PAGE淺析小學音樂教學培養兒童創造力摘要要培養一個人的創新能力必須在一定的環境中進行，換句話說：是壞境真正創造了創造力。只有在濃厚的創新氛圍和創新的環境中，才能實現對創造型人才的培養。在小學音樂課堂教學中，通過營造創造的教育環境，培養學生的創新意識、創新精神、創新品質，提高學生的創造能力。關鍵詞營造環境；培養；創新能力

隨著科技的發展，社會需要大量的創新型人才，因此從小培養學生的創造力已經成為當前教育改革的一大趨勢。在小學音樂教學中，教師要培養學生會傾聽音樂，感受音樂的美感，從而達到能夠表達和創造音樂美感的目的。

《音樂課程標準》指出：創造是發揮學生想像力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂、創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段。教師有意識運用教育創新理論，從小培養、激發、鼓勵學生的想像力、創造力，大膽挖掘學生潛力，就能培養一批富有創造力的人才。通過課堂教學實踐，我認為可以從以下幾個方面培養學生的創造力。

轉變教學觀念，我傳統與創新有機結合，相互交融。教學觀念不變，即使教材換了又換，也只能是“穿新鞋，走舊路”。依葫蘆畫瓢，固步自封，機械地重復以往的教學模式。創新就意味著陳規的突破，對未知領域的探索。如果我們教師本身就缺乏創新意識，沒有創新能力，又如何培養學生的創新意識和能力呢？有一位著名教育學家曾指出“教學生任何科目，絕不是對學生心靈中灌輸些固定的知識。而是啟發學生去獲取知識和組織，教師不可以只把學生教成一個活動的書柜，而是教學生如何思維。”這固話說得多好啊！我們不可以把小學音樂課看作就是“唱歌課”，更不能成為傳統的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句，學生跟著唱一句，唱會即達到教學目的。這種以教師為主，以教代學的教學方法已經無法真正實現新課改下的教學目的。而現代教育理念強調以學生為主，教師和學生應該是平等、合作的關系。教師不可以高高在上，身上照的光環，應該蹲下身來和學生對話。當然，轉變教學觀念，不等于傳統教學模式沒有可取之處，而是要把傳統與創新有機結合，相互交融，必將受到事半功倍的教學效果。更新教學方法，把枯燥與創新形成對比，彰顯魅力。“沒有教不好的孩子，只是沒能找到較好他的方法。”在音樂教學中，我們作為一線的音樂教師在課堂上就要積極、努力創造輕松愉快的學習氛圍，盡可能是每一個教學步驟都具有趣味性、啟發性、創造性，盡可能激發學生的興趣，培養學生的創新精神。因此，我在日常的音樂教學中，總結了一下幾點教學方法：（一）抽象概念具體化，培養學生的創新思維。我們都知道：節奏是音樂的骨架，是組成音樂的基本要素之一。小學生正處在從具體形象思維向抽象邏輯思維過度的階段，要使他們真正理解并掌握節奏，必須通過具體形象的事物、生動有趣的故事，運用視覺和聽覺同步感知的方法來幫助他們理解。（二）積極動腦編歌詞，培養學生的創新意識精神。音樂豐富多彩源于創造，要給學生以創造的自由，把更多的空間留給學生，讓他們主動思考和探討。改變過去“你聽我說”“你問我答”“我教你唱”等呆板的教學模式，在日常的教學中我選擇簡單而且貼近學生實際生活、易于創編的歌曲，醫用讓學生創編歌詞的方法，來培養學生的創新精神，是學生加深對歌曲的理解和記憶，這樣不僅提高了學生的學習興趣，也開闊了學生的思路。（三）引導學生做表演，培養學生的創作能力邊唱邊演是小學生喜愛的一種教學形式，尤其是低年級的學生跟喜歡用動作來表達情感，表現欲同想象力一樣。表演是學生樂于參與的一種音樂活動，也是培養學生音樂綜合能力的一種很好的形式，當然，要表演有時就少不了一些小道具，我們老師可以讓學生開動腦筋，親手制作不同的頭飾，自己設計舞蹈動作，也可以自由組合，進行舞蹈創編，把歌曲的內容和內心的感受通過肢體語言繪聲繪色地表現出來。這樣，不僅增強了學生們對音樂學習的興趣，同時也培養了學生的創作能力。（四）簡單歌詞故事化，培養學生的想象力愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界上的一切……”音樂教育正是進行創造教育，培養想象力、創造性思維的重要科學之一。很多音樂都是有故事內容的，有些通過歌詞可以知道，有些需要認真欣賞、體會其中的意境。讓學生根據歌詞，創編故事，可以激發學生的創新能力，更好地理解音樂。（五）自制簡單的小樂器，拓展學生創新思維。學生對樂器有著天生的喜愛，要加強學生對樂器的了解和運用，教師可以指導學生自制簡單的樂器，提高學生的綜合音樂能力，例如：可以用打擊樂表現風聲、雨聲、小鳥的叫聲等等，提高學生對打擊樂的認識，再根據歌曲的情趣選擇常見的樂器：碰鈴、木魚、三角板等，創編簡單的伴奏。當然，教師可以讓學生自己動手設計，嘗試用生活中的物品創制樂器的樂趣。目標與假設（一）探索和研究創新教育為特征的小學音樂教育模式。在認真學習創新教育理論的基礎上，根據小學生學習音樂的特點，在總結已有的經驗基礎上提煉出音樂教學的一般操作方式，并通過實踐驗證和完善創新性音樂教學模式。（二）創設小學音樂課堂教學中學生主動參與創新實踐活動的條件研究。通過改變課堂常規，重組課堂結構，引導學生主動參與豐富的唱、跳、奏、演等多種的變現活動，激發創新靈感、培養創新精神。六、措施：（一）改變教學方法，激發學生的創新思維創新思維，即不受固有模式束縛而進行的有創見性的心理反應，就是教師鼓勵學生以創新的態度來對待學習對象，促使學生在學習的過程中想得多、想得新、想得巧。教學方法的改變，便是培養學生創新思維的策略之一。1、嘗試教學法嘗試教學理論的根本特點是先試后教、先練后講，這正切合了小學生對事物因好奇而產生探索動機這一心理特點。教學中只是指導性、方向性地給予幫助和組織整個過程。通過嘗試教學方法，可以培養學生的創新思維、挖掘學生的創新能力。2、問題式教學法古希臘學家蘇拉底觀察到，人是靠接觸自然和親身實踐來認識世界和獲得概念的。因此，幫助學生發現他們自身世界是至關重要的。于是便產生了“問題式“教學方式的精神，認為人可以在別人的誘導下，發現自我糾正，從而得出科學的概念和結論。在我們音樂教學中，我們教師要遵循創造性思維活動規律，有意識的創設問題情境，組織學生的探索活動，讓學生自己在活動中提出問題并解決問題。3、情景教學法創設一個情景，在這個情境中學習相關的內容，這樣的教學模式具有著事半功倍的效果。在音樂教學過程中，教師要注意根據教學內容，創設一種合適的環境，讓學生有身臨其境之感，從而是學生更能加深對教學內容的領悟與感受，激發學生的創造表現欲望。在學習不同的課程內容時需要創設不同的情景，情景是音樂教學感情感化、審美化的前提和基礎教師依據教學目標和學生生理、心理特征，自覺運用教學中的審美規律，精心創設審美情境，是教學得以成功和優化的保證。創設音樂情境的方式有很多，如講述生動故事，進行繪聲繪色的描述，教師聲情并茂的演唱及情趣盎然的表演，利用圖畫、音響創設情境，甚至于用實打實的場景模仿等4、體驗式教學奧爾夫曾說過：“兒童在早期多體驗的一切，在他身上得以被喚起和培養的一起，對其畢生是起決定性作用的。”如果說發展興趣的目的是為了喚起學生對音樂的學習熱情，那么，引導體驗則是讓學生感受音樂創設的美好心境，使其在良好的音樂環境里用心去感悟音樂。也許許多人都會有這樣的感覺，別人告訴你的事情很快就會忘記，而自己親身經歷過的事情，恐怕很少會忘記，甚至還會記憶深刻，這就是體驗式的特點與優勢。在音樂課堂中，教師要努力創設體驗環境，讓學生有充分的時間與機會參與到音樂體驗活動中來，這樣的音樂教學模式，會很好地提高音樂課堂的教學效果。（二）引巧?開拓…提高學生的創新興趣1、搭設創新的支點當我們在課堂教學中點燃創新的火花——興趣時，當學生有了強烈的創新意識，并具備足夠的信念儲存時，就該運用這些信息，借助想象與聯想、發散與收斂、直覺與靈感等基本思維方式，加以重新組合從而搭好創新的支撐點，使創新活動有可能變為現實。鼓勵想象、萌發創新在課堂中引導學生展開，萌發創新靈感。聯合國科教文組織所撰寫的《學會生存》一書指出的：“在創作藝術形式和美的感覺的過程中，我們獲得了美感經驗。這種美感經驗和科學經驗是餓哦們感知這個萬古長青的世界的兩條道路，如同清晰思考的能力一樣，一個人想象力也必須得到發展，想象是人腦中對已有表象進行加工創新形象的心理過程，它具有形象性、概括性、整體性、自由性、靈活性。如在音樂欣賞教學中，讓學生通過賞音樂想象音樂中塑造的形象，讓音樂形象在腦中再造，提高了學生欣賞音樂的能力，同時也有效地培養學生的創新意識。大膽嘗試、激發創新嘗試教學的主題思想，無疑是讓學生先試一試，即先練一練。這是一種具有探索、創新精神的發現式教學，這既體現時代精神，又體現對學生創新精神的培養。它是在教師的啟發、誘導、暗示下，讓學生主動地、獨立地、進攻性地去探索、尋找、發現知識，增長智慧。嘗試教師正適應了新課改的要求，改變了傳統“滿堂灌”的教學模式，給了學生看的時間、想的時間、說的機會、練的空間，正由于嘗試教學法的“給”，學生就有條件、時間、機會、空間去探索難點、解決問題、改正錯誤。回顧過去，學生聽到“試唱”就唉聲嘆氣，因為我總是說音沒唱準，節奏不對，聲音像“沒漲整齊的稻草”。現在，我給時間讓學生自己想辦法學唱，學生的積極性很高，有的同學借助琴聲自學，有的相互傾聽，效果確實比我苦口婆心的說教有效。這不僅使學生鞏固了識譜技能，也培養了學生自己解決問題的能力和探索精神。主動探究、引發創新課程標準寫道：“義務教育階段音樂教育的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。“例如在一年級《過新年》的教學最后一課時教學中，我通過創設“過新年”的教學氛圍，帶領學生利用身邊的樂器和自己的身體語言進行了過年大聯歡的教學活動。首先，學生通過對前幾節課的學習已經對過年有了進一步認識，其次，我又帶了許多紅綢和樂器，使學生有了想象的空間。然后，我通過分組合作的形式，讓學生進行合作表演。在這節課中我把享受音樂的樂趣面向全體學生，使學生在合作中發揮自己想象和創新能力。我也參與到學生中間去，和他們一起想辦法做動作，即面向到全體又兼顧到個別。孩子們在這一節課中通過個體的差異，進行了帶、幫、學的合作交流，讓有特長的學生有了表現的機會，也使其他的學生有了參與和創造的機會，每個人都動了起來。有的孩子自己創編了熱鬧的節奏；有的孩子創編了舞蹈；有的孩子畫了一幅美麗的畫；有的孩子剪了窗花；有的孩子學起了鞭炮聲；有的同學竟然想到了包餃子。看到孩子們的創新，我非常感動。這樣孩子們在創造音樂、感受音樂和表現音樂中過了個熱鬧的新年大聯歡。另外，我們還通過在學校中組織多方面的活動培養學生的個性、創新意識、合作意識，讓部分特長生有進一步表現的空間，對音樂有更進一步的理解和創新。2、體會創新的趣點蘇赫姆林斯基說過：“兒童的心底深處，有一種被承認、被肯定的心理需求，他們希望自己是一個研究者、探索者，這種需求一旦被滿足，便會產生巨大的推動力。”當學生體會到因為創新而帶來的成功和樂趣后，將促進學生追求無休止的成功，“推動繼續學習”，達到“不求人人成才，但求人人成功。”由于音樂實踐的機會增多，學生學習興趣提高，學生在老師的指導下逐步具備發現問題、分析問題、解決問題的能力，能從多角度進行創新性思維，提出獨特的見解。因此學生更愛上音樂課。（三）創設實踐機會，培養學生創新能力音樂教學以唱、演為基本手段，故其突出的特點就是實踐性強。學生對音樂知識的掌握和對音樂技能的形成與提高，都只能通過自身活動，自覺活動才能將知識和技能轉化為自己的認識與行為方式。教師應創設機會，讓學生進行主題學習，通過實踐挖掘學生的創造潛能，培養學生的創新能力。1、活動內容的創新游戲、比賽創新：根據課的內容和要求，有學生自己設計游戲、比賽內容，自己組織實施。動作編排創新：讓學生根據音樂特點創編動作，進行簡單的唱游活動。表現方式創新：根據自身的特長和對音樂的理解，創編表現音樂形象的新形式、新方法。2、教學組織的創新教學過程組織的創新：在課的開始、準備部分，教師放手讓學生自己去組織，可以是全班。讓學生自己根據特長分組，唱、說、演等，教師根據教材技術難易程度，分成幾塊教學點，學生根據自身的能力來選擇教學點，決定教學的進度，從而在教學中，充分發揮學生的主體性。如欣賞一首樂曲，有的學生可用動作表現音樂形象等，他們都是通過不同地方式表達對音樂的理解。3、音樂器材運用的創新根據教學內容自制打擊樂器，激發學生的練習興趣，喚起學生創新的激情。如，欣賞樂曲《森林狂想曲》，我讓學生自己用易拉罐裝上沙子用作沙球，用筷子做雙響筒用，用小鈴鐺串起做串鈴用等，學生在聽音樂時，用這些自制的樂器為樂曲伴奏，模仿自然界的各種聲音，學生興趣很高，理解音樂的效果很明顯。（四）展現個性，創新中培養音樂能力1、激發興趣，體現個性學生都存在著個性差異，教師要能通過各種活動激發學生的學習興趣，通過興趣的帶動，促進能力的提高。練習中教師讓學生充分發揮自己的主動性、積極性和創造性，讓學生積極參與活動的學法和教法，突出個性的發展。例如：對大膽大方的學生，肯定其積極的一面，讓其正確認識自我，增強辨別是非的能力，揚長避短。學生在學習中進行自我磨練，自覺增強自身生活的壓力，增強對學習知識、新鮮事物的熱情，擴大知識面，就會使個性得到發展。2、利用問題，養成習慣我在一年的課題研究過程中充分體現學生的課堂主體地位，充分調動學生學習的積極性和主動性，給學生學習的時間、空間自主權，讓學生創造性地學習和完成學習任務，有意識地培養學生的創新能力。學生的創新力是在解決問題的過程中得到表現，教師指導學生對某一問題的思考從全面出發，提出多種思想，當某一問題受阻時，善于引導學生轉移注意力，從不同的途徑去解決問題。教師盡可能巧妙地利用現有條件，不斷地創設問題情境，讓學生們積極地投入到解決問題的嘗試中去。3、善用成功，培養意識每個人都具有創新能力，但往往因缺乏學習動機而疏于開發自己的潛能。培養創新就是根據學生個性特點，激發學生創新動機，樹立成功意識。在課題研究過程中我觀察到每當我在嘗試一種新的方式去表現音樂，有的學生躍躍欲試，迫不及待得要和我學；有的學生心里想，但不外露；也有少數學生因怕唱不好或演不好而事實上也確實唱不好，表現得很是被動。我清醒地認識到即使是后一種學生，其內心深處也有一種想要表現的愿望，因此，我們充分根據學生的個性特點，分層教學，讓這部分學生能大方地在大家面前表現，讓那些有基礎的同學表現加點花樣，有層次地進行創新意識的培養。（五）增強創新實踐，提高教師的創新能力1、創設“練習”情境，營造自主創新的氣氛舒曼曾經說過：“音樂家的想象力愈是豐富，對事物的感受力愈是靈敏，他的作品就愈能鼓舞人，吸引人。”可見，想象對于音樂創作是多么重要。傳統音樂教學中，對于音樂作品怎么理解、怎樣處理，學生往往是看老師的臉色，揣摩老師的心思，生怕答錯。即使有個別別出心裁的，也不過是“戴著腳鐐跳舞”，裝裝樣子而已。音樂是一種感性的語言，它需要用心去感受。在教學中應努力創設最佳情境，激發學生自主創新學習的動力。如教師把甜美的微笑帶進課堂，把期望帶給學生，尊重、理解、寬容學生的行為，使學生感到“我能”、“我行”、“我是成功者”的自信，使之樂學、想學、愛學，進而發揮想象去創造、創新。在教學歌曲《堆雪人》時，我在黑板上布置了一個大大的雪人和一棵高高的雪松，帶著學生做跺腳取暖的游戲，孩子們仿佛就置身在冰封雪凍的下雪天，當歌曲并主動參與舞蹈的創編，爭著搶著創作歌詞，教學效果很好。創設最佳情境，營造與音樂作品相應的氣氛，使學生做好學習的心理準備，使音樂課具有吸引力，激發出學生的自主創新學習的動力。2、創設“問題”情境，促進自主創新的實踐古人云：“學起于思，思源于疑。”學、思、疑是密切相關，辯證統一的。教學中巧妙設疑，給出問題。激發學生探究問題的興趣，使學生產生強烈的求知欲，教師則可順水推舟，將學生帶入知識的海洋。歐洲古典音樂是教學中學生非常陌生的一個環節，學生既不了解那久遠的歷史日期，也不了解歐洲的風土人情，更不了解那復雜的作曲技巧，如何理解他們的作品呢？在導入莫扎特的音樂時，給學生寫了幾個小小的音符，莫扎特《小星星變奏曲》的曲譜，讓學生試著唱一下曲譜，“1155|6655|”。“一閃一閃亮晶晶”，告訴學生這首作品是莫扎特在26歲時創作的，引發學生質疑，26歲還能創作出這么可愛的兒歌，說明作曲者有什么樣的性格？這時學生從熟悉的兒歌感悟到莫扎特純真的性格，這種性格伴他一生，無論生活的輝煌與貧窮，他的音樂始終充滿快樂充滿陽光，此時學生已經理解莫扎特音樂的真諦，再來欣賞他任何一首作品都不難理解了。3、及時給與獎勵，增強自主創新的信心在音樂教學中應通過采用鼓勵教學法，經常給予學生鼓勵，提高學生學習自信心。為此我們經常以“我希望你……”“我相信你一