第7章,剪輯,剪輯同蒙太奇一樣,也與連接鏡頭,場景有關.與蒙太奇不同的是,動畫片中的剪輯似乎更加單純,它不參與內容性的結構,而是更專注于鏡頭間銜接技巧的探討和鏡頭銜接時順暢性和流暢性要求的滿足. 剪輯也涉及到聲畫關系的探討.   從電影的發展史來看,最早的將兩大段膠片粘接起來的手法就是剪輯的最初形式-剪接.,當電影發展成為一門藝術,才產生了專門的剪輯工作,并且隨著有聲電影的問世,電影導演的工作日益繁重,剪輯工作才逐漸專業化,成為電影創作產生中的一個獨立環節.電影剪輯是影片后期制作中最重要的和最關鍵的環節.歸納起來,電影剪輯可分為3個層次:鏡頭之間的組接,段落之間的組接,影片整體結構的控制.實際上電影剪輯還有一個層次為聲音的剪輯.,7.1動畫片剪輯的獨特性,以動畫片來說,它不像電影能夠在后期剪輯時對影片整體結構做顛覆性的調整.動畫片的特性要求導演在繪制分鏡頭臺本時就必須確定影片整體結構的安排,以及對剪輯的很多因素與技巧進行比較充分的考慮.而在中期制作時,原動畫人員則會有意識的將動作多畫幾格,以保證后期剪輯時對節奏調整的需要.,所以說,動畫片的剪輯是規定于前期分鏡,依賴于中期制作,定型于后期剪輯.單從剪輯的職責來說,動畫片的剪輯通常不負載對動畫片結構進行調整的職責,更多是處理鏡頭與場景之間的連接技巧,使其連貫而順暢的敘事,以及調整鏡頭的時間,確立影片的節奏,并且處理聲畫之間的關系.本章對動畫片的剪輯探討包括3個層次:鏡頭之間的組接,場景之間的組接,聲音與畫面的組接.,動畫片的剪輯雖然不像實拍電影那樣既是對鏡頭組接關系的控制,并對影片整體結構進行調整,但是并不單單是將鏡頭與段落連接起來,將聲音與畫面相匹配的技術手段.實際上,動畫剪輯也是一個藝術創作的過程,在這個過程中,剪輯師并不是機械的對鏡頭進行組接,而是根據影片的總體構思,參考分鏡,對鏡頭進行有機的銜接,組合,調整和修飾,使得整部影片達到節奏明快,結構嚴謹,語言生動流暢的效果,并對深化主題,突出角色性格有著積極的作用.,總之,動畫剪輯是動畫片最終呈現為完整形態的實現手段,是一種以鏡頭組接為基本表現形式的聲畫組接方式,是以一系列技巧保證影片敘事流暢,節奏明快,主題鮮明的創作方法.,7.2,鏡頭組接的方式,7.2.1 切,定義:指前后兩個鏡頭直接相連的鏡頭組接方式,即后一個鏡頭驟然代替前一個鏡頭的組接方式.它的形式簡潔緊湊,鏡頭的變換不留人工加工的痕跡.其組接方式本身沒有特別的意義和價值,只是展現了視點的變換或者注意力的變化,是最常用的鏡頭組接方式.,切鏡頭,7.2.2  淡入,淡入是鏡頭內容在銀幕上漸漸顯現出來的鏡頭組接方式,淡入常用在動畫片的開篇或者新段落開始時.,淡入,7.2.3 淡出,與淡入恰恰相反,淡出是鏡頭內容在銀幕上漸漸隱去的鏡頭組接方式,常常用在動畫片結束或者一個段落結束時.,淡入與淡出在時間上有一定的長度,常用來表現時間的流逝.淡入與淡出在故事的敘述過程中會形成明顯的停頓感,隨著場景的變換,有引領觀眾情緒進入敘事或者離開敘事之感.前一鏡頭淡出,后一鏡頭淡入的組合是影片場景或者段落變換的常用手法,淡出淡入中間的黑場使得觀眾的情緒從上一場景中走出,以便進入下一個場景的情緒中.,7.2.4  疊化,定義:疊化即上一個鏡頭淡出的同時,下一個鏡頭淡入,兩個鏡頭有一段時間疊印在一塊,整個過程不出現黑場.功能:疊化的主要功能是展現時間的推移,當然,疊化的兩個鏡頭也往往展現不同的場景.,疊化常用于表現人的回憶,幻想和夢境,也常用于表現人,事物或景色在一段時間內不同的變化狀態.疊化也經常用在表現同一主體的一系列鏡頭中,為避免連續切換帶來的視覺疲勞感,用疊化調整節奏.,7.2.5 劃搖,定義:劃搖是疊化的一種特殊樣式,它意味著在銀幕上稍呈模糊,中間色調的襯景上,以急促的劃搖使一幅畫面轉到另一幅.這種手法轉場不夠自然,通常需要對白的輔助,表現某個角色的想象或者回憶時空.,7.2.6 劃出,劃入,定義:劃出,劃入是以鏡頭畫面的或橫向,或縱向,或斜向,或圖案變化等整體運動形式構成的鏡頭組接方式.劃出,劃入的鏡頭組接方式刻意表現場景的轉換,與現在剪輯中追求流暢原則有所背離,但是有時候恰好用這種方式提醒觀眾時空的轉換.有時它也可以用來達到喜劇效果.,7.2.7 圈入,定義:即鏡