2022-2023學年內蒙古自治區巴彥淖爾市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一首（）。A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協奏曲D.交響曲

2.《最后的晚餐》取材于()

A.《圣經》B.《古蘭經》C.古希臘神話D.古羅馬神話

3.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。()

A.愛森斯坦B.讓.加本C.卓別林D.嘉寶

4.美感的起點是（）

A．感受

B．想象

C．理解

D．知覺

5.《花木蘭》是()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

6.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

7.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

8.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A．表現主義

B．存在主義

C．象征主義

D．荒誕派

9.藝術的首要功能是（）

A．認識功能

B．道德功能

C．審美功能

D．娛樂功能

10.《清明上河圖》是我國______朝的繪畫作品。A.A.唐B.宋C.元D.明

11.創作出著名油畫肖像《英諾森十世》的畫家委拉斯凱茲是______人。A.A.西班牙B.法國C.意大利D.英國

12.我國第一部電影《定軍山》誕生于（）

A．1895年

B．1905年

C．1915年

D．1925年

13.民間舞《洗衣歌》具有濃郁的（）族歌舞藝術特色。A.藏族B.蒙古族C.維吾爾族D.傣族

14.《二泉映月》是華彥鈞(阿炳)演奏的一首______獨奏曲。

A.京胡B.板胡C.二胡D.箏

15.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

16.6.《等待戈多》、《禿頭歌女》是___戲劇的代表作品。()

A.表現主義

B.存在主義

C.象征主義

D.荒誕派

17.被稱為意大利文藝復興時期“三杰”之一的米開朗基羅是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師，他為故鄉佛羅倫薩創作的大理石雕像成為文藝復興時代英雄的象征，這幅作品是______。()A.A.《暮》B.《夜》C.《晨》D.《大衛》

18.陳鋼、何占豪創作的《梁祝》是著名的_________協奏曲。（）

A.小提琴B.中提琴C.鋼琴D.二胡

19.藝術活動產生于______()

A.原始社會B.奴隸社會C.奴隸制后期D.文明時代

20.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.約翰.施特勞斯D.德沃夏克

21.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

22.京劇藝術家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于（）

A．生行

B．旦行

C．凈行

D．丑行

23.19世紀法國畫家大衛的代表作是（）

A．《馬拉之死》

B．《向日葵》

C．《日出?印象》

D．《夜巡》

24.“寓教于樂”反映出（）。A.美育和德育的統一B.美育和智育的統一C.美育和體育的統一D.德育和體育的統一

25.《亞威農少女》、《格爾尼卡》是__________繪畫的代表作品。（）

A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

26.《自由女神引導人民》是法國______繪畫的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

27.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

28.文藝是一種特殊的社會形態，其特殊性主要表現在（）。A.具有審美性B.具有哲理性C.具有大眾性D.具有思想性

29.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調

30.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

二、填空題(30題)31.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

33.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

34.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

35.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

36.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

37.雕塑分為_____雕和_____雕。

38.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

39.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

40.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

41.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

42.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

45.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

46.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

47.__________被稱為“音樂的靈魂”。

48.電視藝術有__________、__________、__________等。

49.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

50.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

51.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

52."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

53.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

54.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

55.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

56.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

57.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

58.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

59.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

60.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術活動的基本性質。

62.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

63.簡述藝術與宗教。

64.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

65.什么是建筑藝術?建筑可以按功能分類，請列出三種。

66.簡述藝術與政治的聯系。

67.簡述藝術與宗教的關系。

68.簡述藝術批評在形態上的分類。

69.簡述藝術批評的類型。

70.簡述藝術創作主體與客體的關系。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.試論述藝術創作的主要心理因素。

80.結合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術典型的個性和共性特征的認識。

81.論述藝術活動的功能。

82.舉例論述藝術作品的再現與表現。

83.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

84.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

85.試述文學與戲劇藝術的聯系與區別。

86.論述藝術批評同藝術創作與藝術鑒賞的區別與聯系。

87.如何理解形象思維的三個特點?

88.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

六、(0題)89.簡述藝術活動的審美性這一特征。

參考答案

1.C

2.A《最后的晚餐》是意大利藝術家達.芬奇的作品，取材于圣經故事，畫面中的人物，其驚恐、憤怒、懷疑等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。

3.C

4.A

5.C《花木蘭》是豫劇大師常香玉的代表曲目，屬于豫劇作品。

6.D

7.B

8.D

9.C

10.B

11.C

12.B

13.A

14.C

15.B希臘三大悲劇詩人所創作的悲劇，大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，歐里庇德斯的《美狄亞》。

16.D

17.D

18.A

19.A

20.C

21.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

22.B

23.A

24.A

25.C

26.B

27.D

28.A

29.A

30.C1937年4月，發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創作的題材，以表達自己對戰爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

31.歌劇舞劇話劇

32.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

33.藝術體驗藝術構思藝術表現

34.審美理想審美情趣

35.圓雕浮雕

36.科學畫面聲音

37.圓浮

38.胸中之竹手中之竹

39.布封

40.園林建筑紀念性建筑

41.男聲女聲童聲

42.風格即人

43.敦煌云岡龍門

44.藝術體驗藝術構思藝術傳達

45.獨舞雙人舞三人舞群舞

46.拙政園留園豫園

47.旋律

48.電視劇文藝專題片文藝訪談

49.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

50.雕塑

51.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

52.蘇軾王維

53.物質表現手段

54.劇本戲劇演出

55.詩樂舞

56.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

57.中國畫油畫

58.社會傳記心理文本

59.形象情境意境

60.整合變形移情

61.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

62.二者具有密切的聯系但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。二者具有密切的聯系,但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響,藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

63.藝術與宗教在其早期曾有過緊密結合的時期在其后的發展過程中仍有著相當密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術來宣傳宗教客觀上促進了藝術的發展同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異決定了二者的本質區別。藝術與宗教在其早期曾有過緊密結合的時期，在其后的發展過程中仍有著相當密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發展，同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異，決定了二者的本質區別。

64.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養；健全審美心理結構充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操培養完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；健全審美心理結構，充分發揮人的想像力和創造力；陶冶人的情操，培養完美的人格。

65.建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(要求列出3種)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(要求列出3種)

66.政治是經濟的集中反映政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響同時也可以對政治施加影響二者是相互聯系統一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到較快、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定并且反過來為其政治以及經濟服務。政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系統一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到較快、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

67.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

68.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同,藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

69.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

70.(1)藝術創作客體與主體相對應而存在。藝術創作主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能點技巧，具有良好的藝術修養和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術創作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創作客體是主體觀照、實踐和創造的對象。(2)藝術創作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

71.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或情境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想

80.(1)藝術典型是藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活本質規律，是個性和共性的統一。(2)藝術典型的個性是指形象的獨一無二，不可重復性。藝術典型的個性問題就是個性鮮明和獨特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是“精神勝利法”。這一點無疑具有一種活生生的、不可重復的特征，他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內心世界。(3)與藝術典型個性鮮明性相聯系的是其真實性和概括性，即共性。共性使得藝術典型具有了深刻的認識功能和有益的教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農的表現，又體現出了中國農民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個時代人物性格的特征，又是不同時代、階層人物性格的典型，表現出了藝術概括性即典型的共性。(4)藝術典型在個性中體現出了共性，在特殊中體現出了普遍性，在偶然性中體現出了必然性。

81.藝術活動的功能在人類藝術史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術活動的功能主要表現在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節，精神獲得愉悅。④藝術的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術存在的支點。所以，藝術的社會功能必須尊重藝術的審美特性。藝術只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現。藝術的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

82.①藝術作品中的再現指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創作傾向上偏重于認識客體再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼備等特點一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術創作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言以突破感受的經驗習慣；在藝術創作傾向上則偏重于表現自我改變客體表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現性。在藝術創作過程中藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實而是通過自由運用形式美的規律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創作中再現不能完全沒有表現表現也不能完全脫離再現兩者或者達到完美的統一或者各有側重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現與表現作為藝術創作中的兩種基本手段和方法本身并無優劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術作品中的再現，指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征，一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創作傾向上偏重于認識客體，再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼備等特點，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識，重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術創作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言，以突破感受的經驗習慣；在藝術創作傾向上則偏重于表現自我，改變客體，表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現性。在藝術創作過程中，藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實，而是通過自由運用形式美的規律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創作中，再現不能完全沒有表現，表現也不能完全脫離再現，兩者或者達到完美的統一，或者各有側重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現與表現，作為藝術創作中的兩種基本手段和方法，本身并無優劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。

83.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

84.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現。

85.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想像展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時空限制幾乎無所文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想像展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所

86.藝術批評不同于藝術創作。藝術創作的主體是藝術家藝術家考慮的是盡量把自己所表達的感情傾向、思想認識深深地隱蔽在藝術形象里；而藝術批評的主體則是藝術批評家藝術批評家的職責就是通過對藝術家、藝術作品和藝術現象的剖析把藝術家隱蔽起來的東西挖掘出來把各種社會現象背后的帶有本質性或規律性的東西揭示出來。藝術批評不同于藝術鑒賞。藝術鑒賞的對象是藝術作品。鑒賞活動是接受主體的體驗性行為其結果常常是包融情感和意蘊的感性形象；而藝術批評的對象則包括藝術作品、藝術家和各種藝術活動、藝術現象批評活動是接受主體的解釋藝術批評不同于藝術創作。藝術創作的主體是藝術家，藝術家考慮的是盡量把自己所