1、嶺南園林應該這么看它們安靜，甚至于寂寥。這似乎不應該。北起皇家園林，南至江南園林，無不票價昂貴、游人如 織。而與上述二者呈鼎立之勢的另一園林支系一嶺南園林， 卻偏安南嶺之南，日漸蒙塵。順德清暉園如此。番禺馀蔭山 房如此。東莞可園、佛山梁園亦如此。是它們地處偏遠嗎 ?不是。是它們不值得一看嗎 ?更不是。 深究原因，其實是不少人不懂它們的美。看嶺南園林，不能 像看皇家園林、江南園林那般，因為你很難從它們身上找到 傳統園林那種畫境高古與詩意清韻。相反，它們最先充盈你 眼簾的是其重彩裝飾。從嶺南本土的瓜、果、花、鳥、蟲、 魚等素材中取材，通過本土工藝表現的彩窗、灰塑、木雕、 磚雕、陶瓷可謂滿目紛繁富麗

2、。先說色調。傳統園林的代表一一江南園林，多以灰、白、 黑的素色為主色，色調風格力求淡雅。灰黑色瓦頂、栗色梁 柱襯以白墻與水磨磚所制成的灰色門框窗框等，合乎中國文 人“素淡空靈”的人生哲學，暗寓其“淡泊明志，寧靜至遠” 的精神追求。而嶺南四大園林無一例外都大量使用了彩窗裝飾。如可 園中的“亞”字廳、馀蔭山房中的深柳堂等，最突出的要數 清暉園，其規模在全國園林中也極為罕見。其中最為著名的 一套彩窗，是鑲嵌在清暉園沐英澗入口處上方那套清乾隆年 間的“羊城八景”組畫，目前被鑒定為國家一級保護文物。 沐英澗的玲瓏榭內還有八塊紅片玻璃，也是彌足珍貴的清代 文物。在嶺南園林中被廣泛運用的還有灰塑。灰塑是嶺南

3、民間 建筑主要裝飾工藝之一，常在舊式民居的山墻兩邊根據題材 和空間需要，將花鳥、山川等景物隨形就勢地穿透墻體加以 塑造，立體效果突出。可園內展示的“百鳥朝鳳”就是一幅 碩大完整的灰塑壁畫，色彩富麗、飽滿。而清暉園內大小灰 塑壁畫更是琳瑯滿目。大大小小的灰塑壁畫時隱時現，加上 木雕、磚雕、陶瓷等等，使嶺南園林色彩繽紛。顯而易見，與推崇“雅淡”的江南園林恰恰相反，嶺南 園林通過濃墨重彩，顯出的是其審美中的世俗情趣。這種差 異，是嶺南文化和心理在審美上的折射，也與地域有關。嶺 南背倚五嶺而面朝大海，處于中原文化與海洋文明過渡和交 織的地帶。由土著文化、移民文化以及海外文化交流、碰撞、 激蕩、整合形成

4、，平民、務實、開放，這樣的文化心理折射 在造園審美上，就形成了嶺南園林自成一格的審美傾向不是北方皇家園林的恢弘瑰麗，而是小富即安的殷實低調： 不是江南名士園林的疏朗清韻，而是切近親和的世俗濃麗。再看結構。葉圣陶曾在他的蘇州園林中說，江南園 林“務必使游覽者無論站在哪個點上，眼前總是一幅完美的 圖畫”。的確，觀江南園林，總是畫意盎然。作為文人名士 或習業治學、或歸隱靜思之地，江南私家園林處處體現著文 人雅士的理想與人格追求，不遺余力地追求“雖由人作，宛 自天開”的意趣。若以此“圖畫說”觀嶺南園林，則顯得有些格格不入。 在原貌保存及復原得較為完好的可園，實體建筑如草草草堂、 擎紅小榭、邀山閣、雙清室、綠綺樓、可軒和可堂，均被布 局于園林的前半部分。小小的空間里，閣、樓、庭、堂各式 建筑高低錯落，緊湊有致。后半部分則慷慨地安置著明凈開 闊的可湖。但任意一個角度。都絕難形成一幅唯美畫面。清 暉園的造園結構與可園如出一轍，同樣是園開兩半，一邊以 建筑為主，緊湊密集；一邊以水景為主，疏朗開闊。很顯然，采用這種大疏大密的結構絕非為了入畫，而是 出于宜居、實用的主旨。專家認為，嶺南園林都設置了比較 開闊的庭院，將具有居住功能的建筑物沿園林外圍邊線成群 成組地布置，圍成內園林空間，使園林空間與日常生活空間 緊密結合，這種布局十分適宜嶺南的暖濕氣候，不僅使整個 空間獲取