七年級上冊美術教案（山東教育出版社）

[1500字]

2009-2010學年度

初二上冊美術教案

備課：

單位：

時間:2009.09

2009-2010學年度上學期初二教學計劃新的學期已經開始

了，為了使本學期的美術教育教學工作有序、有效地進行，

爭取更好的成績，結合上學期教學工作中遇到的問題和積累

的經驗，特對本學期美術教學工作計劃如下：

基本情況分析：

一、學生現狀分析：

針對初二學生已經在學校學習了一年的時間，對學校的情況

以及學習環境都已經熟悉了。并對美術這門課程有所了解，

對美術的認識有了一定深度，在過去一年的學習中學生的審

美意識有所提高。因此在這基礎上可以進行新知識的學習，

并且有舊知識的支持，可以溫故而知新。

二、教學內容分析：

1）、課本分析

本學期擬定二十課時的課程，分為五個單元教學：第一單元

形象直觀的表現與交流語言；第二單元豐富多彩的現實

多種多樣的表現；第三單元讓人們的生活更美好；第四單元

我們的畫展；第五單元視覺傳達設計作品欣賞。

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，繪畫包括中國畫、

版畫、素描、淡

彩畫等繪畫知識。設計主要是以工業藝術設計、視覺傳達設

計為主。

2）、單元分析

第一單元屬于欣賞與評述，欣賞、鑒賞、討論、評述課。

第二單元是造型與表現即繪畫創作課。

第三單元是設計與應用包括各種手工制作，如：學會認識環

境藝術設計、學會認識產品設計、室內裝飾品的設計、產品

設計的鑒別與選擇等。

第四單元是以畫展安排、展覽布置為主，包括展廳的安排，

畫片的裝裱，請柬的設計能內容。

第五單元是以視覺傳達藝術設計為主要內容，介紹了展示設

計，陳列藝術設計等內容。

三、教材中重點、難點：本冊教材的二、三單元為重難點，

第二單元的知識是第一次接觸，使學生理解上有困難，第三

單元的內容以設計為主，像室內飾品、環境藝術設計等。

-1-

教學目標：

1、通過欣賞、感受，認識和評述古今中外不同類型的美術

作品在形象直觀的表現方面的不同特點，以及多種表現手

法。

2、通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞，即興臨

摹，寫生和創作，體會其不同的創作規律，使學生對在現行

美術作品和表現行美術作品的基本特征、造型語言和表現方

法有初步的認識。

3、進一步認識設計藝術及其幾個主要類別，感受設計與

生活的關系，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情

趣，培養熱愛生活的情感。

4、能運用美術展覽展示自己的作品，宣傳自己、宣傳集體、

宣傳學校；運用自己掌握的各種知識和技能技巧策劃、籌備,

集體布置一個美術展覽。

5、通過欣賞不同類型的視覺傳達設計作品，認識視覺傳達

實際的范圍和特點，體會視覺傳達設計的實用性和美感。

四、主要工作及措施：

1、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求，

使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的

各項活動的開展，使學生們的水平有所的提高。

2、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生

在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生

的美育方面的素質，在同一時期平衡發展，相互促進。

3、根據學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。學生

在接納新知識的同時能于所學知識連接起來，并能融會貫

通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的理解和頓

悟。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審

美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步

培養學生的動眼、動-2-

-3-

第一單元形象直觀的表現與交流語言（欣賞-評述）

第一課時（總第1課時）

計劃課時：（1課時）

一、導入新課：

1、師談話：同學們今天我們一起來欣賞第一單元：形象直

觀的表現與交流語言請同學們注意：“表現”與“語言”兩

個詞的含義。

2、師生交流，教師總結：

不論是普通兒童的繪畫創作，還是著名畫家的繪畫創作，都

要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段，例如線條、形

狀和色彩等，來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運

用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行信息交流的

藝術語言。

二、欣賞與評述：

1、選擇自己喜歡的作品，觀察并說明它們包含著哪些造型

要素？是運用什么方法來表現什么樣的感受或意圖。

A、學生分組討論。B、教師結合作品與學生一起分析：

人類早期的繪畫，特別是東方的傳統繪畫，大多以線來進行

造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也

可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把

這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。

2、在以前的美術學習中，自己學習過哪種美術語言和表現

方法。有什么體會？欣賞畫家名作：《蒙娜麗莎》、《自畫像》、

《宮娥》。

A、學生交流想法。B、教師講解:

文藝復興以后的西方繪畫，逐漸發展了一種借助形體、明暗、

色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客

觀對象的表現方法，這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象

的表現形式，有人稱它為“圖繪方法二

達-芬奇典范地運用了他所首創并且十分偏愛的“明暗轉移

法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，而與

美麗的五官結構自然融為一體，因而創造出更加符合視覺真

實的表現形式。

《宮娥》這幅情節性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮

生活場景和歷史人物。變幻而統一的光線，豐富而又和諧的

色彩，是典型的圖繪風格的名作。

倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物，他常常讓情所獨鐘

的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部，以便更加細膩深刻地揭

示人的內心世界。

欣賞名畫家作品：《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和

吉它》。

教師講解:

-4-

“印象主義”畫派著力于光彩、色彩變化的探索，色彩成了

他們最主要的藝術表現語匯。由于明暗、色彩的變化都以體

面結構為基礎，所以“后印象主義”畫家塞尚更熱衷于建構

堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合，則成了“立體

主義”的藝術語言。

莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象，而好像是

某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女

子，他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅

的光彩形象。

后印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恒定

結構，他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面，塑造出

比實物更堅實的形體。

作為立體主義畫家，畢加索要求打破傳統繪畫的視覺一致

性，表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼

陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散，又重新被組織在室

內外的混合空間之中。

3、你能不能理解各種不同的藝術表現語言具有各自特殊的

表現意圖和表達方式。

4、你自己比較熟悉或喜歡哪種表現方法與形式。

教師講解：

單獨的造型要素只有合乎規律的組合，才能構成有審美價值

的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清

純美感，也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱

情感受。美術作品作為整體的審美對象，都有著自己整體的

有機結構，而且其中蘊含著人類對形式美的規律的認識與運

用。

欣賞名家作品：《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅

藍與黑的構圖》。

為了反對以“逼真”作為評價繪畫標準的傳統觀念，馬蒂斯

常使用強烈甚至刺眼的對比色，這種顏色組合帶有濃厚的主

觀而自由的傾向，因而被人們稱為野獸主義畫家。

蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、

藍、黑、白等顏色構成的平衡組合，構成作品整體的平衡性

和諧，明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。

印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫并沒有表現外光，只是使

用了印象主義的明亮色彩，顏色的對比和過渡非常柔和，使

人物形象甚帶有古典意味的清純為亮麗美感。

5、你是否認為造型要素和造型藝術表現手段是一種藝術表

現或交流的語言？

6、你是否初步了解了中外美術作品常用的藝術語言？

7、懂得美術作品的藝術語言對你欣賞美術作品有什么幫

助？

欣賞名家作品：《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。

象征自由、平等、博爰的三色旗位于等腰三角形的頂點，自

由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置，場面宏偉

的構圖組織的井然有序。

大小不等的圓開統一而有變化地組織成面面的主體，襯托它

們的是好似圣維克多山山峰起優的襯布褶紋。

畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在

視覺上產生舒適之感。

三、課堂小結：

學生交流本節課收獲，教師補充。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

計劃課時：（6課時）

第一部分美術可以再現真實

活動一、二（總第2課時）

教學目標:

1、通過本課學習使學生初步了解視覺形象的分類和造型要

素的基本知識。

2、通過對美術作品中形成的認識和分析提高學生對藝術形

的欣賞能力。

3、通過對本課的學習使學生認識美術具有多種表現形式。

教學重點：

掌握寫實造型、變形造型和抽象造型的區別，并能運用所學

知識識別美術作品的不同表現形式。

教學難點：

掌握基本要素的特點，并能運用基本要素分析作品。

教學準備:

教具；自制造型要素掛圖一張，不同表現形式的作品若干幅。

學具：課本、作業本等。

教學過程：

一、激趣導入：

我們所生活的現實世界是極其豐富多彩和時時運動變化的，

由于藝術來反映現實生活，由于它所選擇的對象不同，采用

的媒介不同和表現的方式不同，也就會有多種多樣的表現形

式，有的側重于再現客觀的真實形象，有的注重表現主觀世

界的意象與感情。但是再現和表現往往共處于同一作品之

中，而不能簡單地加以劃分。

二、表現方法與步驟：

1、活動一欣賞與評述：

2、選擇一些作品，說明它們真實的再現出哪些具體的個別

對象?

你對這些形象有什么樣的視覺感受？

1）、欣賞作品：《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。

學生分組討論后，根據問題回答，教師講解：

《靜物》，霍達按照科學而精確的形式結構與透視規律，借

助細膩豐富的色調轉換，塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真

靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示

意圖。

《雛雞圖》，李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞，那毛

茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。

《小雞》，黃胄的這幅速寫，可以使我們看出畫家是怎樣抓

住小雞的結構與動態的。

2）、總結評述:

達-芬奇說過：“畫家的心應當像一面鏡子，？?如實攝進擺在

面前所有物體的形象。”歷史上，許多美術作品都是以真實

地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部

特征，還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特征，

以達到“形神兼備”的程度。活動二：研究與討論

1、這些繪畫作品形象包含著哪些造型要素和表現手段？

2、每一幅作品著重再現對象的什么特征？

1）、欣賞：《伊莎貝拉-勃朗像》、《橡樹》。

2）、學生回答后，教師講解：

《伊莎貝拉-勃朗像》，魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫

色彩，不僅準確地再現出人物的美麗形象，而且捕捉到她生

動的神態和表情。

從魯本斯的素描可以看出，畫家非常熟悉地掌握了對象的面

部結構和形態特征。

《橡樹》，希施金以高度寫實的技巧，真實地再現出無比堅

實而挺拔的橡樹形象，樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯

葉的氣味。

希施金畫的松樹的習作，枝葉疏密有致，光影層次豐富，是

細膩觀察研究自然的記錄，也是繪畫創作的基礎。

三、總結評述：

塑造生動、自然的繪畫形象，就要善于觀察和把握表現對象

的形象特征、內在結構、明暗以及色彩關系，包括局部結構、

特征與整體結構、特征的主次關系，使之達到和諧統一和具

有美感。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

第一部分：美術可以再現真實

活動三、四（總第3課時）

教學目標:

1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

2、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。

3、提高學生的審美能力。

教學重點：

臨摹時能夠把握形象的特征。

教學難點：

觀察能力的體現。

教學準備：

教具：作品數幅。

學具：鉛筆，橡皮等。

一、導入新課:

教師談話：大千世界的各種物象形體，首先是被我們的眼睛

感受到的，對視覺形象進行觀察和研究，會使我們獲得豐富

的審美信息和多種知識，提高我們的審美能力、表現能力和

創造能力。今天我們一起來感受用線條表現物體。（板書課

題）

二、表現方法與步驟：

1、教師提問：請同學們分別舉出生活中的自然形、人工形

和藝術形的物象。

形還可以從不同方面進行分類，如材料上分，有紙材料造型、

木材料造型、金屬材料造型、石質材料造型等。

（以問答形式討論欣賞作品，再作總結）

2、板書：造型要素：

造型要素主要有點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等。

在藝術造型中，如能很好地利用這些要素，將使作品更具魅

力。因此，我們必須認識了解造型要素及其功能。（結合造

型要素范圖講解）

點：最小的視覺單位。包括各種不同形狀的點，能成為注意

中心確定結構以及組成體面。我們看到運用點的組織，產生

疏密有致的變化，富有節奏感。

線：可看作點運動的痕跡，有方向和運動感，可以表達情感,

限定形狀，表現質地和描繪陰影（講解掛圖）

面：由長度和寬度構成的平面形，面的形成有三種方式：線

的包圍、分割和表面色、質的變化。面可以分為幾何形和自

由形兩大類（講解掛圖）。

體塊與空間：體塊即長度、深度三維空間的占有形式，或者

說是由長度、寬度和深度構成的主體形。空間指物體間的遠

近層次關系和包容關系。（如雕塑）具有實在的體積和空間，

而繪畫藝術，則是在平面上創造體塊與空間的幻覺。如《長

城》一畫，就是在平面上通過平俯視構圖，運用了大-小的

透視縮形規律，以及近實遠虛的視覺規律，加上光與色的烘

托渲染，畫面氣勢磅

礴，使我們增強了民族的自豪感和加深了對祖國的熱愛之

情。

光與色：有光才有色，視覺世界是由光顯示出來的。色彩的

正確表現能使畫面獲得真實感。不同傾向的色彩還能給予我

們不同的視覺和心理感受，引起情緒的變化，如紅色能給人

以溫暖、刺激的感受，藍色則可能給人以冷、寧靜的感受。

質地：指物體表面的解覺性或這種質地的視覺表現。

3、對課本作品進行比較，展開愉快的教學雙邊活動：

1）、對不同線條形式特點分門別類，進行求同與反差比較：

針對一幅學生最感興趣的重點作品進行比較深入的思考和

分析，體驗藝術的情感，領悟其深層的內涵：

2）、引導學生在藝術活動中發現問題、質疑問難，探討作品

的形式美和藝術特色，通過啟發性、可比性欣賞學習活動，

讓學生自己在比較欣賞中去形成對線條形式美的新認識，提

高審美趣味。印象派畫家凡高的作品：線條包含著作者對生

命強烈的熱愛，充滿火一般的熱情和探索精神。書法家王羲

之的作品《蘭亭序》：用筆使轉交遞、點畫映帶、波謫云詭、

變化無窮。創造了書法藝術史上的神品。

三、學生作業，教師輔導：

1、嘗試臨摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。

2、提醒學生注意構圖要大方，觀察要仔細。

三、評價與總結：

1、學生相互欣賞作品。

2、師生一起交流，教師總結出現的主要問題。

3、教師小結：我們認識造型的基本要素，是為了更好地表

現千變萬化，千姿百態的視覺形象，認識藝術家取自自然之

法則，創造出的瑰麗藝術世界。

1）、談談自己在臨摹或寫生中把握對象形象的體會和心得。

2）、師生共同對作業和練習的情況進行評論和總結。

四、布置下一課時內容：

我們下節課將進入藝術家創造的藝術世界。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

第一部分：美術可以再現真實

活動三、四（總第4課時）

教學目標：

1、嘗試進行線描或黑白靜物或者景物的寫生練習。

2、提高學生的觀察能力及造型能力。

教學重點:

寫生時能夠把握形象的特征。

教學難點：

物體特點細致的體現。

教學準備：

教具：作品數幅。

學具：鉛筆，橡皮等。

一、導入新課：

教師談話：上節課我們臨摹了靜物作品，今天你想不想進行

實際寫生？

二、表現方法與步驟：

1、任何事物都是由點、線、面組成，同學能例舉幾種線條

嗎？

折線、曲線、直線等。

2、出示線條造型的作品，引導學生欣賞，理解線條在寫生

靜物時的作用與表現技巧。

3、提問：請同學們想一想寫生步驟。

學生交流，教師總結：首先，要選擇要要表現的內容。其次,

構圖。最后，具體刻畫，調整完成。

三、學生作業，教師輔導：

提醒學生注意：

1、選擇合適的場景。

2、觀察要細致，盡量將看到的用線條表現出來。

3、注意以前學過的透視知識的運用。

四、作業展評與課堂小結:

1、學生相互欣賞作品。

2、師生一起評價作品。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

第二部分：美術可以表現主觀情感

活動一、二（總第5課時）

教學目標：

1、學會分析和感受作品表現的不同情感。

2、理解作品的造型和色彩是如何表現情感的。

3、提高學生的審美素養。

教學重點:

讓學生感受作品表現情感的方法與形式。

教學難點：

對作品的理解與解讀。

教學準備：

課本及多媒體。

一、導入新課：

教師談話：”名副其實的藝術家，應該表現自然的整個真理,

不僅外表的真理，而且特別是內在的真理。”所以美術作品

又是表現人的主觀審美情感和思想意識的媒介與載體。上節

課我們一起感受了美術可以再現生活真實，今天讓我們一起

來感覺美術是如何表現主觀情感的。（板書課題）

二、表現方法與步驟：

活動一：欣賞與評述:

1、讓學生帶著以下問題欣賞作品。

1）、你能感受到這些作品所表現的不同感情嗎？請加以比較

和描述。

2）、這些以表現情感為主的作品有沒有再現的性質？二者之

中，哪種特點更為突出？

A、學生欣賞名家作品：《嬰兒最初的愛撫》、《面包》、《少女》、

《自畫像》。

B、教師與學生一起分析作品：

《嬰兒最初的愛撫》，作品以細致的筆法與溫和的色調恰當

地表現出細膩的母愛和溫柔的母子親情。

《面包》，饑餓的孩子要面包吃的哭聲撕裂著母親痛苦的心,

粗獷的筆法勾畫的背景表現出感人肺腑的感情。

《少女》，以大膽而夸張的筆法刻畫人物恐怖的眼神和絕望

的姿勢，表現出小女孩同時也是作者內心的孤獨和恐懼。

《自畫像》，陰冷的色彩和旋轉的筆觸深刻地表現出一個生

活遭受困苦，精神備受折磨的畫家的獨特個性。

2、師生一起討論上面的問題。

活動二：研究與討論

1、讓學生帶著以下問題通過多媒體欣賞作品。

1）、你能體會和理解這些作品的造型和色彩是怎樣表現情感

或情緒嗎？

2）、表現主觀情感能否不借助再現的形式？抽象的作品可以

表達什么樣的情感和心緒？

欣賞名家作品：《大刀門神》、《哭泣的女人》、《發怒的風景》、

《查靈歌斯大橋》。

《大刀門神》，紅面的武將手握大刀，配上具有表現和象征

性質的色彩，顯得極為威嚴、紅火，充分表現出鎮宅驅魔的

力量。

《哭泣的女人》，畢加索以極度主觀變形的形象，黃與紫、

玫瑰與黑等不和諧的色彩對比，鮮明地表現出所要發泄的悲

哀心情。

《發怒的風景》，風景變成了發怒的人臉，屬于“國際表現

主義”的阿佩爾以熱情的線條和色彩，表現了帶稚氣的瘋狂

情緒。

《查靈歌斯大橋》，色彩在野獸派畫家德朗的畫中成了表現

情感的主要手段，對色彩結構的重視使其作品具有一種激蕩

熱情的力量。

2、師生一起分析上面的問題。

三、總結評述

1、學生講述本節課的收獲。

2、教師補充：本節課我們能過作品的分析，理解了美術不

但可以再現生活，還可以表達作者的主觀情感，今后我們同

學在創作的時候也要善于表達自己的主觀情感，讓自己的作

品有更深的內涵。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

第二部分：美術可以表現主觀情感

活動三、四（總第6課時）

教學目標：

1、通過對有關美術作品的欣賞，了解色彩在塑造形象與

表達情感、意蘊上的重

要作用。

2、通過對色彩才的練習，感受色彩與人的情緒、情感的

聯系。

教學重點：

色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上的重

要作用。

教學難點：

色彩與表現情感的配置練習。

教學準備：

教具：多媒體課件、有關色彩練習的圖片、偏重于表現的美

術作品

學具：收集有關注重用色彩來表現作品思想情感的圖片，水

彩、水粉、筆、水等。

教學過程:

一、導入新課：

1、教師展示兩幅作品，一幅以再現生活真實為主，一幅

以表現主觀情感為主，

讓學生做出討論、區分這兩種不同創作方法的美術作品。

2、學生分組討論。

3、全班交流，學生每組選出代表發言。教師點撥：美術

再現生活真實和表現主

觀情感需要借助各鐘藝術形式和表現語言，除去形體結構，

明暗結構的把握之外，色彩結構的設計與運用在塑造形相遇

表達情感、意蘊上有著重要作

用。

二、表現方法與步驟：

1、學生思考對再現與表現的理解。學生分組討論。

2、學生回答后教師補充:

1）、再現：美術創作的基本手段和方法之一，著重反映對

象的客觀特征。在再現性的美術作品中，藝術家對他所認識

的對象或社會生活盡心具體的描繪，感性的、理解的因素比

較顯著，在創作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式

的完美和現象的真實。再現具有平易近人、真實寫照、形神

兼備等特點。

2）、表現：美術創作的基本手段和方法之一，著重反映作

者的主觀感受。在表現性的作品中，藝術家運用藝術手段直

接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比

較顯著，在創作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的

物象，追求超感覺的內容和觀念，采取象征、寓意、夸張、

變形以至抽象等藝術語言。在創作傾向上則偏重于表現自

我，改變客體，表達理想。表現性的美術創作，其特點是理

性的觀念和強烈的情感起了主導作用，自由創造，不受已有

技法的約束，帶有較大的隨意性。

3、多媒體或者以課本作品為例展示有關作品一一解釋,

讓學生理解再現與表

現。

4、欣賞評述：《綠衣女人》（德國）馬凱

教師提問：作品以再現為主還是以表現方法為主？主要運用

了哪些色彩？學生嘗試回答，教師補充總結：作品以表現

方法為主，畫中那純凈的色彩閃爍著柔光，營造出一種超然

平和的氣氛，帶給人們一種賞心悅目的心情。

5、《色彩的構圖》（荷蘭）蒙德里安

學生帶著問題思考：作品是具象型向藝術還是抽象藝術？

表現怎樣的感受？學生討論后全班交流，教師補充總

結：屬抽象藝術形象，再兼有理性和感性劃分的條塊中，布

滿由淡紫到淡黃的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表現一種

平衡而有變化的和諧。

三、色彩練習方法步驟:

學生回答色彩練習應該注意哪些問題？學生交流后教師總

結：

1、構思構圖：

(1)構思形象，選擇色彩，注意構圖的大小。

(2)用鉛筆構圖，注意色彩的塊面。

2、設色：

(1)運用表達自己意蘊、情感的色彩表現形象。

(2)色彩的涂抹盡量均勻、純凈。

四、學生實踐練習：

運用具象或抽象形式和鮮明、強烈的色彩去表現熱情、歡快

的情緒。

五、教師巡回指導:

1、觀察學生的構圖是否符合自己的練習方式。

2、觀察學生色彩的配置是否合乎畫面的整體效果。

3、觀察學生作品色彩搭配是否合理。

六、課堂小結：

展示學生作品，讓其自己表述作品所表達的情感、意蘊、對

表述好的同學表揚，教師再進一步點評。

第二單元豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型-表現）

第二部分：美術可以表現主觀情感

活動三、四（總第7課時）

教學目標：

1、通過對有關美術作品的欣賞，了解色彩在塑造形象與

表達情感、意蘊上的重

要作用。

2、通過對色彩才的練習，感受色彩與人的情緒、情感的

聯系。

教學重點：

色彩結構的設計與運用在塑造形象與表達情感、意蘊上的重

要作用。

教學難點：

色彩與表現情感的配置練習。

教學準備：

教師準備：多媒體課件、有關色彩練習的圖片、偏重于表現

的美術作品

學生準備：收集有關注重用色彩來表現作品思想情感的圖

片，水彩、水粉、筆、水等。

教學過程：

一、導入新課：

教師談話：通過上一節課的色彩練習，同學們對色彩的理解,

有不同的感受，那么怎樣把這種感受表現于畫面之上呢？這

需要我們不斷地練習。本節課我們進一步體會色彩給我們帶

來的感受。

二、表現方法與步驟：

1、展示作品圖片，教師評述作品，從造型、色彩、構圖、

表現情感等方面進行

分析。

2、學生小組分析討論自己收集的有關作品圖片，學生交

流對作品的感受。

3、教師演示制作過程并提出應該注意的問題:

A、構思畫面與色彩的表現方式。

B、用鉛筆構圖，注意構圖的位置、大小

C、著色，根據畫面的形象調色并上色，注意色彩的搭配

及勻稱。

三、學生作業，教師巡回輔導：

1、學生嘗試運用具象或抽象形式和沉靜、和諧的色彩去表

現寧靜、平和的氣氛。

2、教師教師巡回指導，提醒學生注意：

A、觀察學生的構圖是否平穩

B、觀察學生配置的色彩是否符合表現寧靜、平和的氣氛

C、觀察學生的作品整體色彩效果

四、展評作業與課堂小結：

1、學生展示自己的作品，評出比較優秀的作品，讓其自己

表述表達怎樣的情感，讓同學提出合理的改進意見。

2、教師補充，表揚優秀作品。

第三單元讓人們的生活更美好（設計-應用）

活動一：學會認識環境設計活動二：學會認識產品設計

（總第8課時）

教學目標：

1、通過對常見生活用品的欣賞評述活動，提高學生的審美

能力，增強對生活的熱愛之情。

2、學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的設

計，掌握實用和美觀有機結合的設計原貝h

3、能自覺地以藝術的眼光觀察和分析常見的生活用品，并

用恰當的語言進行評述。

教學重點：

讓學生學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述生活用品的

設計，掌握實用和美觀有機結合的設計原則。

教學難點：

感受設計與生活的關系，了解設計從創意到制作的全過程。

教具準備：多媒體課件，生活用品實物數件。

教學過程：

教學目標：

1.通過對周圍環境、圖片的觀察，感受設計與生活的關系。

2.了解設計從創意到制作的全過程。

3.關注生活中的設計，提高審美能力和生活情趣，培養熱

愛生活的情感。

教學重難點：

感受設計與生活的關系，了解設計從創意到制作的全過程。

教學過程：

一、導入：

讓學生說說自己最喜歡那兒的環境？為什么？師引導學生

從布

局、造型、色彩等方面的設計入手，生交流師導入。

二、發展階段:

1、欣賞課本圖例：《人民大會堂》，《紫荊花》，《辦公室設

計》，《客廳設計》，《女中學生臣室設計》。

學生分組欣賞討論，說說這些環境設計給人怎樣的感受？環

境設計藝術的含義是什么？

學生回答后教師補充總結：

環境藝術除了包括為美化環境而設計的“藝術品“外，還包

括“偶發藝術、地景藝術以及建筑界所稱的景觀藝術等。也

就是說人們所耳聞目睹的一切事物都是環

境構成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工創造的

建筑、市政設施、招貼廣告，甚至人們自身的日常行為，如

服飾、購物、休閑、運動等都是環境中的景致。

環境藝術設計可以分為物質形態和意識形態兩個方面。物質

形態主要是指構成環境景觀的物質要素，而這些物質要素按

不同的材質又可分為不同的類型。意識形態主要是指影響指

導人們行為的精神