1、歐洲與美國現代藝術設計的差異當19世紀后半葉歐洲各國的設計師還在喋喋不休地爭論機械化生產是否適宜藝術設計的時候，立國不久以后走資本主義道路的美國卻是以最實干和實際的態度積極接納了機械化大生產方式，默默地從事與機械化生產相適應的企業產品設計，因此，這一時期美國的機械化發展速度很快。同時又由于自身的文化藝術底蘊不深，傳統藝術對于現代的影響不大等原因，使美國社會所出現的機械化生產與藝術設計之間的矛盾不如西歐的法國，德國，英國等明顯和激烈，但畢竟在機械化生產迅速發展的19世紀后半葉,它與藝術設計之間存在矛盾也是客觀存在的。雖說工藝美術運動對美國設計的影響還小，但新藝術運動在美國產生了廣泛而深遠的影響。

2、其影響涉及到當時應用美術領域的各個方面以及建筑領域,并取得了巨大的成就。美國設計是世界設計當中的一個非常具有影響力、但是又非常獨特的組成部分。美國是一個由移民組成的新國家，沒有長期的發展歷史，同時又沒有所謂單一的民族傳統，但是具有資本主義世界各國當中最快的經濟發展速度，是目前世界上獨一無二的超級經濟強國，擁有巨大的國內市場，它的經濟實力又使它具有相當巨大的國際市場占有率。因此，形成許多與歐洲其它國家設計發展所不同的特點。  特點之一是美國設計一向主張多元風格，反對設計上的單一風格壟斷。美國人對于單一設計風格的厭惡是非常強烈的。歐洲設計經常是單一性的，比如德國設計、荷蘭設計等

3、等，這種設計上的統一性特征，或者英文稱為的monotheism，是美國人最不能忍受的，因為美國是一個多民族組成的國家，從人口組成上已經具有多元特征，用同樣的風格去適應多元的民族組成，可以說根本沒有可能。美國設計上的反單一主義，是一個舉世聞名的特征，美國的建筑設計、產品設計、平面設計、服裝設計等等，總是雜七雜八，什么風格都有，體現了這個國家多民族的特征。由于美國是由移民組成的國家，因此沒有一種特別的民族特征是可以成為國家的基本設計風格依據的，折衷主義于是就成為十分普遍的設計動機。    另外一個顯著的特征，是美國人的幽默性。對于一個拿傳統和嚴肅的規范開玩笑的特點，這

4、種特征特別容易從美國的平面設計上看出來。比如交通標志設計，在歐洲與日本都嚴格到幾近冷酷的地步，不許停車的標志，往往都是一個P 字（英語停的首寫字母），加上一個紅色的橫叉，沒有任何討價還價的余地。而美國雖然也用同樣的標志，但是，往往還會加上一些令人高興的官方椰榆，比如從新澤西州穿過哈德遜河的“荷蘭人隧道”，因為交通極其繁忙，全線不許停車，因而設有不許停車的標志，第一個是標準的有紅叉的P 字標記，第二個標記則是一句話：“我們是講真的！” ，很快就有第三個標記，也是一句話：“想都不要想在這里停車！”( Don ' t Even Think or Parking Here ! ）。這種幽默的交

5、通標記，全世界大約只有美國人會用，看到這些標記之后，大家都會會心一笑，而遵守規則。類似的平面設計例子，比比皆是，難以一一列舉，筆者在美國近10 年，經常看這些標志或者設計而捧腹，實在是很開心的。比如美國人的活潑、天真、好動、非權威化，造成美國人對于平面標準和設計符號的高度輕視，美國的平面設計是世界上最為活潑和趣味的一種，這與嚴肅的歐洲風格來比，和浪漫的法國風格來比，都具有很大的差別。美國人喜歡用文字做游戲，紐約設計家米爾頓·格拉斯（Milton Glass）設計的“我愛紐約！”就是一個非常典型的例子，以一個心型圖案代表愛字，生動又有特點，這個設計現在已經傳遍世界各地，被以各種方式轉用

6、。美國廣告設計的幽默是世界著名的，他們天性樂觀，經常開玩笑，這種性格自然從設計上表現出來，成為他們設計的一個特征。美國人常常說：如果都可以達到功能目的，為什么要那么嚴肅？這種民族心態，是他們設計風格形成的一個重要基礎。    美國同時又是一個高度民主的國家，國家的中心組成是中產階級，因而，美國人對于法國設計上那種為權貴服務為中心的精英主義（elitism）也有非常強烈的反感，他們認為設計應該是為大眾的，是人人可以共享的。反精英主義構成美國設計觀念的另外一個特點。    美國的設計是外國設計的綜合體現，各國的設計運動都在美國的設計上有所

7、體現。比如德國包豪斯設計影響美國整個建筑與設計教育體系、戰后的瑞士國際主義平面設計影響美國全國的設計風格等等，都是很好的例子。但是，卻沒有任何一種風格能夠完全征服美國，美國的借鑒是折衷的、調侃的、戲謔的、歡樂的、自我為中心的。    美國設計的另外一個重要的特征是高度商業化。德國人的現代主義運動在很大程度上是一個社會運動，設計家們都具有強烈的社會責任感和使命感；美國的現代主義大師們則基本集中干市場競爭，如何通過設計使企業取得市場競爭的勝利是他們的主要關心，因而，在某種程度上，美國設計沒有歐洲那么觀念化、哲學化、理論化，而趨于實用化、商業化。它也不象意大利設計那樣個

8、人化，原因是美國的大批量工業生產不能承擔個人化設計帶來的小批量生產的萎縮結果。    美國人自己并不把自己的設計看得多么了不起，他們出版的書籍著作、雜志期刊上的論文，大篇幅的主要是介紹歐洲、日本的設計，而對于自己的設計，除了建筑之外，很少提及，這與歐洲各國、日本對于自己的設計的自豪態度形成非常強烈的對比。而歐洲人在討論現代設計運動時也明顯地貶低美國人，英國出版的各種討論設計史的著作當中，美國人的貢獻好像除了流線型風格之外，一無所有。    如果我們要綜合美國設計特征，我以為特征是如下幾個方面：    實用

9、主義    折衷主義    商業主義    多元化    非精英主義    平面設計上的幽默性    對于世界流行風格的隨波逐流特點    美國的現代設計應該說是有幾個完全不同的發展線索。其一是美國的汽車設計，這是從通用汽車公司1923 年開始擔任總裁的F ·斯隆開始發展出來的一套體系，目的主要是通過汽車外型的改觀來達到市場促銷的目的，因此稱為式樣化（Styling), 這種設

10、計的目的是所謂的“有計劃的廢止制度”( Planned obsolescence) ，利用改變外型來達到產品老化目的，促進銷售。美國的這個體系從汽車設計開始，以后影響到其它的方面，形成現代設計的一個重要的組成部分。    第二條線索是從德國包豪斯體系演變出來的現代建筑設計體系。第二次世界大戰期間，包豪斯的主要領導人物都紛紛移民美國，從而把歐洲的現代主義帶到美國，經過美國的高等院校設計教育，特別是建筑設計教育，而形成戰后的國際主義風格，影響世界。關于這點，我們在討論國際主義風格時進行詳細的探討。    第三條發展線索是工業產品設計。雖然

11、德國等國很早就開始了現代工業產品的設計，但是，美國是真正把工業設計變成一個職業的國家。    以上三條線索是平行發展的，互相之間雖然有所影響，但是各自具有本身的獨立性，這是美國設計的非常重要的特色。只有象美國這樣的歷史短暫、移民組成的國家，才可能發展出設計上的這種多元并存的特征。“工藝美術”運動：美國的“工藝美術”運動的設計宗旨和基本思想和英國工藝美術運動的相似，但是比較少強調中世紀或者哥特風格特征，更加講究設計裝飾上的典雅，特別是東方風格的細節，與英國“工藝美術”運動產品設計，特別是家居設計最大的不同特征，就是美國的設計具有非常明顯的東方設計影響，英國設計中的東

12、方設計影響主要存在于平面設計與圖案上，而美國設計中東方影響是結構上的。比如格林兄弟在加利福尼亞州洛杉磯地區的帕薩迪納市為根堡家族設計的根堡住宅就具有明顯的日本民間傳統建筑的結構特點，整個建筑采用木構件，講究柱結構的功能性和裝飾性，吸收東方建筑和家具設計中裝飾性地使用功能構件的特征，強調日本建筑的模數體系和強調橫向形式的特點。美國“工藝美術”運動并不是如同應該過得工藝美術運動一樣的一個統一的、具有比較集中性活動的設計運動，而僅僅是一種設計思潮而已。德國的新藝術設計運動是由青年風格這個名稱稱謂的，與法國、西班牙的同一個運動類似，發起這個設計運動的人物主要也是藝術家、建筑家，他們懷有同樣的目的，希望

13、通過手工藝的傳統恢復，來挽救頹敗的當時的設計。他們在思想上也受到英國“工藝美術”運動的先驅拉斯金、莫里斯的影響與感召，開始的時期也有明顯的自然主義色彩。但是自1897年以后，這場運動越來越擺脫以曲線裝飾為中心的法國、比利時、西班牙的“新藝術”運動主流，開始與格拉斯加四人，特別是與查爾斯.瑪金托什的設計探索相似，開始從簡單的幾何造型，從直線的運用上找尋新的形勢發展方向。先講一下俄國構成主義，它以抽象的手法探索實物的實用性，以及新技術條件下產品設計與技術結合的新問題，對新的設計語言的產生和現代工業設計的發展具有革命性的影響，特別是構成主義思想經過荷蘭的杜斯伯格在1921年傳到魏瑪的包豪斯，使包豪斯

14、掀起了一場構成主義運動，對扭轉伊頓的神秘主義和包豪斯構成教育體系的形成起到了不可磨滅的作用。構成主義比荷蘭的“風格派”的更大貢獻是探索了新的造型語言，比“風格派”更加接近社會生活實際，具有更堅實的社會生活基礎。當然，構成主義思想也帶有某些烏托邦色彩和庸俗社會學色彩，與當時俄國的工業環境不相適應，從而遭到很多人的批評。而荷蘭的“風格派”的設計代表的更多的是一種造型語言，他們主張的繪畫和設計藝術語言，具有獨特的美學語言，他們主張的繪畫和設計藝術語言，具有獨特的美學思想。里特.維爾德的住宅和椅子設計更像是蒙德里安的三維繪畫，他將“功能主義的思想眼神到一種詩一般的手法，并使機械美學獲得一種新的設計藝術

15、語言和固有的詞匯”。下面我來分析一下現代主義在德國產生與發展的必然性。德國工業同盟的成立是現代設計的一件重大事件，自從這個機構成立以來，德國的設計家就有一個可以團聚的中心，工業同盟組織的各種展覽、討論會都變成當時設計先驅人物研究發展、討論問題的重要場所。格羅佩斯的成就在很大程度上是與工業同盟分不開的。德國現代主義設計的興起，與貝倫斯的設計實踐是分不開的。他在1907年為德國電器公司設計的電風扇、臺燈、電水壺，都奠定了現代設計的、功能主義的基礎，同年為這個企業設計的企業形象，是現代企業形象設計先驅作品。他在1907年開設了自己的設計事務所，聘用了格羅佩斯、米斯.凡德洛和勒.科布西耶，培養出現代主義設計的最重要奠基人。這些活動，都為現代主義在德國的發展奠立了堅實的基礎。1919年4月1日，在德國魏瑪創立了第一所新型的現代教育機構包豪斯，在很大程度上，包豪斯的出現，對現代設計藝術理論、現代主義設計藝術教育和實踐，以及后來的設計美學思想等方面的作用都具有劃時