2022年云南省保山市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.莎士比亞劇作《羅密歐與朱麗葉》是（）

A．喜劇

B．正劇

C．悲劇

D．悲喜劇

2.藝術創作的思維方式是（）

A．形象思維為主體

B．形象思維和抽象思維起同樣作用

C．抽象思維為主導

D．形象思維排斥抽象思維

3.《高山》、《流水》是我國春秋時音樂家______所創的古琴曲。A.A.鐘子期B.俞伯牙C.成連D.蔡邕

4.運用穩定和漸變的黑人雕刻的藝術語言是畢加索的()

A.《人生》B.《吶喊》C.《亞威農少女》D.《格爾尼亞》

5.《祭侄文稿》被人譽為“天下第二行書”，它是我國唐代著名書法家______的行書作品。()

A.黃庭堅B.王羲之C.顏真卿D.柳公權

6.繪畫中的畫布、畫筆、水墨在藝術品的層次結構中屬于（）。A.物質實在層B.形式符號層C.意象世界層D.意境超驗層

7.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。A.A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

8.大理石雕像《沉思》是______的作品。()

A.錢紹武B.羅丹C.羅中立D.米隆

9.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達

10.在整個藝術創作過程中，最突出的美學特征和主要思維方式是指___________。（）

A.抽象思維B.理性思維C.感性思維D.形象思維

11.強調對藝術作品本身或藝術符號進行研究的藝術批評派別屬于（）

A.社會歷史批評B.心理學批評C.文本批評D.接受批評

12.趙飛燕是_____朝著名舞蹈家。

A.漢B.唐C.宋D.元

13.西方現代舞的開創者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

14.信天游是民歌的一種，主要流行于______帶。()

A.山西B.河南C.青海D.陜西

15.《小二黑結婚》是我國文學史上()代表作之一。A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創造社的

16.《霓裳羽衣舞》是______代的宮延樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

17.《藍色多瑙河》是一首（）。

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協奏曲

18.《大衛像》是意大利文藝復興時期（）的重要作品。A.達·芬奇B.拉斐爾C.羅丹D.米開朗基羅

19.水彩畫發展成為獨立畫種是在()

A.美國B.英國C.德國D.法國

20.法國凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

21.《等待戈多》的創作屬于（）。

A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

22.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

23.電影藝術誕生于()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

24.作為一門獨立學科的藝術學誕生于______。A.A.17世紀B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

25.貝多芬的《歡樂頌》是他的《（）交響曲》中的一段大合唱。A.第三B.第五C.第六D.第九

26.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學大師雨果創作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

27.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）。A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

28.巴爾扎克的《人間喜劇》在創作風格上屬于()A.A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現實主義

29.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創作的______。A.A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

30.童話__________是格林兄弟的作品。（）

A.《小紅帽》B.《賣火柴的小女孩》C.《皇帝的新裝》D.《丑小鴨》

二、填空題(30題)31.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

32.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

33.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

34.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

35.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

36.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

37.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

38.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

39.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

40.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

41.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

42.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

43.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

44.雕塑分為_____雕和_____雕。

45.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

46.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

47.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

48.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

49.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

50.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

51.王獻之是我國_____時期的大書法家。

52.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

53.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

54.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

55.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

56.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

57."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

58.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.藝術典型主要包括_____、_____。

60."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術風格及其特性。

62.簡述審美理解在藝術創作中的作用。

63.簡述三種主要的藝術作品分類方法及內容。

64.簡述藝術形象及其特性。

65.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

66.簡述藝術活動的審美性這一特征。

67.簡述審美想象的含義與特點。

68.簡述審美理解的內涵。

69.簡述雕塑藝術的基本特征。

70.簡述藝術批評的作用和功用。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.藝術傳播有哪些要素?

74.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

75.建筑賞析：《帕提農神廟》

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.舉例說明綜合藝術的種類及其基本特征。

80.試述文學藝術與戲劇藝術的聯系與區別。

81.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

82.論述藝術創作的過程。

83.試論藝術創造的主要心理因素。

84.試述語言藝術的種類及基本特征。

85.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

86.結合例子論述藝術批評的內涵與功能。

87.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

88.請結合某一門具體藝術，談談你對鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創作過程的理解。

六、(0題)89.運用穩定和漸變的黑人雕刻的藝術語言是畢加索的()

A.《人生》B.《吶喊》C.《亞威農少女》D.《格爾尼亞》

參考答案

1.C

2.A

3.B

4.C《亞威農少女》由西班牙著名畫家畢加索創作于1907年，是第一張被認為有立體主義傾向的作品。現藏于紐約現代藝術博物館。畫家把這五個人物不同側面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，把不同角度的人物進行了結構上的組合。看上去，就好像他把五個人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊，然后在畫布上重新進行了組合，形成了人體、空間、背景一切要表達的東西。

5.C

6.A

7.C

8.B

9.A

10.D

11.C

12.A

13.A

14.D

15.B

16.B

17.C《藍色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰·施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，被譽為“奧地利第二國歌”。

18.D

19.B水彩畫大約產生于15世紀末文藝復興時期，18世紀起在英國發展成為獨立畫種。水彩畫雖然較難構成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點。

20.A

21.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是現代戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

22.C

23.B

24.C

25.D

26.A

27.C

28.D

29.A

30.A

31.紀錄片美術片

32.布封

33.審美理想審美情趣

34.園林建筑紀念性建筑

35.藝術派別

36.鑒賞藝術

37.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

38.個性感性思想

39.敦煌云岡龍門

40.客觀世界真實

41.整合變形移情

42.視覺藝術雕塑

43.圓雕浮雕

44.圓浮

45.題材主題

46.馬爾克斯《百年孤獨》

47.敘事詩抒情詩

48.張擇端

49.時間空間時空

50.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

51.東晉

52.文體期待意象期待意蘊期待

53.皇家私家

54.詩樂舞

55.歌劇舞劇話劇

56.藝術科學蒙太奇長鏡頭

57.蘇軾王維

58.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

59.典型人物典型環境

60.蘇軾王維

61.(1)藝術風格是藝術家的創造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。

(2)藝術風格的特性有以下三點：

①繼承與獨創。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統、從中吸取提高自己水平的藝術營養，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創。這里繼承是首要的，是基礎，獨創是繼承的升華，獨創是目的。只有繼承好，獨創才更大膽，才能在獨創上有所成就。

②穩定與漸變。藝術創作者的風格形成，是逐漸在創作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統一。

62.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想像和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的領悟式的理解。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

63.（可以選擇其中三種回答）（1）根據作品存在方式可分為：時間藝術、空間藝術、時空藝術。（2）根據對作品感知方式可分為：聽覺藝術、視覺藝術、視聽藝術。（3）根據作品對客觀世界反映方式可分為：再現藝術、表現藝術、再現表現藝術。（4）根據藝術作品物化形態可分為：靜態藝術、動態藝術。（5）從本質上講，根據藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征，可以分為五種：造型藝術、實用藝術、表情藝術、文學藝術、綜合藝術。28．繪畫藝術的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

64.(1)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術形象是個性與共性的統一感性與理性的統一思想與情感的統一。(1)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。(2)藝術形象是個性與共性的統一，感性與理性的統一，思想與情感的統一。

65.(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起到主導(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態，其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言，藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中，內容常常起到主導

66.藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術的意識形態特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

67.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。(2)審美想象的特性：①審美想象離不開表象記憶；②審美想象是積極的、能動的和創造性的；③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

68.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果；

（3）審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想像和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

69.雕塑藝術的基本特征：（1）物質與技藝的統一；（2）造型性與表現性的統一。

70.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響；（3）通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導；（4）通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

71.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術的總稱。綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處獲得了多種手段和方式的藝術表現力從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、再現藝術與表現藝術、造型藝術與表演藝術的特點融和到一起具有更加強烈的藝術感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾當場表演故事的藝術樣式。戲曲是我國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點又具有獨特的表現手段和審美特征。戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求唱、念、做、打綜合藝術是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術的總稱。綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處，獲得了多種手段和方式的藝術表現力，從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術與空間藝術、視覺藝術與聽覺藝術、再現藝術與表現藝術、造型藝術與表演藝術的特點融和到一起，具有更加強烈的藝術感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現形式，由演員扮演角色，為觀眾當場表演故事的藝術樣式。戲曲是我國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求，唱、念、做、打

80.文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與以通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調時空的高度集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露、更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

81.(1)藝術風格就是藝術家的創造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是一個藝術家創造個性成熟的標志也是一部作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術領域所出現的具有較大的影響的思想潮流和創作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區別。一般來講藝術風格是創作主體獨特個性的表現藝術流派是風格相近或相似的創作主體的群體化而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之藝術風格、藝術流派和藝術思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內具有相當規模的較大群體而言。(1)藝術風格就是藝術家的創造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是一個藝術家創造個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術領域所出現的具有較大的影響的思想潮流和創作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區別。一般來講，藝術風格是創作主體獨特個性的表現，藝術流派是風格相近或相似的創作主體的群體化，而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之，藝術風格、藝術流派和藝術思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內具有相當規模的較大群體而言。

82.藝術創作過程大體上可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態過程。(1)藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體昧和理解的過程。藝術體驗包括了三個方面：①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。構思的方式及運作手段有：整合、變形、移情、意蘊的凝結。藝術構思形成了藝術意象，它是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象、藝術情境或形象體系的過程。藝術家在物化表現過程中應當進一步深化作品的內涵，這包括下列四個方面：①主體在物化的表現過程中呈現出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應不斷進行藝術語言的錘煉。③藝術意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術內涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

83.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想象想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象，想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比，創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的，同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

84.語言藝術，包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視文學等。

語言藝術的審美特征主要決定于語言的特性，集中表現如下：

(1)形象塑造的間接性

文學用語言來塑造藝術形象，不能像繪畫那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象，也不能像音樂的形象那樣是可以由聽覺直接感知，更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實體形象。

文學塑造形象的方式是間接的。因為語言是一種抽象的代表一定概念的符號，文學家只能使用這些符號對自己心靈中孕育成功的藝術形象進行傳達，而不能直接塑造形象本身。文學讀者總是結合著自己的生活經驗并且憑借著自己的理解能力來想象作品中描寫的形象。不同的讀者，由予生活經驗與理解能力的差異，對于同一作品中的形象的把握也會出現各種差異。所謂“一千個讀者有一千個哈姆雷特”說的就是這個意思。

(2)藝術表現的廣闊性

文學所使用的語言手段擁有無比廣泛的表現能力，它能夠表現作家所意識到的一切事物，包括存在于物質世界以及精神世界的事物，例如在小說中，不僅可以描寫人物的外貌、動作以及生活環境等，而且可以直接地深入地寫出人物的內心活動。像這樣來揭示人物內心世界的思想、情感、意念和感覺等，是別的藝術門類無法做到的。

(3)藝術創作的情感性

一切藝術作品從總體上講都離不開情感性與思想性，但是，由于語言藝術在揭示人物的內心世界和表現作者的思想情感等方面獨具特色，因此，文學作品的情感性和思想性就顯得格外突出。托爾斯泰認為“藝術的印象只有當作者自己以他獨特的方式體驗過某種感情而把它傳達出來時才可以產生。”由此可見，任何一部文學作品都必須包含著作家的感情，而且，文學作品由于采用語言作為媒介，在表現人物的內心情感世界上，具有得天獨厚的優勢。

85.(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標準。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格、民族風格等。藝術風格具有繼承與獨創、穩定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。藝術流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因為創作風格、類型的相近而呈現流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區別。藝術流派是藝術風格相近或相似的