悲劇的美學意義車爾尼雪夫斯基曾經說過，悲劇是崇高的最高，最深刻的一種。悲劇的產生，是一切社會矛盾惡化導致的必然和最終結果，具有階級性和強烈的因果關系。在不斷積聚的進程中，這種結果，這種斗爭和對抗猶為突出。悲劇和美學在其對立的角度中極其和諧且高度的統一，古典悲劇多見于階級性，由階級壓迫為主，其間穿插著各群種之間沖突所產生的事件。而現代悲劇則突出人性，突出現代社會各種客觀的殘酷和不穩定性。這兩者有本質和起因的不同，然而，兩者若從美學的角度比較，他們實際存在的狀態及悲劇發生后帶給我們的震撼和沖擊都是相同的，具有難以言喻以及無法拯救的深刻感和其他事物難以超越的精神沖擊。悲劇作為一個探察生命，探視社會的組成部分，從側面折射出他固有的發人深省的存在意義以及產生悲劇的根源所在，精辟的揭示出兩個矛盾對立面各自的崇高和下作，直觀的反映出善與惡，美與丑，正義與邪惡的水火不融的本質，社會角色的不平衡感，在美學上帶給我們以震撼，壓抑以及無法遏止的低沉和感慨。悲劇的力量宏大，他們給我們帶來對世界對事件的批判，從各個角度揭示出人性和社會的陰暗。他喚起的沖擊具有連續性，在某一個時期和階段會持久的左右一個人或者一個團隊，部落和民族的情緒。悲劇和喜劇是對立的，互相違背的，一個是讓善良有益的事物遭受不幸、磨難，讓他們在苦難中掙扎。而喜劇則是讓丑惡不良的事物遭受不幸、磨難，讓他們掙扎。一些人喜愛喜劇，這是無可厚非的，從心理上講，這是一種對自己蒙蔽悲慘現實的自我安慰。正因為這種安慰，人們會產生一種快感。但是，一旦用來蒙蔽現實所用的手段失去作用，那么這種悲慘的現實便將展現在眼前。曾經習慣于躲避這種不幸現實的人可能因為無法躲避而放棄生活。而悲劇的意義，是讓人們直視悲慘的現實，以使人減少對不幸的悲哀感。這正與喜劇形成了鮮明的對比，當喜劇隱瞞不幸，逃避悲哀時，悲劇卻讓大家直視不幸，面對悲哀。因而，最后，悲劇讓人面對不幸時，所感受到的悲哀感將減少，他們將會更有信心面對困難，認識困難，改善困難，最終征服困難。這也正符合“多難興邦”的意義。悲劇是戲劇的主要體裁之一。它淵源于古希臘，由酒神節祭禱儀式中的酒神頌歌演變而來。在悲劇中，主人公不可避免地遭受挫折，受盡磨難，甚至失敗喪命，但他們合理的意愿、動機、理想、激情預示著勝利、成功的到來。在戲劇史上，根據悲劇所涉及生活范圍的不同，一般分為四種類型。其一為英雄悲劇。它往往表現政治斗爭、階級斗爭、民族斗爭中的重大題材。直接表現各派政治力量、不同階級之間的正面沖突。其二為家庭悲劇。表現家庭之間、家庭內部各種復雜的倫理關系及不同的人生價值觀念、道德法則釀成的激烈的矛盾沖突及悲歡離合的愛情故事。其三為表現“小人物”平凡命運的悲劇。與“小人物”相對立的是來自社會各個角落的有形與無形的巨網。最后一種其表現的矛主義者，哈姆雷特對人類的命運有著強烈的關懷，之所以遲遲沒有復仇，在于他看到了“丹麥像一座監獄”的人類命運的普遍性，但是即使這樣，主人公仍懷有希望，這就是我們從悲劇中所感受到的悲劇精神和力量，即為崇高。悲劇沖突的結局走向了敵對雙方的失敗和毀滅。由此，我們也不難發現，正是這種正義力量與敵對勢力的抗爭，抗爭演化的具體形態——行動和對抗主體的最終毀滅構成了悲劇哲學的主要內容。魯迅曾經說過一句話：“喜劇是把沒有價值的東西拿給人們看，而悲劇則是把有價值的東西撕碎給人們看。”總而言之，作為美學的研究對象——悲劇所展示的人與世界，人與宇宙的沖突構成了悲劇的美學藝術。悲情、悲態、悲劇以及悲劇性是悲劇在文學藝術領域的外化。悲劇所構筑的藝術范疇使得悲劇