大學語文戲劇鑒賞導(dǎo)論01戲劇精品賞析02戲劇鑒賞導(dǎo)論01戲劇概說戲劇的特點欣賞戲劇的方法1．戲劇的概念戲劇是一種綜合舞臺藝術(shù)，它借助文學、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺藝術(shù)形象，揭示社會矛盾，反映現(xiàn)實生活，是文學體裁的一種。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過具體舞臺形象再現(xiàn)社會斗爭生活，能激起觀眾強烈的情感反映，達到社會教育的目的。戲劇鑒賞導(dǎo)論一、戲劇概說1．戲劇的概念劇作家通過臺詞來展開故事情節(jié)、塑造人物、揭示主題，表達自己對生活的認識。劇本不能直接敘述、描寫、議論、抒情，所以人物的語言尤其要求性格化，不僅要準確地表達人物的思想感情，而且要符合人物的年齡、經(jīng)歷、教養(yǎng)、身份、性格和他所處的特定環(huán)境。劇中人物的思想、性格和內(nèi)心世界都要由人物自己的語言來表現(xiàn)。戲劇鑒賞導(dǎo)論一、戲劇概說按表現(xiàn)形式分：話劇（如《雷雨》）、歌劇（如《白毛女》）、舞劇（如《絲路花雨》）、啞劇等。按劇情繁簡和結(jié)構(gòu)分：獨幕劇、多幕劇（如《雷雨》）。劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節(jié)。“幕”指情節(jié)發(fā)展的一個大段落。“一幕”可分為幾場，“一場”指一幕中發(fā)生空間變換或時間隔開的情節(jié)。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉(zhuǎn)換。按題材所反映的時代分：歷史劇（如《屈原》）、現(xiàn)代劇（如《雷雨》）。戲劇鑒賞導(dǎo)論一、戲劇概說2．戲劇的分類按矛盾沖突的性質(zhì)分：悲劇（如《屈原》）、喜劇（如《威尼斯商人》）、正劇（如《白毛女》）。按演出場合分：舞臺劇、廣播劇、電視劇等。按歷史發(fā)展分：中國的戲劇可分為“現(xiàn)當代戲劇”和“古典戲劇”。按地域色彩不同分：京劇（北京）、滬劇（上海）、豫劇（河南）、呂劇（山東、江蘇）、川劇、漢劇（湖北）、楚劇（湖北、江西）、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等。戲劇鑒賞導(dǎo)論一、戲劇概說2．戲劇的分類二、戲劇的特點1、劇本必須適合舞臺演出戲劇本身不會受時間和空間的限制，但演出會受時間、空間的限制。一幕到另一幕，一場到另一場，也許一晃就是十年二十載，一個演員在舞臺上轉(zhuǎn)一圈，就可以表示他從福州來到了北京，他在舞臺上把劍一揮，也可以表示他指揮了千軍萬馬。劇本需要把發(fā)生在不同地點和較長時間里的大事情集中在有限的舞臺和兩三個小時的演出中表現(xiàn)出來。戲劇鑒賞導(dǎo)論二、戲劇的特點2、必須有集中尖銳的矛盾沖突（戲劇沖突）鑒賞劇本，首先要了解劇本所展示的矛盾沖突，看看沖突是怎樣造成的，沖突的性質(zhì)是什么，進而弄清沖突發(fā)展的過程，從而完整把握劇本的情節(jié)。“沒有矛盾沖突就沒有戲劇”。矛盾沖突有一定的發(fā)展過程，這個過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)，劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為（序幕）開端—發(fā)展—高潮—結(jié)局（尾聲）。戲劇沖突是劇本中所展示的人物之間、人物自身以及人與環(huán)境之間的矛盾沖突，其中主要體現(xiàn)為劇中人物的思想性格沖突。性格沖突又因為人物個性、身份、地位、文化修養(yǎng)的不同，對社會的認識和采取的態(tài)度不同而有所不同，形成各種各樣的矛盾沖突。戲劇沖突反映社會矛盾，又比社會矛盾更集中、更尖銳、更激烈。它們都有一個發(fā)生、發(fā)展、激化和解決的過程。戲劇鑒賞導(dǎo)論二、戲劇的特點3、戲劇語言必須適應(yīng)表演要求人物語言包括獨白、旁白、對白。獨白是劇中人物獨自抒發(fā)個人情感和愿望時說的話；旁白是劇中某個角色背著臺上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話；對白也稱臺詞，用于推動情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。舞臺說明包括人物表、舞臺美術(shù)、環(huán)境、音響、人物上下場、人物對話的姿態(tài)、動作、表情等。這些說明對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節(jié)發(fā)展有一定的作用。這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內(nèi)容一般出現(xiàn)在每一幕（場）的開端。結(jié)尾和對話中間，一般用括號（方招號或圓括號）括起來。“沒有聲音，再好的戲也出不來。”戲劇語言包括人物語言和舞臺說明。戲劇鑒賞導(dǎo)論三、欣賞戲劇的方法1．理清戲劇內(nèi)容中的沖突從總體上來分析，戲劇藝術(shù)的魅力體現(xiàn)在劇情的沖突上，沒有沖突就不會產(chǎn)生戲劇內(nèi)容，有沖突和矛盾，才能夠推進戲劇劇情的進一步發(fā)展。戲劇沖突指的是在劇本內(nèi)容中人和人、人和物、人和環(huán)境之間所具有的矛盾與沖突，最為明顯的是人物性格的沖突。因此，觀眾要把握戲劇中存在的矛盾與沖突，理清矛盾沖突的線索，才能真正抓住劇情的總綱和思想。戲劇鑒賞導(dǎo)論（1）品味個性化的人物語言，因為個性化的語言能準確表達人物的思想感情。所謂個性化，是指受人物的年齡、身份、經(jīng)歷、教養(yǎng)、環(huán)境等影響而形成的個性特點。戲劇文學中人物語言的個性化尤其重要。優(yōu)秀的戲劇人物語言往往三言兩語就能把人物個性展示出來。（2）品味富有動作性的人物語言，即戲劇沖突中人物之間的動作沖突或人物內(nèi)心活動。我們常說的“行由心指”“言為心聲”，就是說人物的內(nèi)心世界必定通過言、行表達出來，這種顯示動作性的語言，出自人物內(nèi)心，因而能展示人物豐富的心理世界。（3）品味人物語言中蘊涵的豐富的潛臺詞，也就是“言外之意”“話外之音”。這是話語字面意思以外的一種深層意義。優(yōu)秀的臺詞往往意蘊豐富、耐人尋味，給人以深廣的想象空間，能起到一石多鳥之效。三、欣賞戲劇的方法戲劇鑒賞導(dǎo)論2．鑒賞人物語言三、欣賞戲劇的方法

舞臺說明是一種敘述性質(zhì)的語言，主要用來說明人物的動作、心理、劇情發(fā)展的布景、環(huán)境、人物之間的關(guān)系等，能直接展示人物的性格和戲劇的情節(jié)。它有利于導(dǎo)演和演員掌握劇情內(nèi)容，特別是能對表演重點加以說明。例如，在表演中，有時間、地點及人物說明，也有動作、效果說明等。此外，舞臺說明又能夠?qū)θ宋锏乃茉炱鸬捷o助作用。比如，在戲劇《雷雨》中，第二幕開頭便有一段舞臺說明：“午飯之后，天氣變得更陰沉和郁熱、低沉潮濕的空氣，使人更加的煩躁……”正是此段舞臺說明，表明了故事發(fā)生的時間，渲染了舞臺氛圍，為悲劇情調(diào)的營造打下了良好基礎(chǔ)，進而烘托出人物郁悶、不安的情緒，并且為下文雷雨聲中矛盾與沖突爆發(fā)埋下伏筆。戲劇鑒賞導(dǎo)論3．細品舞臺說明是在欣賞戲劇的過程中，觀眾會對各個人物形象有自己獨特的見解。因此，戲劇人物形象的塑造要體現(xiàn)典型性，才可以使戲劇劇情更加生動、有趣。戲劇主要通過沖突來塑造人物，把人物放在各種矛盾沖突的漩渦中來刻畫。在矛盾沖突中往往更能見一個人的本性，因為當沖突發(fā)生時，人物必須采取行動，做出反應(yīng)、有所選擇，同時內(nèi)心也必然有激烈的沖突和斗爭，從而由內(nèi)而外地更加強烈地凸現(xiàn)人物形象。例如《雷雨》中的蘩漪形象，通過她與周樸園的沖突，我們看到封建家庭對她的壓制和迫害；通過她與周萍的沖突，我們感受到她對封建家庭的反抗、對個人幸福的追求，雖然這種追求有扭曲、變態(tài)的一面。學會從沖突和場面中分析人物形象（場面可以看作戲劇沖突的基本構(gòu)成單元），這是我們在欣賞時所應(yīng)該掌握的。當然，除了在沖突中刻畫人物以外，還會采用語言、動作、內(nèi)心獨白、面具、細節(jié)等技巧和手法來塑造人物形象。因此，要在綜合的因素中全面把握、分析人物形象。三、欣賞戲劇的方法戲劇鑒賞導(dǎo)論4．把握人物形象戲劇精品賞析02單刀會第四折（刀會）

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關(guān)漢卿關(guān)漢卿，晚號己齋叟，大都（今北京）人，一說祁州（今河北安國）人。生卒年不詳。他與馬致遠、白樸、鄭光祖并稱“元曲四大家”。作雜劇六十余種，現(xiàn)存十六種，著名的有《單刀會》《竇娥冤》等。近人王國維甚為推崇，王國維《宋元戲曲史》謂：“關(guān)漢卿一空倚傍，自鑄偉詞，而其言曲盡人情，字字本色，故當為元人第一。”《單刀會》是我國戲曲元雜劇中的一顆光彩奪目的明珠，它成功地歌頌了歷史英雄人物關(guān)羽，塑造了關(guān)羽栩栩如生的戲曲文學形象，成為七百多年來歷久不衰的歷史劇目。單刀會第四折（刀會）單刀會第四折（刀會）（魯肅上，云）歡來不似今朝，喜來那逢今日？小官魯子敬是也。我使黃文持書去請關(guān)公，欣喜許今日赴會，荊襄地合歸還俺江東。英雄甲士已暗藏壁衣之后，令江上相候，見舡到便來報我知道。（正末關(guān)公引周倉上，云）周倉，將到那里也？（周云）來到大江中流也。（正云）看了這大江，是一派好水也呵！（唱）【雙調(diào)】【新水令】大江東去浪千疊，引著這數(shù)十人，駕著這小舟一葉。又不比九重龍鳳闕，可正是千丈虎狼穴，大丈夫心別。我覷這單刀會似賽村社。（云）好一派江景也呵！（唱）……（詳見教材）正末：元劇角色名，扮男稱正末，扮女稱正旦。元劇套曲皆由正末或正旦主唱，其他角色只在場上說白或插科打諢。猥勞君侯：勞駕君侯。猥，謙恭的意思。君侯，古時稱列侯為君侯，關(guān)羽曾被封為漢壽亭侯。以德報德，以直報怨：語出《論語》，意思是用恩德回報別人的恩德，用公正的態(tài)度和方法對待別人的怨恨。賢昆玉：對別人兄弟的美稱，此指劉備。豁口截舌：豁開其口，截斷其舌，意思是怪他說話太多，不得體。單刀會第四折（刀會）信近于義，言可復(fù)也：語出《論語》，意思是守信用與“義”相近，因為說出的話可以用行動來驗證。去食去兵，不可去信：語出《論語》，意思是可以沒有糧食、沒有兵器，但不能沒有信用。蟄：動物冬眠時潛伏洞穴中不食不動的狀態(tài)，這里引申為藏匿不出。喬怯：假裝害怕。隨邪：歪斜，不正經(jīng)。單刀會第四折（刀會）《單刀會》的寫作背景“單刀會”的故事以“曹孟德占了中原，孫仲謀占了江東，劉玄德占了西蜀”的局勢為背景，以魯肅向關(guān)羽討還荊州的舉動為契機，環(huán)繞關(guān)、魯?shù)膽騽_突，刻畫出叱咤風云的英豪形象。關(guān)漢卿筆下的魯肅，用心險詐，為討還荊州，設(shè)下圈套，名義上邀請關(guān)羽赴宴，實際上伺機脅迫對方就范，不惜挑起禍端引發(fā)戰(zhàn)爭。關(guān)羽則明知魯肅有詐，卻光明磊落，胸有成竹，毅然赴會。關(guān)羽赴會是全劇的高潮。劇中是把關(guān)羽放在只身入虎穴的險境中來表現(xiàn)他的思想性格。《單刀會》塑造了主人公豐滿而生動的舞臺形象，也對后世人物形象的塑造產(chǎn)生了深遠的影響。關(guān)羽“美髯公”的稱號，棗紅色的臉譜，活神道的神態(tài)，成了后來小說、戲曲中關(guān)羽的固定模式、形象。《單刀會》塑造了主人公豐滿而生動的舞臺形象單刀會第四折（刀會）第一、二兩折的反復(fù)陳述，渲染烘托出關(guān)羽的英雄氣概和蓋世威風，為關(guān)羽正式出場造成咄咄逼人的氣勢。第三折關(guān)羽出場亮相，正面描寫關(guān)羽其人，使前兩折的渲染烘托落到了實處。但這一折仍不寫關(guān)羽與魯肅的直接沖突，只是從關(guān)羽個人角度著筆，所以這一折連同第四折的開頭，對直接沖突的高潮來說，仍然是鋪墊和蓄勢。第四折開頭，從時間上看，只寫了渡江赴會的短暫時刻；從內(nèi)容上說，只寫了關(guān)羽的引吭高歌，動作性并不明顯。劇作家卻有意延宕劇情，著意揭示主人公的內(nèi)心世界，這樣安排，對題材的思想內(nèi)涵起到進一步深入開掘的作用；對劇情的進展則起到進一步蓄勢的作用，使后面直接沖突的高潮的到來顯得水到渠成，自然而有力度。關(guān)漢卿圍繞題旨進行了巧妙的布局謀篇。單刀會第四折（刀會）本折戲是全劇的最后一折，也是全劇的高潮。關(guān)羽明知魯肅宴請有詐，卻仍單刀駕舟赴會；宴席上，嚴辭拒絕魯肅索還荊州的要求，并先發(fā)制人，懾服對手魯肅，安全返回駐地，表現(xiàn)了關(guān)羽雄闊的胸懷、超群的膽略和過人的智慧。劇中多次出現(xiàn)的“漢家基業(yè)”、“俺漢家節(jié)”等一類唱詞，借歷史人物之口，對激起漢族人民的民族情感，鼓舞他們積極從事反抗蒙古族殘酷壓迫的斗爭，無疑具有重要作用。此折戲在關(guān)羽形象的刻畫上獨具匠心。采用欲急先緩、欲張先弛的方法，用兩支曲子來寫景抒情，巧妙地將敘事融于其間，使景、情、事達到有機的統(tǒng)一，充分展示關(guān)羽藐視強敵、處驚不慌的豪邁氣慨。在整個“赴會”過程中，劇作者憑借對壯闊景色的描繪和英雄性格的摹寫以及對英雄豪邁情懷的抒發(fā)，將三者交織在一起，刻畫出一個勇武非凡、膽略超群、智慧過人的關(guān)羽形象。單刀會第四折（刀會）全文賞析單刀會第四折（刀會）1．分析《單刀會》中關(guān)羽的藝術(shù)形象。2．從劇本《單刀會》分析關(guān)漢卿劇作的藝術(shù)特點。西廂記·長亭送別

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王實甫西廂記·長亭送別《西廂記》的故事最早起源于唐代元稹的傳奇小說《鶯鶯傳》。書生張珙與同時寓居在普救寺的已故相國之女崔鶯鶯相愛，在婢女紅娘的幫助下，兩人在西廂約會，鶯鶯終于以身相許，后來張珙赴京應(yīng)試，得了高官，卻拋棄了鶯鶯，釀成愛情悲劇。這個故事到宋金時代流傳更廣，一些文人、民間藝人紛紛改編成說唱腳本和戲劇，王實甫編寫的多本雜劇《西廂記》就是在這樣豐富的藝術(shù)積累上進行加工創(chuàng)作而成的。西廂記·長亭送別（夫人、長老上云）今日送張生赴京，十里長亭，安排下筵席。我和長老先行，不見張生、小姐來到。（旦、末、紅同上）（旦云）今日送張生上朝取應(yīng)，早是離人傷感，況值那暮秋天氣，好煩惱人也呵！悲歡聚散一杯酒，南北東西萬里程。【正宮】【端正好】碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。【滾繡球】恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難系，恨不倩疏林掛住斜暉。馬兒迍迍的行，車兒快快的隨，卻告了相思回避，破題兒又早別離。聽得道一聲“去也”，松了金釧；遙望見十里長亭，減了玉肌。此恨誰知！……（詳見教材）王實甫：字德信，大都（今北京）人。著有雜劇十四種，現(xiàn)存《西廂記》《麗春堂》《破窯記》三種。另有《販茶船》《芙蓉亭》兩種，各傳有曲文一折。《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》。它的曲詞華艷優(yōu)美，富于詩意，每支曲子都是一首美妙的抒情詩。它是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說和戲劇創(chuàng)作影響很大。西廂記·長亭送別主題思想突出《西廂記》最突出的成就是從根本上改變了《鶯鶯傳》的主題思想和鶯鶯的悲劇結(jié)局，把男女主人公塑造成在愛情上堅貞不渝，敢于沖破封建禮教的束縛，并經(jīng)過不懈的努力終于得到美滿結(jié)果的一對青年。這一改動，使劇本反封建傾向更鮮明，突出了“愿普天下有情人都成眷屬”的主題思想。在藝術(shù)上，劇本通過錯綜復(fù)雜的戲劇沖突，來完成鶯鶯、張珙、紅娘等藝術(shù)形象的塑造，使人物的性格特征生動鮮明，加強了作品的戲劇性。西廂記·長亭送別西廂記·長亭送別這一折寫張生赴京趕考，鶯鶯送別的情景，刻畫了鶯鶯離別時的痛苦心情和怨恨情緒，表現(xiàn)了張生和鶯鶯之間的真摯愛情，突出了鶯鶯的叛逆性格，強化了全劇歌頌婚姻自由、反對封建禮教的主題。全折一共可以分為四部分。第一部分（科白和【端正好】等三曲），是赴長亭路上的場面，寫鶯鶯為離別而愁苦怨恨的心境。【端正好】一曲，情景交融，寫深秋景象勾起她的離情別緒。【滾繡球】一曲，主要以途中的景物為線索來抒發(fā)離別的怨恨。【叨叨令】以豐富的情態(tài)描寫，補述鶯鶯動身前已經(jīng)產(chǎn)生和未來將要產(chǎn)生的愁緒。全文賞析西廂記·長亭送別第二部分（“做到見夫人科”至“專聽春雷第一聲”），是長亭餞別的場面，主要刻畫鶯鶯、張生二人纏綿依戀而又無可奈何的情態(tài)、心理，突出鶯鶯珍重愛情而輕視功名利祿的思想感情。“但得一個并頭蓮，煞強如狀元及第”，“‘蝸角虛名，蠅頭微利’，拆鴛鴦在兩下里”，表明了鶯鶯對赴試的態(tài)度，顯示了她的反抗精神。第三部分（【四邊靜】至“小生又生此念”），是臨別叮囑的場面，主要表現(xiàn)鶯鶯對張生的關(guān)心和擔心：既希望他“得官不得官，疾便回來”，又擔心他考中后“停妻再娶妻”。這種心態(tài)不僅表現(xiàn)了鶯鶯對功名利祿的輕視，而且表明了她對二人前途的深深的憂慮。第四部分（【一煞】至結(jié)尾），是分手后的場面，描寫鶯鶯目送張生依依難舍的情景和離別后的痛苦。全文賞析西廂記·長亭送別這一折突出地刻畫了鶯鶯的叛逆性格。在她心目中，金榜題名，是“蝸角虛名，蠅頭微利”，不是愛情的前提和基礎(chǔ)，因此臨別時不忘叮囑張生“得官不得官，疾便回來”，與老夫人的態(tài)度形成鮮明的對照。同時，她也有深深的憂慮，明確地告訴張生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”，這在男尊女卑的封建時代是有現(xiàn)實基礎(chǔ)的。鶯鶯的態(tài)度突出地表現(xiàn)了她的叛逆性格和對愛情的執(zhí)著。鶯鶯的離愁別恨，是她對不能掌握自己命運的悲哀和抗爭，而不只限于“兒女情長”。她的離愁別恨中閃耀著重愛情輕功名、反抗封建禮教的思想光輝。全文賞析語言藝術(shù)豐富《西廂記》的語言文字華艷優(yōu)美，富于詩的意境，讓人有一種感覺，就好像走進一座迷人的語言藝術(shù)寶庫，異彩紛呈，目不暇接，如珠似玉，嘆為觀止。這部劇作包含著多種不同風格的藝術(shù)語言，而又不留雕琢痕跡地融合為一體，渾然天成。所以，研究《西廂記》的語言藝術(shù)，我們首先應(yīng)當注意到它語言藝術(shù)的豐富性，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。西廂記·長亭送別西廂記·長亭送別[端正好]碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。這支曲詞是歷來公認的寫景名句。相傳王實甫寫完此句后”思慮殫盡，撲地而死“（暈厥）。曲子寫的是秋景，傳統(tǒng)觀點一般認為是通過蕭瑟的景物烘托了人物悲涼的心情，這值得商榷。我認為這幅秋景的基調(diào)不是悲涼蕭瑟的，此曲所本的范仲淹的《蘇幕遮》詞為“碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠”。這里，碧云，黃葉，綠波，翠煙，構(gòu)成一幅的美麗畫面。最能代表秋之蕭瑟的“黃葉”在范仲淹的筆下尚且不悲，何況是色彩更加絢麗的“黃花”呢？因此，“碧云天，黃花地”二句一高一低，一俯一仰，展現(xiàn)了際天極地的蒼莽秋景。再加上漫山的紅葉，真是“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”。這是一幅由藍、黃、紅構(gòu)成的立體感極強的絢爛秋光圖。景一：十里長亭路，相思慢慢行情景交融的藝術(shù)境界西廂記·長亭送別以樂景寫哀情。此手法在古典詩歌中是很常見的。“端正好”曲詞用的也是這種手法。曲詞中的一個“曉”字告訴我們，長亭送別是從早晨開始的。“碧云天，黃花地，雁南飛，霜林醉”正是剛走出家門的崔鶯鶯去長亭的路上看到的景色。坐在車里，看到這大好的秋光，鶯鶯無限惆悵。自然的美景和人生的美景從此都不會屬于她。“北雁南飛”，那南飛的大雁，是要回到自己溫暖的家的，而她崔鶯鶯的家呢，那是一個沒有自由、講求門第、熱衷功名的深宅府第。況且此時她是客居途中，喪父的悲傷尚在。沒想到母親卻對張生說：“俺三輩兒不招白衣女婿，你明日便上朝取應(yīng)去。”“母親啊，你為什么要逼張生求取功名，世人啊，你們?yōu)槭裁粗乩p情？”這是此時此刻崔鶯鶯在心里的吶喊。由此，在她的眼中，那楓林自然就灑滿了離人的紅淚。這幅畫面，色彩熱烈。熱烈的色彩下，一對兒戀人躑躅于即將分手的路上。自然景境與人物心境形成強大的反差，這是以美的意境營造悲的氣氛。景一：十里長亭路，相思慢慢行西廂記·長亭送別[脫布衫]下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷。這是第二幅畫面：西風，黃葉，寒煙，衰草。夕陽西下，西風漸緊，“黃葉紛飛”，葉子落得又多又急，不是“柔條紛冉冉，落葉何翩翩”的溫柔狀態(tài)，而是肅殺的，是秋風掃落葉，一股冷嗖嗖的感覺襲上身來。再籠以寒煙、綴以衰草，一動一靜，愈覺凄冷。餞行之宴就在這樣一個冷風冷色的場景中開始了。這是通過鶯鶯眼看到的秋景。這是一場沉默的晚餐，除了幾個人物應(yīng)酬性的對話外。在即將分別的筵席上，二人有多少知心寬慰的話要向?qū)Ψ奖戆装。墒且磺卸际浅聊皇Ｏ聝蓚€人的嘆息聲。這沉默和嘆息埋藏著鶯鶯心中無限的“怨”。目睹眼前瑟瑟的西風、黃葉、寒煙和衰草，鶯鶯的怨情滾滾涌出。景二：短暫餞行宴，有言難表明西廂記·長亭送別幺篇”曲詞怨張生“輕別離”“情薄”，甚至不希望他進京趕考。“滿庭芳”曲詞怨母親“供食太急”，在本已很短暫的餞行宴上居然還不肯回避，弄得鶯鶯和張生不能溫存話別，只能“暗送秋波”。“朝天子”曲詞中鶯鶯痛斥世人追逐名利的心態(tài)，充分表現(xiàn)了她珍視愛情、鄙視功名利祿的思想。極目是黃葉紛飛，眼前老夫人面沉似水。西風瑟瑟之中一片沉寂。“將來的酒共食，嘗著似土和泥”，“煖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思淚”，這恰恰是鶯鶯怨極產(chǎn)生的幻覺。“霎時間”言筵席時間很短，可是讀者卻同曲中二人一樣感到這場沉默的餞行宴是那樣地漫長。而他們在赴長亭的路上，走了一天卻顯得時間那么短，這也許就是情人心中的時間辨證法。景二：短暫餞行宴，有言難表明西廂記·長亭送別[四邊靜]兩意徘徊，落日山橫翠。[四煞]到晚來悶把西樓倚，見了些夕陽古道，衰柳長堤。宴席結(jié)束，余人散去，唯有一對戀人和紅娘。“兩意徘徊”言二人依戀難舍，但“落日山橫翠”，又不得不分手了。看到眼前的橫山，又心里不禁一沉，因為沒有山的阻擋，分手之后，還能以目相送片刻，使思念之情得到慰藉。鶯鶯再也無法沉默了，剛才筵席上被壓抑的情感此時一下子釋放了出來——用淚。鶯鶯“把酒”向張生告別。她有太多的話想說，卻又不能在這即將分別的瞬間全部傾吐出來，一時語塞的鶯鶯有的就是淚。一個“哭”字確實勝過千言萬語。“哭”中甚至有些絕望的成分，“知他今宵宿在那里？有夢也難尋覓。”鶯鶯覺得自己剩下的只有夢，她寄希望在夢中與張生相見。果然，下一折戲（第四折）就寫了鶯鶯做夢追張生到草橋店要與其一起上京的情節(jié)。然而，一貫知書達理的大家閨秀，對即將遠行的丈夫，確實是不能“一個'哭'字了得”，如此豈不太“低俗”了。所以當鶯鶯心情平靜下來時便景三：把酒相告別，情殷意切切西廂記·長亭送別

有殷殷的囑托。尤其“五煞”曲詞的囑托，說得多么一往情深！情意切切，讓人不忍卒讀。此時的鶯鶯，她是那么地軟弱、孤獨、無助、溫柔又傷感，讓人揮之不去。而當她鶯鶯連夢也沒有的時候，或曰夢也不能圓她見張生一面的時候，她就只有望眼欲穿了。于是便有了“到晚來悶把西樓倚，見了些夕陽古道，衰柳長堤”的描寫。這個場景說不上新穎別致，在古典詩詞中很常見。可用在這里卻化腐朽為神奇，十分真切地表現(xiàn)了鶯鶯的孤獨思念之情，這是鶯鶯的大痛苦和大悲涼，也是中國古代婦女的大痛苦和大悲涼。一個女子，西樓獨倚，悵望古道衰柳，心上人遲遲不歸。這個形象很使人想起古代的棄婦。從而自然帶出“二煞”曲詞中鶯鶯對張生些許的請求，或曰乞求。鶯鶯害怕自己傾心的愛全部付出后被玩弄。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，出身名門的崔鶯鶯未必不懂得這個道理，張崔的“兩情”，在鶯鶯看來，就怕不是“久長時”，那么她就更要在乎朝朝暮暮。中國古代婦女的命運悲劇可見一斑。景三：把酒相告別，情殷意切切西廂記·長亭送別[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽。夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。[收尾]四圍山色中，一鞭殘照里。這是后兩只曲子。這個場景寫鶯鶯送別張生后，遲遲不肯歸去，悵然若失、徘徊反側(cè)的情景。精彩之處是情景交融，細膩地刻畫了鶯鶯幾起幾伏的思念之情。青山”三句寫鶯鶯剛剛送走張生后，始終目送他漸行漸遠。直到張生轉(zhuǎn)過一片山，山、樹和暮藹淹沒了張生。此時鶯鶯轉(zhuǎn)過眼睛，西風之下，她看到的是夕陽古道，只剩自己孤獨地站著。“無人語”有二說，一是古道無人，寂靜荒涼；一說張生已去，再無人與鶯鶯知心相談（另外可以認為崔鶯鶯視而不見，聽而不聞。送行的痛苦、不舍，讓崔鶯鶯無暇顧及其他）。總之，這句是寫鶯鶯思念的心情開始漸漸平緩下去了，就要回家了。可就在這時，她卻突然聽到了一聲“馬嘶”。這馬嘶無疑告訴鶯鶯她的心上人此時就在路上，這使她已經(jīng)平靜了的心驟然又涌動起離別的悲苦之情。她又不忍心馬上回家了，這才有了“懶上車兒”的想法。這是“一伏一起”。

景四：獨自長徘徊，心愁車難載西廂記·長亭送別隨著馬嘶聲的漸漸遠去，鶯鶯的心情又開始慢慢平靜下來。再加上紅娘在一旁的催促，鶯鶯要動身走了。當她就要抬腳登上車子時，下意識地再一次環(huán)顧四周，也許她在尋找什么，而她看到的只是四面暮靄沉沉的青山。她也下意識地望了一下張生離去的遠方，那里是一輪如血的殘陽即將沒入山巔。而突然間，“一鞭殘照里”，這是鶯鶯萬萬想不到的。殘陽的余暉中瞬間出現(xiàn)了一個黑色的起馬人的剪影。他正躍馬揚鞭，他是誰？是張生。鶯鶯兩度平靜下去的心情再一次空前地激蕩不已。這是“再伏再起”。本已相思之極的她此時真是“遍人間煩惱填胸臆”，眼前的車子是如何也載不起的了。景四：獨自長徘徊，心愁車難載西廂記·長亭送別

《長亭送別》中的景物描寫不是零散孤立的，而是相互聯(lián)系共同構(gòu)成一個整體——這就是秋景。從時間上說是從“曉來”之晨到“疏林掛著斜暉”，再到“落日”，最后至“殘照”；就空間而言是起于“長亭路”，繼而是長亭外的近景，然后是亭外遠山、古道、田野，最后終于“殘照”的天邊。正因為景物之間具有縱的和橫的關(guān)聯(lián)，所以既獨立又作為整體一部分的幾幅清秋圖便構(gòu)成了秋的整體意境，又兼過渡、引起情節(jié)的作用。

《長亭送別》中的景物描寫，又圍繞著一個“情”字展開，以景造境，情境交輝，反復(fù)烘托渲染人物心理，十分生動細膩地刻畫了崔張二人尤其是鶯鶯依戀、哀傷、悲苦、關(guān)切、憂慮、孤獨等復(fù)雜的心理。這折戲把男女之情寫到了極致，崔張二人就是在長亭這樣的意境時空下“話別”，從而演繹了一曲“兩情若是久長時，也在朝朝暮暮”的情愛戀歌。秋景蘊情西廂記·長亭送別1．分析《西廂記》的主題思想。2．分析崔鶯鶯的性格特點。驚夢

——湯顯祖湯顯祖（1550—1616），明代杰出劇作家、文學家，字義仍，號海若、若士、清遠道人，江西臨川人。萬歷十一年（1583）中進士，任太常寺博士、禮部主事，因彈劾申時行降為徐聞典史，后調(diào)任浙江遂昌知縣，又因不附權(quán)貴而免官，未再出仕。曾從羅汝芳讀書，又受李贄思想影響。在戲曲創(chuàng)作方面，反對擬古和拘泥于格律。作有《牡丹亭》《邯鄲記》《南柯記》《紫釵記》，合稱《玉茗堂四夢》，其中以《牡丹亭》最著名。在戲曲史上，和關(guān)漢卿、王實甫齊名，在中國乃至世界文學史上都有著重要的地位，被譽為“東方的莎士比亞”。驚夢《驚夢》是《牡丹亭》中的一出經(jīng)典段落。主要內(nèi)容描寫了青年男女的相互愛慕、大膽追求自由愛情、堅決反對封建禮教的精神，揭露、批判了程（程頤、程顥）朱（朱熹）理學“存天理、滅人欲”的虛偽和殘酷。驚夢驚夢【繞地游】（旦上）夢回鶯囀，亂煞年光遍。人立小庭深院。（貼）炷盡沉煙，拋殘繡線，恁今春關(guān)情似去年？【烏夜啼】（旦）曉來望斷梅關(guān)，宿妝殘。（貼）你側(cè)著宜春髻子，恰憑闌。（旦）剪不斷，理還亂，悶無端。（貼）已分付催花鶯燕，借春看。（旦）春香，可曾叫人掃除花徑？（貼）分付了。（旦）取鏡臺衣服來。（貼取鏡臺衣服上）“云髻羅梳還對鏡，羅衣欲換更添香。”鏡臺衣服在此。【步步嬌】（旦）裊晴絲，吹來閑庭院，搖漾春如線。停半晌、整花鈿。沒揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。（行介）步香閨怎便把全身現(xiàn)！（貼）今日穿插的好。……（詳見教材）《牡丹亭》成于萬歷二十六年（1598），據(jù)作者說，題材來源是多方面的，其中受明代話本《杜麗娘慕色還魂》的影響最大。湯顯祖對話本《杜麗娘慕色還魂》的加工改編主要表現(xiàn)在以下幾個方面：一是突出杜寶等人的衛(wèi)道士立場；二是改變杜、柳門當戶對的關(guān)系；三是改杜麗娘封建淑女色彩為叛逆女性；四是強調(diào)追求自由愛情的艱難曲折。湯顯祖的加工改編使這一傳統(tǒng)的“還魂”主題具有了嶄新的思想內(nèi)容。驚夢劇情介紹《牡丹亭》是一部愛情劇。少女杜麗娘長期深居閨閣中，接受封建倫理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，夢中與書生柳夢梅幽會，后因情而死，死后與柳夢梅結(jié)婚，并最終還魂復(fù)生，與柳夢梅在人間結(jié)成夫婦。劇本通過杜麗娘和柳夢梅生死不渝的愛情，歌頌了男女青年在追求自由幸福的愛情生活上所做的不屈不撓的斗爭，表達了掙脫封建牢籠、粉碎宋明理學枷鎖，追求個性解放、向往理想生活的朦朧愿望。從內(nèi)容來說，《牡丹亭》表現(xiàn)的還是古老的“愛欲與文明的沖突”這一主題。不過，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的內(nèi)涵，那就是明代官方極力宣揚的理學、禮教。杜麗娘對愛情的向往是天生的，盡管她被長期看管，但仍然免不了強烈的思春之情，并最終獲得了愛情。《牡丹亭》的意義在于用形象化的手法肯定了愛欲的客觀性與合理性，并對不合理的“文明”提出了強烈批判。驚夢“夢回鶯囀，亂煞年光遍。”鶯兒婉轉(zhuǎn)的鳴叫把人從夢中催夢，處處春光撩人。“人立小庭深院，炷盡沉煙，拋殘繡線。”孤零零佇立在重宅深院，沉水香業(yè)已燃盡，未做完的針線活也拋在一邊。于是麗娘自問“恁今春關(guān)情似去年?”為什么今年思春的情懷勝過去年?面對大好春光，自己卻被禁錮在深深的庭院當中心情怎能不煩惱憂郁？而這鳥鳴鶯飛又怎能不觸動少女的情懷呢？值得一提的是“亂煞”一詞一語雙關(guān)，不僅形容春色也暗指麗娘心緒騷亂，而連用“小”“深”兩字則精準的刻畫出麗娘生長的環(huán)境，那是一種人性極盡束縛，青春幾乎窒息，充斥著陰冷和冰涼的世界。而一個“拋”、“殘”則傳達出生活的單調(diào)無常，索然無味。這些隱約流露出麗娘對現(xiàn)實的不滿也為其后游園排遣心中淤積的苦悶埋下伏筆。第一曲：【繞地游】驚夢寫麗娘對鏡試妝。“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線。”自然界中的一縷游絲也被麗娘發(fā)覺了，麗娘對春的關(guān)切之情躍然紙上。她關(guān)注著自然界的哪怕是一絲一毫的變化，她渴望春天的到來，似乎也渴望著擺脫禁錮她的小庭深院。值得注意的是，作者再次巧妙的使用一語雙關(guān)，其匠心獨具可見一斑。“晴絲”諧音“情思”，這既是飄忽在空中的游絲，更是游弋在麗娘心里的情絲。“沒揣菱花，偷人半面，迤逗得彩云偏。”鏡子故意把我半邊臉偷偷照進去了，惹得我急忙躲閃，把美麗的發(fā)卷也弄歪了。“沒揣”，是故意的，“菱花”，借代鏡子，“迤逗”即引惹，都是當時的口語。一個“偷”字，精妙的將鏡子擬人化，明明是人照鏡子卻說鏡子把人偷照進去，似乎鏡子已窺測到了麗娘隱蕩的春心，把懷春少女的微妙心理刻畫得惟妙惟肖，而閨閣中的青春少女連自己姣好的容顏也不敢正視，也從側(cè)面突出封建禮教對人的禁錮是何等之深。“步香閨怎便把全身現(xiàn)？”我怎么能走出閨房而顯露在外呢？封建制度下的大家閨秀是不能輕易出門的，這一句既寫杜麗娘的羞澀、靦腆，也反映出封建禮教對閨閣女子的嚴重束縛。第二曲：【步步嬌】驚夢寫麗娘妝成出閨。“你道是翠生生出落的裙衫茜，艷晶晶花簪八寶填，可知我一生兒愛好是天然，恰三春好處無人見，沉魚落雁，羞花閉月。”你說紅裙衫顯現(xiàn)得色彩鮮艷，嵌著寶石的頭簪亮閃閃，可知愛美是我的天性。縱然有沉魚落雁之美，羞花閉月之貌，這青春之美又有誰來賞識呢？“翠生生”形容色彩的鮮艷。“茜”，降紅色。“艷晶晶”，指光彩奪目。面對丫鬟春香的贊美，麗娘道出了自己的心里話“可知我常一生兒愛好是天然”，我天生的本性就是愛美。女孩子天生是愛美的，有對美的追求，但自己的美麗卻是“三春好處無人見”，無人賞識，只能使魚沉雁落，花羞月閉，這表現(xiàn)了麗娘對青春的珍惜，對愛情的向往和對個性解放的追求。第三曲：【醉扶歸】驚夢這也是歷來最為大眾熟知與傳唱的一段。“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付于斷井頹垣。”這樣繁花似錦的迷人春色無人賞識，都付予了破敗的斷井頹垣。“姹紫嫣紅”的迷人春色與“斷井頹垣”的荒廢景象形成了鮮明的對照，正如麗娘青春的生命與那陰冷的生活環(huán)境。“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院！”這優(yōu)美的景色美好的時光,讓我怎樣面對,那讓人快樂的事情正在誰家的院子里面上演?“奈何天”，令人無可奈何的時光，表示百無聊賴的思緒。“奈何天”、“誰家院”六個字里凝聚著杜麗娘對命運的感傷，是痛苦的心聲。”朝飛暮卷，云霞萃軒，雨絲風片，煙波畫船。”瑰麗的樓閣飛檐，華麗的亭臺欄檻，那朦朦的煙，那柔柔的風，煙霧籠罩、游船蕩漾。最后一句“錦屏人忒看的這韶光賤！”可深閨人領(lǐng)略這大好春色太難了，這句寫出了杜麗娘不滿怨恨情緒的矛頭所向。“韶光”，春光，也指自己年華。“錦屏人”當指那些封建家長。封建家長們把這美好的春光看的太卑賤了。這只《皂羅袍》道出了麗娘對春的愛，對生活的愛也道出了對父輩們麻木的內(nèi)心世界的嘆惜，他們將滿園春色“都付與斷井頹垣”，他們“忒看的這韶光賤”!第四曲：【皂羅袍】驚夢

寫麗娘因花鳥而觸情。“遍青山啼紅了杜鵑，荼蘪外煙絲醉軟。”青山開遍了紅色的杜鵑花，晚春的?的游絲如煙似云，火紅的杜鵑、潔白的茶靡報告了春將離去。“牡丹雖好，它春光怎占的先。閑凝眄，生生燕語明如剪，嚦嚦鶯歌溜的園。””牡丹雖有天姿國色，可春將歸去，它還沒開放。悠閑的注視著，燕子的清脆叫聲明快如剪，黃鶯流囀的歌聲柔和潤圓。牡丹作為百花之王卻因花開得太遲而沒能占先，麗娘實際上是用牡丹來暗喻自己的美麗，這就流露出她對虛度芳春的怨悵，有對美麗的青春被耽誤的幽怨和傷感。那成對的鶯燕，更反襯出麗娘的孤獨寂寞。而“閑凝眄”三字，閑閑地注視著，更體現(xiàn)出杜麗娘游園，原只為消愁解悶，但游園所見無不增其煩悶，哀怨之情更無法排遣。

可以用遣愁枉然來概括。“便賞遍了十二亭臺是枉然。倒不如興盡回家閑過遣。”即使賞遍十二亭臺也是枉然，倒不如就此盡興回房打發(fā)日子暗自憐。這是內(nèi)心深處的呻吟也是對渴望獲得岌而受到壓抑的不滿。第五曲【好姐姐】；第六曲【隔尾】驚夢《牡丹亭》的愛情描寫，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時代特色。作者明確地把這種叛逆愛情當作思想解放、個性解放的一個突破口來表現(xiàn)，不再是停留在反對父母之命、媒妁之言這一狹隘的含義之內(nèi)。作者讓劇中的青年男女為了愛情出生入死，除了濃厚的浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰(zhàn)勝一切、超越生死的巨大力量。戲劇的嶄新思想是通過嶄新的人物形象來表現(xiàn)的，《牡丹亭》最突出的成就之一，無疑是塑造了杜麗娘這一人物形象，為中國文學人物畫廊提供了一個光輝的形象。杜麗娘性格中最大的特點是在追求愛情過程中表現(xiàn)出來的堅定執(zhí)著。她為情而死，為情而生。她的死，既是當時現(xiàn)實社會中青年女子追求愛情的真實結(jié)果，同時也是她的一種超越現(xiàn)實束縛的手段。驚夢愛情描寫驚夢1．分析杜麗娘的心理活動與形象塑造的關(guān)系。2．簡析《牡丹亭》的藝術(shù)成就在中國戲劇發(fā)展史上的地位。哈姆雷特（節(jié)選）

——（英）莎士比亞哈姆雷特（節(jié)選）

《哈姆雷特》是威廉·莎士比亞于1599年至1602年間創(chuàng)作的一部悲劇作品。戲劇講述了叔叔克勞狄斯謀害了哈姆雷特的父親，篡取了王位，并娶了國王的遺孀喬特魯?shù)拢防滋赝踝右虼藶楦竿跸蚴迨鍙?fù)仇的故事。《哈姆雷特》是莎士比亞所有戲劇中篇幅最長的一部，也是莎士比亞最負盛名的劇本，具有深刻的悲劇意義、復(fù)雜的人物性格和豐富完美的悲劇藝術(shù)手法，代表著整個西方文藝復(fù)興時期文學的最高成就。它同《麥克白》《李爾王》和《奧賽羅》一起組成莎士比亞“四大悲劇”。哈姆雷特（節(jié)選）第四幕第四場許多事情之發(fā)生，都像是在譴責我，鞭策我那已鈍的復(fù)仇心志向前！假如一人整天只曉得吃與睡，那他還算是什么東西？他只不過是頭畜牲而已。創(chuàng)物者既已賜給我們思考的能力與瞻前顧后之遠見，那一定不會希望我們讓這些似神的能力因不用而霉。……（詳見教材）哈姆雷特（節(jié)選）

十六、十七世紀之交，英國正處在封建制度向資本主義制度過渡時期，這個時期是英國歷史進程中的一個巨大轉(zhuǎn)折。《哈姆雷特》是借丹麥八世紀的歷史反映十六世紀末和十七世紀初的英國社會現(xiàn)實。當時的英國，如前所述，是一個“顛倒混亂的時代”，而《哈姆雷特》正是“這個時代的縮影”。劇中哈姆雷特與克勞狄斯的斗爭，象征著新興資產(chǎn)階級人文主義者與反動的封建王權(quán)代表的斗爭。通過這一斗爭，作品反映了人文主義理想同英國黑暗的封建現(xiàn)實之間的矛盾，揭露了英國封建貴族地主階級與新興資產(chǎn)階級之間為了爭奪權(quán)力而進行的殊死較量，批判了王權(quán)與封建邪惡勢力的罪惡行徑。創(chuàng)作背景莎士比亞（W．WilliamShakespeare，1564—1616）：英國文藝復(fù)興時期偉大的劇作家、詩人，歐洲文藝復(fù)興時期人文主義文學的集大成者。代表作有四大悲劇：《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，四大喜劇：《第十二夜》《威尼斯商人》《無事生非》《仲夏夜之夢》，歷史劇：《亨利四世》《亨利五世》《理查二世》等。還寫過154首十四行詩，兩首長詩。哈姆雷特（節(jié)選）

劇情介紹《哈姆雷特》是莎士比亞的有名的四大悲劇之一。悲劇主人公哈姆雷特是一位丹麥王子，他本來在德國威登堡大學念書，回國時他父王已經(jīng)暴死，母后葛忒露德已經(jīng)改嫁給他的叔父——新王克勞狄斯。國內(nèi)謠諑紛紜，哈姆雷特對父親的暴死與母親的匆促改嫁也感到非常悲憤，又看出到處都是惡事敗行，因此一直郁郁不樂。正在這時，父親的鬼魂在他面前顯現(xiàn)，詳細告訴他克勞狄斯謀殺自己的罪行，并命他為自己復(fù)仇。哈姆雷特把這一復(fù)仇的任務(wù)理解為反對一般罪惡斗爭的任務(wù)，這使他心煩意亂，猶豫不決。哈姆雷特（節(jié)選）

劇情介紹他開始裝瘋，但他的裝瘋引起了叔父的懷疑，克勞狄斯派了許多人——哈姆雷特的老同學羅森格蘭茲和和吉爾登斯吞，甚至哈姆雷特的情人奧菲利婭——來試探哈姆雷特，想由此猜出王子的心事。在敵人重重包圍之下，哈姆雷特利用一個戲班子進宮堡演出的機會，把《貢札果謀殺案》稍加改編，以此試探國王。演出尚未終場，克勞狄斯便倉皇離去，這樣就進一步證實了他的罪行。哈姆雷特（節(jié)選）

劇情介紹在克勞狄斯的指使下，喬特魯?shù)抡賰鹤拥剿恐姓勗挘防滋匕l(fā)現(xiàn)有人在帷幕后面偷聽，便誤以為那人就是克勞狄斯，便拔劍把他刺死。不料隱藏在那里的不是他叔父，而是他的情人奧菲利婭的父親、宮內(nèi)大臣波洛涅斯。奧菲利婭因此而發(fā)瘋，最終慘死。哈姆雷特（節(jié)選）

劇情介紹克勞狄斯知道自己的罪惡已被哈姆雷特識破，就設(shè)法打發(fā)王子出使英國，并寫密信給英王要他把哈姆雷特處死。幸而半途中哈姆雷特脫險逃回，克勞狄斯的陰謀未能得逞。于是克勞狄斯又設(shè)下毒計，讓哈姆雷特和波洛涅斯的兒子雷歐提斯比劍，并準備了真劍、毒劍和毒酒，一定要結(jié)束哈姆雷特的生命。在比劍過程中，母后喬特魯?shù)抡`飲了毒酒，毒發(fā)身死。雷歐提斯用毒劍刺傷了哈姆雷特，但哈姆雷特后來也以奪過來的毒劍刺傷了雷歐提斯。在臨死以前，雷歐提斯揭發(fā)了克勞狄斯的罪惡陰謀，哈姆雷特便用毒劍、毒酒把克勞狄斯也殺死了。哈姆雷特（節(jié)選）

哈姆雷特（節(jié)選）

莎士比亞借助《哈姆雷特》主要想表達他對人文主義思想的看法。哈姆雷特是個典型的人文主義者，人文主義的優(yōu)點和缺點在他身上都充分地體現(xiàn)了。一方面，哈姆雷特善于觀察思考以及分析，具有思想家的特質(zhì)。另一方面，哈姆雷特作為一個人文主義者，每天都活在理想中，雖然他善于觀察和探索新事物，但總是脫離實際，雖然人民都很擁戴他，可是他卻從不相信任何人，自己永遠都處在孤立的世界中。在這樣一個時代中成長的哈姆雷特永遠是一個在現(xiàn)實和理想中自相矛盾的人物。哈姆雷特的復(fù)仇一而再再而三的拖延，錯過了很多時機，因此我們從另一方面也看出了哈姆雷特的人文精神，在遇到事情的時候總是果斷并缺乏勇氣，正是因為他所受到人文主義的侵蝕，才會最終導(dǎo)致悲劇的發(fā)生。《哈姆雷特》是一部人文主義悲劇，莎士比亞在劇中也真實地反映了當時英國現(xiàn)實社會和人文主義思想的矛盾斗爭，反映了伊麗莎白女王統(tǒng)治末期的英國現(xiàn)實。主題思想哈姆雷特（節(jié)選）

本文節(jié)選片段是哈姆雷特在復(fù)仇行動之前的一段獨白。如果說當他想著“生存還是毀滅”時他還是一個憂郁延宕的王子，那么當他說這段話時已經(jīng)標志著他開始走向堅定和果敢了。人是一件上帝的杰作，他最大的幸福應(yīng)該來源于精神的滿足而不是身體的私欲。人應(yīng)該是因為精神的偉大而偉大，用自己的智慧和思想去改變這個世界的骯臟和丑惡。這也是歐洲文藝復(fù)興時期人文主義思潮的影響，讓人對自己有了一個嶄新的獨立的認識，開始把自己從神權(quán)，或者說從宿命中把自己解放出來了。這個時候的哈姆雷特不再猶豫了，他受到了挪威王子的鼓舞，變得精神振奮而信心滿滿。他決定要像挪威王子一樣拋除思慮丟棄懦弱，要做行動的巨人，去完成自己心中的理想。外界的困擾有太多太多，可能不經(jīng)意之間就會改變你的想法，所以要立刻去做。當然立刻去做不是不經(jīng)過思考的盲目魯莽，而是要堅定自己的信念，不懼風雨的為了自己的理想矢志不渝的前進。全文賞析哈姆雷特（節(jié)選）

本劇情節(jié)生動、語言豐富、題材的典型性和鮮明的人物個性構(gòu)成了莎士比亞戲劇的最大藝術(shù)特色。他從民間和古典作品中汲取營養(yǎng)，發(fā)揮自己獨特的見解，把文藝作品錘煉得爐火純青。馬克思和恩格斯把莎士比亞的戲劇當作典范，號召無產(chǎn)階級的作家要“莎士比亞化”。在浪漫主義和批判現(xiàn)實主義相繼興起的年代，莎士比亞曾經(jīng)是歐洲文壇的旗幟，在這面旗幟下，進步的作家和批評家們和封建勢力進行了多次較量。今天，莎士比亞的戲劇仍然有著廣泛的影響。藝術(shù)特色哈姆雷特（節(jié)選）本段文字表達了哈姆雷特怎樣的心情？桃花扇（卻奩）

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孔尚任《桃花扇》所寫的是明代末年發(fā)生在南京的故事。全劇以侯方域、李香君的悲歡離合為主線，展現(xiàn)了明末南京的社會現(xiàn)實，同時也揭露了弘光政權(quán)衰亡的原因，歌頌了對國家忠貞不渝的民族英雄和底層百姓，展現(xiàn)了明朝遺民的亡國之痛。《桃花扇》是一部接近歷史真實的歷史劇，重大事件均屬真實，只在一些細節(jié)上做了藝術(shù)加工。以男女情事來寫國家興亡，是此劇的一大特色。該劇作問世三百余年來長盛不衰，已經(jīng)被改編成黃梅戲、京劇、話劇等多個劇種，頻頻上演。桃花扇（卻奩）桃花扇（卻奩）（雜扮保兒掇馬桶上）龜尿龜尿，撒出小龜；鱉血鱉血，變成小鱉。龜尿鱉血，看不分別；鱉血龜尿，說不清白。看不分別，混了親爹；說不清白，混了親伯。（笑介）胡鬧，胡鬧！昨日香姐上頭，亂了半夜；今日早起，又要刷馬桶，倒溺壺，忙個不了。那些孤老、表子，還不知摟到幾時哩。（刷馬桶介）【夜行船】（末）人宿平康深柳巷，驚好夢門外花郎。繡戶未開，簾鉤才響，春阻十層紗帳。下官楊文驄，早來與侯兄道喜。你看院門深閉，侍婢無聲，想是高眠未起。（喚介）保兒，你到新人窗外，說我早來道喜……（詳見教材）孔尚任（1648—1718）：字聘之，又字季重，號東塘，別號岸堂，自稱云亭山人。山東曲阜人，孔子六十四代孫，清初詩人、戲曲作家。時人將他與《長生殿》作者洪升并論，稱“南洪北孔”。桃花扇（卻奩）本劇主要講述明代末年，曾經(jīng)是明朝改革派的“東林黨人”逃難到南京，重新組織“復(fù)社”，和曾經(jīng)專權(quán)的太監(jiān)魏忠賢余黨、已被罷官的阮大鋮進行斗爭的故事。通過侯方域和李香君的愛情故事，本劇集中地反映了明末的腐朽、動蕩的社會現(xiàn)實及統(tǒng)治階級內(nèi)部的矛盾和斗爭，即作者所說的“借離合之情，寫興亡之感”。這是全劇的主題思想，同時也體現(xiàn)了作者的藝術(shù)構(gòu)思。“借離合之情，寫興亡之感”。桃花扇（卻奩）（《桃花扇小引》）這說明作者所說的興亡不僅是南明王朝的短促命運，同時還試圖指出明朝三百年基業(yè)為什么會覆亡的歷史經(jīng)驗教訓，作為后人的借鑒。“桃花扇一劇，皆南朝新事，父老猶有存者。場上歌舞，局外指點，知三百年之基業(yè)，隳于何人？敗于何事？消于何年？歇于何地？不獨令觀者感慨涕零，亦可懲創(chuàng)人心，為末世之一救矣。”桃花扇（卻奩）《桃花扇》成功地塑造了李香君這一光彩的藝術(shù)形象。在表現(xiàn)李香君這一人物形象時，作者成功運用了對比和襯托手法。首先是李香君和侯方域的對比。面對阮大鋮的誘惑和楊文驄的游說，侯方域表現(xiàn)出政治上的頭腦不清醒和言行上的動搖，而李香君的批評和表現(xiàn)使他受到巨大的震動，境界高低立刻顯現(xiàn)。侯方域深感慚愧，愈加地感覺李香君的可敬可愛，于是二人聯(lián)手挫敗了阮大鋮的政治陰謀。二人在對待阮大鋮的態(tài)度上也構(gòu)成了鮮明對比，襯托出了李香君以節(jié)操自重的人格和不為誘惑的剛烈性格。桃花扇（卻奩）其次是李香君和楊文驄的對比。楊文驄在此劇中扮演的是一個不辨是非的好好先生，實際上是替阮大鋮游說的說客，正如侯方域清醒后所唱：“平康巷，他能將名節(jié)講；偏是咱學校朝堂，混賢奸不問青黃。”一個熟讀詩書的士大夫還不及一個風塵女子，更加鮮明地顯現(xiàn)出李香君的凜然正氣。此外，小旦李貞麗，也對李香君起到一定襯托的作用。作者在此出戲中把侯方域和李香君的愛情生活和當時的政治斗爭緊密聯(lián)系在一起，在激烈的矛盾沖突中表現(xiàn)人物性格，使得此劇在刻畫人物上大別于一般的才子佳人戲劇，取得了卓絕不凡的藝術(shù)效果。桃花扇（卻奩）桃花扇（卻奩）1．分析《桃花扇》的主題思想。2．分析李香君的性格特點。雷雨（節(jié)選）

——曹禺雷雨（節(jié)選）

《雷雨》是劇作家曹禺創(chuàng)作的一部話劇，1934年7月發(fā)表于《文學季刊》。此劇以1925年前后的中國社會為背景，描寫了一個帶有濃厚封建色彩的資產(chǎn)階級家庭的悲劇。劇中以兩個家庭、八個人物、三十年的恩怨為主線，偽善的資本家大家長周樸園，受新思想影響的單純的少年周沖，被冷漠的家庭逼瘋了和被愛情傷得體無完膚的女人蘩漪，對過去所作所為充滿了罪惡感、企圖逃離的周萍，還有意外歸來的魯媽，單純著愛與被愛的四鳳，受壓迫的工人魯大海，貪得無厭的管家……不論是家庭秘密還是身世秘密，所有的矛盾都在雷雨之夜爆發(fā)，話劇在敘述家庭矛盾糾葛、怒斥封建家庭腐朽頑固的同時，反映了更為深層的社會及時代問題。雷雨（節(jié)選）午飯后，天氣更陰沉，更郁熱，低沉潮濕的空氣，使人異常煩躁……周樸園（點著一枝呂宋煙，看見桌上的雨衣，向侍萍）這是太太找出來的雨衣嗎？魯侍萍（看著他）大概是的。周樸園（拿起看看）不對，不對，這都是新的。我要我的舊雨衣，你回頭跟太太說。魯侍萍嗯。周樸園（看她不走）你不知道這間房子底下人不準隨便進來嗎？魯侍萍（看著他）不知道，老爺。周樸園你是新來的下人？……（詳見教材）曹禺（1910—1996）：原名萬家寶，字小石，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，中國現(xiàn)代杰出的戲劇家，著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品，他一生共寫過8部劇本。1934年處女作《雷雨》問世，這部作品在中國現(xiàn)代話劇史上具有極其重大的意義，被公認為中國現(xiàn)代話劇真正成熟的標志。雷雨（節(jié)選）

雷雨（節(jié)選）

周樸園的人物形象

冷酷：為了迎娶門當戶對的小姐，他和他的家人在大年三十的晚上把侍萍趕出了家門，還讓她抱走奄奄一息的病兒。侍萍被逼走投無路，跳河自殺，幸而遇救。由此可見周樸園的冷酷。

虛偽：三十多年后，當侍萍再見到他時，卻看到他為她保存房間原貌，他急于了解當年的情況，并表示想修一修侍萍的墳?zāi)梗业弥唐嫉纳矸莺螅€反復(fù)述說自己的思念，等等。雖然這其中不免帶有安撫侍萍的成分，但總的來說應(yīng)該承認他的懷念是真實的。因為他晚年家庭生活不如意，常常感到寂寞孤獨，因此難免懷念起過去與侍萍度過的快樂時光。但他懷念的不是眼前的魯媽，而是那個年輕貌美、知書達禮、賢惠體貼的梅小姐，是已經(jīng)投河自盡而不會對他構(gòu)成威脅的梅小姐，是他年輕時雷雨（節(jié)選）

周樸園的人物形象的戀人，從這個角度說，他的懷念又是虛偽的。所以當他得知侍萍沒有死，而且就是眼前的魯媽時，他的幻想一下子破滅了，現(xiàn)實的利害關(guān)系占了上風，于是發(fā)出了冷酷無情的質(zhì)問。這正如“葉公好龍”中的葉公一樣，真龍來了，他卻躲之唯恐不及。爾后的給支票、寄錢，用他的話說是“彌補我一點罪過”，實際是為了把侍萍永遠打發(fā)走，以免威脅到自己的生活。所以說，作者寫他與侍萍的相逢，更多地表現(xiàn)了他的自私與虛偽。殘忍與奸詐：周樸園與魯大海的沖突，則深刻地揭露了他的殘忍與奸詐。對待罷工工人，他一方面進行血腥鎮(zhèn)壓，一方面采取收買分化政策，并開除了立場堅定的罷工工人代表魯大海。他在包修江橋時故意叫江橋出險，唆使礦警開槍打死工人等，更突出了他的狠毒與殘忍。雷雨（節(jié)選）

魯侍萍的人物形象魯侍萍是一個受侮辱、被損害的舊中國勞動婦女。她善良、正直，備受屈辱，又始終保持著自己的剛強與自尊。她嘗盡了人間的辛酸。年輕時在周家當女傭，后來與周樸園戀愛，生了兩個兒子。但第二個兒子剛生下三天，就被周家趕出了大門，投河遇救。為了孩子，她嫁過兩次人，但都不如意。她什么事都做，“討飯，縫衣服，當老媽子，在學校里伺候人”。三十多年的悲慘遭遇，把她磨煉得很堅強，對現(xiàn)實也有了一定的認識。課文中她出現(xiàn)時，先是冷靜地回答周樸園的提問，觀察他的變化，當周樸園翻臉時，她終于看清了周樸園的本性，悲憤地訴說了自己的不幸，并當場撕毀支票，保持了自己做人的尊嚴。矛盾沖突：課文主要有兩場矛盾沖突，第一場是周樸園與魯侍萍之間的沖突，第二場主要是周樸園與魯大海之間的沖突。對于這兩場沖突的實質(zhì)，有兩種不同的看法。一種認為是以周樸園為代表的資本家和以魯侍萍為代表的下層勞動人民之間的矛盾沖突。另一種認為沖突的實質(zhì)是大家庭內(nèi)部的矛盾，劇本暴露了大家庭內(nèi)部的罪惡。雷雨（節(jié)選）

品味語言的個性化：文中，不同的人物語言各有不同，而且隨著劇情的發(fā)展和各自感情的變化而不斷變化。例如，周樸園簡短的語句、盛氣凌人的語言，魯侍萍和緩的語氣、時而沖動的語調(diào)，魯大海直截了當?shù)恼Z言等，都與人物各自的身份相吻合。而周樸園與魯侍萍見面后相認一段，更突出地反映了他們在特定情境下的各自不同的心理。雷雨（節(jié)選）

品味富有動作性的語言：文中，人物的臺詞富有強烈的動作性，不僅展示出人物豐富的內(nèi)心世界，而且能夠引起他們的外部動作。以第二場戲為例。魯大海聽說代表返回、工人復(fù)工、自己被開除，不禁義憤填膺，憤怒揭露周家的罪惡發(fā)家史。周萍則出言相罵，大打出手。這兩個人物的內(nèi)心活動比較簡單，外部動作則非常強烈。周樸園與兒子初次相見，送給兒子的“見面禮”是開除。然而當魯大海揭露甚至斥罵的時候，他采取了克制的態(tài)度；當周萍指使仆人打魯大海的時候，他又“厲聲”制止。這其中固然可能有偽善的成分，但不能否認他還隱隱有著一絲父子之情。魯侍萍的感情更復(fù)雜，對周樸園的無情無義，她早有領(lǐng)教；對周萍，除了憤怒，還有痛心。“這真是一群強盜”，既是她對周樸園之流認識的深化，又顯示著她內(nèi)心的極度痛苦。而由于母子相見卻不能相認，侍萍的痛心之中還有一絲戀戀不舍，話語中的兩次轉(zhuǎn)折，將這種痛苦顯露無遺。語言的動作性，不僅增加了情節(jié)的生動性，能夠吸引觀眾和讀者，而且推動了情節(jié)的進一步發(fā)展。雷雨（節(jié)選）

《雷雨》是著名劇作家曹禺的開山之作，也是他的成名之作。這部劇作在中國文學史上被稱為是具有劃時代意義的一面旗幟。23歲的曹禺就讀于清華大學時創(chuàng)作的四幕劇《雷雨》，不僅奠定了他在中國話劇史上杰出的現(xiàn)實主義劇作家的地位，同時也是中國年輕話劇藝術(shù)成熟的標志。《雷雨》在一天時間（從上午到半夜）、兩個場景（周家和魯家）里，集中展開了周、魯兩家前后30年錯綜復(fù)雜的矛盾沖突，顯示了作品嚴謹而精湛的戲劇結(jié)構(gòu)技巧。該劇反復(fù)寫蟬鳴、蛙噪，寫雷雨到來前后的悶熱，其用意不僅是渲染苦夏的“郁熱”氛圍，還在于暗示人物的情緒、心理、性格。其人物形象刻畫集中表現(xiàn)在對周樸園、蘩漪、侍萍等人的塑造上。雷雨（節(jié)選）

作者受到西方基督教文化和現(xiàn)代悲劇觀的影響，在渲染悲憫的宗教思想和神秘的命運色彩的同時，又強調(diào)距離的審美效果。在初版本中，還特別設(shè)計了相同場景的“序幕”和“尾聲”，讓人們早早地就知道了故事的結(jié)局：10年后，周公館成了教會醫(yī)院，這里住著兩個瘋了的老婦人——蘩漪和侍萍，周樸園也成了基督教徒。這讓人們在了解了故事發(fā)生的緣由后，能夠再次回味心中曾涌起的那份情感。張藝謀的電影劇作《滿城盡帶黃金甲》即取材于此劇作。雷雨（節(jié)選）

雷雨（節(jié)選）1．“（笑）三十年我一個人都過了，現(xiàn)在我反而要你的錢？”這里“笑”的含義是什么？2．戲劇主要是借語言來展示人物的個性特征，請結(jié)合選文中至少兩處語言描述簡要分析某一人物形象。等待戈多

——（愛爾蘭）塞繆爾·貝克特《等待戈多》是愛爾蘭現(xiàn)代主義劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，1953年首演。《等待戈多》表現(xiàn)的是一個“什么也沒有發(fā)生，誰也沒有來，誰也沒有去”的悲劇。作品著重表現(xiàn)人的心態(tài)、心理活動過程，以及人的心理活動障礙。作品中的人物沒有鮮明的性格，作品