2022-2023學年廣東省中山市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《（）交響曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

2.保爾.柯察金是______塑造的人物形象。()

A.高爾基B.陀思妥耶夫斯基C.岡察洛夫D.奧斯特洛夫斯基

3.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家_____的作品。

A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

4.《祝福》的作者是我國現代小說家()

A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

5.《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評的是法國的（）。A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

6.作為一門獨立學科的藝術學誕生于______。

A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

7.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是（）戲劇的典型之作。A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

8.“語不驚人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

9.黃梅戲中的代表劇目是（）。A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

10.我國當代文學史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。A.A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

11.我國現存最精致的金銀錯工藝品，是漢武帝時代的作品，即__________。（）

A.《唐三彩》B.《景泰藍器皿》C.《象牙雕飾》D.《狩獵紋車飾》

12.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一首（）。A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協奏曲D.交響曲

13.拙政園的園林風格屬于（）

A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

14.被魯迅譽之為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”作品的作者是（）。A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

15.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）

A.青銅B.大理石C.陶D.木

16.著名油畫作品《格爾尼卡》是______的代表作之一。A.A.梵·高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

17.下列作品屬于西方高度技術派建筑的杰作之一的是()

A.巴黎蓬皮杜藝術中心B.圣彼得教堂C.巴黎圣母院D.朗香教堂

18.影片《城南舊事》的導演是（）。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

19.“寓教于樂”反映出（）。A.美育和德育的統一B.美育和智育的統一C.美育和體育的統一D.德育和體育的統一

20.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

21.電視在當代藝術傳播活動中作用突出，它屬于藝術傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內容C.傳播主體D.傳播效果

22.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

23.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。”出自于（）。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

24.楷書最早產生于（）

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

25.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》屬于法國的（）。A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

26.著名導演陳凱歌的電影代表作是（）。A.《紅高粱》B.《芙蓉鎮》C.《夜宴》D.《霸王別姬》

27.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

28.把書法藝術分為神、妙、能三品的唐代書法家是()

A.柳公權B.張懷璀C.顏真卿D.王僧虔

29.我國著名作家楊沫的《青春之歌》是一部______。A.A.長篇小說B.中篇小說C.短篇小說D.抒情詩

30.水彩畫產生于15世紀末的()

A.羅馬時期B.文藝復興時期C.希臘時期D.封建時期

二、填空題(30題)31.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

32.王獻之是我國_____時期的大書法家。

33.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

34.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

35.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

36.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

37.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

38.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

39.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

40.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

41.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創作，將藝術家頭腦里形成的主客體統一的審美__________物態化，創造出來的__________的對象。

42.王羲之是我國_____時期的大書法家。

43.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

44.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

45.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

46.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

47.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

48.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

49.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

50.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

51.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

52.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

53.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

54.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

55.草圣張旭是_____朝的大書法家。

56.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

57.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

58.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

59.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

60.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

三、簡答題(10題)61.簡述審美感知在藝術創作中的作用。

62.簡要介紹藝術作品的內容和形式。

63.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

64.從藝術學的角度看，電視和電視藝術有何不同?

65.簡述藝術批評的類型。

66.簡述藝術批評家的態度。

67.簡述藝術與政治的關系。

68.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

69.簡述藝術批評的功能。

70.簡述藝術活動的構成。

四、主觀題(10題)71.藝術傳播有哪些要素?

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.簡述工藝藝術的基本特征。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

78.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

五、論述題(10題)79.試述藝術作品中的典型與意境之間的關系。

80.審美想象是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯想的關系。

81.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

82.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

83.如何理解形象思維的三個特點?

84.結合具體作品，論述藝術典型。

85.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

86.論述藝術活動的功能。

87.舉例說明綜合藝術的種類。

88.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

六、(0題)89.最能體現出現代科技發展物質水平的藝術是______。

A.繪畫B.建筑C.音樂D.舞蹈

參考答案

1.B

2.D

3.C

4.B

5.B丹納說“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術概論的研究對象是人類的藝術活動，以及與之相關的概念、范疇、理論和方法等。

6.C

7.B

8.A

9.C

10.A

11.D

12.C

13.C

14.C

15.B

16.D

17.A

18.C電影《城南舊事》根據林海音的同名小說改編，吳貽弓導演，伊明編劇，曹威業攝影，主要演員有沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等。

19.A

20.B《最后的晚餐》是意大利藝術家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

21.A傳播就是信息的共享行為，當我們進行傳播時，我們是在試圖與他人建立共同的意識，也就是試圖共享信息。傳播的物質媒介有書籍、廣播、報刊、雜志、電視等。

22.D

23.A此句出自《論語·陽貨》：“子日：‘小子，何莫學夫《詩》。《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識于烏獸草木之名。”說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術的社會作用。

24.A

25.D

26.D

27.C

28.B唐代著名書法家、書法理論家張懷璀在其書法理論著作《書斷》中，將書法藝術分為“神”“妙”“能”三品。

29.A

30.B水彩畫是用水調和透明顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩，大約產生于15世紀末文藝復興時期，19世紀中葉以后得到了迅猛發展，水彩畫由最初的風土地形圖逐漸發展成為獨立的一個繪畫門類，同時也確立了英國水彩畫在世界美術史上的地位。

31.人體動作表情構圖造型

32.東晉

33.社會傳記心理文本

34.個性共性

35.整合移情變形

36.園林建筑紀念性建筑

37.風格即人

38.間接性廣闊性想像性

39.審美理想審美情趣

40.馬爾克斯《百年孤獨》

41.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

42.東晉

43.新聞攝影人像攝影

44.國立音樂院

45.皇家私家

46.社會歷史

47.藝術派別

48.拙政園留園豫園

49.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

50.程式化虛擬性

51.接近聯想類似聯想對比聯想

52.物質表現手段

53.敦煌云岡龍門

54.間接性廣闊性情感性

55.唐

56.藝術作品(或藝術信息)

57.形象情境意境

58.藝術科學蒙太奇長鏡頭

59.時間空間時空

60.旋律配器復調

61.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性特點與審美活動的適應性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統覺性特點與審美活動的適應性。

62.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構;其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則;但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

63.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

64.電視屬于大眾傳播媒介既有傳播新聞信息的功能也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播的各種文藝作品其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。電視藝術是電視的重要組成部分。電視屬于大眾傳播媒介，既有傳播新聞信息的功能，也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術主要是指運用電視手段創作和傳播的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節目、音樂電視、電視綜藝節目等。電視藝術是電視的重要組成部分。

65.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

66.批評態度是批評家批評原則的體現，是決定藝術批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術批評家應持實事求是的客觀態度。即應從藝術作品的實際出發，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術批評家應持全面、公正的科學態度。全面，是指藝術批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結論只會是片面的、偏離本質的。公正，是指藝術批評家對于各種各樣的藝術有了良好的批評素養，沒有良好的批評態度，藝術批評家也是難以出現的。

67.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系和統一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術與政治的關系，在歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經濟基礎主要通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是由上升的經濟關系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是由沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

68.(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主題思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術作品的靈魂與統帥，經過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術作品不能沒有題材。

69.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

70.我們可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。我們可以將藝術活動視作一個系統,它由四個要素或環節構成：(1)客體世界,即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。

71.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

78.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.(1)典型是指藝術作品中具有一定社會本質概括性的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。

(2)意境是指藝術形象或情境中呈現出的情景交融、虛實統一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統一。

(3)藝術意蘊與藝術典型之間既有區別又有聯系。

一般而言，意境重表現、重抒情、以創造景物意象為主；典型則是重再現、重寫實，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意境的產生本身就是情景交融的結果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進藝術家的思想情感和美學情趣。雖然二者有著明顯的區別，但也有共同的聯系，即：它們都是在有限的藝術形象中，體現出無限的藝術意蘊。藝術典型是在個別的人物形象身上體現出共性、普遍性和本質必然性，藝術意境則是在情景交融的境界中讓人們領悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊。

80.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。

(2)審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

81.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術是生活的教科書，鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在，而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展，就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量，組織大規模的藝術生產活動。

82.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統一。①首先，藝術作品是感性與理性的辯證統一，這正是藝術區別于宗教、哲學的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗爭的性格躍然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當時作者倔強不屈性格的寫照。由于感性與理性的統一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統一又表現為藝術作品中情感性與思想性的統一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術形式，表達了成熟時期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經典性的作品。

83.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

84.(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。(2)典型是優秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性，對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點，要真實地再現典型環境中的典型人物，典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。(3)魯迅筆下的阿Q是中國現代文學史上最為成功的典型形象之一。他是中國南方農村無數破產農民中的一個，性格非常矛盾，盲目自大卻又自輕自賤，蠻橫霸道卻又懦弱膽小，渴望革新卻又狹隘守舊。魯迅用許多情節塑造出了這一個活靈活現的獨特個體。阿Q這種心理超越了阿Q個人，成為整個民族心理的象征，即所謂的“精神勝利法”，是人們不斷欺騙自己來獲得虛幻滿足，從而忍受壓迫的奴隸心理。不僅阿Q是這樣，他身邊的人無論是貧民還是地主也都如此，組成了一個完整真實的形象體系。故事發生在清末一個封閉落后的農村，這一時代和地點也非常典型。一方面，它是具體的一個村落和一段時間，生活著一群麻木愚昧的村民;另一方面，它又是中國社會封閉落后的縮影，代表了大多數未曾覺悟的國民。典型環境與阿Q這一典型形象髙度概括了辛亥革命前后的中國社會狀況和中國的國民性，對我們了解特定的歷史時期和反思中國傳統文化的弊病有極大的幫助。

85.舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏。從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發內心的感情，通過外在的形體動作表現出來。音樂還有強化舞