲劇小品的基礎知識:介紹戲劇小品的起源、發展、特點和表現形式,幫助學生建立對戲劇小品的基本認識。即興小品的素材與構思:通過實踐活動,引導學生學會從生活中挖掘創作素材,運用創意思維構思故事情節。來源于生活的素材:強調藝術源于生活而又高于生活的理念,鼓勵學生觀察生活、積累素材,為創作提供豐富的靈感來源。小品創作技巧:教授學生小品創作的基本技巧和方法,包括人物塑造、情節設計、語言運用等方面,提升學生的創作能力。課本劇的改編:引導學生將課本中的文學作品改編成戲劇小品,培養學生的改編能力和創新思維。七、大單元教學難點如何培養學生的創意思維:戲劇小品創編需要高度的創意思維,而學生往往受到傳統思維模式的束縛,難以突破創新。如何激發學生的創意思維,引導他們敢于嘗試新事物,成為本單元的教學難點之一。如何提升學生的藝術表現力:戲劇小品創編不僅需要好的故事情節和人物塑造,還需要學生具備較強的藝術表現力。然而,學生在表演過程中往往存在表情僵硬、動作不自然等問題,如何提升學生的藝術表現力,使他們在舞臺上能夠自如地展現人物性格和情感,成為本單元的另一教學難點。如何平衡創作與表演的關系:戲劇小品創編既需要創作能力,也需要表演能力。然而,學生在實踐中往往難以平衡這兩者之間的關系,導致創作和表演脫節。如何引導學生在創作過程中充分考慮表演因素,在表演過程中充分展現創作成果,成為本單元的教學難點之一。如何培養學生的團隊協作精神:戲劇小品創編往往需要團隊協作完成,而學生往往缺乏團隊協作的經驗和能力。如何培養學生的團隊協作精神,引導他們學會在團隊中發揮自己的優勢,共同完成任務,成為本單元的教學難點之一。如何引導學生深入挖掘文化內涵:戲劇小品作為一種藝術形式,蘊含著豐富的文化內涵。然而,學生在創作過程中往往只關注故事情節和人物塑造,忽視了文化內涵的挖掘和展現。如何引導學生深入挖掘文化內涵,將中華優秀傳統文化融入戲劇小品創作中,成為本單元的教學難點之一。針對以上教學難點,我們將采取以下措施進行突破:激發學生的創意思維:通過啟發式教學、案例分析等方法,引導學生學會從不同角度思考問題,敢于嘗試新事物。鼓勵學生積極參與創作實踐,通過不斷的嘗試和失敗,逐漸培養創意思維。提升學生的藝術表現力:通過專業指導和訓練,幫助學生掌握基本的表演技巧和方法。鼓勵學生多觀摩優秀的戲劇小品表演,學習他人的表演經驗和技巧。還可以組織學生進行表演比賽和展示活動,激發他們的表演熱情和自信心。平衡創作與表演的關系:在創作過程中,引導學生充分考慮表演因素,如人物塑造要符合表演要求、情節設計要便于表演等。在表演過程中,鼓勵學生充分展現創作成果,將劇本中的情節和人物性格生動地呈現在舞臺上。培養學生的團隊協作精神:通過小組合作學習、團隊創作等方式,培養學生的團隊協作精神。引導學生學會在團隊中發揮自己的優勢,共同完成任務。還可以組織學生進行團隊合作比賽和展示活動,激發他們的團隊合作意識和競爭意識。引導學生深入挖掘文化內涵:通過文化講座、文學閱讀等方式,引導學生了解中華優秀傳統文化的內涵和價值。在創作過程中鼓勵學生將文化內涵融入戲劇小品中,通過藝術手段展現中華文化的魅力和韻味。還可以組織學生進行文化交流活動,讓他們在實踐中感受和體驗不同文化的差異和魅力。八、大單元整體教學思路一、引言高中藝術教育是培養學生審美情趣、創新精神和實踐能力的重要途徑。根據《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的要求,高中藝術課程應注重培養學生的藝術感知、創意表達、審美情趣和文化理解等核心素養。本單元《戲劇小品創編入門》是粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》的重要組成部分,旨在通過戲劇小品的創編與表演實踐,提升學生的藝術素養和綜合能力。二、教學目標設定結合《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的核心素養要求,本單元的教學目標設定如下:(一)藝術感知藝術語言感知:學生能夠識別和描述戲劇小品中的藝術語言,包括人物對話、舞臺動作、表情、音樂等,理解這些語言在表達情感、塑造人物和推動劇情中的作用。藝術形象感知:通過觀摩和分析經典戲劇小品,學生能夠感知不同角色形象的特點,理解角色性格、身份和情緒如何通過藝術語言得以體現,形成對藝術形象的深刻認知。藝術情境感知:學生能夠感知戲劇小品中的情境設置,理解情境對劇情發展、角色行為和情感表達的影響,培養對藝術情境的敏感性和理解力。(二)創意表達想象力培養:通過即興小品構思和創作實踐,學生能夠發揮想象力,構思出新穎、獨特的故事情節和角色形象,展現個人的創意和思維深度。表現力提升:在戲劇小品表演中,學生能夠運用語言、動作、表情等多種藝術手段,準確、生動地表現角色情感和劇情發展,提升個人的藝術表現力。創新能力發展:學生能夠結合所學知識和生活實際,運用創新思維和方法,對戲劇小品進行改編和創作,展現出個人的藝術風格和創造力。(三)審美情趣審美愉悅體驗:通過觀摩和表演戲劇小品,學生能夠體驗到藝術的魅力,感受到審美愉悅,培養對藝術的興趣和熱愛。高雅氣質塑造:在戲劇小品創編與表演過程中,學生能夠不斷提升個人的藝術修養和審美情趣,展現出高雅的精神面貌和行為舉止。人文情懷培養:學生能夠理解戲劇小品中蘊含的人文精神和社會價值,關注人類命運和社會現實,培養出深厚的人文情懷和社會責任感。(四)文化理解多元文化認知:通過欣賞和分析不同文化背景下的戲劇小品,學生能夠理解和尊重多元文化,認識到不同文化在藝術表現上的差異和共性。文化傳承與創新:學生能夠理解和傳承中華優秀傳統文化,同時結合現代審美觀念和技術手段,對傳統文化進行創新性表達和傳播。國際視野拓展:通過國際戲劇小品的欣賞和創作實踐,學生能夠拓展國際視野,理解不同國家和地區的藝術風格和文化特色,促進跨文化交流和理解。三、教學內容安排本單元《戲劇小品創編入門》共包括四個部分:第8課即興小品的素材與構思、第9課來源于生活的素材、第10課小品創作技巧、第11課課本劇的改編。具體教學內容安排如下:(一)第8課即興小品的素材與構思教學內容:即興小品的基本概念和特點。即興小品構思的方法和要點,包括故事素材的選擇、人物設定、劇情發展等。即興小品構思的示范和練習,通過具體情境和人物設定,引導學生進行即興構思和表演。教學目標:學生能夠理解即興小品的基本概念和特點,掌握即興小品構思的方法和要點。學生能夠通過即興構思和表演,提升個人的想象力和表現力。(二)第9課來源于生活的素材教學內容:藝術源于生活的理念及其重要性。觀察生活、積累素材的方法和技巧。如何從生活中提煉和加工素材,創作出具有生活氣息的戲劇小品。教學目標:學生能夠理解藝術源于生活的理念,認識到觀察生活、積累素材的重要性。學生能夠掌握觀察生活、積累素材的方法和技巧,提升個人的創作能力。(三)第10課小品創作技巧教學內容:戲劇小品的基本結構和創作技巧,包括開頭、發展、高潮和結尾等部分。如何運用語言、動作、表情等多種藝術手段,準確、生動地表現角色情感和劇情發展。如何進行劇本的修改和完善,提升作品的藝術質量和觀賞性。教學目標:學生能夠掌握戲劇小品的基本結構和創作技巧,提升個人的劇本寫作能力。學生能夠運用多種藝術手段,準確、生動地表現角色情感和劇情發展,提升個人的藝術表現力。(四)第11課課本劇的改編教學內容:課本劇改編的基本概念和方法。如何尊重原作主題,對課文進行合理改編和加工。如何進行劇本的編寫和排練,將課本劇搬上舞臺。教學目標:學生能夠理解課本劇改編的基本概念和方法,掌握改編劇本的技巧。學生能夠將所學知識和技巧運用到課本劇改編實踐中,提升個人的創作和表演能力。四、教學方法與策略(一)情境教學法通過創設具體情境,引導學生進入戲劇小品的世界,感受角色的情感和劇情的發展。例如,在即興小品構思環節,教師可以設定一個具體情境(如公共汽車上的故事),讓學生根據情境進行構思和表演。這種方法能夠激發學生的學習興趣和參與度,提升教學效果。(二)示范與模仿法通過教師的示范和學生的模仿,讓學生掌握戲劇小品創編與表演的基本技巧和方法。例如,在即興小品構思和表演環節,教師可以先進行示范表演,然后讓學生模仿表演,逐步掌握表演技巧。這種方法能夠幫助學生快速掌握知識和技能,提升學習效率。(三)合作學習法通過小組合作學習的方式,促進學生之間的交流與合作,共同完成任務。例如,在劇本編寫和排練環節,學生可以分成小組進行合作創作和排練,通過相互討論和交流,提升劇本的質量和表演效果。這種方法能夠培養學生的團隊協作能力和溝通能力。(四)探究學習法通過引導學生主動探究問題、解決問題的方式,培養學生的自主學習能力和創新思維。例如,在課本劇改編環節,教師可以引導學生自主探究如何將課文改編成劇本,并進行創作實踐。這種方法能夠激發學生的探究欲望和創新思維,提升學習效果。五、教學評價與反饋(一)過程性評價在教學過程中,通過觀察學生的表現、記錄學生的學習過程等方式,對學生的學習情況進行評價。例如,在即興小品構思和表演環節,教師可以通過觀察學生的構思過程和表演效果,對學生的想象力和表現力進行評價。這種方法能夠及時反饋學生的學習情況,幫助教師調整教學策略。(二)結果性評價通過學生的作品展示、表演展示等方式,對學生的學習成果進行評價。例如,在劇本編寫和排練環節,學生可以將自己的劇本和表演作品展示給全班同學和老師進行評價。這種方法能夠全面、客觀地評價學生的學習成果,激勵學生的學習積極性和創造性。(三)自我評價與同伴評價引導學生對自己的學習情況進行自我評價,并對同伴的學習情況進行評價。例如,在課本劇改編和表演環節,學生可以對自己的改編作品和表演效果進行自我評價,并對同伴的作品和表演效果進行評價。這種方法能夠培養學生的自我反思能力和批判性思維能力。六、教學資源與保障(一)教學資源教材與教參:粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》教材及相關教參。多媒體資源:包括視頻、音頻、圖片等多媒體素材,用于輔助教學和創設情境。網絡資源:利用互聯網資源,如戲劇小品視頻、劇本范例等,豐富教學內容和形式。實踐資源:包括排練場地、表演舞臺等實踐資源,用于學生的排練和表演實踐。(二)教學保障師資保障:配備具有豐富教學經驗和專業知識的藝術教師,確保教學質量和效果。設施保障:提供完善的教學設施和實踐條件,如排練室、表演舞臺、多媒體設備等,滿足教學和實踐需求。時間保障:合理安排教學時間,確保學生有足夠的時間進行學習和實踐。經費保障:提供必要的經費支持,用于購買教學資料、組織藝術活動等,保障教學的順利進行。七、教學反思與改進在教學過程中,教師應不斷進行教學反思,總結教學經驗,發現教學問題,提出改進措施。例如,在即興小品構思和表演環節,如果發現學生的想象力不夠豐富、表現力不夠生動等問題,教師可以針對性地加強相關方面的訓練和指導,提升學生的學習效果。教師還應關注學生的個體差異和學習需求,因材施教,為每個學生提供個性化的指導和幫助。通過本單元《戲劇小品創編入門》的教學實踐,學生不僅能夠掌握戲劇小品創編與表演的基本技巧和方法,還能夠提升個人的藝術素養和綜合能力。通過藝術實踐活動的參與和體驗,學生能夠感受到藝術的魅力和價值,培養出對藝術的興趣和熱愛。在未來的教學中,我們將繼續探索和創新教學方法和策略,努力提升高中藝術教育的質量和效果。九、學業評價一、教學目標設定根據《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的要求,結合2020版粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》中《第三單元戲劇小品創編入門》的教學內容,設定以下教學目標,旨在全面培養學生的藝術核心素養,包括藝術感知、創意表達、審美情趣和文化理解四個方面。藝術感知:學生能夠通過觀賞和分析經典戲劇小品,感知不同小品中的藝術語言、形象塑造和情感表達,理解小品中的戲劇沖突、人物關系和情節發展。學生能夠識別并描述小品中的音樂、舞蹈、臺詞等藝術要素,以及這些要素如何共同作用于情感表達和藝術效果。創意表達:學生能夠運用所學的戲劇創作技巧,如懸念、突轉、誤會、巧合等,構思并創作具有獨特性和創新性的戲劇小品。學生能夠運用恰當的語言、動作和表情,將小品中的角色形象生動地表現出來,體現角色的性格特點和情感變化。審美情趣:學生能夠欣賞和評價不同風格、不同主題的戲劇小品,形成健康的審美情趣和審美判斷力。學生能夠在戲劇創編過程中,注重小品的藝術性和觀賞性,追求真善美的統一,體現高尚的人文情懷。文化理解:學生能夠理解戲劇小品所蘊含的文化內涵和社會意義,認識小品創作與時代背景、文化傳統和社會生活的關系。學生能夠通過改編課本劇等實踐活動,加深對中華優秀傳統文化的理解和認同,促進跨文化交流,尊重世界文化多樣性。二、學習目標設定藝術感知:能夠辨識戲劇小品中的關鍵藝術要素,如人物、情節、臺詞、舞臺布景等,并理解它們在作品中的作用。能夠分析戲劇小品中的情感表達和藝術效果,體會小品所傳達的思想情感和審美價值。創意表達:能夠運用所學的戲劇創作技巧,構思具有獨特性和創新性的小品情節和角色形象。能夠通過語言、動作和表情等藝術手段,將小品中的角色形象生動地表現出來,體現角色的性格特點和情感變化。審美情趣:能夠欣賞和評價不同風格、不同主題的戲劇小品,形成個性化的審美趣味和審美標準。能夠在戲劇創編過程中,注重小品的藝術性和觀賞性,追求真善美的統一,體現高尚的人文情懷和審美追求。文化理解:能夠理解戲劇小品所蘊含的文化內涵和社會意義,認識小品創作與時代背景、文化傳統和社會生活的關系。能夠通過改編課本劇等實踐活動,加深對中華優秀傳統文化的理解和認同,促進跨文化交流,增強文化自覺和文化自信。三、評價目標設定(一)藝術感知評價內容:學生能否準確辨識戲劇小品中的關鍵藝術要素,如人物、情節、臺詞、舞臺布景等。學生能否分析戲劇小品中的情感表達和藝術效果,體會小品所傳達的思想情感和審美價值。評價方法:觀察記錄:通過課堂觀察,記錄學生在觀賞和分析戲劇小品時的表現,包括他們的注意力、反應和思考過程。口頭提問:針對戲劇小品中的關鍵藝術要素和情感表達,提問學生,考察他們的理解程度和分析能力。書面作業:要求學生撰寫小品分析報告或觀后感,考察他們對小品的深入理解和藝術感知能力。評價標準:能夠準確辨識戲劇小品中的關鍵藝術要素,理解它們在作品中的作用。能夠深入分析戲劇小品中的情感表達和藝術效果,體會小品所傳達的思想情感和審美價值。(二)創意表達評價內容:學生能否運用所學的戲劇創作技巧,構思具有獨特性和創新性的小品情節和角色形象。學生能否通過語言、動作和表情等藝術手段,將小品中的角色形象生動地表現出來。評價方法:創意構思:要求學生構思并講述小品故事情節,考察他們的創意能力和構思水平。角色扮演:組織學生進行小品表演,考察他們的表演能力和角色塑造能力。同伴評價:鼓勵學生相互評價彼此的表演和創作,培養他們的批判性思維和評價能力。評價標準:能夠運用所學的戲劇創作技巧,構思具有獨特性和創新性的小品情節和角色形象。能夠通過語言、動作和表情等藝術手段,生動地表現小品中的角色形象,體現角色的性格特點和情感變化。(三)審美情趣評價內容:學生能否欣賞和評價不同風格、不同主題的戲劇小品,形成個性化的審美趣味和審美標準。學生能否在戲劇創編過程中,注重小品的藝術性和觀賞性,追求真善美的統一。評價方法:審美討論:組織學生進行審美討論,分享他們對不同戲劇小品的欣賞和評價,考察他們的審美趣味和審美判斷力。作品展示:要求學生展示自己的戲劇創編作品,考察他們的藝術審美能力和創作水平。自我反思:鼓勵學生進行自我反思,思考自己在戲劇創編過程中的審美追求和創作理念。評價標準:能夠欣賞和評價不同風格、不同主題的戲劇小品,形成個性化的審美趣味和審美標準。能夠在戲劇創編過程中,注重小品的藝術性和觀賞性,追求真善美的統一,體現高尚的人文情懷和審美追求。(四)文化理解評價內容:學生能否理解戲劇小品所蘊含的文化內涵和社會意義,認識小品創作與時代背景、文化傳統和社會生活的關系。學生能否通過改編課本劇等實踐活動,加深對中華優秀傳統文化的理解和認同,促進跨文化交流。評價方法:文化分析:要求學生分析戲劇小品中的文化內涵和社會意義,考察他們的文化理解能力和分析能力。實踐活動:組織學生參與改編課本劇等實踐活動,考察他們在實踐中的文化表現和交流能力。反思報告:要求學生撰寫實踐活動反思報告,總結他們在實踐中的收獲和體會,考察他們的文化自覺和文化自信。評價標準:能夠理解戲劇小品所蘊含的文化內涵和社會意義,認識小品創作與時代背景、文化傳統和社會生活的關系。能夠通過改編課本劇等實踐活動,加深對中華優秀傳統文化的理解和認同,促進跨文化交流,增強文化自覺和文化自信。四、學業評價實施(一)評價原則全面性原則:評價應涵蓋藝術感知、創意表達、審美情趣和文化理解四個方面,全面考察學生的藝術核心素養。過程性原則:評價應注重學生的學習過程,關注他們在學習過程中的表現和發展,避免單一的結果性評價。主體性原則:評價應尊重學生的主體地位,鼓勵他們積極參與評價過程,培養他們的自我評價和同伴評價能力。發展性原則:評價應關注學生的全面發展,注重他們的個體差異和成長需求,為他們提供個性化的指導和支持。(二)評價方式形成性評價:在教學過程中,通過課堂觀察、口頭提問、小組討論等方式,及時了解學生的學習情況和問題,為他們提供及時的反饋和指導。要求學生撰寫學習日志或反思報告,記錄他們在學習過程中的收獲和體會,幫助他們進行自我反思和總結。表現性評價:組織學生進行小品表演、劇本創作等實踐活動,考察他們的創意表達、審美情趣和文化理解能力。鼓勵學生參與學校或社區的藝術展演活動,展示他們的藝術成果和創作水平。同伴評價:鼓勵學生相互評價彼此的表演和創作,培養他們的批判性思維和評價能力。通過同伴評價,促進學生之間的交流和合作,增強他們的團隊意識和協作能力。自我評價:引導學生進行自我反思和評價,幫助他們認識自己的優點和不足,明確未來的學習方向和目標。通過自我評價,培養學生的自我認知和自我管理能力,促進他們的全面發展。(三)評價工具觀察記錄表:用于記錄學生在課堂觀察、小組討論等活動中的表現,包括他們的參與度、合作能力和創新思維等方面。口頭提問表:用于記錄教師在課堂上的口頭提問和學生的回答情況,考察他們對所學知識的理解和掌握程度。書面作業評價表:用于評價學生的書面作業,如小品分析報告、觀后感、劇本創作等,考察他們的文字表達能力和藝術感知能力。表演評價表:用于評價學生的小品表演和劇本創作等實踐活動,考察他們的創意表達、審美情趣和文化理解能力。同伴評價表:用于記錄學生之間的同伴評價情況,包括他們的評價內容、評價方式和評價結果等方面。自我評價表:用于引導學生進行自我反思和評價,記錄他們的學習收獲和體會,以及未來的學習方向和目標。(四)評價結果反饋及時反饋:教師應在教學過程中及時給予學生反饋,幫助他們了解自己的學習情況和問題,及時調整學習策略和方法。個性化指導:針對學生的學習情況和問題,教師應提供個性化的指導和支持,幫助他們克服困難,提高學習效果。家校溝通:教師應與家長保持密切溝通,及時反饋學生的學習情況和問題,共同關注學生的學習成長和發展。五、總結與展望通過本次學業評價的實施,旨在全面考察學生的藝術核心素養,包括藝術感知、創意表達、審美情趣和文化理解四個方面。評價過程中注重學生的主體性和發展性,采用多種評價方式和工具,全面、客觀地反映學生的學習情況和成長需求。我們將繼續完善學業評價體系,加強對學生個體差異的關注和支持,為他們的全面發展提供更加個性化、科學化的指導和幫助。我們也將加強與家長的溝通和合作,共同促進學生的藝術素養和全面發展。十、大單元實施思路及教學結構圖一、大單元實施思路針對粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》第三單元《戲劇小品創編入門》的教學內容,本單元的實施思路將緊密圍繞《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的要求,旨在通過一系列系統化的教學活動,引導學生深入理解戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧,培養學生的藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。本單元的教學將分為四個階段進行:素材收集與構思階段、創作技巧學習階段、實踐創作階段和成果展示與評價階段。每個階段都將緊密結合高中藝術核心素養的四個方面,通過多樣化的教學方法和手段,激發學生的學習興趣,提升其藝術素養和綜合能力。二、教學目標設定(一)藝術感知學生能夠理解戲劇小品作為一種綜合藝術形式的獨特魅力,感知小品中的藝術語言、形象塑造和情感表達。學生能夠通過觀察和分析不同風格的小品作品,感受小品中的節奏、結構、矛盾沖突等藝術元素的作用和意義。(二)創意表達學生能夠運用所學的創作技巧,根據給定的素材或主題,構思并創作出具有獨特性和創新性的小品作品。學生能夠在小品創作中,通過語言、動作、表情等多種藝術手段,有效地表達自己的創意和想法。(三)審美情趣學生能夠欣賞和評價不同風格的小品作品,形成自己的審美判斷和審美趣味。學生能夠在小品創作中,注重作品的審美價值,追求高雅的藝術品味和審美情趣。(四)文化理解學生能夠理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。學生能夠在小品創作中,融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品。三、教學結構圖戲劇小品創編入門├──素材收集與構思階段│├──即興小品構思要點││├──故事選擇││├──人物設定││├──劇情發展││└──矛盾沖突│├──生活中的創作素材││├──觀察不同人群││├──積累與記錄素材││└──選材與立意│└──即興小品構思示范│└──環境與人物設定├──創作技巧學習階段│├──小品創作技巧││├──短小精悍的結構││├──鮮明的人物角色││├──集中的矛盾沖突││└──多樣化的創作手法│└──課本劇的改編方法│├──尊重原作主題│├──改寫對話與動作│├──合理想象與創作│├──適合舞臺表演│└──突出矛盾沖突├──實踐創作階段│├──分組創作小品││├──構思故事情節││├──形成文字大綱││├──角色分配與排練││└──成品展示與調整│└──個人小品創作│├──構思小品主題│├──編寫小品劇本│├──角色表演與錄制│└──成品分享與反思└──成果展示與評價階段├──小品作品展示│├──班級內部展示│├──年級作品交流│└──優秀作品推薦├──創作過程評價│├──構思創意評價│├──劇本編寫評價│├──表演效果評價│└──團隊合作評價└──反饋與改進├──學生自我反思├──同伴互評建議└──教師總結指導四、具體教學實施步驟(一)素材收集與構思階段第1課時:即興小品構思要點教學內容:介紹即興小品構思的要點,包括故事選擇、人物設定、劇情發展和矛盾沖突。教學方法:講解與討論相結合,通過案例分析幫助學生理解構思要點。教學活動:教師講解即興小品構思的基本概念和方法。學生分組討論,提供不同環境與人物設定,讓學生大膽想象并構思故事。學生分享構思成果,教師給予點評和指導。第2課時:生活中的創作素材教學內容:引導學生觀察生活,積累創作素材,并講解選材與立意的重要性。教學方法:觀察法、討論法、案例分析法。教學活動:教師引導學生觀察不同人群的生活狀態,記錄有趣的素材。學生分享自己觀察到的素材,并討論其可能的創作價值。教師講解選材與立意的方法,指導學生如何根據素材構思小品主題。第3課時:即興小品構思示范教學內容:通過具體案例,示范如何根據環境與人物設定進行即興小品構思。教學方法:示范法、練習法。教學活動:教師提供具體環境與人物設定,示范如何進行即興小品構思。學生分組練習,根據給定的環境與人物設定進行即興小品構思。學生分享構思成果,教師給予點評和指導。(二)創作技巧學習階段第4課時:小品創作技巧教學內容:介紹小品創作的基本技巧,包括短小精悍的結構、鮮明的人物角色、集中的矛盾沖突和多樣化的創作手法。教學方法:講解法、案例分析法。教學活動:教師講解小品創作的基本技巧,并通過案例分析幫助學生理解。學生分組討論,分析經典小品作品,總結其創作技巧。學生分享討論成果,教師給予點評和指導。第5課時:課本劇的改編方法教學內容:介紹如何將課文改編成課本劇,包括尊重原作主題、改寫對話與動作、合理想象與創作、適合舞臺表演和突出矛盾沖突等方面。教學方法:講解法、示范法、練習法。教學活動:教師講解課本劇改編的基本方法,并通過具體案例進行示范。學生分組練習,選擇一篇課文進行改編,形成初步的劇本框架。學生分享改編成果,教師給予點評和指導。(三)實踐創作階段第6課時:分組創作小品教學內容:學生分組進行小品創作,包括構思故事情節、形成文字大綱、角色分配與排練等環節。教學方法:小組合作法、練習法。教學活動:學生分組,每組選擇一個主題進行小品創作。學生分組討論,構思故事情節,形成文字大綱。學生進行角色分配,進行初步排練。教師巡視指導,給予必要的幫助和建議。第7課時:個人小品創作教學內容:學生個人進行小品創作,包括構思小品主題、編寫小品劇本、角色表演與錄制等環節。教學方法:自主創作法、練習法。教學活動:學生個人選擇一個主題進行小品創作,構思并編寫小品劇本。學生進行角色表演,并錄制成視頻或音頻文件。學生分享創作成果,教師給予點評和指導。(四)成果展示與評價階段第8課時:小品作品展示教學內容:展示學生創作的小品作品,包括班級內部展示、年級作品交流和優秀作品推薦等環節。教學方法:展示法、評價法。教學活動:學生在班級內部進行小品作品展示,分享創作心得。年級組織作品交流活動,評選出優秀作品進行推薦。教師組織學生觀看優秀作品,進行欣賞和評價。第9課時:創作過程評價教學內容:對學生創作過程進行評價,包括構思創意評價、劇本編寫評價、表演效果評價和團隊合作評價等方面。教學方法:評價法、討論法。教學活動:教師組織學生進行自我評價和同伴互評,填寫評價表格。教師根據學生創作過程和成果,給予綜合評價。學生分享評價感受,教師進行總結和指導。第10課時:反饋與改進教學內容:對學生創作成果進行反饋,提出改進建議,幫助學生不斷提升創作能力。教學方法:反饋法、指導法。教學活動:教師對學生創作成果進行逐一反饋,指出存在的問題和不足。教師提出具體的改進建議,幫助學生完善作品。學生根據教師反饋進行作品修改和完善,提升創作能力。十一、大情境、大任務創設一、教學目標設定根據《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的要求,結合粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》第三單元《戲劇小品創編入門》的教學內容,本單元的大情境、大任務創設旨在通過一系列精心設計的教學活動,引導學生深入理解戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧,全面提升學生的藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。(一)藝術感知理解戲劇小品的獨特魅力:學生能夠深刻認識到戲劇小品作為一種綜合藝術形式的獨特價值,感知小品中的藝術語言、形象塑造和情感表達,理解小品在戲劇藝術中的地位和作用。感知小品中的藝術元素:通過觀察和分析不同風格的小品作品,學生能夠準確感知小品中的節奏、結構、矛盾沖突等藝術元素,理解這些元素在推動劇情發展、塑造人物形象和表達主題思想中的重要作用。體驗戲劇小品的表演魅力:通過參與即興小品表演和觀摩經典小品片段,學生能夠親身體驗戲劇小品的表演魅力,感受演員在表演過程中的情感投入和角色塑造,增強對戲劇藝術的熱愛和追求。(二)創意表達構思并創作小品:學生能夠運用所學的創作技巧,根據給定的素材或主題,構思并創作出具有獨特性和創新性的小品作品。在創作過程中,學生能夠充分發揮自己的想象力和創造力,將個人對生活和社會的理解融入作品中。運用多種藝術手段表達創意:在小品創作中,學生能夠通過語言、動作、表情等多種藝術手段,有效地表達自己的創意和想法。學生還能夠運用舞臺布景、燈光、音效等輔助手段,增強小品的藝術表現力和感染力。團隊合作與溝通:在小組創作過程中,學生能夠積極參與團隊合作,與同伴共同構思故事情節、分配角色和排練表演。通過有效的溝通和協作,學生能夠共同解決創作過程中遇到的問題和挑戰,提升團隊協作能力和溝通能力。(三)審美情趣欣賞和評價小品作品:學生能夠欣賞和評價不同風格的小品作品,形成自己的審美判斷和審美趣味。在欣賞過程中,學生能夠關注小品的藝術表現力、情感投入和角色塑造等方面,理解作品所蘊含的藝術價值和審美意義。追求高雅的藝術品味:在小品創作中,學生能夠注重作品的審美價值,追求高雅的藝術品味和審美情趣。通過精心構思和細致打磨作品,學生能夠不斷提升自己的藝術修養和審美能力,創作出具有藝術魅力和感染力的作品。培養健康的審美價值觀:通過參與戲劇小品創編活動,學生能夠培養健康的審美價值觀,自覺抵制低俗、庸俗、媚俗的現象。學生還能夠關注社會現實和人民生活,將個人審美追求與社會責任感相結合,創作出具有深刻社會意義和人文關懷的作品。(四)文化理解理解小品中的文化內涵:學生能夠理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。通過分析和解讀經典小品作品,學生能夠深入理解作品所反映的社會現實和人民生活,感受中華文化的博大精深和獨特魅力。融入個人文化理解和思考:在小品創作中,學生能夠融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品。通過借鑒和融合不同文化元素和藝術手法,學生能夠拓展自己的創作視野和思維方式,提升作品的藝術表現力和文化內涵。促進跨文化交流和理解:通過欣賞和評價不同文化背景下的小品作品,學生能夠促進跨文化交流和理解,尊重世界文明多樣性。學生還能夠將個人對多元文化的理解和認知融入作品中,創作出具有國際視野和跨文化交流價值的作品。二、大情境創設為了實現上述教學目標,本單元將創設一個以“校園戲劇文化節”為背景的大情境。在這個情境中,學生將作為校園戲劇文化節的參與者和創作者,通過一系列實踐活動和創作任務,深入體驗戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧,全面提升自己的藝術素養和綜合能力。(一)情境背景校園戲劇文化節是學校為了豐富校園文化生活、提升學生藝術素養而舉辦的一項重要活動。本次活動以“戲劇小品創編與表演”為主題,旨在通過一系列實踐活動和創作任務,引導學生深入理解戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧,培養學生的藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。(二)情境內容開幕式表演:在戲劇文化節開幕式上,將邀請校內外知名戲劇表演藝術家進行表演,為學生展示戲劇藝術的魅力和價值。還將組織學生進行即興小品表演和經典小品片段展示,激發學生對戲劇藝術的興趣和熱愛。創作工作坊:在戲劇文化節期間,將組織一系列創作工作坊活動。這些活動將圍繞戲劇小品創編的核心環節展開,包括素材收集與構思、創作技巧學習、實踐創作和成果展示與評價等方面。通過參與這些活動,學生將深入了解戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧和方法。小品比賽與展演:在戲劇文化節的高潮部分,將組織小品比賽與展演活動。學生將以小組或個人為單位進行小品創作和表演比賽,展示自己的創作成果和表演才華。還將邀請校內外專家評委對作品進行點評和打分,評選出優秀作品進行展演和表彰。閉幕式與頒獎典禮:在戲劇文化節的閉幕式上,將對獲獎作品進行表彰和展示,同時邀請獲獎學生分享創作心得和表演經驗。還將組織專家評委和嘉賓進行學術講座和交流活動,為學生提供更廣闊的學術視野和交流平臺。三、大任務創設為了實現上述大情境創設的目標和要求,本單元將創設以下四個大任務:(一)任務一:即興小品的素材與構思(第8課)任務目標:引導學生掌握即興小品構思的基本方法和技巧。培養學生的觀察力、想象力和創造力。任務內容:觀察生活:要求學生在日常生活中注意觀察不同人群的生活狀態和行為舉止,積累創作素材。即興構思:提供特定環境和人物設定(如公共汽車上的老人、中學生、白領等),要求學生根據這些設定進行即興小品構思,并分享構思成果。小組討論:組織學生分組討論即興小品構思的要點和方法,分享各自的經驗和心得。任務實施:導入環節:通過播放即興小品表演視頻或案例,引導學生了解即興小品的基本特點和表現形式。實踐環節:要求學生根據提供的環境和人物設定進行即興小品構思,并在小組內分享構思成果。評價環節:組織學生對構思成果進行評價和反饋,提出改進建議。任務評價:構思創意:評價學生的構思創意是否新穎、獨特,是否符合小品的基本要求。語言表達:評價學生的語言表達是否清晰、流暢,是否能夠準確地傳達自己的構思意圖。團隊協作:評價學生在小組討論中的表現是否積極、主動,是否能夠與他人有效溝通和協作。(二)任務二:來源于生活的素材(第9課)任務目標:引導學生學會從生活中尋找和積累創作素材。培養學生的觀察力和感悟能力。任務內容:分享生活素材:要求學生分享自己在日常生活中觀察到的有趣、有意義的事件或人物,并說明這些素材可能用于小品創作中的哪些方面。選材與立意:引導學生根據收集到的素材進行選材和立意,確定小品創作的主題和情節走向。小品大綱編寫:要求學生根據選材和立意編寫小品大綱,明確故事情節、人物關系和矛盾沖突等要素。任務實施:導入環節:通過展示一些優秀的小品作品或案例,引導學生了解小品創作的基本流程和要素。實踐環節:要求學生分享生活素材并進行選材與立意討論,然后編寫小品大綱。評價環節:組織學生對小品大綱進行評價和反饋,提出改進建議。任務評價:素材積累:評價學生是否積極觀察和記錄生活中的有趣事件和人物,是否能夠有效地積累創作素材。選材與立意:評價學生的選材是否恰當、立意是否新穎獨特,是否符合小品創作的基本要求。大綱編寫:評價學生的小品大綱是否清晰、完整,是否能夠準確地表達故事情節和人物關系等要素。(三)任務三:小品創作技巧(第10課)任務目標:引導學生掌握小品創作的基本技巧和方法。提升學生的創意表達能力和藝術表現力。任務內容:學習小品創作技巧:介紹小品創作的基本技巧和方法,包括短小精悍的結構、鮮明的人物角色、集中的矛盾沖突和多樣化的創作手法等。案例分析:通過分析經典小品作品或案例,引導學生深入理解小品創作技巧的應用和實踐。實踐創作:要求學生根據所學技巧進行小品創作實踐,編寫小品劇本并進行表演排練。任務實施:導入環節:通過講解小品創作的基本概念和特點,引導學生了解小品創作的重要性和意義。實踐環節:介紹小品創作技巧并進行案例分析討論;然后要求學生根據所學技巧進行小品創作實踐。評價環節:組織學生對創作成果進行評價和反饋,提出改進建議。任務評價:技巧掌握:評價學生是否掌握小品創作的基本技巧和方法,是否能夠有效地運用到實踐中去。創意表達:評價學生的創意表達能力是否突出、是否具有獨特性和創新性。藝術表現力:評價學生的藝術表現力是否強烈、是否能夠準確地傳達作品的主題和情感。(四)任務四:課本劇的改編(第11課)任務目標:引導學生掌握課本劇改編的基本方法和技巧。提升學生的文本改編能力和舞臺表演能力。任務內容:介紹課本劇改編方法:介紹課本劇改編的基本方法和技巧,包括尊重原作主題、改寫對話與動作、合理想象與創作等方面。選擇改編素材:要求學生從所學課文中選擇一篇適合改編成課本劇的文章,并說明選擇理由和改編思路。改編實踐:根據所選素材進行課本劇改編實踐,編寫課本劇劇本并進行表演排練。任務實施:導入環節:通過介紹課本劇改編的基本概念和特點,引導學生了解課本劇改編的重要性和意義。實踐環節:介紹課本劇改編方法并進行案例分析討論;然后要求學生選擇改編素材并進行改編實踐。評價環節:組織學生對改編成果進行評價和反饋,提出改進建議。任務評價:改編方法掌握:評價學生是否掌握課本劇改編的基本方法和技巧,是否能夠有效地運用到實踐中去。改編創意:評價學生的改編創意是否新穎、獨特,是否符合原作主題和風格要求。表演能力:評價學生的舞臺表演能力是否突出、是否能夠準確地傳達作品的主題和情感。四、總結與展望通過本單元的大情境、大任務創設和實施,學生將深入了解戲劇小品的創編過程和方法技巧,全面提升自己的藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。學生還將在實踐中鍛煉自己的觀察力、想象力和創造力等綜合素質能力,為未來的藝術學習和創作奠定堅實的基礎。展望我們將繼續探索和創新藝術教學的方法和手段,努力打造更加富有活力和創造力的藝術課堂。我們還將積極關注學生的個體差異和成長需求,為每個學生提供個性化的學習和發展空間。相信在全體師生的共同努力下,我們的藝術教學工作一定會取得更加豐碩的成果和更加美好的未來。十二、單元學歷案(一)單元主題與課時單元主題:戲劇小品創編入門課時設計:第8課即興小品的素材與構思第9課來源于生活的素材第10課小品創作技巧第11課課本劇的改編(二)學習目標教學目標本單元旨在通過一系列系統化的教學活動,引導學生深入理解戲劇小品的創編過程,掌握小品創作的基本技巧,培養學生的藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。具體教學目標如下:學習目標設定藝術感知學生能夠理解戲劇小品作為一種綜合藝術形式的獨特魅力,感知小品中的藝術語言、形象塑造和情感表達。學生能夠通過觀察和分析不同風格的小品作品,感受小品中的節奏、結構、矛盾沖突等藝術元素的作用和意義。學生能夠欣賞和評價不同風格的小品作品,形成自己的審美判斷和審美趣味。創意表達學生能夠運用所學的創作技巧,根據給定的素材或主題,構思并創作出具有獨特性和創新性的小品作品。學生能夠在小品創作中,通過語言、動作、表情等多種藝術手段,有效地表達自己的創意和想法。學生能夠嘗試將不同藝術門類(如音樂、舞蹈、美術)融入小品創作,提升作品的綜合藝術表現力。審美情趣學生能夠在小品創作中,注重作品的審美價值,追求高雅的藝術品味和審美情趣。學生能夠通過參與小品創作和表演,感受藝術帶來的愉悅和滿足,提升個人的藝術修養。學生能夠欣賞和評價不同文化背景下的小品作品,拓寬審美視野,增進對不同文化的理解和尊重。文化理解學生能夠理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。學生能夠在小品創作中,融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品。學生能夠通過學習不同歷史時期和文化背景下的戲劇作品,增進對多元文化的理解和尊重,培養跨文化交流的能力。(三)評價任務即興小品構思評價任務描述:學生分組進行即興小品構思,形成故事梗概和人物設定。評價標準:構思的故事是否具有創意和獨特性;人物設定是否合理且富有層次;是否能夠展現矛盾沖突和情節發展。評價方式:教師點評、同伴互評、自我反思。生活素材運用評價任務描述:學生觀察生活,積累創作素材,并嘗試將素材融入小品創作中。評價標準:素材選擇是否具有代表性和典型性;是否能夠準確反映生活現實;素材運用是否自然流暢。評價方式:教師觀察、作品展示、同伴反饋。小品創作技巧評價任務描述:學生運用所學的小品創作技巧,完成一個小品作品。評價標準:作品結構是否緊湊合理;人物形象是否鮮明生動;矛盾沖突是否突出且解決得當;藝術手段運用是否恰當有效。評價方式:作品展示、教師評分、學生互評。課本劇改編評價任務描述:學生選擇一篇課文進行改編,形成課本劇劇本。評價標準:是否尊重原作主題和情節;改編是否合理且具有創意;人物對話和動作設計是否符合舞臺表演要求;是否能夠突出矛盾沖突和人物性格。評價方式:劇本展示、角色扮演、教師點評、同伴評價。(四)學習過程第8課即興小品的素材與構思導入新課教師介紹即興小品的概念和重要性,激發學生的學習興趣。講授新知教師講解即興小品構思的要點,包括故事選擇、人物設定、劇情發展等。通過案例分析,幫助學生理解即興小品構思的方法和技巧。實踐活動學生分組進行即興小品構思練習,形成故事梗概和人物設定。學生分享構思成果,教師給予點評和指導。課堂小結總結即興小品構思的方法和技巧,強調創意和獨特性的重要性。第9課來源于生活的素材復習舊知回顧即興小品構思的方法和技巧。講授新知教師講解如何從生活中觀察和積累創作素材,包括觀察不同人群、記錄有趣素材等。通過實例分析,展示如何將生活素材融入小品創作中。實踐活動學生觀察生活,積累創作素材,并嘗試將素材融入小品構思中。學生分享自己的觀察成果和創作思路,教師給予點評和指導。課堂小結總結從生活中獲取創作素材的方法和技巧,強調素材的真實性和代表性。第10課小品創作技巧復習舊知回顧即興小品構思和生活素材積累的方法和技巧。講授新知教師講解小品創作的基本技巧,包括短小精悍的結構、鮮明的人物角色、集中的矛盾沖突等。通過案例分析,展示如何運用這些技巧進行小品創作。實踐活動學生運用所學的小品創作技巧,完成一個小品作品。學生分組進行小品排練和展示,教師給予點評和指導。課堂小結總結小品創作的基本技巧和方法,強調實踐和創新的重要性。第11課課本劇的改編復習舊知回顧小品創作的基本技巧和方法。講授新知教師講解如何將課文改編成課本劇,包括尊重原作主題、改寫對話與動作、合理想象與創作等。通過實例分析,展示課本劇改編的方法和步驟。實踐活動學生選擇一篇課文進行改編,形成課本劇劇本。學生分組進行角色扮演和表演,展示改編成果。教師組織學生觀看表演,給予點評和指導。課堂小結總結課本劇改編的方法和步驟,強調創意和舞臺表現的重要性。(五)作業與檢測作業設計第8課作業:觀察生活中的一個小場景,構思一個即興小品故事梗概和人物設定。第9課作業:記錄一周內觀察到的三個有趣生活素材,并嘗試將其融入小品構思中。第10課作業:運用所學的小品創作技巧,完成一個小品作品,并準備課堂展示。第11課作業:選擇一篇課文進行改編,形成課本劇劇本,并準備角色扮演和表演。檢測方式課堂展示:學生分組進行小品排練和展示,教師和其他學生共同評價。劇本展示:學生提交課本劇劇本,教師進行批改和點評。同伴互評:學生之間互相評價小品作品和課本劇劇本,提出改進建議。(六)學后反思學生反思學生在完成每個課時的學習后,填寫學習反思表,總結自己的學習收獲和不足之處。學生反思自己在小品構思、素材積累、創作技巧和課本劇改編等方面的表現,提出改進建議。教師反思教師在每個課時結束后,進行教學反思,總結教學效果和存在的問題。教師根據學生的表現和反饋,調整教學策略和方法,提高教學效果。教師關注學生的學習差異和需求,提供個性化的指導和支持,促進學生的全面發展。以上是針對《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》和所給教學設計的結構模板,以粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》第三單元《戲劇小品創編入門》的教學內容為基礎,撰寫的全新完整的單元學歷案。該單元學歷案涵蓋了單元主題與課時、學習目標、評價任務、學習過程、作業與檢測以及學后反思等方面,旨在幫助學生全面掌握戲劇小品創編的基本技巧和方法,提升藝術感知能力、創意表達能力、審美情趣和文化理解能力。十三、學科實踐與跨學科學習設計一、引言在《普通高中藝術課程標準(2017年版2020年修訂)》的指導下,粵教版高中藝術選擇性必修4《戲劇創編與表演》第三單元《戲劇小品創編入門》的教學旨在通過一系列實踐活動,提升學生的藝術感知、創意表達、審美情趣和文化理解能力。本單元的教學內容,特別是第8課《即興小品的素材與構思》、第9課《來源于生活的素材》、第10課《小品創作技巧》以及第11課《課本劇的改編》,為學生提供了豐富的實踐機會,促進他們在戲劇創編領域的全面發展。以下是對本單元學科實踐與跨學科學習設計的詳細闡述。二、教學目標(一)藝術感知理解戲劇小品藝術:學生能夠理解戲劇小品作為一種綜合藝術形式的獨特魅力,感知小品中的藝術語言、形象塑造和情感表達。感知藝術元素:通過觀察和分析不同風格的小品作品,學生能夠感受到小品中的節奏、結構、矛盾沖突等藝術元素的作用和意義。跨學科感知:結合文學、歷史等學科,學生能夠感知戲劇小品與其他藝術形式及文化背景的關聯。(二)創意表達即興構思能力:學生能夠運用所學的創作技巧,根據給定的素材或主題,即興構思并創作出具有獨特性和創新性的小品故事框架。語言與動作表達:在小品創作中,學生能夠通過語言、動作、表情等多種藝術手段,有效地表達自己的創意和想法。跨學科創意融合:學生能夠嘗試將其他學科的知識和創意融入小品創作,展現跨學科的藝術表達能力。(三)審美情趣審美鑒賞能力:學生能夠欣賞和評價不同風格的小品作品,形成自己的審美判斷和審美趣味。追求高雅藝術:在小品創作中,學生能夠注重作品的審美價值,追求高雅的藝術品味和審美情趣。跨學科審美融合:學生能夠結合其他學科的美學理論,提升對戲劇小品的審美鑒賞和創作能力。(四)文化理解文化內涵認知:學生能夠理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。跨文化比較:通過比較不同文化中的戲劇小品,學生能夠增進對多元文化的理解和尊重。文化創新:在小品創作中,學生能夠融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品。三、學習目標(一)戲劇小品藝術感知學生能夠識別并描述戲劇小品中的基本藝術元素,如節奏、結構、矛盾沖突等。學生能夠通過分析不同風格的小品作品,總結其藝術特點和表現手法。學生能夠將戲劇小品與其他藝術形式(如文學、電影、戲劇等)進行比較,理解其異同點。(二)即興構思與創意表達學生能夠根據給定的素材或主題,即興構思并創作出具有獨特性和創新性的小品故事框架。學生能夠運用語言、動作、表情等多種藝術手段,有效地表達自己的創意和想法。學生能夠嘗試將其他學科的知識和創意融入小品創作,展現跨學科的藝術表達能力。(三)審美鑒賞與高雅追求學生能夠欣賞和評價不同風格的小品作品,形成自己的審美判斷和審美趣味。學生能夠注重小品作品的審美價值,追求高雅的藝術品味和審美情趣。學生能夠結合其他學科的美學理論,提升對戲劇小品的審美鑒賞和創作能力。(四)文化內涵理解與創新學生能夠理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。學生能夠通過比較不同文化中的戲劇小品,增進對多元文化的理解和尊重。學生能夠在小品創作中融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品。四、作業目標設定(一)藝術感知作業觀察與分析:要求學生觀察不同風格的小品作品,分析其藝術元素、節奏、結構和矛盾沖突等,并撰寫分析報告。跨學科比較:要求學生將戲劇小品與其他藝術形式(如文學、電影、戲劇等)進行比較,撰寫比較報告,理解其異同點。(二)創意表達作業即興構思:要求學生根據給定的素材或主題,即興構思并創作出具有獨特性和創新性的小品故事框架,并撰寫構思報告。創意融合:要求學生嘗試將其他學科的知識和創意融入小品創作,如結合歷史知識創作歷史題材小品,或結合科學知識創作科幻小品等,并撰寫創作報告。(三)審美情趣作業審美鑒賞:要求學生欣賞和評價不同風格的小品作品,撰寫審美鑒賞報告,形成自己的審美判斷和審美趣味。高雅追求:要求學生注重小品作品的審美價值,嘗試創作具有高雅藝術品味和審美情趣的小品作品,并撰寫創作心得。(四)文化理解作業文化內涵挖掘:要求學生深入理解小品作品中所蘊含的文化內涵和時代精神,撰寫文化內涵挖掘報告,增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。跨文化比較:要求學生通過比較不同文化中的戲劇小品,撰寫跨文化比較報告,增進對多元文化的理解和尊重。文化創新:要求學生在小品創作中融入自己的文化理解和思考,創作出具有文化深度和廣度的作品,并撰寫創作體會。五、學科實踐與跨學科學習活動設計(一)戲劇小品藝術感知活動經典小品賞析:組織學生觀看經典小品作品,如《糾察》、《芙蓉樹下》等,引導學生分析其中的藝術元素、節奏、結構和矛盾沖突等。跨學科講座:邀請文學、電影、戲劇等領域的專家來校進行講座,介紹不同藝術形式的特點和表現手法,幫助學生理解戲劇小品與其他藝術形式的關聯。(二)即興構思與創意表達活動即興小品創作:在課堂上進行即興小品創作活動,要求學生根據給定的素材或主題,即興構思并創作出小品故事框架,并進行表演。跨學科融合創作:鼓勵學生嘗試將其他學科的知識和創意融入小品創作,如結合歷史知識創作歷史題材小品,或結合科學知識創作科幻小品等,并進行展示和交流。(三)審美鑒賞與高雅追求活動審美鑒賞工作坊:組織審美鑒賞工作坊,邀請專業藝術家或學者來校進行指導,幫助學生提升審美鑒賞能力,追求高雅的藝術品味和審美情趣。高雅小品創作比賽:舉辦高

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