1、電視藝術概論部分緒論1、 電視的概念( 2009 年 10 月考題，簡答題 5 分)電視是一種信息傳播的媒介和載體，主要是傳播的功能。2、 電視藝術的概念( 2009 年 10 月考題，簡答題 5 分)a) 電視藝術，是以電子技術為傳播手段，以聲畫造型為傳播方式，運用藝術的審美思維把握和表現客觀世界，通過塑造鮮明的屏幕形象，達到以情感人為目的的屏幕藝術形態。b) 電視藝術是被電視傳播的那種藝術形態。三、電視的主要功能c) 信息傳播功能d) 新聞紀實功能e) 藝術表現功能四、藝術的構成情感、理念、感性形式五、電視傳播形態分類a) 傳達形態：主要傳遞現實生活信息，傳播科學性文化知識為內容的電視節目

2、。b) 表現形態：遵照審美的規律，以藝術虛構的方式，創造出“幻想的生活”，從而給以特殊的“生活補充”的電視節目。c) 混合形態：主要是指既不以“幻想生活”為創作動力，又不以傳達客觀性、實用性信息為目的，而是介呼于兩者之間，兼有傳達和表現的雙重職能。第一章 電視劇1、 電視劇的發展史經歷了“直播電視劇”時期、 “電視劇單行本”時期、 “電視連續劇”的產生、多種樣式電視劇并存的時期2、 基礎知識1. 我國第一個直播“電視小戲”為一口菜餅子。2. 1978 年 5 月 22 日，中央電視臺播出了第一部電視單本劇以農村生活為題材的三家親 。3. 1980 年，我國制作出了一部(通俗劇)電視連續劇敵營十

3、八年。4. 通俗劇也是一種文化通俗文化；也是一種情趣大眾情趣。5. 1987 年，推出了通俗劇的佳作啼笑因緣6. 兩種理論流派： “藝術派”“通俗派”或“審美派”“娛樂派”7. 我國第一部通俗戲劇編輯部的故事8. 通俗劇產生的根源，在于大眾心里深層次的欲望或要求。9. 三級以下的電視劇叫短篇電視劇(電視單本劇)10. 戲劇式短篇電視劇大年初一11. 電影式短篇電視劇太陽從這里升起12. 小說式短篇電視劇邊寨人家的歷史13. 散文式短篇電視劇遺落在湖畔14. 紀實性短篇小說我們起誓15. 邊緣式短篇電視劇新聞啟示錄16. 注重屏幕造型語言的短篇電視劇希波克拉底誓言17. 講究意境營造的短篇電視劇

4、月牙兒18. 運用音樂、舞蹈藝術形式的短篇電視劇金房子19. 開掘人物心靈歷程的短篇電視劇丹姨20. 1978 年中央電視臺播出了第一部短篇電視劇三家親3、 大眾文化的概念就是普通老百姓容易接受與掌握的，主要給人們提供消遣和娛樂的通俗文化形態。4、 通俗電視劇的概念a) 主要是指以反映大眾的世俗生活和情感為主要內容，以一定的程式化和模式化為主要形式，以給大眾提供消遣娛樂為主要目的，明白曉暢，淺顯易懂，便于接受的大眾文化文本。b) 通俗劇是指以反映世俗的生活、世俗的情感為主的電視劇。5、 通俗電視劇的主要特征(2009年10月考題，論述題12分)1. 具有濃厚的世俗精神和平民意識世俗精神是一種人

5、文關懷，關注人自身，與對神仙、上帝、彼岸的虛幻向往相對立；世俗精神是一種世俗“關懷”，只是“超乎其外”，尚未“入乎其內”，是居高臨下的顯得比較抽象，還只是一種“精神” ；世俗精神就是愛世俗社會，投入世俗社會。大眾文化的世俗精神 就是把大眾自己融入世俗社會， 并熱愛它，因為大眾自己就是世俗社會，而不是把世俗引向另一個縹緲的不存在的參照系一一彼岸與終極。2. 強烈的戲劇性戲劇本身已經衰落了，它的內核、靈魂卻在電視劇中存活、綿延，并且大放異彩。3. 情節、人物類型化、模式化4. 消費性5. 娛樂化6. 商業化7. 制作標準化、技術化8. 形式的通俗和幽默6、 通俗電視劇與高雅電視劇的區別比較項目通俗

6、電視劇高雅電視劇創作目的不同1 .主要給大眾提供一種消遣和娛樂， 使大眾在一天的工作之余，疲勞得以消除，緊張得以緩解2 .不承擔過于沉重的思想內涵和文化意蘊3 .具有商品屬性、消遣性、娛樂性簡單地說就是“消遣光陰”是屏幕上的藝術品，創作目的是通過對自然、歷史、社會和人生 的深刻反映，使觀眾更好地把握歷史、感受人生，使人的精神生 活、情感世界得以凈化和升華，故而在人的生活中占有更重要的 位置。簡單地說就是“感悟人生”反映生活不同1 .因為設法刺激大眾的好奇心和世俗欲望， 滿足大眾 的休閑和娛樂需求，所以表現的多是男歡女愛、打斗 搏殺的內容，也就是說，設法滿足大眾的精神欲求。2 .為了輔慰人的情感

7、，歡愉人的精神，往往有意躲避 沉重的社會話題、深邃的哲學思索為了給觀眾一種深沉的人生體驗和理性感悟，創作者則需站得比生活本身更高，只有這樣才能更好地把握和駕馭生活，表現出在更高的層次上反映社會生活的意向，目的是更深刻地揭示自然、 社會和人生的本質、規律和方向。表現形式不同通俗劇，為了有利于大眾接受，通過對大眾審美趣味 的把握和長期藝術創作的實踐，基本形成了一定的“規范性”和“程式化”，諸如人物善惡分明，內容 悲歡離合，結局善有善報、惡有惡報。所以，它追求 的是程式而不是風格，以便使大眾能夠輕車熟路地進 入消費活動，達到消遣娛樂的目的。形式上需追求“現實感”和“真實感”，即便是藝術的虛構和想 象

8、，也需要創作主體迫近生活的真實。為了反映創作者對生活的 獨特感受和獨特理解，從而導致了形式上的獨創性和風格化。7、 電視劇的類型1. 倫理劇：以反映社會倫理、道德問題為主要內容的通俗劇，如渴望2. 言情劇：以反映愛情、婚姻生活為主要內容的通俗劇，如瓊瑤的情深深雨濠濠3. 喜劇：產生笑的效果的通俗劇，如編輯部的故事4. 警匪劇：往往以驚險緊張的情節，扣人心弦的懸念，善惡昭彰的人物命運來結構故事。如西部警察5. 怪異劇：以“說神論怪”為主要內容的通俗劇，其中的情節都帶有某種怪異性，并多以妖魔鬼怪、龍蛇狐仙為主人公，實際上是一種成年人的通話，給大眾一種愉快、喜悅和精神上的刺激。如： 西游記6. 武俠

9、劇：又稱“功夫片”、 “武俠片” ，故事只是一個簡單的框架：或仗義行俠、除暴安良；或懲惡斬奸、報仇雪恨等等，如海燈法師7. 戲說劇8、 電視劇的思辨1. 夢幻與現實：通俗劇制作了一些遠離社會現實的幻夢，使大眾陶醉其中，在幻覺里獲得某種精神的滿足。2. 商品與藝術：創作者可以用其盈利，需要遵循市場法則，具有等價交換的性質，是件特殊的商品，也是藝術品。3. 娛樂與審美4. 俗與雅9、 電視劇藝術及藝術本質1. 電視劇藝術， 是一種時空藝術， 發展到今天， 已經成為一種時空交融、 視聽結合的完整藝術形式。 電視劇作為一種時空交融的綜合藝術。2. 藝術本質：它是在時間延續中的空間藝術，主要是通過縱向的

10、表現，承擔著敘事的功能；而作為空間藝術，主要是通過橫向的展示，承擔著表意的功能。正是這縱橫交織的雙向結合，構成時空統一、聲畫結合的“造型語言” 。第二章專題片(含紀錄片)創作觀念1、 基礎常識1. 電視節目的靈魂是人。2. 專題節目表現人的主題，關鍵在于個性化。3. 專題節目的創作核心是情感。4. 情感的表達方式有細節、空鏡頭、特寫、慢動作與定格等。5. 專題節目成為高品位電視文化的代表。6. 知識性構成其文化意識基礎，發掘深義文化則揭示文化意識本質，而節目中文化意識的顯示首要的是關注人。7. 文化意識、文化品味主要受創作主體的制約。8. 思辨意識使專題節目有重量，而觀眾也需要思辨。思辨哲理的

11、表現必須形象化，應與情感相結合。9. 專題節目創作者應有審美意識，真必須上升到美。10. 一部作品的美包括內容與形式兩方面。11. 慢動作、定格的作用是把時間放大，起強調作用。12. 世俗化是一種美學追求13. 對創作者來說，最主要的是對情感的發掘，對情感的體驗，做到身入、心入、情入。14. 要使作品感動別人，首先必須自己被感動。15. 就形式而言，求實、紀實風格是時代主潮。16. 電視專題節目，主要是專題片和紀錄片被稱作“時代的立體檔案” 、 “歷史的備忘錄”17. 思辨性、哲理性是任何一部作品的靈魂。18. 文化包含物質文化、制度文化和精神文化。19. 文化又分為三個層次：a) 狹義文化：

12、哲學、文學、音樂、美術、宗教等主要與精神有關的東西b) 廣義文化：諸如典章制度、生產交換、生產工具、衣食住行、風俗習慣，即那些長期勞動和經驗所取得的精神和物質成就c) 深義文化：從廣義、狹義文化或更廣闊的領域中綜合概括抽象出來的東西，是民族、人類精神的結晶。20. 文化意識的基礎是知識，知識構成節目文化意蘊的內涵，知識是廣義的文化。21. 只有具備了文化的深度與廣度，我們的作品才能成為“人民的記憶”22. 電視專題節目就是要給人以啟示、教益。23. 真實是電視專題節目的生命。真實不等于美。24. 真必須上升到倫理范疇的善，再上升到美，才達到極境審美層次。25. 只有到達美，才使人不在現實中沉淪

13、，而是堅定地超拔出來，達到人格、心靈的凈化。26. 真、善、美三者是遞進的、辯證統一，真是基礎，美是歸宿。27. 美是人類永遠的追求，是藝術的最高理想。28. 用思理以美化萬物，創造出彩的作品，具有意美、行美、音美，其中意美是一切美術共有。29. 意美以感心，音美以感耳、行美以感目。30. 任何作品的美，包含在內容美、形式美，二者交融之中。31. 形式美是身體，內容美是靈魂。32. 內容美由兩部分組成：一是題材本身的美丑，二是創作者提煉的主題的美丑。33. 完美的作品，內容即形式，形式即內容。34. 形式必須符合內容需要，不同內容有不同形式與之相適應。35. 內容美主要作用于我們的心靈，形式美

14、主要作用于我們的眼睛和耳朵。36. 當內容美成為形式美，當形式美成為內容美時，創作者、觀眾、節目三者便成為一體。2、 內容美與形式美的概念及關系1. 概念：內容美是內在的、本質的；形式美則是人的本質力量的對象化。2. 關系：內容美與形式美必須統一，內容即形式，形式即內容。3、 情感表達方式1. 細節2. 空鏡頭畫面3. 特寫4. 慢動作與定格5. 情節、鏡頭蒙太奇組接、音樂、解說詞都是表達情感的有效手段4、 世俗化的表現1. 首先表現在平民化2. 生活化、日常化3. 恢復偉人、展示名人真實面目5、 思辨的表達思辨是思想，是抽象的，而電視是活的畫面，人們對說教者的反感理所當然。怎樣生動表達思辨至

15、為重要。1. 創作者要以平等的身份出現，就如那睿智的老人，雖洞察世事，卻親切、平易、充滿熱情、不冷漠，不高高在上，仿佛朋友一樣。2. 必須寓思辨、哲理于形象中，讓形象，讓畫面說話。3. 要將哲理與情感結合起來，既有哲理在思索，又有詩情在騰躍；既有哲理的深邃，又有情感的熾熱。4. 一般來說，哲理應盡量避免直露，應在形象中、事件中自然地流露。第三章 紀實風格1、 基礎知識1. 望長城標志著我國電視紀錄片進入一個新的時代，紀實風格才全面確立。2. 紀實風格的本質是對真實的尋求。3. 紀實風格是時代的呼喚。2、 紀實風格的敘事特征1. 完整記錄過程a) 過程就是事物發展的連續性，包括起因、發展、高潮、

16、結果。b) 紀實風格要求客觀地展示完整的世界，就必定要拍結果，但更要拍過程。c) 過程記錄能最大限度地保持生活原貌，原汁原味的生活，并且帶著濃厚的生活氣息，給觀眾以真實感、親切感。如大型電視系列片望長城 ，分 4 個攝制組，歷時兩年，記錄了 700 多個小時的長城素材，拍下了尋長城的全過程。d) 記錄過程是對一段時間和空間的人和物的記錄，記錄由點變成面、場性記錄，包容量大，信息豐富， “能夠還原世界以純真的原 貌”的“透明性”和“多義性” 。e) 過程記錄由于時間的連續性，使人物情緒得以充分醞釀、暴露，從而可以形象地揭示人物心理和性格。f) 過程記錄要注意向前取材，向未來取材。g) 記錄過程還

17、要注意把偶發因素完整攝錄入境。2. 記錄真實時空a) 任何事物都存在和運動于一定的時間和空間中。b) 時空真實的第一個要求是時空的確定性、具體性，即必須有具體的時間、具體的空間、具體的情景。c) 還要有現在進行時的時空依據。d) 紀實風格的時空真實性首先是以真實的生活為基礎，是現實生活基礎上的時空確定性、具體性和現在進行時。3. 記錄真實細節a) 任何過程，都是生活細節的積累和疊加。b) 一個專題節目，如果只有生活過程的一般展現，那么它只有了筋骨，只有具備了真實的生活細節，它才有了血肉。c) 虛構的文藝創作中，整個情節、故事可以編造，但細節卻要求真實。d) 紀實風格的電視專題節目，就更要講究細

18、節的真實。紀實風格的敘事手段1. 長鏡頭。 作為敘事語言，其內涵比長鏡頭拍法技巧要廣闊得多。2. 同期聲： 是指用電子采錄設備在記錄視頻信號的同時紀錄并在重放時與視頻信號保持同步的真實的現場聲音。 是時空真實、 生活真實不 可缺少的因素。3. 人物述說。 人物的述說，把觀眾從現在引向遙遠的過去，從而拓展了時空。只有長鏡頭、同期聲和人物述說，三位一體，才能真正將一個真實、完整的世界復原。“紀實型”專題節目創作思辨1. 真實與創造。強調對社會生活的“客觀”紀實。2. 客觀與主觀。對社會生活的“客觀”紀實。3. 再現與表現。強調“再現”生活的真實。4. 距離與參與。既然需要“客觀”地“再現”生活，創

19、作者則需與生活本身保持一定的“距離”5. 原生態與戲劇性。記錄具有原生態的生活內容6. 過程化和蒙太奇第四章 專題片(含紀錄片)創作一、基礎常識1. 題材來源于社會生活，創作者必須熟悉、深入生活，對生活進行選擇、發掘。2. 題材具有多樣性3. 主題從題材中提煉出來，必須深刻、新穎、集中。4. 主題作為作品靈魂，必須以屏幕形象、事件、社會形態等具體實體來表現。5. 結構是事物的存在方式，是主體掌握世界、關照人生的方式，作品的結構要做到“鳳頭、豬肚、豹尾”6. 結構的精神是秩序、和諧。7. 結構的氣韻是變化。8. 細節使專題片血肉豐滿，共分四類：動作細節、神態細節、物件細節、環境細節。9. 細節的

20、作用：可以起到刻畫人物性格、展示人物情感和內心、揭示主題、交待環境、推動情節發展等作用。10. 細節的表現形式：可通過畫面、解說、敘說、畫面與解說相結合等形式來表現。11. 電視專題片結構：是指專題片的組織方式和內、外部構造。12. 從歷史沿革來分類：傳統式結構和非傳統式結構。13. 從時間、空間結構入手分類：時間結構、空間結構、時空交錯結構。14. 從敘事方式或視點的角度歸類：主觀敘述格局和客觀敘述定格局。15. 從各類藝術相近關系來區分，可以歸納為：散文式、小說式、綜合式以及戲劇式。16. 時空交錯結構，又稱做符合結構、散點式結構。17. 時間結構：以時間為軸線，按事物進程的自然次序組織、

21、安排材料。注重事物的發展和流向。18. 空間結構：又稱橫向式結構，它依據空間變化來排列、搭配各個部分之間的內容。注重事物的多側面、多層次。19. 結構和內容要統一，結構要服從主題表現的需要。20. 專題片可以沒情節，但不能沒細節。21. 專題片是內在節奏與外在節奏的和諧統一，內在節奏通過外在節奏來顯現，外在節奏必須以內在節奏為依據。綜合知識細節的概念及分類( 2008 年 10 考題，簡答題 5 分)1) 細節：是指在電視屏幕上構成人物性格、 事件發展、 社會情境、 自然景觀的最小組成單位， 對表現對象的局部或細微變化的展示。2) 分類：細節大致可以分成動作細節、神態細節、物件細節和環境細節a

22、) 動作細節主要指用身體特別是四肢所表現出來的細節。b) 神態細節主要是人物面部、眼睛表現出來的細節。c) 物件細節因為物件與人的各種關系而有特殊意義。d) 環境細節是指用某種環境所獨具的特征來展現交待環境的細節。1. 節奏的概念及所需條件1) 節奏：是人們對時間與空間的知覺，它是客觀現象的延續性、順序性和規律性的反映。2) 所需條件：a) 力的量b) 空間或時間的尺度c) 時間或空間的過程其中，力量是繼續不斷的，時間是相等的，空間是規則的2. 節奏的分類及內涵1) 分類：內部節奏、外部節奏2) 內部節奏a) 專題片的內部節奏，主要是指由情節發展的內部聯系或人物內心情緒起伏，以及創作者的思緒波

23、瀾而產生的節奏。b) 內部節奏決定了一部作品的基本節奏，是驅動整個作品發展的力量。c) 內部節奏是由事物發展的內在關系或人物情感決定的，必須通過外部節奏表現出來，即以具體可感的節奏固定，呈現在電視屏幕上。3) 外部節奏a) 外部節奏是指畫面上一切主體的運動、攝像機運動、畫面剪接而產生的節奏。b) 外部節奏包括聽覺節奏和視覺節奏。聽覺節奏通過聽覺形象表現出來的節奏，如人物對話、解說詞，人物動作和自然環境中產生的音響，寫實和渲染氣氛的音樂等一切訴諸觀眾聽覺的有規律地輕、重、強、弱交替出現的聲音層次構成專題片的聽覺節奏；視覺節奏通過畫面形象表現出來的節奏。4) 內外節奏的統一，內部所有節奏協調一致。

24、3. 專題片的節奏表現方式1) 一般表現為平穩、流暢、對比、重復、跳躍、凝滯、停頓等形態。2) 節奏應該是活潑的。3) 節奏就是一個層次問題，不管內部節奏還是外部節奏，聽覺節奏還是視覺節奏，時間節奏還是空間節奏，都以層次形式展開、排列，或者相似或相對。4) 節奏所需要的那一個過程就是層次一一展示的過程，也即節奏漸漸形成的過程。5) 節奏是層次的規律性，當推動節奏運動的力大時，節奏的波濤就洶涌澎湃；當力小時，節奏便只表現為細細的波紋。6) 當前紀錄片的節奏都是比較緩慢。第五章解說詞1. 解說詞的作用補充背景、介紹知識和信息、整合畫面、表現細節、調動想象和聯想、抒情、深化畫面和主題、表現哲理、銜接

25、與轉場2. 解說詞的風格新聞式、政論式、抒情式3. 敘述角度分類第三人稱、第一人稱，或多種人稱相融4. 解說詞的寫作a) 總體構思、整體布局b) 開頭與結尾c) 注重細節描寫a)敘述角度d) 簡潔、精煉5. 解說詞語言特色b) 時代感與生活化c) 文學性(多種比喻手法，對比，排比、反復，反問)d) 幽默感6. 畫面語言局限1) 視覺畫面有不可克服的缺陷2) 視覺畫面語言具有多義性，同時也體現為意義的模糊性。同一畫面，經不同組接，其含義截然不同。3) 專題節目的畫面時空被嚴格限定在現在進行時，對過去時、將來時鞭長莫及。4) 面對人物復雜的內心世界、思想和事物發展的本質、規律等抽象、無形的東西，畫

26、面就更加無所適從了。第六章電視文學1. 電視文學的概念及類型( 2009 年 10 月考題，簡答題 5 分)a) 概念：主要指依據文學的創作規律、文學的審美特征所創作的電視作品。b) 類型：電視小說、電視散文、電視詩、電視報告文學。2. 全國第一個電視文學欄目是江蘇電視臺的文學與欣賞3. 電視散文的視覺構成a) 避實就虛的視覺情境b) 視覺形象的非對稱性c) 尋找抒情載體d) 為抒情創造節奏4. 如何讓畫面為觀眾提供想象馳騁的空間呢？a) 講求畫面的朦朧、含蓄，切忌直白淺露b) 講求畫面的空靈，切忌太實太滿c) 電視畫面還有一種完全的“空白” ，什么也沒有，那就是“黑場” ，作為一種場景轉換的

27、手段，也許它還不能稱之為畫面。d) 總之，電視畫面要給觀眾以想象的空間，有再創造的余地，就應該講究虛與實、藏與露、顯與隱、形與神、“畫內”與“畫外”的交叉融合，在辯證統一中創造出藝術精品。5. 電視文學創作中存在的一些缺陷a) 在精巧、雅致的形式下所掩蓋內容的蒼白與單調b) 依賴文本而對電視語言藝術表現潛力的開掘不夠第七章 音樂電視( MTV )1、 基礎知識a) 1993年 3 月 25 日，中央電視臺第一個 MTV 欄目東西南北中正式開播，第一期播出的是上海電視臺王國平執導的青春寄語b) MTV首先是商品，然后才是藝術。c) MTV是音樂的電視化、視覺化，是聽覺藝術與視覺藝術的一種綜合體。

28、d) 以“民族化”作為中國 MTV 成熟標志。2、 綜合知識1. 音畫關系a) 音畫同步：指音樂(歌詞)內容與畫面內容基本吻合，音樂情緒與畫面情緒基本一致，音樂節奏與畫面節奏基本同構的一類音畫關系。b) 音畫平行：(又稱“音畫對位” ) ，是指音樂和畫面不是彼此具體地追隨和直接地詮釋，而是按照各自的敘述線索平行展開，以共同表達一個主題。主要功能是擴大影視作品的信息含量，為受眾提供更大的聯想空間。c) 音畫對立：當音樂與畫面在情緒、氣氛、節奏乃至內容等方面的差異擴大到兩極對比的程度時，就構成音畫對立的關系模式。2. MTV 的藝術風格敘事型、抒情型、紀實型3. MTV 的創作類型故事型、情緒累積

29、型、唯美型、超現實型、紀實型4. MTV 的敘事特征( 2008 年 10 月 考題,論述題12分)音樂的非敘事性質與有限的時間長度這兩個因素，嚴格地制約著MTV 的敘事性質和方式，從而呈現出以下一些變異的性質特征：a) 抽象概括的敘事由于音樂性質與篇幅長度的限制， MTV 智能以象征性更強的畫面符號和高度濃縮乃至殘缺的情節聚合， 來寓意式地講述一個 “故 事” ，在敘事風格上往往是隱喻而非模擬的，在情節過程上往往是擷取而非全述式的，在陳述速度上往往是急促的而非舒緩的。b) 情節邏輯的殘缺只能選取一個事件過程中某些具有典型意義的情節斷片，以拼貼的方式予以連綴，從而造成情節邏輯的斷裂，在情節之間

30、形成許多因果聯系的空白，在一定程度上消弭畫面敘事極易造成的對音樂內涵的單義性理解。c) 敘事時空的快速突變MTV 敘事依托的時間和空間，在變換的速度和跨度上，不受嚴密而連續的邏輯制約，因而變換更快更大， MTV 無須顧及時空轉換的“過渡”環節，從而呈現出時空變換的快速交錯、時空距離的大幅度跨越的特點。第八章電視綜藝晚會1. 電視綜藝晚會概念是一種非常重要的電視形態，占據了大量的熒屏時段，由于它能帶給觀眾異乎尋常的審美感受和身心愉悅，有強烈的感染力。2. 電視綜藝晚會的三大規律民族化、綜合化、戲劇化3. 電視綜藝晚會的八個走向走向慶典、走向時代、走向生活、走向民間、走向縱深、走向紀實、走向世界、

31、走向高技術4. 紀實在綜藝晚會中的優勢與作用(2009 年 10 月考題，論述題 12 分)a) 電子攝錄手段的先進性從技術上保證了紀實可以在綜藝晚會得以實現。最重要的，綜藝晚會現在大都采取直播方式，這是紀實的最好體現。b) 紀實在綜藝晚會的最大優勢和作用，是造成文藝與紀實的互補。c) 文藝以虛構為主，紀實則建立在客觀、 真實的基礎上。 文藝與紀實結合， 使文藝的虛構有所附麗， 紀實的深厚則長出輕盈的翅膀。這樣一來，整臺晚會才既輕松活潑，又給人以分量。d) 這種互補既表現在整個晚會的風格、基調上，又體現在具體的節目中。優勢在于，既發揮了紀實“講一個真實的故事”的功能，又以文藝的形式使之升華，上

32、升到審美層次，二者相輔相成，相得益彰。e) 綜藝晚會中運用紀實，還能給觀眾以導向性。這種導向，與一般的通過純文藝形式灌輸思想不一樣，紀實的客觀性、真實性，很像一個人在現身說法，以自己的行為、情感、思想做生動的例子，可信性、真實性強。5. 紀實運用的關鍵a) 求真是紀實的關鍵b) 紀實節目動人之處在于：在真實中，平常說中見出真情。c) 敘述真人真事時，必須到位，抓住關鍵點、動情點。d) 紀實部分既交待“好人好事” 、 “真性情” ，同時也是觀眾情緒接受、情感醞釀階段。只有情到深處，觀眾心中已蓄滿情感之泉、不能不發之時，文藝部分的升華才會見效，給人以水到渠成之感。6. 綜藝晚會中紀實的表現形式將真

33、人真事編成文藝節目；現場采訪；紀實加文藝；圖像、資料的插入、介紹；仿紀實電視藝術思維部分緒論1、 基礎知識1) 視覺文化在當代社會興起的根本動力，在于視覺傳播媒介的發展。2) 人類信息傳播黨的方式不同，可簡單地劃分口頭傳播、文字傳播和電子傳播三種基本類型。3) 按照思維形式的性質進行劃分：形象思維和抽象思維4) 按照思維成果的性質進行劃分：科學思維和藝術思維5) 藝術思維是形象思維高度發展的結果，但藝術思維中并非只有形象思維在起作用，抽象思維也是藝術活動中不可缺少的思維方式。6) 科學思維高度發展了抽象思維，形象思維也是不可缺少的思維方式。7) 藝術思維，指的是藝術創作與鑒賞過程中運用到的思維

34、方式，具體來說，在藝術創作中，藝術思維指將素材按照特定藝術的本質特性和語言表現規律，加以組合，形成完整的藝術作品，借以表達思想、傳達觀念的方式。8) 形象思維是人類思維歷史上較早出現的一種思維方式，是一種“用反映客觀事物形象特征的形象觀念作為基本思維方式的思維” 。9) 形象思維最基本的思維形式是形象觀念，形象觀念之間的聯系是依靠想象(包括幻想)進行。10) 抽象思維的判斷的聯系基本是運用推理和論證。11) 思維形式的差別，造成了思維結構的差異。12) 形象思維的思維結構基本是想象的思維結構，或者說是描述的思維結構，而抽象思維的結構則基本是推理的思維結構。2、 綜合知識1. 當前我國電視藝術思

35、維的欠缺與不足其一，套用其他藝術理論中的思維研究成果來概括電視藝術思維。其二，認識到電視藝術思維與其他藝術樣式的思維在本質上的不同之處，卻缺乏對其深入、詳盡、具體的分析。2. 電視藝術創作實踐中的思維誤區現象一：在許多電視藝術作品中，解說與字幕成為信息傳達的主要載體，而畫面、音響等重要視聽元素的表現權力則被剝奪。現象二：以文學作品的方式結構電視劇，使得文學名著的電視改編成了對文學作品的直接圖解。以上兩種創作現象的不當之處都是在于沒有依循電視藝術作品創作的基本思維規律， 這樣的作品在藝術追求上與電視藝術的本質特性是相悖的。第一章電視藝術思維本質1. 藝術思維與藝術本質特性之間的關系：決定與被決定

36、、印證與被印證的關系，使得二者天然地具備了一種直接的對位關系。2. 空間藝術有：建筑、繪畫、雕塑3. 時間藝術有：音樂、文學4. 空間-時間藝術有：電視、戲劇、電影5. 靜態藝術有：建筑、繪畫、雕塑6. 動態藝術有：音樂、戲劇、電影、電視7. 動靜結合藝術有：文學8. 視覺藝術有：建筑、雕塑、繪畫9. 聽覺藝術有：音樂10. 視聽綜合藝術有：戲劇、電影、電視11. 視覺想像綜合藝術有：文學12. 再現性藝術有：繪畫、雕塑、小說、電影藝術、電視藝術13. 表現性藝術：即從藝術中可更多地感受到主題的心靈表現，包括：音樂、詩歌、舞蹈等藝術樣式。14. 電視藝術思維本質：運動性、視聽綜合性、從電視技術

37、系統基礎出發進行的其它特性概括。第二章視覺思維1、 基礎知識1. 視覺思維就是指人類在視覺感知的基礎上，對視覺表象進行分析、概括、加工、整理，以尋求含意、達到一定目的的心里過程。2. 電視藝術創作中使用的光線，包括：自然光線和人工光線。2、 綜合知識1. 電視藝術視覺思維的基本特點（ 2009 年 10 月考題，簡答題 5 分）a） 無限豐富的視覺形象，為電視藝術視覺思維提供了廣闊的活動空間。b） 電視藝術視覺思維是在動態的視覺形象基礎上進行的思維。c） 電視藝術的視覺形象系統存在與二維平面上，因此視覺思維也包含一些基本的平面視覺藝術原理。d） 電視藝術通過視覺形象對顯示時空進行的夸張、省略、

38、逆序、反復等處理，創造了存在于電視屏幕上的新的視覺時空，對這一時空結構的把握，使得電視藝術的視覺思維具有了不同于日常生活視覺思維的新內涵。2. 電視藝術視覺語言的構成（一）畫面內容方面：人物及其表現；空間環境等。（二）畫面屬性方面：色彩；光影；構圖；運動等。3. 畫面的運動形式主體的運動；鏡頭本身的運動；前兩種運動形式的結合。第三章聽覺思維1、 基礎知識1. 聽覺思維，也稱聲音思維是指人類在聽覺感知的基礎上， 對聽覺表象進行分析、 概括、 加工、 整理， 以尋求含意、 形成認識的心理過程。2. 聲音是物質的重要存在方式。3. 世界上的物質以運動的方式存在，有運動就必然產生振動，振動對空氣的壓縮

39、，使空氣的密度形成疏密相見的狀態，由物質（聲源）想四面八方傳播，形成聲波。4. 以聲表情是音樂最基本的藝術手段。5. 電視藝術是電影藝術在新的媒體條件下的新生形態。6. 音樂包含器樂和聲樂兩種類型。7. 音樂的聽覺形象，多數還是重在對情感的表現。2、 綜合知識1. 電視藝術聽覺思維的基本特點（ 2008 年 10 月考題，簡答題 5 分）a） 能夠涵蓋現實世界聽覺思維的全部內容，其中既有直觀的聽覺形象思維，又有在抽象聲音符號上需要借助想象進行的思維。b） 現實世界的聲音進入電視藝術，其意義不僅僅在于傳播，更在于一種新的創造。c） 聽覺思維在電視藝術中，與視覺思維相互影響、相互依存，這種狀況影響

40、了聽覺思維的過程和方式。2. 電視藝術聽覺語言的構成（ 2008 年 10 月考題，簡答題 5 分）（ 1）人聲語言（ 2）音響，包括自然音響和人工音響（ 3）音樂（含歌曲）3. 音響的作用（2009 年 10 月考題，簡答題 5 分）音響在電視藝術作品中有著巨大的表現力（ 1） 現場聲音還原的效果，直接影響到我們對鏡頭內容的感知，因此對音響的運用可以造成環境空間的真實感。（ 2） 音響可以成為有特定寓意的語言符號。（ 3） 音響可以制造氣氛、形成節奏（ 4） 音響月畫面的配合，形成表現空間，能夠產生深刻含義4. 人聲語言的作用（ 1） 電視藝術作品中的人聲語言，既包括以畫外音形式出現的解說詞

41、，也包含畫面內人物的語言。（ 2） 同音響相比，人聲語言有著更為明確具體的涵義，它在對抽象性的思想、觀念的表現上更加準確透徹，在時空的描述上更加隨意自由，因此，人聲語言在電視藝術作品中，可以有效地起到推進劇情、揭示人物性格、表現人物主觀感受、闡釋畫面內涵、表達深刻哲理、進行時空轉換等作用。（ 3） 在畫面語言、音響和音樂語言難以表現特定涵義、交代特殊背景、說明時空環境的時候，人聲語言往往就成為最主要的信息傳達者。5. 音樂、歌詠原始藝術的特征（ 1） 對節奏感的重現（ 2） 聽覺形象中介源自生活，淺顯易懂6. 聲音如何表現空間（2008 年 10 月考題，簡答題 5 分）聲音是存在于時間維度上

42、的，但在廣播、電影、電視等藝術創作中，聲音在空間的表現上也起到重要作用。（ 1） 通過聲音可以表現空間環境。不同的空間條件塑造了聲音的不同空間感，聲音形象在各種聽覺藝術中，也就成為對空間環境的直接說明。（ 2） 音源的位置、方向等的變化，可以表現事物在空間中的運動。聲音在人的聽覺感受中也可以形成各種聽的“景別”、 “視點” ，這是借助音源位置的遠近、音源在空間中的運動實現的。聲音在現實空間中的這些變化，在藝術中可以用來表現事物在空間中的運動。第四章視聽思維1、 基礎知識1. 鏡頭角度的變化，包括仰視鏡頭、平視鏡頭與俯視鏡頭。2. 電視媒體以每秒25 幀畫面的速度實現畫面快速連續更替。3. 視覺

43、思維與聽覺思維的組合，以及這種組合所能產生的創造性，是電視藝術思維系統中最為重要、最為核心的內容。4. 電視藝術視聽思維是以現實世界中的視聽思維為基礎的， 傳統藝術對視聽思維涵義和規律所作出的探索， 也被電視藝術視聽思維有選擇地加以借鑒與繼承，這就形成了電視藝術視聽思維與現實世界普通視聽思維、傳統藝術視聽思維的一致性。5. 電視藝術活動的目的之一就是在電視媒體上重現一個真實的物質世界，重現人們對客觀物質世界的種種感覺。6.2、 綜合知識1. 視覺思維與聽覺思維在人類思維系統中的結合，體現在哪些方面（ 1） 視覺思維與聽覺思維在思維對象上經常具有同一性。（ 2） 視覺思維與聽覺思維在思維過程中具

44、有同步性。（ 3） 視覺思維、聽覺思維以及其他思維方式的共同作用，形成人們對事物的整體認識。（ 4） 視覺思維與聽覺思維在人類思維系統中的綜合，也很自然地影響到了這兩種思維在藝術活動中的運用。2. 綜合結果的視聽思維的內涵和規律（ 1） 電視藝術視聽思維在內涵、規律上并不等同于電視藝術中獨立存在的視覺思維或聽覺思維的簡單相加。（ 2） 不同于傳統藝術的視聽，也不同于生活中普通視聽思維，它是建立在電視媒介所能呈現的視聽形象基礎之上的。3. 視聽藝術的基本視聽原理（ 1） 視覺暫留原理與運動錯覺（ 2） 完形心理與自動補足傾向4. 視聽思維的基本規律體現在哪些方面（ 1） 視覺語言與聽覺語言共同形

45、成表意系統。（ 2） 視覺語言與聽覺語言的組合創造新的含義。（ 3） 視覺語言與聽覺語言共同完成電視藝術再造時空的任務。5. 視覺語言與聽覺語言在電視媒介上再造時空的基本內涵（ 1） 通過視覺形象與聽覺形象的組合，在平面媒體上創造立體空間的視聽感受。現實世界是立體的，人對這一世界的視聽認知也是在三維空間中進行的， 而電視藝術的視聽形象呈現則天生具有平面性。電視藝術要逼真地表現三維現實世界，就必然要通過相應的視聽手段，在有限的二維平面上創造出無限延伸的立體空間幻覺。電視藝術作品通過聲音對三維空間進行塑造，主要是靠模仿聽覺形象在空間中的變化和運動帶給人的不同聽覺感受來進行。（ 2） 通過運用視聽語

46、言，對時空的現實內涵在電視媒介上進行重新定義。現實世界中， 時空的變化總是在現實存在的視聽形象的運動中體現出來的，視聽形象的時空運動同實際的時空變化是等量的。而電視藝術時空是一種人為再造的藝術時空，作為這一時空塑造手段的視聽語言，往往有著新的、更自由、更不固定的時空內涵，視聽形象的運動在電視藝術作品中，經常能夠改變它們本來的時空屬性而被賦予新的意義。6. 如何實現畫面的流暢剪輯（ 2008 年 10 月考題，簡答題 5 分）畫面與畫面的流暢剪輯主要通過以下手法實現:（ 1） 動作的連貫銜接。保持前后鏡頭對同一動作過程的連貫表現，避免動作跳躍和重復。（ 2） 景別與角度的組接。前后鏡頭的景別和角

47、度要有明顯區別。（ 3） 方向與方位的統一。遵守關系軸線和運動軸線的規定。（ 4） 色調的諧調。表現較為緊湊的時空時，前后鏡頭的色調統一諧調，是達到剪輯連貫流暢的基本要求。（ 5） 畫面物質內容的連貫、畫面結構的連貫、鏡頭長度的一致、以及鏡頭組接的內在邏輯性等，也都能夠保持視覺形象的連貫一致。7. 剪輯語言的作用和意義（ 2008 年 10 月考題，論述題 12 分）剪輯語言在電視藝術作品中的運用，除了作為聲畫組合的必要手段外，還能夠具有以下作用和意義：（ 1） 剪輯產生于運動。運動不僅存在于單個鏡頭內部，也存在與鏡頭之間的剪輯中。剪輯實現的運動具有更強的形式感。包括對靜態鏡頭的組接和對動態鏡

48、頭的組接。（ 2） 剪輯形成時空的再造。單個鏡頭也可以實現時空轉換，但依靠剪輯進行時空再造需更加自由多樣。第一，時空順序的再造。第二，時間的延長。第三，時空的省略。（ 3） 剪輯形成節奏。剪輯形成鏡頭外部節奏，剪輯包括對鏡頭長度的選取、景別的連接、技術手段的選用以及對運動的組接、對聲畫關系的處理等，這些都能夠對節奏的創造起到作用。（ 4） 剪輯創造新的涵義。剪輯讓原本相對獨立的畫面與聲音之間產生新的關聯，這種關聯蘊含著創作者對畫面語言和聲音語言的重新闡釋。剪輯能夠創造、傳達出獨立的畫面素材和聲音素材之外的新的涵義。8. 電視藝術聲音與畫面的幾種組合方式電視藝術中作為視覺形象的畫面與作為聽覺形象

49、的聲音，也有這樣幾種最基本的組合方式：（ 1） 聲畫平行：聲音與畫面共同表現同樣的內容。在這種組合中，聲音與畫面互相補充、互相解釋、以兩種方式對同一內容進行表達。平行的聲畫關系又有兩種不同體現方式：a） 聲畫合一平行：聲源出現在畫面中，聲音與視覺形象在屏幕上相合，且，表達同樣的含意。b） 聲畫分立平行：聲源并不出現在畫面中，也就是說，聲音來自畫外，但聲音與畫面內視覺形象表達的含意相同。2）聲畫對位：指畫面與聲音分別表現不同內容的聲畫組合方式。在這種組合方式中，鏡頭表現的含意是聲音與畫面共同作用的結果。聲畫對位也有兩種體現方式：a) 聲畫合一對位：聲源出現于畫面內，但聲音與畫面表達不同含意。b)

50、 聲畫分立對位：聲音存在于畫外，且，聲音與畫面表達不同含意。9 .電視藝術思維與現實視聽思維的不同(1) 電視藝術借助電視媒介的技術手段，對視覺與聽覺元素的運用組合，不僅包含對人們日常視聽經驗的再現，也包含對人們在常常生活中很難得到、甚至從不曾得到的一些視聽感受的創造、放大、集中和強化，這種處理事實上創造出的，可能是人們 在實際生活中聞所未聞、見所未見的視聽世界，這一全新視聽世界的思維活動，就必然有著不同于人類生活中普通視聽思維 的特點。(2) 運用技術手段，電視媒體能夠將視聽形象以不同于現實世界的存在方式呈現出來。從視覺形象系統來看，電視藝術對現實視覺世界的表現是有著重構的性質的。鏡頭之間的

51、組接特技、對畫面常規色調的更改等，也都能夠改變視覺形象的普通存在狀 態，形成新的視覺體驗。(3) 電視藝術創作不僅能夠改變現實視聽形象的存在方式，還能夠運用各種視聽手段，其中包括在數字技術基礎上發展起來的電腦特技手段，對現實世界中難以被人們感知的視聽形象以及僅僅存在于人們腦海中的虛構的視聽幻想進行自由、逼真的展示、模擬與再現。(4) 電視藝術的視聽形象，還具有所有藝術形象均具備的概括性，它不是直接對現實世界的視聽形象進行自然主義的紀錄，而是經過篩選、概括的有一定代表性的視聽形象。10 .電視藝術思維與傳統(戲劇)藝術視聽思維的差別(1) 建立在傳統視聽藝術有限視聽形象基礎上的視聽思維，同實現了

52、逼真再現現實世界、自由再造藝術時空可能的電視藝術視聽思維之間必然存在差異。(2) 無論采用怎樣的藝術手法，遵循何種藝術規律，戲劇藝術都是建立在有限的視聽形象系統上的，這一由媒介、載體的特點形成的根本前提，使得各種戲劇流派在基本的視聽形象特性上呈現出共同之處，而這些共同特性，也正是戲劇藝術視聽形象系 統不同于電視藝術視聽形象的差別所在。(3) 在藝術創作過程中，藝術家從作為“一級信號系統”的現實世界存在的視聽形象中，進行提煉、篩選、概括、虛擬，這種結果表現在藝術的特定媒介物上，就成為與現實事物不同的具有特定涵義的“二級信號系統”。對比戲劇藝術與電視藝術的形象系統，我們很容易發現，戲劇藝術中的視聽

53、形象多數都是作為“二級信號系統”的具有特定涵義的形象符號，這些形象符 號的使用，是將現實形象進行概括化、抽象化、虛擬化處理的結果。簡單的視覺形象，可以依據戲劇情節的需要，作為多種 意義符號來使用。而在電視藝術中，視覺形象卻仍然是以現實面貌出現的，桌子的形象直接決定了它的用途的唯一性。為了 適應電視媒體對現實的真實記錄能力，電視藝術中的視覺形象，只能使用直接來自現實世界的“一級信號系統”。(4) 在現代化的錄音設備出現之前， 戲劇對現實世界的自然音響， 都是用模擬的方式來表現，同現實世界的聲響存在明顯的差別。在現代化的錄音設備出現之后，戲劇能夠對現實聲音形象進行真實再現，在使用上也有特定的目的。

54、在電視藝術中，同期音 響是伴隨著視覺形象同時出現的，這樣的同期音響以一種自然的方式存在，它帶給觀眾真實的感覺。而戲劇對于同期自然音 響的使用則更刻意、更抽象化，如風聲往往代表著空間的轉變，雷聲，又經常預示著隨之而來的緊張形勢，與電視藝術是完 全不同的。11 .電視藝術創作活動(1) 文字底本倉I作。文字底本的好壞是關系到作品質量的一個關鍵因素。與純粹的文學創作不同的。首先，就是對結構的整體把握。要充分遵循電視藝術作為視聽藝術的特性，遵循觀眾通過視聽形象理解作品的接受特點， 以適合電視藝術特性的結構方式結構作品，通過視聽形象的內在邏輯關系，進行作品的段落安排和場景轉接。其次，電視藝術作品的文字底

55、本寫作 ，應該包括以下兩個部分主要內容：一是對作品攝制內容、攝制方式的設計，包括場 景的設計、人物外型設計、人物動作設計以及鏡頭運動拍攝的設計等內容；二是對作品中將要出現的解說、對白語言等語言類 型的寫作。這些內容的基本面貌特征、相互之間的篇幅比例等，依電視藝術作品的具體類型不同而有不同的規律，但是在基本 的創作要求上還是存在共性的。對攝制內容的設計要充分考慮到所有這些作品表現手段的視聽形象的特點，而攝制方式的選擇則是為了強化拍攝對象的視 聽表現力。解說、對白語言等電視藝術作品中的重要內容，因而也是在文字底本創作階段的重要創作內容。文字底本創作是電視藝術作品拍攝制作的基礎，在文字底本創作的各個

56、環節、各個方面，都應貫穿視聽思維的基本觀念，都要以是否適合和體現了視聽藝術的基本特性作為衡量創作的依據。2 ） 前期攝錄拍攝畫面和采錄聲音是電視藝術作品前期制作階段的內容，所攝錄的畫面與聲音是后期剪輯制作的基本素材。視聽思維在攝錄階段的運用大致表現在以下幾個方面：首先，從基本技術層面來說，要努力適應人的基本視聽要求，創造視聽感受的流暢感和舒適感 。攝錄設備的基本要求是保證素材攝錄能夠符合人的視聽要求的基礎條件，在此基礎上，攝像師和拾音師的現場操作，也要努力適應人的基本視聽要求。拾音師要保證所采錄的聲音素材逼真、如實，給人適當的聽覺感受；攝像師則要保證對畫面的色調進行準確還原、保持鏡頭的平穩以及鏡頭運動的順暢自然等，這樣才能讓觀眾在視聽感知的時候產