1、    民辦高校非專業舞蹈課程與舞臺表演實踐探究    余松松摘 要：在當下應用型大學轉型的趨勢下，學生的實踐能力漸漸成為人才培養的側重點。舞蹈課堂教學也是如此，教學成果的好與壞都是通過舞臺表演實踐來呈現，但對于非專業舞蹈的教學模式來說，學生缺少舞臺表演的機會，僅僅依靠教室內的練習很難提升學生的藝術表現力和舞蹈形象思維。本文以商丘工學院學前教育專業舞蹈課程教學為例，探究舞蹈課堂的“教”和舞臺實踐的“演”有機結合，試圖尋找適合非專業舞蹈課程教學和考核方式改革的模式。關鍵詞：民辦高校；舞蹈課程；非專業；舞臺表演一、舞蹈教學與舞臺表演的直接聯系舞蹈藝術的教學內

2、容是針對性的基本功訓練，軟開度、彈跳能力、控制能力等，以及各項舞蹈基礎組合的學習，是舞蹈演員在進行舞蹈劇目的表演和舞臺實踐之前進行的自身肢體語言的基礎訓練。課堂教學的內容往往是對學生進行全方面的舞蹈綜合素質練習，同時也為學生在舞臺上充分展現自身肢體語言奠定了基礎。而舞臺表演實踐直接反映著一個舞蹈演員的整體素質和課堂所學舞蹈技能掌握的情況，它除了展示舞蹈演員自身肢體動作的美和高難度技術技巧的完成度之外，也從另一方面反映出了舞蹈演員對生活經驗的理解和對自身情感的藝術加工。目前，舞蹈課堂教學內容中基本功的訓練，除了軟開度、彈跳能力、控制能力等基本的訓練元素之外，還包括一些高難度技術和技巧的學習與訓練

3、。任課教師不光要教授這些基礎的訓練，還需要對所教學生進行藝術形象塑造思維能力的引導，使學生在肢體得到訓練的同時，學會運用舞蹈藝術手段，將自身的生活閱歷融入舞蹈表演之中，構建成一個生動的舞蹈藝術形象，并通過舞臺表演展現給觀眾。規范嚴謹的舞蹈課堂教學內容是影響著舞臺表演實踐的成功與否，老話說的“臺上一分鐘，臺下十年功”就是在闡述這個道理。從另一方面來看，舞臺表演的好壞同樣是對學生舞蹈課堂學習成果的直接反饋，并在這個過程中反映出舞蹈課堂教學內存在的短板和不足之處。不斷觀察舞臺表演也是教師提升個人教學水平的一種重要途徑。所以說，舞蹈藝術的課堂教學和舞臺表演實踐有著密切的關系，兩者從不同的角度和方式培養

4、學生全方面的舞蹈綜合素質。課堂教學是基礎，舞臺表演是對課堂教學的升華，兩者密不可分，相輔相成。二、商丘工學院舞蹈課程開設現狀商丘工學院舞蹈課程的教學以學前教育專業為主，為專業必修課，開設兩年，受眾學生大大多為非舞蹈專業學生。根據學校對學前教育人才培養的要求，學前教育專業舞蹈課程教學內容包括舞蹈基礎和幼兒舞蹈創編兩類，旨在培養幼兒教學工作者，主要順應社會需求從事幼兒舞蹈教學工作。同國內大多數院校一樣，非專業舞蹈課程的教學，依舊采用傳統的教學模式，即對學生進行舞蹈的基本功訓練，同時讓學生學會對一定的舞蹈動作和造型，進行單一模仿。在這種教學模式下，學生缺少舞蹈表演實踐的經驗和塑造舞蹈藝術形象的能力。

5、長此以往，會大大降低學生對舞蹈學習的興趣，學生在缺少舞蹈表演機會的情況下也會越發不自信，不敢表現自己，更加消磨了學習舞蹈的積極性。另一方面，學前教育專業舞蹈課程教學依舊采用大班授課的模式，學生在課堂上接受模式化的舞蹈基礎訓練，由于大班授課人數較多和學生肢體條件的差異性，教師很難對教學進度做到完美把握，好的學生變的越來越好，學不會的學生逐漸也就放棄了舞蹈的學習。這無疑對舞蹈課程的教學和學生的個性化發展是不利的。從學前教育專業學生的情況來看，很大一部分學生在進校前，沒有接觸過正規的舞蹈專業訓練，也有很多學生甚至從來沒有接觸過舞蹈，對舞蹈藝術的了解幾乎為零。考慮這種情況舞蹈課程的教學基本上是從最基礎

6、開始教授，在固有的模式下，難免顧此失彼，無論舞蹈技能掌握程度如何，學生都必須從基礎開始學起，這對有一定舞蹈基礎的學生來說是不公平的。更別說教師在花費一部分時間去培養學生的舞臺表演能力和舞蹈形象思維。而且非專業的舞蹈學生缺乏學習舞蹈的主動性和創新精神，舞蹈課程的學習對于初學者來說肢體上會有疼痛感和疲勞感，不斷重復的基本功訓練對學生來說難免有些乏味，軟開度的練習更是讓非專業的學生難以堅持，然而為了訓練出良好的舞蹈體態，這些訓練又是必不可少的。所以在沒有老師監督的情況下，學生幾乎不會去主動練習舞蹈技能和動作。在沒有舞蹈動作的學習和舞蹈素材積累的情況下，學前教育專業的學生幼兒舞蹈創編課程是很難開展的，

7、更別說讓學生對舞蹈的創作進行獨立思考和個性化的創新，這些都是經過不斷的磨煉和積累產生的質變，才能將個人生活的經驗和體會融入到舞蹈之中，學生僅僅依靠課堂上的練習是遠遠不夠的。長此以往便喪失了舞蹈藝術的活力，不利于學前教育專業學生學習舞蹈課程。三、應用型大學轉型下舞蹈課堂的“教”與舞臺的“演”相結合的改革模式近年來，隨著應用型高校的深入開展，各地方高校逐漸將人才培養模式向應用型人才轉變，這就預示著學生的實踐能力逐漸成為人才培養的側重點。在應用型人才培養潮流趨勢的引導下，舞蹈課程教學和考核模式也在進行相應的調整和改革。在相關政策的指導下，相繼有北京舞蹈學院、中央民族大學、江南大學等一大批高校進行專業

8、舞蹈課程改革探究，將舞臺表演實踐作為檢驗課堂教學成果的方式，舞蹈課程的考核方式更是從舞蹈教室轉換到了舞臺表演。民辦高校非專業舞蹈課程也應順應趨勢，借鑒專業院校舞蹈課程改革模式，找到符合自身學情的舞蹈課程教學模式。從社會需求層面來看，當前我國在全面建設小康社會的環境下，更多的人開始關注幼兒舞蹈教育。各類藝術培訓機構和幼兒園都開設了舞蹈課程，這就需要大批專業的幼兒舞蹈教師，這對非專業舞蹈學生尤其是學前教育專業的學生來說是一個很大的機遇，同時也是挑戰。站在幼兒舞蹈教育的角度分析，兒童對于舞蹈藝術的學習處于初級的模仿階段，他們會根據老師所展示的舞蹈動作進行模仿。所以要想取得良好的教學效果，就需要教師具

9、有很強的肢體語言和舞蹈形象塑造的能力，然而這恰恰是非專業舞蹈的學生所不擅長的，同樣也是傳統舞蹈課堂教學的薄弱環節。另一方面對于非專業舞蹈的學生尤其是工科類院校，舞臺表演實踐的機會相對較少，很大一部分同學在大學學習舞蹈課程的時間內沒有登臺表演的經驗。在這種情況下，學生的藝術表現力和舞蹈的形象思維能力很難提高。因此，依據應用型人才培養的要求和非專業舞蹈學生的實際學情，舞蹈類課程的教學應該提高學生實踐能力的比重，借鑒專業藝術院校舞臺表演實踐的方式，盡量為學生提供展示自我的平臺。采用將舞蹈課程考核從教室搬向舞臺的方式，將課堂上的“教”與舞臺實踐上的“演”相結合，用舞臺表演實踐檢驗舞蹈課堂教學的成果，并

10、以此作為考核學生舞蹈技能掌握情況的主要方式。而且學生在舞臺表演實踐的過程中很容易暴露自身的不足和課堂教學的薄弱環節，同時反饋到課堂教學之中不斷地改善課堂教學的內容。在這種模式下，教與演兩者相輔相成進一步有利于學生掌握舞蹈技能，又提升了學生的藝術表現力和舞蹈形象思維能力，更有利于學前教育專業的學生在社會實踐和工作中很好地開展幼兒舞蹈的教學工作，培養出一批符合社會需求的應用型人才。四、結語舞臺表演實踐對于非專業舞蹈學生來說，在很大程度上提升了學生的藝術表現力和舞蹈形象塑造能力，也是解決傳統舞蹈課堂教學薄弱環節的重要途徑。將舞臺表演實踐作為舞蹈課程考核的主要方式也能大大提升學生學習舞蹈的積極性，從側面督促學生主動學習舞蹈。對于學校來說，以舞臺實踐作為舞蹈課程考核的改革模式，一方面解決了學生舞蹈技能掌握不牢靠、藝術表現力差的問題，一方面提升了學生的實踐動手能力。讓學生在舞臺上將舞蹈課堂學習的內容進行強化吸收并加以運用，更好地培養出教、跳、演全方面發