吉他｜吉他品牌｜初學(xué)者買什么吉他｜初學(xué)者買什么吉他好｜初學(xué)吉他買什么吉他好｜高性價比吉他如何選擇吉他｜吉他排行榜｜吉他教程｜吉他教學(xué)｜/阿K教你彈吉它（Guitar）解說（一）

這只怪手，是左手的代號：

花個五分鐘將它背熟，對您以后學(xué)習(xí)

吉它（Guitar），可是大大的有幫助喔！加油！

食指（1）

中指（2）

無名指（3）

小指（4）

解說（二）這只怪手，是右手的代號：

大姆哥（T）

食指（1）

中指（2）

無名指（3）

小姆指（4)解說（三）一般的吉它（Guitar），總共有六條弦：

第1弦（細(xì)）～第6弦（最粗）

常常有同學(xué)會記錯邊！背起來吧！

這樣弦斷啦，去樂器行買…才不會買錯。

解說（四）

通常我們都是用左手按弦、右手撥弦。

左撇子則相反…金門王就是。

然后，我們現(xiàn)在要將左手分工合作

第1格；由食指來按（1）

第2格；由中指來按（2）

第3格；由無名指來按（3）

第4格；由小姆指來按（4）解說（五）下圖-是C和弦的按法

怎麼辦？看不懂呀…亂七八糟的…

教大家看和弦圖的順序：

食指（1），按「第二弦」的第一格

中指（2），按「第四弦」的第二格

無名指（3），按「第五弦」的第三格

通常初學(xué)者要同時按三個弦…

會有種快要抽筋的感覺…不過別煩惱：

因為所有學(xué)吉它（Guitar）的人…都是這樣走過來的解說（六）左手的任務(wù)．按和弦解說（七）右手的任務(wù).刷弦

教你彈吉它（Guitar）

箭頭：代表著往上或往下刷要刷哪

幾弦呢？

答：看箭頭長度！

有四個箭頭，所以我們要刷四下。

左手按和弦，右手當(dāng)然不能

閑著呀，給右手一個神圣的

任務(wù)，就是「刷弦」。

會不會有點看不懂呢？不怕，會教大家。

看！

上方這個圖，就是吉它（Guitar）上

，常常使用的「六線譜」

最左邊的數(shù)字：123456

1.代表第一弦

2.代表第二弦…以此類推

左圖解讀為：

拿起吉它（Guitar），用pick或手指，往下刷（六條弦全刷，千萬別放過…任何一個）

嘿嘿，每一個大蝦都是從這些基本開始起步的，只要你努力練習(xí)的話，一定會有收獲的哦注：刷弦也是掃弦或爬弦

注：不是按沒個和弦都"刷"

六根

比如

原位D和弦

六弦是外音

所以在六弦

上會標(biāo)一個叉(x)

就是說

只"刷"5根了

只要看見和弦譜上那個和弦的那根弦上有叉(x)

千萬別碰了~~

爬弦

就是基本上6跟弦的每一品都要彈(n遍)

拿一弦舉個例子開始就是左手4個手指依次彈一弦的1,2,3,4品然后順著往下爬--2,3,4,5,--3,4,5,6,

----…………明白了吧

一般呢是到12-14品然后反回來

14,13,12,11--13,12,11,10這樣再爬到1弦

然后再從2弦按照同樣的順序開始練習(xí)

一直到6跟弦全爬過

1-6弦

6-1弦

指法組合

也好多(4個手指是24個配合)

練完

可以是然后--…………

以此類推

4個手指之后呢是3個手指

方法同上

1.2.3

--1.3.2…………

直到每個手指

全部配合過

然后呢

橫著爬

先是1弦品

然后2弦品

然后3弦……到6弦

之后呢再反過來

先是6弦

然后5弦……到1弦

再之后呢

可以到

品上做同樣的練習(xí)

或者2

總之呢

在低把位練習(xí)手指的延伸度

在高把位練習(xí)手指靈活性

這樣練習(xí)過了呢

可以休息拉

或者繼續(xù)進(jìn)行以下的爬弦

彈1弦1品

2弦2品

3弦3品

4弦4品

然后2弦1品

3弦2品

4弦3品

5弦4品………………

再從6弦相反的方法練下來

像這樣的爬法就好多了

可以自己組織著練了

1弦1.3品

2弦2.4品然后1弦--6弦

再反過來之后1弦1.4品2弦2.3品拉

這樣的

自己組合就好了

盡量是把所有的能配合的指法

都練習(xí)到

（當(dāng)然根據(jù)大家的時間而定拉）吉它（Guitar）演奏十大要決！！一些青年吉它（Guitar）愛好者出于吉它（Guitar）的狂熱愛好而立志想成為一名吉它（Guitar）演奏家，于是便拚命練琴。一段時間之后，居然可以彈出幾段高難度的獨奏曲了（不管演奏的質(zhì)量）。然后就以演奏家自居，并且總覺得世道對他不算公平，因他覺得，塞戈維亞、葉佩斯等人并不比他高明多少，只是時機較好罷了。這種心情使他迷惑、狂妄、孤芳自賞，以至于看不起所有吉它（Guitar）愛好者。這種現(xiàn)象，大家可能已司空見慣。實際上這怪不得誰。這些青年并不知道作為一個演奏家，絕不僅僅是單純會彈幾個曲子就可以了。本文希望通過幾個方面的介紹，使吉它（Guitar）愛好者能夠更全面的自我完善，成為一名名符其實的吉它（Guitar）演奏家。一、職業(yè)吉它（Guitar）手應(yīng)具備的基本素質(zhì)職業(yè)吉它（Guitar）手（包括吉它（Guitar）教師）應(yīng)該具有良好的音樂素質(zhì)及文化修養(yǎng)。音樂素質(zhì)包括：1.對音準(zhǔn)的敏感；2.對節(jié)奏的準(zhǔn)確理解與表達(dá)；3.對和聲及復(fù)調(diào)的理解與表達(dá)；4.視唱練耳的訓(xùn)練；5.對音樂內(nèi)涵的感受、理解和表達(dá)力。（包括理解作曲家的意圖，本人的體會與自己的想法等）以上所要求的并沒有關(guān)于演奏技巧上的能力問題，但它毫無疑問地會影響一個人對音樂的接受能力和表達(dá)能力。例如對音準(zhǔn)及和聲的敏感可以及時發(fā)現(xiàn)樂譜中的錯誤；對于作曲的一些基本知識又可以使你將樂譜中的錯誤糾正；視唱與練耳可以幫助你快速地從沒有聽過的樂譜和聽到唱片即可以將樂譜記錄下來；具有較高的欣賞水平可以使你更多的了解不同演奏家的風(fēng)格、特長與不足，而不會在演奏某一樂曲時盲目地模仿錄音。這些都是足以說明音樂素質(zhì)的重要性。如何迅速提高自己修養(yǎng)呢？首先要有一定的文化水平，讀一些名著，體會各個不同年代人們的思想、生活與追求。傾聽各種不同形式、風(fēng)格的樂曲，包括聲樂、器樂等等，還可以讀些介紹世界名曲的書籍和欣賞有關(guān)樂曲。視唱練耳是業(yè)余愛好者容易忽視的訓(xùn)練。業(yè)余條件下，使用首調(diào)唱名方式更為容易和見效。與固定唱名不同的是一定要首先注意各調(diào)主音的位置，不必非使用專門的教材。隨便唱能找到的各種高音譜號的樂譜都行，像小提琴、長笛、小號與鍵盤樂器的高音的樂譜表等等。聯(lián)耳能寫出首調(diào)音高也基本夠用了（但一個合格的演奏家不但能聽出樂曲的旋律，而且還能分辨出調(diào)式、和弦及復(fù)調(diào)并可以將它們記下譜來）。總之，要做一個有心人，隨時注意和系統(tǒng)學(xué)習(xí)相結(jié)合就能逐步提高自己的素質(zhì)。二、如何得到一把稱心如意的吉它（Guitar）常言道"工欲善其事，必先利其器"。擁有一把得心應(yīng)手的吉它（Guitar）的確是一個吉它（Guitar）愛好者的首要問題。尤其是對水平較高的人來說更是如此，但我國目前的情況要做到這一點并不簡單。一是高檔的國產(chǎn)吉它（Guitar）并不好買；二是進(jìn)口貨的性能──價格比例往往差距太大、難以承受。筆者的建議是：買進(jìn)口貨一要經(jīng)濟承受得起；二要托真正內(nèi)行的人去買一把名牌型號的吉它（Guitar）。知道型號便可以有相當(dāng)?shù)馁|(zhì)量保證，也可以由此知道大概的價格及制造用料和做工，音色也有保證。不知道型號而只認(rèn)牌子很可能上當(dāng)。如果有條件，我勸愛好者購買國內(nèi)有可靠信譽的廠家生產(chǎn)的高檔琴，這遠(yuǎn)比買國外吉它（Guitar）好和實惠。選購吉它（Guitar）的時候千萬別忘了琴弦的作用。高質(zhì)量的琴弦會給吉它（Guitar）的聲音增色不少。另外，不同的環(huán)境也會給人完全不同的印象。例如，在一間較大而安靜的空房子里由于混響聲強而會使任何吉它（Guitar）的聲間變得更加悅耳。因此，帶著一把自己熟悉的吉它（Guitar）去比較、鑒別會使你評價更準(zhǔn)確和客觀。三、如何科學(xué)地安排練習(xí)時間吉它（Guitar）演奏的進(jìn)步是依靠科學(xué)地、不懈地長期努力才能得到的。有人說，演奏家要服"終生苦役"雖然是一句笑話，但反映了系統(tǒng)的、長期練習(xí)的重要性。首先是每日練習(xí)時間的問題。應(yīng)該承認(rèn)人是有差異的，傳說小提琴大師帕格尼尼極少練琴然而卻具備超人的技巧。但有的人每天則需每天練七八個小時才能有些進(jìn)展、否則連保持水平都有困難。當(dāng)然這也和人的勤奮程度有關(guān)。例如日本青年演奏家山下和仁便是每天無論如何也要用六個小時來練琴。據(jù)統(tǒng)計一般的職業(yè)演奏家平均的練琴時間在四個小時左右，對于任何人來講、技巧的進(jìn)步都是時間的積累，那種認(rèn)為理解后便會掌握只是一種幻想罷了。2吉它（Guitar）演奏十大要決！！集中精力練習(xí)是效率最高的練習(xí)方法。而如何安排練習(xí)時間是直接影響效率的。個人應(yīng)針對自己的具體條件安排最有利的練習(xí)時間，在練習(xí)時盡量避免外界干擾影響自己。可以每天將練習(xí)分為兩段或三段進(jìn)行，以免過度疲勞影響精力集中。但過于分散的練習(xí)也不會有好處，這就像一壺水在爐子上煮一會兒拿下來，涼了后再放上去煮一會，那么這壺水一天也不會開的道理是一樣的。四、如何進(jìn)行每日練習(xí)和如何練習(xí)陌生曲子每日練習(xí)主要解決三個方面的問題：1.基本功與技巧。2.學(xué)習(xí)新的曲目。3.提高音樂的表現(xiàn)力。它們所占用的時間比例可以各占三分之一（也可以根據(jù)自己的情況而定）。但每日的第一次練習(xí)都要著重于基本功鍛煉，使手指靈活。基本功包括各種音階練習(xí)、琶音練習(xí)，但練習(xí)一定要有重點，即根據(jù)自己的不足安排練習(xí)。而不要盲目地一段一段地練。另外，練習(xí)曲不同于視唱練耳，要把練習(xí)曲練熟并很好地彈奏下來，適當(dāng)?shù)靥岣呋驕p慢速度，增加或減少音量和做到運用自如，便更能提高練習(xí)的效果。每次練習(xí)都最好選用不同練習(xí)目的的幾個曲子來練，以免偏廢。如要選用音階練習(xí)、琶音練習(xí)，以及不同調(diào)式、節(jié)奏、及和聲的樂曲來練。有了良好的基本功便可以大大提高練生曲子的速度。上面提到的練習(xí)是為了提高手指的靈活及適應(yīng)性，為提高試奏能力要找一些生疏樂譜來視奏。用慢而穩(wěn)的速度集中精力練習(xí)，做到盡量少出錯。好的演奏家都有極強的視奏能力，所以可以掌握大量的演出曲目。一般人練習(xí)生曲多數(shù)喜歡先找錄音帶來聽，或者就是練習(xí)自己早已熟知而還沒學(xué)會的曲子，而對沒有聽過的曲子則沒興趣或者覺得不好練。這種練習(xí)方法很有弊病。由于對樂曲缺乏理解與客觀分析，單憑先入為主的印象而導(dǎo)致了拙劣的模仿。正確的方法是：即使是熟曲子，也要嚴(yán)格地看譜子，按照正確的節(jié)奏慢慢地視唱旋律，再按照樂譜及依靠上面標(biāo)注的指法慢速度試奏。還要分析指法是否科學(xué)、合理？這要考慮兩個方面，一是音樂的需要，如一個音究竟在那個把們與琴弦上才更合適；二是指法要便于演奏，超出技術(shù)能力就會影響音樂的表現(xiàn)。指法不合理的地方可以根據(jù)自己的條件進(jìn)行標(biāo)注和更正。另外要大音量演奏，使自己彈得更有把握。還可以將技巧上復(fù)雜的部分單獨拿出來練習(xí)，然后再合成。熟練以后速度自然即可上去。這時要注意樂譜上的音樂術(shù)語、并理解和表現(xiàn)它們，此時再聽錄音時這就不會盲目地模仿而是能體會到演奏家的風(fēng)格以及各家的長短了。長時間堅持下去就會培養(yǎng)出自己的演奏風(fēng)格來。完全沒有聽過后曲子也是按照上述方法學(xué)習(xí)。但更要注意音準(zhǔn)與節(jié)奏。可以用吉它（Guitar）只彈奏樂曲的旋律聲部，并使之盡量動聽、以體會樂曲的情緒、味道。任何樂曲只要熟悉了旋律你就會感到好練了。對于自己已經(jīng)掌握的曲子要經(jīng)常復(fù)習(xí)，并且仔細(xì)傾聽自己的演奏。錄音機是一面很好的鏡子，往往聽錄音更容易發(fā)現(xiàn)自己的不足。反復(fù)的推敲便會使樂曲的表現(xiàn)日臻完善。為了日后演出的需要，一定要有保留曲目。保留曲目要將樂曲記熟。任何時候不用看譜也可以彈下來。這些曲子最好每天彈一遍，尤其是技巧比較難的曲子。在曲目積累得不能每天全部都彈一遍的時候可以選擇重點練習(xí)。但如果總?cè)ゾ毮切┳铍y的部分，那你會發(fā)現(xiàn)在舞臺演出時往往大的漏洞出現(xiàn)在那些自己認(rèn)為有把握的部分。五、如何選擇良師鑒于我國目前的吉它（Guitar）教育水準(zhǔn)，可以說這個問題是很難有統(tǒng)一答案的，筆者只是給大家提一點建議供參考。目前教吉它（Guitar）的教師有很多，教材也是五花八門：五線譜、六線譜、簡譜全部有。民謠彈唱、通俗彈法、正統(tǒng)古典各式具全。而且凡是會彈一點兒吉它（Guitar）的人全有教學(xué)的權(quán)力，所以選擇良師不是易事。筆者認(rèn)為，凡是打算正規(guī)的接受古典吉它（Guitar）課程的愛好者，一定要選擇使用指甲彈奏尼龍弦古典吉它（Guitar）并且使用五線譜授課的教師。雖然自學(xué)成才也是很可貴的，但在演奏姿勢上往往難以規(guī)范，教師的水平又沒有考核。因此，在投師前要聽一聽其他人的反映如何。3吉它（Guitar）演奏十大要決！！每一段的升華都可能再尋找一個新的教師。除非你有一個值得信賴并且水平很高的教師。即使這樣也仍然有必要向其他人請教。但請記住，不要參與教師間的矛盾。對于教學(xué)方式的差異，可以思考其中道理，選擇其合理的方式學(xué)習(xí)，也可以向老師委婉地提出建議，當(dāng)然也應(yīng)該毫不猶豫地離開只講大話不負(fù)責(zé)任的"教師"。目前正式上課的方式有兩種：一種是集體課，一種是個別課。上集體課時要特別注意聽講，記住教師強調(diào)的部分。如果一時難以找到你認(rèn)為合格的吉它（Guitar）教師，也可以找個有音樂修養(yǎng)的人。例如職業(yè)鋼琴手、提琴手、指揮等等，讓他們做你的教師。聽你表演的曲目，讓他們提出音樂上的要求，我想效果肯定會更好。近年來國外來華講學(xué)的人也多了起來，認(rèn)真品質(zhì)每個人講課是有益處的。但是也不能太迷信了，認(rèn)為外國的月亮比中國的圓那也是片面的。總之教師與學(xué)員是一個矛盾的兩個方面，好的教師難找，但是良好的學(xué)習(xí)態(tài)度、方法以及隨時注意與音樂有關(guān)的各種知識并積累總結(jié)無疑也是十分重要的。六、如何處理好不同時代、地域音樂形成自己的風(fēng)格絕不意味著用同一種辦法去處理所有的樂曲。相反，豐富多彩的曲目、風(fēng)格多樣的表現(xiàn)力才是真正的吉它（Guitar）演奏家所必須具備的。不同時代和不同地域（國家）的音樂。從作曲上以及表演風(fēng)格上都有相當(dāng)?shù)牟顒e，由目前古典吉它（Guitar）音樂會的保留曲目來看最早的是十六世紀(jì)的樂曲，基本可以分為文藝復(fù)興時期、巴羅克時期、古典音樂時期、浪漫派、印象派、民族東派以及現(xiàn)代多調(diào)性及無調(diào)性音樂，以至還有以流行音樂和爵士音樂改編的樂曲。從音樂史的角度講、音樂是由簡單到復(fù)雜、到多樣化，和聲從三和弦至七和弦、九、十一、十三等越來越復(fù)雜，節(jié)奏由嚴(yán)格規(guī)整到隨情緒變化，情調(diào)則是由莊重、幽雅到突出自我，無調(diào)性音樂則完全廢棄了正統(tǒng)音樂所具有的調(diào)性、和聲系統(tǒng)、旋律結(jié)構(gòu)等等最重要的特征。這些特點，一些可以很快從樂譜上識別出來，另一些我們應(yīng)該參考名家演奏的各種錄音或音樂會上欣賞、揣摸、體會出來，當(dāng)然不只是聽吉它（Guitar）音樂、鋼琴、提琴及交響樂與爵士樂，它們在節(jié)奏上與古典音樂的最大不同是：古典音樂的速度是可變的但音符的時值要相當(dāng)準(zhǔn)確，但流行音樂為了其"味道"可任意改變音符的時值使之超前或滯后而不能改變速度。模仿是學(xué)習(xí)各種藝術(shù)的一種重要手段。但是模仿主要的目的是理解他人藝術(shù)表現(xiàn)方法以供自己參考，盡量拓寬自己的曲目范圍，例如巴赫的魯特琴改編成吉它（Guitar）的作品具有典雅的復(fù)調(diào)音樂的特征，貝里亞尼和索爾作品則最大限度地發(fā)揮了吉它（Guitar）演奏古典時期音樂所能表現(xiàn)出的光輝燦爛的效果、塔雷加的吉它（Guitar）曲則最重視吉它（Guitar）本身的特色以至非用吉它（Guitar）才能演奏出其效果來，阿爾貝尼斯與格拉那多斯鋼琴作品被改編成吉它（Guitar）的樂曲突出了西班牙音樂的民族特征，而勞羅與維拉-羅勃斯所具有的豪放而直率的南美風(fēng)格更令人難以忘懷，要把這些風(fēng)格迥異的音樂表達(dá)得恰到好處，的確需要良好的修養(yǎng)與對音樂的敏感，抓住各種風(fēng)格音樂的本質(zhì)特征非要下一番苦功。欣賞、分析、比較、鑒別并實踐，得出自己的結(jié)論就能獲得成功。4吉它（Guitar）演奏十大要決！！自選曲目仍然要遵守以上規(guī)則，一段表演得很好的小品勝過彈得支離破碎的大奏鳴曲。所以一定要選自己力所能及的樂曲，不要讓技巧影響自己的表現(xiàn)力，很多人以為只要自己選了高難度曲目就一定要得高分，那將是很危險的，即使在體操比賽上，難度與完成情況也是相輔相成的。當(dāng)然，難度大表演得又好的人當(dāng)然應(yīng)該是勝利者。如果條件許可的話，盡量不選重復(fù)的曲目，（每輪的曲目不同），以顯示自己的實力（有一句諺語說："一個人如果只有一根頭發(fā)，那這根頭發(fā)再黑再長，人們也只能叫他禿子）。另外，比賽的心理素質(zhì)也對成績起著舉足輕重的作用，分析影響情緒的原因有以下幾個：1.信心不足，害怕失誤。其實任何人在舞臺上都會有失誤，不要為失誤耽心，要集中精力注意表現(xiàn)音樂，并且告訴自己：別人一定也會這么緊張，情緒就會好轉(zhuǎn)。2.怕評委不公平。這種現(xiàn)象雖然不是處處都在，卻也是司空見慣的，然而聽聽山下和仁的話是有益的："比賽提供了一個難得的機會，只要繳納很少的報名費，就可以在最好的音樂廳和許多最著名的音樂家面前演奏……他非常嚴(yán)肅地聽你演奏……我比賽沒有任何野心，僅僅把他看成是一場難得的音樂會。"確實如果不是時刻想著名次，那演奏一定會輕松多了。另外還有上點，就是觀眾是評委的"評委"。如果你作了"無冕之王"那你是覺得很坦然還是憤憤不平呢？我覺得前者更好些，另外，一次比賽僅僅是一次比賽，還會剝奪一個人一生的幸福，以后還有機會，記住以上的話應(yīng)該能奏效。3.準(zhǔn)備不充分。只求樂曲的難度而在舞臺上忘了如何完整演奏，演奏中琴弦或指甲出了毛病，忘記了帶腳凳，眼睛看了下面又突然看見了某人而驚慌，腦子里一片空白，這些也是緊張的重要原因，解決的辦法是：一切都要有計劃、有步驟的進(jìn)行，首先將比賽所彈曲目練得十分純熟，指甲提前修整好并細(xì)心保養(yǎng)，琴弦要用高質(zhì)量的新弦，提前兩天把弦調(diào)好，尼龍弦很容易跑音可以先將它用手拉（垂直于指板方向）。使其應(yīng)力均勻，比賽前列一個單子寫明要帶哪些東西，賽前少接觸人將心穩(wěn)定下來。在舞臺上注意儀表風(fēng)度，如果有話筒盡量離話筒近些（良好的音色與足夠的音量會使你增加信心）。眼睛多注意手而少他顧，傾聽自己的樂曲，不要注意已經(jīng)發(fā)生的錯誤，集中以后的演奏，相信一定會將自己的最好水平發(fā)揮出來。參加國際性的比賽按我國目前水準(zhǔn)還有許多差距，但是比賽的意思都是差不多的，只要詳細(xì)地閱讀該比賽委員會所規(guī)定的章程，即可明白其要求及一切規(guī)則，這些章程都是比賽前很久就通過各種方式告知給選手的，如果想出國比賽，除知道參加比賽的手續(xù)及規(guī)則外，更重要的是高層次的比賽更重視樂曲的嚴(yán)謹(jǐn)與感情處理，準(zhǔn)備的時候如果沒有一個合格的演奏家指導(dǎo)，可以請有較深的音樂修養(yǎng)的人聽你的演奏，傾聽他們的意見，一定會有收獲。開闊視野，完善自己現(xiàn)代社會是豐富多彩、多層次、多角度的生活，里根總統(tǒng)曾是個電影演員、名星兼攝影家、足壇名將又是醫(yī)學(xué)專家，這幾乎成了"現(xiàn)代人"的特征，然而按照我們的傳統(tǒng)習(xí)慣，卻總是認(rèn)為這種"一心二用"是"不務(wù)正業(yè)"，于是有些人將流行音樂與古典音樂對立起來，嘲笑威廉斯彈電吉它（Guitar），或者認(rèn)為凡同時會兩種技能以上的人必然水平不高，筆者以為凡有這種思想的吉它（Guitar）手的表現(xiàn)力多少會受到影響，目前國際上真正單純以演奏古典吉它（Guitar）為職業(yè)的演奏家為數(shù)并不多，然而，并非以此謀生的吉它（Guitar）手的水平也不一定水平就低，隨著生活條件的提高，人們所注意的不再是溫飽問題（專以演奏古典吉它（Guitar）為生在國外并非容易）而是追求生活質(zhì)量、完善自我，所謂的"業(yè)余"與"專業(yè)"之分一般人總認(rèn)為是"水平"之分，實際上"業(yè)余"是指不以此為謀生手段而已。因此筆者認(rèn)為我們熱愛吉它（Guitar），想提高自己的水平，加強自己的藝術(shù)修養(yǎng)與造詣，但并非一定將以職業(yè)演奏家為自己的最高理想，在我們這個并不富有的國家里，廣大的吉它（Guitar）愛好者都擠在這個小圈子里必然會造成許多人失望，過份的單打一也會影響我們在其他方面才能的發(fā)揮，因此筆者認(rèn)為"現(xiàn)代人"應(yīng)該更會安排自己的未來，開闊視野，在音樂方面要涉及學(xué)習(xí)古典的、現(xiàn)代的、流行的各方面，抓住它們的本質(zhì)與精華、藝術(shù)方面如：美學(xué)、繪畫、雕塑、攝影都瀏覽一下，充實自己的鑒賞力。自然科學(xué)方面也要打好基礎(chǔ)如：數(shù)、理、化、文、直至計算機，都會對你研究藝術(shù)帶來直接或間接的好處，甚至良好的體質(zhì)都會是你成功的一份保障，但不要固執(zhí)地以為人生的道路只有一條。不管是彈琴有幾個月了，還是一年多了，或者是剛把琴抱回家發(fā)誓要彈一手好吉它（Guitar）的朋友，在練琴的過程中都或多或少存在著各種各樣的誤區(qū).就拿我自己來說吧，沒有老師教，全靠自己摸索，出現(xiàn)錯誤也就在所難免了，也走了不少彎路.練了幾年琴，水平不怎么樣，但回頭看看頗有心得，不吐不快，貼上來和大家一起交流，希望能或多或少地給正在埋頭苦練的朋友們一點幫助.在這里獻(xiàn)丑啦!如果下面提到的問題正中你下懷，那么我要告訴你：琴，并不是這么彈!1.拇指問題很多人在初學(xué)的時候，拇指的位置不正確，要么伸出指板老長，能按住六弦甚至五弦，要么就是拇指指向琴頭.拇指伸出指板的后果是，在按弦的時候，特別是按和弦的時候，由于拇指伸出，手腕向外送出不夠，導(dǎo)致手指沒有垂直指板按弦，下面某一根弦會被按在上面的弦上的手指指肚影響，產(chǎn)生悶音.那有人會問了，看好多老外彈，拇指不也是伸出來的?那是因為他們已經(jīng)到了那個水平，或者人家的手指足夠長.他們在彈琴的時候左手是很隨意很放松的，拇指伸出、手腕回收就是一種放松，除非大橫按，手腕才會送出.雖然手腕回收，但不影響按弦，每根手指還是垂直指板的，并沒有影響到下面的弦，這就是水平的問題.在彈SOLO的時候，當(dāng)彈到被手指覆蓋的下一根弦的時候，他們的手指會下意識地及時地讓開，這種下意識在練習(xí)音階地時候就形成了，初學(xué)者是絕對做不到地!拇指指向琴頭也是弊端多多.由于拇指乃至魚際與指板接觸面積過大，增加了左手與指板之間的摩擦力，從而使左手在沿指板徑向移動的時候滯澀不暢，影響速度.拇指的正確位置應(yīng)該處于1.2指之間，指板背面的中部，因為這樣左手最穩(wěn)固.初學(xué)應(yīng)該嚴(yán)格按照正確姿勢練，只有基礎(chǔ)打好了，以后才能向外國叔叔那樣隨意，哪怕你像"無影手"那樣BT，呵呵2.按弦問題總有人抱怨按不住弦，即使按住了，有很大雜音，悶音，總之一個字---難聽!剛彈了兩個和弦，手指像斷掉了一樣，疼痛難忍，滿頭大汗，積極性打擊一半。其實很多書上都強調(diào)正確的按弦方法，但一到練習(xí)的時候就拋到九霄云外了，全憑自己的喜好來練.按弦的時候，手指要垂直于指板，手腕像外送，靠近品柱按弦，手掌要放松.左手過于緊張，把手弄的青筋暴起，別人見了，給面子的說你在練九陰百骨爪，不給面子的說你抽雞爪風(fēng)干嘛還抱個吉它（Guitar）....在按和弦的時候，手指的延展性和獨立性很重要.延展性和獨立性不夠，按弦會很吃力.所以在練習(xí)按和弦的過程中，可以穿插一些音階的練習(xí).音階可以有效地提高手指的延展性和獨立性.另外可以有空就做做手指操或壓指(比如走路、上課、或陪女朋友逛街...)，這里給大家介紹一個常用的手指操：左手四根手指搭在右手手背上，然后兩根手指抬起，其余手指保持不動，這兩根手指可以是12，23，34，14，13等，各種組合換著練.再說說壓指：用右手的手掌去撐左手的兩指，比如12，23等，當(dāng)然啦，拇指和食指就沒必要去撐啦，除非你的指板有一米厚...還有就是按弦的力度.初學(xué)的朋友一般按弦都會很用力，力道的控制還不能隨心所欲.高手按弦都不是很用力的，太用力手會很疼.所以找一個剛好能按住弦，讓弦發(fā)出聲音的力度去按弦.如果做不到，只有忍受疼痛啦!3.節(jié)奏問題一些朋友只會看六弦譜上的數(shù)字，而不管譜子上的節(jié)奏與時值，彈出的曲子節(jié)奏一片混亂，萬一再加上唱歌跑調(diào)，就沒法聽啦(本人就跑調(diào)，但節(jié)奏還算準(zhǔn)確，勉強還能聽).節(jié)奏是樂曲的骨骼，沒有骨骼的樂曲一片散沙.但如果樂譜上標(biāo)有"自由地(free)"就另當(dāng)別論了，既然譜上沒標(biāo)，咱還是老老實實按節(jié)奏來吧!你要是執(zhí)意不管節(jié)奏，自娛自樂也就算了，頂多旁邊的人跑開，要是以后組樂隊呢，總和別人不合拍，把你開除是小事，影響感情就不好啦!所以，彈琴的時候要認(rèn)真地用腳打拍子，由慢練起，節(jié)奏準(zhǔn)確無誤了再加快速度，或者干脆去買個節(jié)拍器吧!另外，EarMaster是個好東東，里面的節(jié)奏訓(xùn)練非常管用，趕快去下，搜一下就找到了4.華彩問題苦練幾個月終于能彈歌了，歌彈多了難免會膩，想彈點更高水平的，比如華彩。很多人一上來袖子一抹就照著譜子開彈，左手按的亂七八糟，右手彈的亂七八糟，磕磕巴巴，左手按著三弦，右手已經(jīng)彈到二弦了，難聽至極，彈的人郁悶，聽的人憤怒，和人家流暢華麗，激動人心的原版是大相徑庭.于是就想了：譜有問題吧?不是譜的問題，是你自己的問題.華彩對手指的延展性，協(xié)調(diào)性，獨立性，還有速度要求很高，當(dāng)然還有上面提到的節(jié)奏.這些都沒達(dá)標(biāo)，彈什么華彩?彩都讓你彈沒啦.華彩不確切地說其實是音階的變形，將音階里的個別音符做一下改動或改變一下它們的排列次序和時值，一段華彩就出來了.音階練好了，手指條件達(dá)標(biāo)了，彈華彩還不跟玩兒一樣!唯一要費點心的就是加進(jìn)去你自己的感情了.如果你說你速度夠快了，彈的很流暢，比原版還精彩，還有什么問題嗎?當(dāng)然有問題!彈華彩沒錯，但盲目地到處找華彩去彈，為了彈華彩而彈華彩，這就有點問題了.你彈的再好，也是彈別人的東西，充其量不過是鍛煉了你的手指或者是多了一樣可以拿去炫耀的資本.有虛榮心是正常的嘛，但別把這個作為自己的目標(biāo).咱還是要把華彩變成自己的，要去分析這段華彩里用到了那些音階或模式，它的和弦進(jìn)行是怎樣的，為什么用這些音階而不用別的音階，改動一下不按原版彈會不會更好?(要勇于向原版叫板!)把它不擇手段地運用到自己熟悉的套路里去，哪怕變的面目全非，這樣這段華彩才算消化了，變成你自己的了，你才能放過它5.急于求成初學(xué)的時候總想明天就能彈出一首歌(MM一時半會兒跑不掉，不用著急)，大忌啊同志們!你應(yīng)該抱著這個月別想彈出一首歌的想法，老老實實從基本功開始，基礎(chǔ)太重要了，必須穩(wěn)扎穩(wěn)打，一步一步把基礎(chǔ)打好，要把各種各樣的錯誤扼殺在下水道中(你要想扼殺到別的什么地方，我也管不找，總之是扼殺它!)，不然到后面你會發(fā)現(xiàn)問題越來越多，再回頭補可就困難了，因為你錯誤的習(xí)慣已經(jīng)養(yǎng)成了.對于已經(jīng)有一定水平的朋友，比如看了一段精彩的SOLO那個，手頭又有譜，別著急拿起琴就彈，先靜下心來分析一下，看看用到那些技巧，有沒有自己還沒有掌握好的技巧，做針對性的練習(xí)，等問題都解決了再去練就容易多了.6.練琴漫無目的這一般是已經(jīng)達(dá)到一定水平的朋友們通常會碰到的，差不多什么都會了，可更上一層樓就困難了.比如，彈了兩分鐘歌，又不想彈了，又找出一段SOLO來練，練一陣又練不下去了，練音階又嫌單調(diào)，練來練去也不知道到底該練些什么.這個時候你就要制定一個詳細(xì)的練習(xí)計劃了，詳細(xì)到什么地步呢?制定一個月的，再細(xì)分到每個星期的，最后到每一天的，并且嚴(yán)格按照這個計劃執(zhí)行，完不成的罰自己零花錢(可以交給女朋友，嘿嘿).基本功的訓(xùn)練是必不可少的，是每天練習(xí)的重頭戲(很多大師為了自己的技術(shù)不退步，每天只練基本功)，所以基本功的時間要多分配一些.比如，如果你每天只有一個小時的練琴時間，前25分鐘練習(xí)音階等基本功，接下來的20分鐘練SOLO或彈唱曲，最后15分鐘對樂譜進(jìn)行理論分析.我這里只是舉一個簡單的例子，總之練習(xí)計劃的制定因人而宜，制定最適合自己的計劃還有，一天中肯定有一個狀態(tài)最好的時間段，把練習(xí)時間安排在這段時間內(nèi)，這樣會事半功倍.很多教材都提到了分散練習(xí)，也很有道理.你要是抽不出完整的練習(xí)時間，那就一有空就練，把練琴時間分散成若干塊，效果也很不錯.說了這么多，無法面面俱到，但都是我練琴過程中的一些心得，沒別的意思，就是希望能對壇子里苦練的兄弟們一些幫助，希望大家在練琴的道路上少一點痛苦，多一點快樂.希望大家在練琴的時候經(jīng)常問問自己：琴``是不是這樣彈地?學(xué)習(xí)一切高難樂理知識的基礎(chǔ)（因為它使一切成為可能！）就是：一定要把12345671大調(diào)自然音階唱的非常準(zhǔn)確！非常熟練！無論去練習(xí)唱什么調(diào)的音階都是可以的！只要這個做到了！其他的樂理知識就自然而然的可以理解了！甚至可以不用去學(xué)就能夠水到渠成的！唱準(zhǔn)音階12345671，這個是最最基礎(chǔ)，最最簡單！但卻是最最重要的！必須掌握的東西！一定要做到！如果這個做不到！那么，其他的一切將成為空想！相信大家都應(yīng)該很喜歡唱歌！也非常喜歡聽歌！有的人唱歌很好！但是不會記譜！也不知道如何去記譜！現(xiàn)在我簡單說一說如何培養(yǎng)記譜的能力1.首先，不光要能唱準(zhǔn)歌曲的歌詞和曲調(diào)！而且你們要有意識的去改為唱歌曲的旋律也就是12345671這些音符！而不是唱歌詞！這一點你們無論如何必須首先嘗試著去做到！馬上就去找到你們手上現(xiàn)有的最喜歡的兩首歌的譜子吧！我想，對你們來說，背會兩首歌曲的旋律，對你們來說，應(yīng)該是不難的！要相信自己！現(xiàn)在就這樣去做！每天都這樣訓(xùn)練自己！實際上，如果你們的樂感真的很好的話，熟練并準(zhǔn)確的背下兩首歌的旋律，其他的歌就可以觸類旁通了！這是真的！熟練了之后，你們就可以很輕易的做到，聽到一首新歌，就可以馬上準(zhǔn)確無誤的唱出它的旋律了！這是你們第一步必須做到的！切記！2.還有你們可以借助樂器！用吉它（Guitar）。你們要熟練的掌握最最基礎(chǔ)的右手伴奏的指法！例如：53231323(數(shù)字表示的是第幾弦！)，或者是：X321,其中X表示根音所在的弦，適用于2/4拍，4/4拍！還有就是：X32123，適用于3/4拍，6/8拍，9/4拍，12/8拍!第一下?lián)芟襒，要根據(jù)根音的不同的情況，適當(dāng)在6.5.4弦中調(diào)整！當(dāng)然也可以用最簡單的一下一上的均勻的掃弦節(jié)奏來確定旋律中各個音符出現(xiàn)的位置以及它們的時值！因為，這些伴奏指法非常簡單，容易掌握！節(jié)奏非常容易控制！你們完全可以把每一下都很輕易的就能夠彈奏的非常均勻！所以，一首歌，你們只需要感覺出來它的節(jié)奏，你就可以套用這些伴奏指法！第一步你們能夠做到熟練自如的準(zhǔn)確唱出一首新歌的旋律了！你們要先把這些旋律都寫到紙上！可以暫時不去理會時值！只要把所有的音符記錄下來就可以了！然后，就重點的去聽每一個節(jié)奏循環(huán)處的第一個音！做下標(biāo)記！也就是根據(jù)節(jié)拍，為所有的旋律分出若干個小節(jié)來！接著，在每一個小節(jié)內(nèi)部，就可以聽這些音是落在你們所彈奏的指法中的每一下動作的前面，還是后面，還是正好和你的指法同時相對應(yīng)的！這樣就可以很輕易的就把時值寫出來了！3.最后一步，要做最后的修改的！反復(fù)聽！看看是不是有哪些地方自己記錄的不對！改正過來！就大功告成了！這里要多看已經(jīng)現(xiàn)有的譜子！看這些音符，通常都是怎么樣去記錄的！記譜的時候，都有哪些常用的符號！比如說：反復(fù)和跳躍等符號！記譜的時候，要注意裝飾音是如何記錄的！看看手上現(xiàn)有的譜子！現(xiàn)學(xué)現(xiàn)用吧！當(dāng)然，還要提到的一點就是，你們要熟練的掌握各種節(jié)奏的規(guī)律！聽到任意一首歌曲（或樂曲）的時候，都能夠分辨出來！以下是各種常用節(jié)拍的辨別方法！2/4拍，其實是所有的2拍子節(jié)奏的規(guī)律都是：強，弱;強,弱，......如此循環(huán)的！3/4拍，其實是所有的3拍子節(jié)奏的規(guī)律都是：強，弱，弱；強，弱，弱；......4/4拍，其實是所有的4拍子節(jié)奏的規(guī)律都是：強，弱，次強，弱；強，弱，次強，弱；......復(fù)合拍子，是上面的節(jié)拍互相相加得到的！如：7/4拍=3/4拍+4/4拍，或者是：7/4拍=4/4拍+3/4拍9/4=3/4+3/4+3/4，12/4=3/4+3/4+3/4+3/4不管是彈琴有幾個月了，還是一年多了，或者是剛把琴抱回家發(fā)誓要彈一手好吉它（Guitar）的朋友，在練琴的過程中都或多或少存在著各種各樣的誤區(qū).就拿我自己來說吧，沒有老師教，全靠自己摸索，出現(xiàn)錯誤也就在所難免了，也走了不少彎路.練了幾年琴，水平不怎么樣，但回頭看看頗有心得，不吐不快，貼上來和大家一起交流，希望能或多或少地給正在埋頭苦練的朋友們一點幫助.在這里獻(xiàn)丑啦!如果下面提到的問題正中你下懷，那么我要告訴你：琴，并不是這么彈!1.拇指問題很多人在初學(xué)的時候，拇指的位置不正確，要么伸出指板老長，能按住六弦甚至五弦，要么就是拇指指向琴頭.拇指伸出指板的后果是，在按弦的時候，特別是按和弦的時候，由于拇指伸出，手腕向外送出不夠，導(dǎo)致手指沒有垂直指板按弦，下面某一根弦會被按在上面的弦上的手指指肚影響，產(chǎn)生悶音.那有人會問了，看好多老外彈，拇指不也是伸出來的?那是因為他們已經(jīng)到了那個水平，或者人家的手指足夠長.他們在彈琴的時候左手是很隨意很放松的，拇指伸出、手腕回收就是一種放松，除非大橫按，手腕才會送出.雖然手腕回收，但不影響按弦，每根手指還是垂直指板的，并沒有影響到下面的弦，這就是水平的問題.在彈SOLO的時候，當(dāng)彈到被手指覆蓋的下一根弦的時候，他們的手指會下意識地及時地讓開，這種下意識在練習(xí)音階地時候就形成了，初學(xué)者是絕對做不到地!拇指指向琴頭也是弊端多多.由于拇指乃至魚際與指板接觸面積過大，增加了左手與指板之間的摩擦力，從而使左手在沿指板徑向移動的時候滯澀不暢，影響速度.拇指的正確位置應(yīng)該處于1.2指之間，指板背面的中部，因為這樣左手最穩(wěn)固.初學(xué)應(yīng)該嚴(yán)格按照正確姿勢練，只有基礎(chǔ)打好了，以后才能向外國叔叔那樣隨意，哪怕你像"無影手"那樣BT，呵呵2.按弦問題總有人抱怨按不住弦，即使按住了，有很大雜音，悶音，總之一個字---難聽!剛彈了兩個和弦，手指像斷掉了一樣，疼痛難忍，滿頭大汗，積極性打擊一半。其實很多書上都強調(diào)正確的按弦方法，但一到練習(xí)的時候就拋到九霄云外了，全憑自己的喜好來練.按弦的時候，手指要垂直于指板，手腕像外送，靠近品柱按弦，手掌要放松.左手過于緊張，把手弄的青筋暴起，別人見了，給面子的說你在練九陰百骨爪，不給面子的說你抽雞爪風(fēng)干嘛還抱個吉它（Guitar）....在按和弦的時候，手指的延展性和獨立性很重要.延展性和獨立性不夠，按弦會很吃力.所以在練習(xí)按和弦的過程中，可以穿插一些音階的練習(xí).音階可以有效地提高手指的延展性和獨立性.另外可以有空就做做手指操或壓指(比如走路、上課、或陪女朋友逛街...)，這里給大家介紹一個常用的手指操：左手四根手指搭在右手手背上，然后兩根手指抬起，其余手指保持不動，這兩根手指可以是12，23，34，14，13等，各種組合換著練.再說說壓指：用右手的手掌去撐左手的兩指，比如12，23等，當(dāng)然啦，拇指和食指就沒必要去撐啦，除非你的指板有一米厚...還有就是按弦的力度.初學(xué)的朋友一般按弦都會很用力，力道的控制還不能隨心所欲.高手按弦都不是很用力的，太用力手會很疼.所以找一個剛好能按住弦，讓弦發(fā)出聲音的力度去按弦.如果做不到，只有忍受疼痛啦!3.節(jié)奏問題一些朋友只會看六弦譜上的數(shù)字，而不管譜子上的節(jié)奏與時值，彈出的曲子節(jié)奏一片混亂，萬一再加上唱歌跑調(diào)，就沒法聽啦(本人就跑調(diào)，但節(jié)奏還算準(zhǔn)確，勉強還能聽).節(jié)奏是樂曲的骨骼，沒有骨骼的樂曲一片散沙.但如果樂譜上標(biāo)有"自由地(free)"就另當(dāng)別論了，既然譜上沒標(biāo)，咱還是老老實實按節(jié)奏來吧!你要是執(zhí)意不管節(jié)奏，自娛自樂也就算了，頂多旁