2022年四川省巴中市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.“吳帶當風”是指______的繪畫風格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮

2.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調

3.代表古希臘悲劇藝術最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

4.我國古代的荀子所著的藝術理論著作是______。

A.《尚書》B.《書經》C.《樂論》D.《樂經》

5.藝術創作唯一的思維活動是()

A.抽象思維B.形象思維C.邏輯思維D.逆向思維

6.文藝的社會功能方面，_____提出了"凈化說"。

A.柏拉圖

B.賀拉斯

C.亞里士多德

D.康德

7.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

8.名曲《二泉映月》是用（）演奏的。A.琵琶B.板胡C.二胡

9.______在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

10.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

11.法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”是指__________。（）

A.《命運三女神》B.《擲鐵餅者》C.《米洛斯的阿芙羅狄特》D.《大衛》

12.《大衛》雕塑是__________的作品。（）

A.米開朗基羅B.羅丹C.布德爾D.馬約爾

13.______的作品被列寧稱作是俄國的一面鏡子。

A.高爾基B.普希金C.阿·托爾斯泰D.列夫·托爾斯泰

14.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國（）代的著名書法家。A.漢B.晉C.唐D.宋

15.哲學主要通過（）這一中介對藝術產生影響。A.A.美學B.宗教C.政治D.倫理學

16.雕像《擲鐵餅者》的作者是()

A.米隆B.米開朗基羅C.羅丹D.菲迪亞斯

17.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

18.德國的（）首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”。A.康拉德·費德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

19.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。

A.滿B.蒙C.門D.傣

20.中國園林分為兩大派系，即__________。（）

A.北方園林與南方園林B.東方園林與西方園林C.人工園林與自然園林D.古代園林與現代園林

21.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

22.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

23.藝術創作的源泉是（）。A.生活B.藝術家的想像C.藝術家的情感D.藝術家的聯想

24.“文藝復興三杰”不包括（）。

A.達?芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

25.藝術魅力的發源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

26.《自由女神領導著人民》是法國______繪畫的代表作品。()A.A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

27.最能體現出現代科技發展物質水平的藝術是______。

A.繪畫B.建筑C.音樂D.舞蹈

28.下列選項中，屬于接受美學代表人物的是

A.羅蘭·巴爾特B.堯斯C.蘇珊·朗格D.海德格爾

29.“但愿人長久，千里共嬋娟”，這句出自()

A.《中秋月·十輪霜影轉庭梧》B.《江城子·十年生死兩茫茫》C.《水龍吟·詠月》D.《水調歌頭·明月幾時有》

30.中國的山水畫在隋代取得很大發展，畫作《游春圖》的作者是()A.A.展子虔B.閻立本

二、填空題(30題)31.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

32.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

33.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

34.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

36.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

37.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

38.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

39.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

40.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

41.王羲之是我國_____時期的大書法家。

42.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

43.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

44.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

45.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

46.__________被稱為“音樂的靈魂”。

47.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

48.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

49.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

50.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

51.草圣張旭是_____朝的大書法家。

52.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

53.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

54.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

55.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

56.形象思維具有突出的___________功能。

57.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

58.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

59.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

60.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與政治的關系。

62.舉例說明，藝術批評有怎樣的功能?

63.簡述藝術活動的基本性質。

64.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

65.簡述藝術批評的特征。

66.簡述雕塑藝術的基本特征。

67.簡述五種主要的藝術分類方法。

68.簡述工藝與設計藝術的概念。

69.簡述什么是審美理解。

70.什么是藝術風格?它有什么特性?

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.藝術傳播有哪些要素?

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

76.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

80.試述文學藝術與戲劇藝術的聯系與區別。

81.論述藝術創作的過程。

82.試論藝術作品中感性與理性的關系。

83.為什么說藝術是社會生活的反映?

84.試論述藝術鑒賞的性質和主體性。

85.“藝術發生”學說對藝術學研究有哪些作用？

86.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

87.試述綜合藝術的種類及影視藝術的基本特征。

88.以歐洲文藝復興和現代藝術流派的出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

六、(0題)89."三一律"是歐洲_____戲劇的創作法則。

A.文芯復興B.古典主義C.浪漫主義D.現實主義

參考答案

1.A

2.A

3.A

4.C

5.B藝術創作唯一的思維活動是形象思維。它具有具象性、情感性、創造性。

6.C

7.C

8.C

9.C

10.D

11.C

12.A

13.D

14.D

15.A

16.A

17.A

18.A

19.D

20.A

21.B

22.C

23.A

24.D在14世紀中葉至17世紀初盛行于歐洲的文藝復興運動中，達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術成就被稱為“文藝復興三杰”。

25.A

26.B

27.B

28.B

29.D此句出自北宋詞人蘇軾的詞作《水調歌頭.明月幾時有》。

30.A

31.時間空間時空

32.旋律配器復調

33.古希臘莫里衰博馬舍

34.時代種族環境

35.蘇軾王維

36.社會傳記心理文本

37.中國畫油畫

38.藝術派別

39.希臘羅馬文藝復興

40.劇本演員觀眾

41.東晉

42.馬爾克斯《百年孤獨》

43.線條與組合具象與抽象情感與象征

44.實用與審美物質與精神技能與創造

45.敘事詩抒情詩

46.旋律

47.共鳴凈化領悟

48.劇本戲劇演出

49.時間藝術空間藝術時空藝術

50.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

51.唐

52.科學畫面聲音

53.歌劇舞劇話劇

54.整合變形移情

55.詩樂舞

56.審美創造

57.程式化虛擬性

58.布封

59.人體動作表情構圖造型

60.塑造藝術形象傳達藝術內容

61.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系和統一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

62.(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。金圣嘆通過對《水滸傳》的細致分析，給予極高評價。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。馬克思、恩格斯曾以書信的方式對一些劇作家和小說家的作品提出了中肯的批評，促進了批判現實主義作品的創作。(3)通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。許多藝術接受者正是通過藝術批評對作品產生了鑒賞的興趣或加深了認識，從而有助于藝術的傳播和鑒賞。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。魯迅等左翼人士通過尖銳深刻的藝術批評同反動文人做斗爭，領導進步文藝創作，對中國現代文化的發展起到了促進作用。

63.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

64.(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論,認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術起源于人類情感表現和交流的需要。

65.藝術批評具有二重性的特點即科學性與藝術性的統一。一方面藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上運用一定的哲學、美學和藝術學理論對藝術作品和藝術現象進行分析與研究并且作出判斷與評價為人們提供具有理論性和系統性的知識。另一方面藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學與其他的科學不同它既需要冷靜的頭腦也需要強烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。一方面，藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術現象進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。另一方面，藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體

66.雕塑藝術的基本特征：（1）物質與技藝的統一；（2）造型性與表現性的統一。

67.(1)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。(2)以對作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。(3)以藝術作品對客觀世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術、表現藝術和再現表現藝術。(4)以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術和靜態藝術。(5)以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征作為根本的依據，可將藝術分為五大類別：即造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)、綜合藝術。

68.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產密切相關。(2)設計藝術是工業革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科，是圍繞著某種制作或生產目的進行的富有審美意趣的創作。

69.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

70.藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色，風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術風格的特性有：(1)繼承與獨創。藝術風格有歷史繼承性，成功的藝術家總要吸收前人藝術經驗，同時又要結合自己的個性和生活經驗，創造出與眾不同的新風格。(2)穩定與漸變。藝術家風格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時期內大致接近;而隨著藝術家生活體驗的深入和藝術創作的探索，其創作風格會出現某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術門類都存在多種多樣的創作手法和傾向，同一個藝術家也會嘗試新的手法，這導致了風格的多樣;但在一定時代、一定民族的創作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導傾向。

71.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

76.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

80.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的草本。特別是以再現為主的文學與通過矛盾沖突展開情節和塑人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想象展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時間限制幾乎無所不能而戲劇則強調時空的集中。以情動人是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的草本。特別是以再現為主的文學與通過矛盾沖突展開情節和塑人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時間限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調時空的集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露，更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力

81.藝術創作過程大體上可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態過程。(1)藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體昧和理解的過程。藝術體驗包括了三個方面：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。構思的方式及運作手段有：整合、變形、移情、意蘊的凝結。藝術構思形成了藝術意象，它是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。藝術家在物化表現過程中應當進一步深化作品的內涵，這包括下列四個方面：①主體在物化的表現過程中呈現出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言的錘煉。③藝術意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術內涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

82.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一表現在：一方面藝術作品表現為感情形式與理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸現出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一，表現在：一方面，藝術作品表現為感情形式與理性內容的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

83.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗

84.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。藝術鑒賞的主體能動性表現在四個方面:(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。一般人進行藝術鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。指鑒賞者從自身的關注點出發，可以獲取有關藝術的專業知識，或者對作品所表現的自然和社會產生一定的了解。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。有一定文化修養的鑒賞者能夠發現和判斷藝術作品是否具有深層文化價值。(4)對藝術作品形象或意境的再創造。藝術鑒賞的過程實際上是鑒賞者根據自己的生活閱歷、審美經驗對作品中的形象或意境進行再加工創造的過程。

85.“藝術發生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發展的一般規律，通過協調二者之間的不平衡關系使藝術得到發展。

86.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術發展有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

87.綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視的總稱。電影是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與音響和色彩共同構成電影基本語言，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。電視屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂功能。

電視與電影在審美特征上有許多相似之處，它們既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時