2022年山西省長治市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態是()

A.文本B.接受C.心理D.社會歷史

2.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.A.漢B.唐C.宋D.元

3.電影與電視屬于（）。

A.綜合藝術B.語言藝術C.表情藝術D.實用藝術

4.我國當代文學史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。

A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

5.19世紀西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

6.想象的基本形式是()

A.記憶B.回憶C.聯想D.思想

7.被稱為“俄羅斯繪畫之光”的作品是______的《龐貝城的末日》。()

A.布留諾夫B.伊凡諾夫C.希施金D.彼羅夫

8.擅畫奔馬并融西洋繪畫技法于國畫創作之中的我國現代著名畫家是（）

A．劉海粟

B．徐悲鴻

C．黃賓虹

D．齊白石

9.王國維在《人間詞活》中提出了______說。()

A.神韻B.格調C.境界D.風格

10.20.《童年》、《在人間》、《我的大學》三部小說的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高爾基

C.托爾斯泰

D.雨果

11.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南園林D.東方園林

12.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結構、動作C.姿勢、節奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

13.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______。

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

14.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品，被人譽為“天下第二行書”。

A.顏真卿B.柳公權C.黃庭堅D.王羲之

15.在湖北隨縣出土的編鐘是()

A.周朝樂器B.春秋樂器C.戰國樂器D.秦朝樂器

16.以下（）不屬于依據《中華人民共和國未成年人保護法》所設專門學校的教育內容。

A.思想教育B.法制教育C.生活教育D.勞動技術教育

17.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達.芬奇D.提香

18.巴爾扎克的《人間喜劇》在創作風格上屬于()A.A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現實主義

19.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國______族的民間舞蹈。A.A.滿B.蒙C.白D.傣

20.畢加索是__________著名畫家。（）

A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

21.審美的客休是______。

A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

22.賀拉斯最重要的美學著作是()

A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

23.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.約翰.施特勞斯D.德沃夏克

24.30年代趙丹和周璇主演的影片______是中國電影藝術基本成熟的最重要的標志。

A.《一江春水向東流》B.《小城之春》C.《馬路天使》D.《漁光曲》

25.提出“現實主義要真實地再現典型環境中的典型人物”這一命題的是（）。

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

26.書法藝術產生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

27.美感的起點是（）

A．感受

B．想象

C．理解

D．知覺

28.一般來說，藝術創作的基礎是___________。（）

A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

29.下圖是中國古代著名畫作（）A.《洛神賦圖》

B.《韓熙載夜宴圖》

C.《簪花仕女圖》

D.《女史箴圖》

30.立體派的人物是_____。

A.畢加索

B.馬蒂斯

C.梵·高

D.高更

二、填空題(30題)31.草圣張旭是_____朝的大書法家。

32.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

33.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

34.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

35.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

36.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

37.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

38.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

39.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

40.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

41.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

42.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創作，將藝術家頭腦里形成的主客體統一的審美__________物態化，創造出來的__________的對象。

43."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

44.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

45.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

46.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

47.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

48.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

49.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

50.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

51.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

52.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

53.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

54.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

55.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

56.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

57.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

58.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

59.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

60.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

三、簡答題(10題)61.簡述三種藝術分類的方法。

62.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

63.“藝術發生”學說對藝術學研究有哪些作用？

64.簡述三種主要的藝術作品分類方法及內容。

65.簡述藝術批評的類型。

66.戲劇作品：《雷雨》

67.簡述審美理解在藝術創造中的作用。

68.簡述藝術創作中的形象思維及其特征。

69.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

70.雕塑作品：《思想者》

四、主觀題(10題)71.藝術傳播有哪些要素?

72.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.建筑賞析：《帕提農神廟》

五、論述題(10題)79.“藝術發生”學說對藝術學研究有哪些作用？

80.試述審美情感是藝術創作的中介。

81.為什么說藝術是社會生活的反映?

82.什么是藝術批評？舉例論述藝術批評的功能？

83.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

84.如何理解形象思維的三個特點?

85.論述藝術鑒賞的過程。

86.結合藝術創作的實踐論述形象思維的特點。

87.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

88.結合作品論述藝術作品的層次。

六、(0題)89.戲曲賞析：《牡丹亭》

參考答案

1.D社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于他對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。

2.B

3.A綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處，獲得了多種手段和方式的藝術表現力，從而形成了自己獨特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。

4.A

5.B

6.C

7.A

8.B

9.C

10.B

11.B

12.B

13.D

14.A

15.C湖北隨縣出土的戰國時期的文物曾侯乙編鐘，是我國迄今發現數量最多、保存最好、音律最全、氣勢最宏偉的一套編鐘。

16.C《中華人民共和國未成年人保護法》第三章第二十五條規定，專門學校應當對在校就讀的未成年學生進行思想教育、文化教育、紀律和法制教育、勞動技術教育和職業教育。

17.C

18.D

19.D

20.D

21.C

22.C

23.C

24.C

25.B恩格斯曾說過：“據我看來，現實主義的意思是，除細節的真實外，還要真實地再現典型環境中的典型人物?！?/p>

26.C

27.A

28.A

29.D

30.A

31.唐

32.科學畫面聲音

33.敘事詩抒情詩

34.物質表現手段

35.共鳴凈化領悟

36.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

37.賦比興

38.個性共性

39.個性感性思想

40.希臘羅馬文藝復興

41.歌劇舞劇話劇

42.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

43.蘇軾王維

44.人體動作表情構圖造型

45.社會歷史

46.園林建筑紀念性建筑

47.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

48.心理

49.古希臘莫里衰博馬舍

50.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

51.人們的精神生活消費品

52.風格即人

53.體驗加工創造

54.胸中之竹手中之竹

55.布封

56.題材主題

57.敦煌云岡龍門

58.圓雕浮雕

59.審美感知審美想象審美情感審美理解

60.文體期待意象期待意蘊期待

61.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

62.（1）在藝術作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現出的理性內涵。（3）在藝術作品中，感性與理性統一于文化。一方面藝術作品表現為感性形式和理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素和理性精神的統一。

63.“藝術發生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發展的一般規律，通過協調二者之間的不平衡關系使藝術得到發展。

64.（可以選擇其中三種回答）（1）根據作品存在方式可分為：時間藝術、空間藝術、時空藝術。（2）根據對作品感知方式可分為：聽覺藝術、視覺藝術、視聽藝術。（3）根據作品對客觀世界反映方式可分為：再現藝術、表現藝術、再現表現藝術。（4）根據藝術作品物化形態可分為：靜態藝術、動態藝術。（5）從本質上講，根據藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征，可以分為五種：造型藝術、實用藝術、表情藝術、文學藝術、綜合藝術。28．繪畫藝術的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

65.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

66.《雷雨》創作于1933年是中國現代著名作家曹禺的第一部多幕話劇也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現實主義作家的地位同時也標志著中國話劇藝術的成熟?！独子辍吠ㄟ^周樸園一家的家庭悲劇反映了19世紀末至20世紀20年代近30年中社會生活的復雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術形象尤其是對新舊交替時代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫最見作者非凡的洞察力和表現力而在對她們的性格和命運描寫的同時作者更將批判的鋒芒指向社會和時代探究更為深層的問題思考人《雷雨》創作于1933年，是中國現代著名作家曹禺的第一部多幕話劇，也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國話劇史上杰出的現實主義作家的地位，同時也標志著中國話劇藝術的成熟?！独子辍吠ㄟ^周樸園一家的家庭悲劇，反映了19世紀末至20世紀20年代近30年中社會生活的復雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術形象，尤其是對新舊交替時代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫，最見作者非凡的洞察力和表現力，而在對她們的性格和命運描寫的同時，作者更將批判的鋒芒指向社會和時代，探究更為深層的問題，思考人

67.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

68.①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

69.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

70.法國雕塑作品青銅雕塑高198厘米法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分后翻鑄成銅像?！兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》思想者是羅丹用以象征但丁的形象一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮嘴咬著自己的手默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類難以對那些罪人作出最后判決他深懷同情陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術已經成為—種強有力的語言人們在思想上所感受的內容要遠遠超過視覺感受。法國雕塑作品，青銅雕塑，高198厘米，法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分，后翻鑄成銅像?！兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》，思想者是羅丹用以象征但丁的形象，一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮，嘴咬著自己的手，默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類，難以對那些罪人作出最后判決，他深懷同情，陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術已經成為—種強有力的語言，人們在思想上所感受的內容要遠遠超過視覺感受。

71.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

75.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

79.“藝術發生”學說是藝術生產理論的一個重要的組成部分，是對藝術的起源、性質和特點進行的理論研究。研究“藝術發生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術的本質，對理解藝術學的其他重要原理、規律等都有積極意義。通過對藝術起源的探討，人們認識到藝術是經歷了一個漫長的歷史過程才從物質生產中逐步分化出來的。藝術的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術現象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現說，還是巫術說、勞動說，都可以證明藝術是在人們的生產實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產生的。另外，從藝術的性質和特點來看，“藝術發生”學說的研究也告訴我們，藝術是審美主客體關系的完美結合，藝術美包含著兩個方面的內容，一方面藝術是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術又凝聚著藝術創造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術家的創作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態化形成具有藝術形象的藝術作品。這就有利于我們認識藝術產生與發展的一般規律，通過協調二者之間的不平衡關系使藝術得到發展。

80.情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素而且貫穿于藝術創作的全過程是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒進行審美感知激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感沒有審美情感的作用再好的景象也引不起藝術家的審美感知更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反應形式，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的精神需要所作出的一種心理反應。審美情感在藝術創作中起著十分重要的作用，情感不僅是引發藝術家創作沖動的重要因素，而且貫穿于藝術創作的全過程，是推動藝術創作的基本動力和中介。(1)藝術家是以情感為觸媒，進行審美感知，激發審美想像的。審美感知和審美想像的出發點和契機正是審美情感，沒有審美情感的作用，再好的景象也引不起藝術家的審美感知，更難以產生豐富的審美想像和審美聯想了。至于藝術家創造欲望的萌生、創造動機的形成更同審美

81.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。

82.①藝術批評的性質。藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系對以藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。②藝術批評的功能：其一通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。其二通過將批評的信息反饋給藝術家對其創作產生影響。其三通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。其四通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。③舉例說明：要求例證準確觀點正確。①藝術批評的性質。藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。②藝術批評的功能：其一，通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。其二，通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響。其三，通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。其四，通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。③舉例說明：要求例證準確，觀點正確。

83.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

84.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象?？梢?無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

85.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

86.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物態化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術家的創造活動中相互交叉和轉化。(3)形象思維與靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現。靈感是指藝術家在創造過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物態化為藝術形象或藝術情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術家的創造活動中相互交叉和轉化。(3)形象思維與靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現。靈感是指藝術家在創造過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。

87.(1)在藝術作品中感性是指蘊含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵藝術的感情并不排斥理智藝術不是非理性的產物藝術在人類感情的進發之中包含著對世界的理性思考表現著人類思想方面的內容