畫里陰晴吳冠中吳冠中吳冠中（1919年8月29日—2010年6月25日），江蘇宜興人，當代著名畫家、油畫家、美術教育家。曾經留學法國，學習西洋水彩與油畫技巧。

吳冠中終生致力于油畫民族化及中國畫現代化之探索，堅忍不拔地實踐著“油畫民族化”、“中國畫現代化”的創作理念，形成了鮮明的藝術特色。油畫代表作品有《長江三峽》《北國風光》《小鳥天堂》《黃山松》《魯迅的故鄉》等。白墻，黛瓦，綠柳，石橋飄逸的線條，寫意的水墨，像詩一樣，夢一樣……是水墨脫胎換骨，有了青春的容顏。無論外界如何紛擾，畫中世界始終安靜又澄澈。“引線條入油畫，引塊面入水墨”也將中國人的意境與情感融入油畫，將西方的現代抽象藝術融入水墨中。所以你看他的油畫總能感到東方的魂，看他的水墨又隱現著現代的骨。

是吳冠中的一部自傳，記述了他的繪畫生涯和思想，以及他對文學的感悟和影響。畫里陰晴整體感知

“今春又路過故鄉江蘇宜興縣，熱情的主人在匆忙中陪我去看靈谷洞。天微雨，主人感到有些遺憾。車窗外，雨洗過的茶場一片墨綠，像濃酣的水彩畫。細看，密密點點的嫩綠新芽在閃亮；古樹老干黑得像鐵；柳絲分外妖柔，隨雨飄搖；桃花，我立即記起潘天壽老師的題畫詩“默看細雨濕桃花”，這個濕字透露了畫家敏銳的審美觸覺。”——第一段整體感知第一自然段寫了什么？敘述路過故鄉的感受。整體感知路過的景色是怎樣的？桃紅柳綠，春雨霏霏。濃酣的水彩畫整體感知濕這句“默看細雨濕桃花”詩中最富韻味的是哪一個詞？第一段：“濕”字透露了畫家敏銳的審美觸覺；第二段：緊承上段，“濕”字渲染了山林村落，改變了大自然的色調。濕這句“默看細雨濕桃花”詩中最富韻味的是哪一個詞？全文的起筆：帶來的意境，引出“畫家的審美觸覺”中國水墨畫——濕景中國傳統的水墨畫是以濕、淡為特點的：雨景是不好畫的，因為雨沒有固定的形狀，也沒有明顯的色彩。正因為如此，雨景山水反而讓畫家們有了巨大的創作空間和創作的沖動。加之歷代文人墨客往往藉其抒發情懷，于是雨也就隨之“文化”了起來。

“濕，渲染了山林、村落，改變了大自然的色調。山區的紅土和綠竹，本來并不很協調，雨后，紅土成了棕紅色，草綠色的竹林也偏暗綠了，它們都滲進了深暗色的成分，統一于含灰的中間調里，或者說它們都含蘊著墨色了。衣服濕了，顏色變深，濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然景色卻格外地有韻味。中國畫家愛畫風雨歸舟，愛畫“斜風細雨不須歸”的詩境。因為雨，有些景物朦朧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大畫家在揮寫不同的畫面，表達著不同的意境。”

——第二段整體感知“濕”改變了哪些色調？給畫家怎樣的感受？雨后，紅土成了棕紅色，草綠色的竹林也偏暗綠了，它們都滲進了深暗色的成分，統一于含灰的中間調里，或者說它們都含蘊著墨色了。但濕了的大自然景色卻格外地有韻味。雨，讓有些景物朦朧了，有些形象突出了，不同的意境顯現出來了。為何說“衣服濕了，顏色變深，濕衣服穿在身上不舒服，但濕了的大自然景色卻格外地有韻味”有何含義？反襯的手法，突出在作者眼中雨后大自然的美麗怡人。閱讀課文第三段，思考下列問題：作者說：“他特別喜歡畫陰天和微雨天的景色”，即使是吸引的水彩畫，“從意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中國畫的成分多”為什么？西洋畫崇尚陽光追求強烈的色彩感：理性地寫實地表現其形態。中國畫追隨高遠趣味：感性地品味其情致。作者把兩者統一于他的創作中。閱讀第四自然段，回答下列問題：為了表明自己的創作風格，作者在第四段表明了自己的觀點，請找出這句話。“數十年來，我感到在生活中每次表現不同對象時，永遠需尋找相適應的技法，現成的西方的和我國傳統的技法都不很合用。”我們不能因循守舊，套用老的辦法，而是應該不斷的創新。藝術貴在創新。這是文章的中心。“濃而滯的油畫里有時要吸收水分，嬌艷的……則魚和熊掌是可以兼得”——用“魚和熊掌可以