2022-2023學年福建省廈門市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.民間舞《洗衣歌》具有濃郁的（）族歌舞藝術特色。A.藏族B.蒙古族C.維吾爾族D.傣族

2.著有《精神分析引論》進行精神分析學研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

3.《鋼鐵是怎樣煉成的》的主人公是__________。（）

A.聶赫留朵夫B.保爾·柯察金C.王進喜D.奧斯特洛夫斯基

4.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

5.中達戈拉斯學派是最早的______。

A.現實主義B.浪漫主義C.理念主義D.形式主義

6.《洛神賦圖》的作者相傳為東晉大畫家()

A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

7.《霓裳羽衣舞》是______代宮廷樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

8.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。A.A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

9.美感的起點是（）

A.感受B.想象C.理解D.知覺

10.提出“現實主義要真實地再現典型環境中的典型人物”這一命題的是（）。

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

11.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家_____的代表。

A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

12.中國電影《千里走單騎》的導演是______。()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

13.中國文人畫重性靈抒發_____，最為標舉。

A.寫真

B.白描

C.神品

D.逸品

14.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

15.《自畫像》是______的繪畫代表作品。A.A.倫勃朗B.魯本斯C.委拉斯貴支D.夏爾丹

16.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

17.亞里士多德的美學代表著作是()

A.《詩學》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

18.15.油畫《農夫的鞋》的是畫家___的作品。()

A.梵?高

B.高更

C.塞尚

D.羅丹

19.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是()

A.胡適B.李大釗C.陳獨秀D.蔡元培

20.《祝福》是我國現代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

21.典型的哥特式建筑巴黎圣母院屬于——藝術()

A.繪畫B.園林C.文學D.建筑

22.以個體勞動方式進行創作的藝術家主要是指___________（）

A．文學家、雕塑家、畫家

B．編導、導演、舞蹈演員

C．畫家、美工、音響師

D．歌唱演員、導演、編劇

23.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

24.亞里士多德最重要的美學著作是《__________》。（）

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

25.黑格爾認為，最杰出的藝術本領就是指（）A.A.審美想象B.審美感知C.審美聯想D.審美情感

26.主張藝術起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是（）

A.康德B.叔本華C.席勒D.尼采

27.我國當代畫家______的《父親》畫出了我國農村千萬個父親的典型形象。A.A.齊白石B.李可染C.范曾D.羅中立

28.喜劇《慳吝人》的作者莫里哀的國籍是（）。

A.意大利B.德國C.法國D.挪威

29.藝術鑒賞中的情感暗合，既能促進藝術鑒賞活動的升華和發展，又能促進鑒賞者有效的升華__________。（）

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

30.想象的基本形式是()

A.記憶B.回憶C.聯想D.思想

二、填空題(30題)31.__________被稱為“音樂的靈魂”。

32.藝術意蘊具有__________性和__________性。

33.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

34."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

35.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

36.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

37.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

38.王羲之是我國_____時期的大書法家。

39.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

40.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

41.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

42."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

43.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

44.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

45.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

46.草圣張旭是_____朝的大書法家。

47.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

48.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

49.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

50.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

51.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

52.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

53.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

54.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

55.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

56.王獻之是我國_____時期的大書法家。

57.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

58.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

59.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

60.電視藝術有__________、__________、__________等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術創作過程中的各種心理因素。

62.簡述藝術活動的基本性質。

63.簡述工藝與設計藝術的概念。

64.簡要說明什么是藝術意蘊。

65.簡述雕塑藝術的基本特征。

66.簡述藝術風格及其特性。

67.簡述藝術活動的構成。

68.簡述藝術批評的功能。

69.簡述藝術流派的形成的幾種情況。

70.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.建筑賞析：《帕提農神廟》

五、論述題(10題)79.結合具體作品，論述藝術作品的構成。

80.以歐洲文藝復興和現代藝術流派的出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

81.簡述藝術概論的研究方法。

82.藝術作品是感性和理性的統一，請結合具體作品分析、論述這一觀點。

83.結合有關藝術發生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

84.論述藝術創作中的藝術思維。

85.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

86.聯系實際，論述藝術創作主體與客體的關系。

87.結合藝術實踐論述藝術創造的過程。

88.試述語言藝術的種類及基本特征。

六、(0題)89.陳鋼、何占豪創作的《梁祝》是著名的_________協奏曲。（）

A.小提琴B.中提琴C.鋼琴D.二胡

參考答案

1.A

2.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奧地利猶太心理學家、精神病醫師，精神分析學派創始人，并把人格區分為自我、本我和超我三個部分。

3.B

4.B

5.D

6.C

7.B

8.C

9.A

10.B恩格斯曾說過：“據我看來，現實主義的意思是，除細節的真實外，還要真實地再現典型環境中的典型人物。”

11.C

12.B

13.D

14.B希臘三大悲劇詩人所創作的悲劇，大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，歐里庇德斯的《美狄亞》。

15.A

16.B

17.A《詩學》是古希臘著名哲學家、美學家亞里士多德的美學著作，現存二十六章，主要討論悲劇和史詩。

18.A

19.D

20.D

21.D建筑通常反映一定的社會意識形態和深刻的歷史文化內涵。中世紀的歐洲，宗教統治根深蒂固，建筑史上有名的“哥特式建筑”幾乎反映了整個中世紀時代社會生活的復雜內容。巴黎圣母院是典型的哥特式建筑之一，它制造出一種上升、凌空、縹緲的藝術效果，目的是使信徒忘卻現實，憧憬天堂。

22.A

23.A

24.A

25.A

26.C

27.D

28.C《慳吝人》是法國著名喜劇作家莫里衰的代表作之一。

29.B

30.C

31.旋律

32.多義模糊

33.藝術體驗藝術構思藝術表現

34.蘇軾王維

35.雕塑

36.鑒賞藝術

37.獨舞雙人舞三人舞群舞

38.東晉

39.共鳴凈化領悟

40.詩樂舞

41.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

42.蘇軾王維

43.社會傳記心理文本

44.共鳴凈化領悟

45.散文小說

46.唐

47.文體期待意象期待意蘊期待

48.時間藝術空間藝術時空藝術

49.題材主題

50.男聲女聲童聲

51.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

52.藝術作品(或藝術信息)

53.敘事詩抒情詩

54.形象情境意境

55.時代種族環境

56.東晉

57.劇本戲劇演出

58.國立音樂院

59.人體動作表情構圖造型

60.電視劇文藝專題片文藝訪談

61.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。它是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創作活動中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術創作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術創作過程中相互交織，推動藝術創作的發展。

62.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

63.1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術樣式它既有一定的審美價值同時又具備一定的實用價值與制作或生產密切相關。工藝直接受到物質材料和生產技術的制約具有鮮明的時代風格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講工藝品主要包括以下三大類：第一類是經過藝術處理的日常生活實用品如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等這些用品多是以實用為主裝飾為輔或者說它們是在實用的基礎上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術品如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥1．工藝工藝是一種歷史悠久的藝術樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產密切相關。工藝直接受到物質材料和生產技術的制約，具有鮮明的時代風格和民族特色。工藝的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來講，工藝品主要包括以下三大類：第一類是經過藝術處理的日常生活實用品，如漂亮的繡花枕套、精致的被面床單、美觀的玻璃器皿等，這些用品多是以實用為主，裝飾為輔，或者說，它們是在實用的基礎上兼有觀賞性。第二類是民間工藝美術品，如竹編器件、草編器件、蠟染織物、泥

64.(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

65.雕塑藝術的基本特征：（1）物質與技藝的統一；（2）造型性與表現性的統一。

66.(1)藝術風格是藝術家的創造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。

(2)藝術風格的特性有以下三點：

①繼承與獨創。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統、從中吸取提高自己水平的藝術營養，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創。這里繼承是首要的，是基礎，獨創是繼承的升華，獨創是目的。只有繼承好，獨創才更大膽，才能在獨創上有所成就。

②穩定與漸變。藝術創作者的風格形成，是逐漸在創作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統一。

67.我們可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成：(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。我們可以將藝術活動視作一個系統,它由四個要素或環節構成：(1)客體世界,即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象；(2)藝術創作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。

68.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

69.藝術流派的形成非常復雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術主張的藝術家們自覺結合而形成的藝術流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術宣言，甚至與其他藝術流派展開論爭以宣傳自己的藝術主張。如西方的超現實主義、未來主義、表現主義等。

(2)由一批藝術風格相近或相似的藝術家們不自覺而形成的藝術流派。他們一般沒有固定的組織或綱領，也沒有共同的藝術宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術家們本身并無形成流派的計劃或意愿，甚至自己并不意識到屬于某一流派，只是由于藝術風格的相近或相似，被后世人們在藝術鑒賞或藝術批評中，將其歸納為特定的流派。如中國文學史上的“建安文學”之類。

70.藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

79.(1)內容與形式的統一。①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客體世界的能動反映又凝聚著藝術家對生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的主要要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的整體。內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)感性與理性的統一。①在藝術作品中藝術作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中藝術作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(3)再現與表現的統一。①藝術作品中的再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。②藝術作品中的表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術作品中再現和表現的關系。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現性。(1)內容與形式的統一。①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術家對生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的主要要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的整體。內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)感性與理性的統一。①在藝術作品中，藝術作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中，藝術作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(3)再現與表現的統一。①藝術作品中的再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。②藝術作品中的表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術作品中再現和表現的關系。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現性。

80.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術氣氛，以表現人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛》雕像，把年妊的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現代藝術流派出現的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的出現了明顯脫離現實的傾向。(3)總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

81.藝術概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法研究藝術活動的實踐與發展。(3)運用藝術學科特有的研究方法研究藝術領域的各種問題。藝術概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有效的科學方法，研究藝術活動的實踐與發展。(3)運用藝術學科特有的研究方法，研究藝術領域的各種問題。

82.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一。一方面藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(4)例證適宜分析準確論證嚴謹表達流暢。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

83.關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源

84.藝術創作作為一項復雜和艱苦的審美創造活動不僅有著獨特的心理活動的特點而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術創作過程中藝術家要以形象思維為主體同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感使之構成一種有機的辯證關系共同推動藝術創造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用藝術創作作為一項復雜和艱苦的審美創造活動，不僅有著獨特的心理活動的特點，而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術創作過程中，藝術家要以形象思維為主體，同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感，使之構成一種有機的辯證關系，共同推動藝術創造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術家的創作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用

85.(1)在藝術作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現的理性內涵，藝術的感情并不排斥理智，藝術不是非理性的產物，藝術在人類感情的進發之中，包含著對世界的理性思考，表現著人類思想方面的內容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術作品是感性和理性的統一，這種統一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統一。①首先，藝術作品是感性與理性的辯證統一，這正是藝術區別于宗教、哲學的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在