1、中國民間剪紙藝術特點剪紙藝術是中華民族的傳統民問工藝，它源遠流長，經久不衰，是中國民間藝術中的瑰寶，已成為世界藝術寶庫中的一種珍藏。那些質樸、生動有趣的藝術造型，有著獨特的藝術魅力。其特點主要表現在空間觀念的二維性，刀味紙感，線條與裝飾，寫意與寓意等許多方面。剪紙，又稱剪花、窗花、刻紙，屬中華民族源遠流長的民間工藝之一。早在漢代司馬遷史記中就有記載民間剪紙是勞動人民為了滿足自身精神生活的需要而創造，并在他們日常生活當中應用和流傳的一種藝術樣式。剪紙的題材廣泛，寓意豐富，風格各異。從幸福美滿的婚禮剪紙來看，結婚時，大門兩邊都要貼上大紅雙喜字以示喜慶紅火之意；晉南一帶還要在陪送的嫁妝上用“魚兒撲蓮

2、”、“麒麟送子”、“鴛鴦戲水”等大型剪紙覆蓋，作為裝點；喜花也多是“龍鳳戲珠”“蛇盤兔”之類，寓意幸福富裕，夫妻和睦，百年好合；從表達哀思的喪禮剪紙來看，送殯儀仗中的紙幡、搖錢樹、金山銀山、轎車大馬，都是用紙剪刻糊制的。在民間剪紙中還經常出現以“蝙蝠、鹿、桃”代表“福、祿、壽”；用“蓮花、笙、娃娃”代表“連生貴子”；用“猴騎狽”代表“輩輩封侯”的數不勝數的作品。這些極普通的剪紙作品，雖不象珍珠翡翠那樣富麗輝煌，卻以獨具的特點牽連著每個人的心靈，伴隨著千家萬戶的生活，具有牽心動魄的藝術魅力。探討和總結其藝術特點，對發揚我國民間工藝有著一定的現實意義一、空間觀念的二維性空間觀念是一切造型藝術的基礎

3、。一般來說，造型藝術中所謂的平面是二維空間（高、寬），立體是三維空間（高、寬、深），時空連續是四維空間（高、寬、深、時）。我們生活在一個三維空間里，一切物象都是立體的。在二維空間中表現三維或四維的空間一直是人類的努力方向，所以體現三維空間觀念的西洋寫實主義繪畫理論，主張把畫布看成是一個窗戶，里邊是無限深遠的空間。法國雕塑家羅丹曾說面對所要描繪的物象時，沒有線只有體積。當要勾描物象的時候，千萬不要只著眼于輪廓，而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓。畫家們雖然常用輪廓卻不承認輪廓的存在。他們把平面的畫紙看作是可以走進去的深度空間，最忌諱用平面的眼光把物象看作剪貼似的輪廓。而剪紙藝術卻偏偏是用寫實派

4、繪畫所忌諱的平面眼光去看世界，以二維空間觀念作為形象思維的基礎，物象在作者眼中都成了沒有體積，沒有空間，不講求“近大遠小”的透視比例關系的剪影式形象，無限深廣的空間象是被“壓扁”在一個平面上。在一些剪紙作品中，我們常?？梢钥吹竭@樣一些現象：剪成的側面老虎卻能看到兩只眼睛；把牲口剪成兩個頭，放牧的孩子剪成三面臉。剪紙藝人解釋為牲口吃草不能光吃一個地方不動，一會吃這邊，一會吃那邊；娃要照看牲口吃草，光盯著一個地方咋成。這些剪紙作品以寫實主義造型觀念，不可思議的離奇組方式，捧出一件件雖不合科學法則卻符合藝術則的作品。剪紙藝術的特點就在于對心理空間的強調，它是建立在二維空間觀念的基礎上的。它可以將時空

5、割斷，可以幻想出一切不存在的時空，只有民間剪紙才有如此理想化、完美化的表現。二、刀昧紙感剪紙的刀法很重要，用不同的刀法可以表現出細致優美、粗獷有力、流暢生動、拙樸古雅等不同的特點。如張永壽創作的“百菊圖”，許多地方都是運用刀法的技巧：刻一種“羅漢須”的菊花，由于它初開時是直瓣，盛開時就卷曲，形成螺絲圈，剪這種菊花，要一瓣一瓣從里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能組成一朵形象殊異，風味別致的菊花?？桃环N叫“鷺鷥羽”的菊花，由于它開花時一瓣套著一瓣，一瓣勾著一瓣，剪這種菊，要運用“掏剪法”，剪起的地方要片片相連，瓣瓣相隨，花瓣之間的粗細，大小才能參差有致，變化不同，剪成的花才能像鷺鷥的羽毛一樣豐滿

6、而美麗。當同時刻制數量比較多的剪紙時，民間藝術家們在刀法的運用上，要切不要劃，切出來的剪紙比劃出來的剪紙要顯得厚實。用刀時必須要像手拿鋼鋸一樣，上下來回切動，用力要剛勁、均勻，否則，刀在手里就會失去靈活性。注意不要左右來回擺動，握刀上下必須垂直，刻出的剪紙才會準確。在刻紙時，下刀和起刀必須做到準，特別是在刀與刀們連接的地方，說下就下，說起就起，否則，線條就容易被刀刻斷或者刻不斷而把剪紙撕壞。剪紙造型的許多特點和風格都由刀法上的一定技巧而產生。用剪流暢，自然通順，變化多端，走剪或方或圓，或實或虛，陰去陽留，這些都需要藝人對紙性的把握，對剪的運作恰到好處，這樣就能形成剪紙藝術獨具的“刀味紙感”。三

7、、線條與裝飾剪紙很講究線條，因為剪紙的畫面就是由線條構成的。揚州著名剪紙老藝人張永壽根據長期的實踐經驗把剪紙的線條歸納為五個字：“圓、尖、方、缺、線”，要求達到“圓如秋月，尖如麥芒，方如青磚，缺如鋸齒，線如胡須。”剪紙所用的材料，性嬌柔，易起皺，易斷損，剪完后要“提得起，貼得上”，所以就形成了陽紋剪紙線線相連，陰紋剪紙線線相斷的特點，由此就產生了千刻不落，萬剪不斷的結構。剪紙藝術的目的決定了它的裝飾性。一幅優秀的剪紙藝術作品應該強調裝飾味，應構圖平視對稱，畫面均衡大方，線條粗細相宜，色彩鮮明柔和。另外由于工具和材料的關系，剪紙作品中一些特有的技法如“月牙”，“鋸齒紋”等也是必不可少的。高明的民

8、間藝人很懂得這一特性。剪人物，很留意衣紋的花飾；剪黃牛，很留意牛毛的旋渦紋；剪一只小兔子，可以替O8它加上一朵桃花；也可在鹿角間配一朵梅花等等。裝飾的方法可謂千變萬化。四、寫意與寓意剪紙的寫形方式是想象的，不是直接的模擬客觀對象，而是憑印象中對表現對象的理解，強調動勢情態的整體表現。所以剪紙造型趨于傳情而不在寫形，重于寫意而不在寫實。遠近人物可以等大，人與鳥可以同高，一只眼可以裝飾整張臉，甚至人物鳥獸都可以擺脫原本形態，而只抽象為一幀幀點、線、面的組合結構?，F實的客觀對象完全服從于藝人手中的剪刀和那一方小紙片。民間剪紙的題材大都是人物、動物、草木花卉。然而它們卻能借生活中常見的事物，通過諧音、

9、象征的手法，構成寓意性的藝術畫面。龍鳳吉祥、鳳凰戲牡丹象征婚姻的美滿和神圣。柿子和如意表示四時如意、平安幸福。喜鵲登枝寓意喜上眉梢，喜事盈門。肥豬身上的裝飾花紋，用一群小豬組成，象征“多子”。老鼠嫁女寓意人丁興旺，多子多孫等等。在剪紙藝術天地里，民間的能工巧手盡可以憑借她們的想象描繪出理想的一切，以形傳神，表達出巧意、新意、美意。有人說，民間藝術是民族文化的活化石，是有其道理的。民間剪紙作為民俗的陪襯，以其獨有的藝術魅力在民間獨自頑強地生長，延續到當今時代，顯示了它生命力的旺盛不衰。在中國民間流傳著這樣的歌謠：一把剪刀多有用，能剪龍、能剪鳳，能剪老鼠會打洞；能剪雞，能剪鵝，能剪鯉魚戲天河。剪紙

10、藝術在華夏民間經久不衰，不愧是中國民間藝術中的瑰寶，成為世界藝術寶庫中的一種珍藏。正是那些生活在社會最底層的鄉村巧手，他們祖祖輩輩都在譜寫著民族藝術史中無聲的樂章。剪紙不僅表現了群眾的審美愛好，并含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一，其造型特點尤其值得研究?，F在已發現的最早剪紙實物是南北朝墓葬中的動物花卉團花，學者們則認為可推溯到漢唐婦女使用金銀箔剪成方勝貼在鬢角為飾的風俗，而雖已找到蔡倫以前的東漢紙張實物，嚴格意義上的剪紙恐不會早于漢朝。早期的剪紙大約跟道家祀神招魂祭靈有關，例如杜甫詩中就有“暖湯濯我足，剪紙招我魂”的明確記載。今日苗族仍有年節剪鬼神之形貼于牛欄或門上的巫術習

11、俗。在過去，人們經常用紙做成形態各異的物像和人像，與死者一起下葬或葬禮上燃燒，這一習俗在中國境外有時仍可見到。剪紙藝術一般都有象征意義，此外剪紙還被用作祭祀祖先和神仙所用供品的裝飾物?，F在，剪紙更多地是用于裝飾。剪紙可用于點綴墻壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點綴之用，甚至剪紙本身也可作為禮物贈送他人。人們以前還常把剪紙作繡花和噴漆藝術的模型。熟練的民間藝人只打腹稿就直接用剪刀把紙剪成圖形，專業藝人則有用刻刀在蠟板上制作者，稱“刻紙”。經起稿、剪刻、粘貼、揭離、修整而成，可以一次刻透多層紙，而提高產量。剪紙因材料單薄，多用滿幅鋪排勻稱而物像互相串連的平面構圖法，形象多富裝飾性，避

12、免大塊黑白，用精致花紋點綴裝飾主體人物。聰明的藝人在表現“貓捕鼠”時竟創造出“鼠在透明貓腹”的奇特效果，天真爛漫的風格十分耐人尋味。平面重疊鋪陳的手法不僅造成濃烈的民族風味，并且擴大了畫面的容量、提高了剪紙的表現力。絕大多數剪紙都并不追求嚴格寫實，而是群眾心目中的意象的表現，例如陜西剪紙的牛，把牛身上的漩毛做極度夸張而成為牛身上的裝飾花紋，既增添了視覺的動感變化，又加強了形式美感。剪紙是民間藝術的一種。是以紙為加工對象，以剪刀（或刻刀）為工具進行創作的藝術。剪紙在民間流傳極廣，歷史也很悠久。新疆曾出土了距今一千五百余年的剪紙作品（對馬團花、對猴團花）。在后來也可通過裝飾圖案、皮影、藍印花布、小

13、品刺繡、繪畫作品中見其略影。作為傳統民間藝術的一種，剪紙在民俗活動中占有重要位置。南宋已出現了專業民間剪紙藝人。民間剪紙往往通過諧音、象征、寓意等手法提煉、概括自然形態，構成美麗的圖案。對猴團花對馬團花民間剪紙是勞動人民為了滿足自身精神生活的需要而創造，并在他們自己當中應用和流傳的一種藝術樣式。它生存于勞動者深厚的生活土壤中，不受功利思想和價值觀念的制約，體現了人類藝術最基本的審美觀念和精神品質，具有鮮明的藝術特色和生活情趣。從技法上講，剪紙實際也就是在紙上鏤空剪刻，使其呈顯出所要表現的形象。勞動群眾憑借自己的聰明才智，在長期的藝術實踐和生活實踐中，將這一藝術形式錘煉得日趨完善。形成了以剪刻、鏤空為主的多種技法，如撕紙、燒燙、拼色、襯色、染色、勾描等，使剪紙的表現力有了無限的深度和廣度。細可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。其不同形式可粘貼擺襯，亦可懸空吊掛。由于剪紙的工具材料簡便普及，技法易于掌握，有著其他藝術門類不可替代的特性，因而，這一藝術形式從古到今，幾乎