九年級語文下冊第四單元16音樂之聲教學設計（新版）新人教版科目授課時間節次--年—月—日（星期——）第—節指導教師授課班級、授課課時授課題目（包括教材及章節名稱）九年級語文下冊第四單元16音樂之聲教學設計（新版）新人教版教學內容分析哈嘍，親愛的小伙伴們，今天我們要開啟一段音樂之旅，探索九年級語文下冊第四單元的16課《音樂之聲》啦！這節課，我們將會領略音樂的魅力，感受西方古典音樂的美妙，同時，也將回顧我們已學過的音樂知識，讓它們在心中生根發芽。

這節課，我們重點學習的是西方古典音樂的發展歷程以及著名的音樂家，內容與課本緊密結合，包括巴洛克時期的音樂、古典主義時期的音樂等。同學們，你們還記得我們之前學過的《黃河大合唱》嗎？今天，我們要把它們串聯起來，共同領略中西音樂的交融之美。讓我們一起踏上這場音樂之旅，感受音樂的力量吧！????核心素養目標在本節課《音樂之聲》的學習中，我們旨在培養學生的以下核心素養：

1.**審美感知**：通過欣賞古典音樂，提升學生對音樂美的感知能力，感受音樂作品的情感表達和藝術魅力。

2.**文化理解**：了解西方古典音樂的歷史背景和音樂家故事，增進對西方音樂文化的理解和尊重。

3.**藝術表現**：鼓勵學生通過模仿、創作等方式，表達自己對音樂的感悟，提高藝術表現力。

4.**創意實踐**：引導學生結合所學音樂知識，進行創意實踐，如音樂劇表演、音樂創作等，培養創新思維。

5.**文化傳承**：通過學習音樂作品，傳承和弘揚音樂文化，增強民族自豪感和文化自信。重點難點及解決辦法**重點**：

1.**音樂作品的情感分析**：重點在于引導學生理解《音樂之聲》所蘊含的情感，如對自由的渴望、對愛情的忠貞等。

2.**音樂風格的特點**：識別巴洛克時期和古典主義時期的音樂風格特點，如巴洛克音樂的復調結構和古典主義音樂的簡潔旋律。

**難點**：

1.**音樂術語的理解**：學生可能對音樂術語如“和聲”、“旋律”等感到陌生。

2.**音樂作品的欣賞**：由于文化背景的差異，學生可能難以完全領會音樂作品所傳達的情感。

**解決辦法**：

1.**情感分析**：通過觀看音樂劇片段，結合歌詞和情境，引導學生體會情感。

2.**音樂術語**：通過實例講解音樂術語，并在實際音樂欣賞中運用。

3.**音樂欣賞**：引入音樂史知識，幫助學生理解音樂作品的創作背景和時代特征，提高欣賞水平。教學方法與策略1.**教學方法**：采用講授與討論相結合的方法，結合多媒體展示，讓學生在聽覺和視覺上同時接受信息。

2.**教學活動**：設計“音樂之旅”環節，讓學生分組扮演不同時期的音樂家，通過角色扮演的方式，體驗不同音樂風格的特點。

3.**教學媒體**：利用PPT展示音樂作品的歷史背景、音樂家生平和作品分析，同時結合音樂播放器，讓學生現場聆聽不同時期的音樂作品。通過這樣的多媒體輔助教學，增強學生的參與感和學習興趣。教學流程**用時：45分鐘**

1.**導入新課（5分鐘）**

-開場白：同學們，今天我們要一起走進一個充滿音樂的世界，探索西方古典音樂的奧秘。你們有沒有聽過《音樂之聲》這首歌？它帶給我們什么樣的感受呢？

-播放《音樂之聲》經典片段，引導學生回憶歌曲中的旋律和情感。

-提問：這首歌曲是哪個時期的音樂？它有什么特點？

-引出課題：《音樂之聲》所屬的巴洛克時期音樂，我們將一起學習這一時期的音樂風格和代表作品。

2.**新課講授（15分鐘）**

-**講授一**：介紹巴洛克時期音樂的歷史背景和特點，如復調音樂、裝飾音等。

-舉例：講解巴赫的《賦格曲》中的復調結構，讓學生感受巴洛克音樂的豐富和復雜。

-**講授二**：介紹古典主義時期音樂的風格特點，如主調音樂、簡潔旋律等。

-舉例：播放莫扎特的《費加羅的婚禮》選段，分析其主調音樂和簡潔旋律的特點。

-**講授三**：介紹西方古典音樂的發展歷程，從巴洛克時期到古典主義時期，再到浪漫主義時期。

-舉例：展示不同時期的音樂家及其代表作品，讓學生了解音樂發展的脈絡。

3.**實踐活動（15分鐘）**

-**活動一**：音樂風格辨識游戲。播放不同時期的音樂片段，讓學生辨別并說出所屬時期。

-舉例：播放貝多芬的《命運交響曲》片段，讓學生判斷其所屬時期。

-**活動二**：音樂家角色扮演。讓學生分組扮演不同時期的音樂家，介紹自己的作品和音樂風格。

-舉例：一組扮演巴赫，介紹其復調音樂作品；另一組扮演莫扎特，介紹其主調音樂作品。

-**活動三**：音樂創作挑戰。讓學生根據所學知識，創作一段簡單的音樂作品。

-舉例：要求學生創作一段巴洛克風格的旋律，并嘗試加入裝飾音。

4.**學生小組討論（10分鐘）**

-**討論一**：巴洛克時期和古典主義時期音樂的不同之處。

-舉例：學生討論復調音樂與主調音樂的差異，以及裝飾音在巴洛克音樂中的作用。

-**討論二**：如何欣賞古典音樂。

-舉例：學生分享欣賞古典音樂的方法，如關注旋律、和聲、節奏等。

-**討論三**：古典音樂對現代音樂的影響。

-舉例：學生討論古典音樂對現代流行音樂、電影配樂等的影響。

5.**總結回顧（5分鐘）**

-總結本節課所學內容，強調巴洛克時期和古典主義時期音樂的特點。

-舉例：回顧巴洛克音樂的復調結構和古典主義音樂的簡潔旋律。

-鼓勵學生在課后繼續探索古典音樂，感受音樂的魅力。

-提問：同學們，今天我們學習了哪些時期的音樂？它們有什么特點？

-學生回答，教師點評總結。知識點梳理1.**音樂基礎知識**

-音階：了解西方音樂中的音階構成，包括大調音階和小調音階。

-節奏：掌握不同節奏類型，如二拍子、三拍子、四拍子等。

-旋律：分析旋律線的起伏和走向，理解旋律的情感表達。

-和聲：學習和弦的構成和分類，包括三和弦、七和弦等。

2.**西方古典音樂發展歷程**

-巴洛克時期（1600-1750）：了解巴洛克音樂的特點，如復調音樂、裝飾音等。

-古典主義時期（1750-1820）：學習古典主義音樂的風格，如主調音樂、簡潔旋律等。

-浪漫主義時期（1820-1900）：探討浪漫主義音樂的情感表達和個性化特點。

3.**音樂家與作品**

-巴赫（J.S.Bach）：介紹巴洛克時期的代表作曲家，及其復調音樂作品，如《賦格曲》。

-莫扎特（W.A.Mozart）：學習古典主義時期的作曲家，分析其作品《費加羅的婚禮》的主調音樂風格。

-貝多芬（LudwigvanBeethoven）：探討浪漫主義時期的作曲家，欣賞其《命運交響曲》的節奏和情感。

4.**音樂欣賞技巧**

-聆聽音樂：學習如何集中注意力聆聽音樂，捕捉音樂中的細節。

-分析作品：分析音樂作品的旋律、和聲、節奏等元素，理解其情感表達。

-感受音樂：通過音樂感受不同的情感，如喜悅、悲傷、激昂等。

5.**音樂與生活**

-音樂與教育：探討音樂教育在培養學生審美能力和創造力中的作用。

-音樂與心理學：了解音樂對人類心理健康的積極影響。

-音樂與社會：分析音樂在社會文化中的地位和作用。

6.**音樂創作**

-創作準備：學習音樂創作的準備工作，如構思、選擇樂器等。

-創作技巧：掌握基本的音樂創作技巧，如旋律創作、和聲處理等。

-創作實踐：通過實際操作，創作簡單的音樂作品。

7.**音樂與其他藝術形式的聯系**

-音樂與繪畫：了解音樂與繪畫在表現情感和氛圍上的相似之處。

-音樂與舞蹈：探討音樂在舞蹈表演中的作用和影響。

-音樂與戲劇：分析音樂在戲劇中的功能和作用。教學評價與反饋1.**課堂表現**：

-學生出勤率：評價學生出勤情況，確保課堂參與度。

-課堂參與度：觀察學生在課堂上的互動情況，如提問、回答問題、參與討論等。

-課堂紀律：評估學生在課堂上的紀律性，如遵守課堂規則、尊重他人等。

-課堂積極性：觀察學生的課堂積極性，如對音樂的興趣、對知識的求知欲等。

2.**小組討論成果展示**：

-小組合作能力：評估學生在小組討論中的合作效果，如分工明確、溝通順暢等。

-討論內容深度：評價學生對討論話題的理解程度和討論內容的深度。

-創新性：鼓勵學生在討論中提出新的觀點和想法，評價其創新性。

-表達能力：觀察學生在小組展示時的表達清晰度和邏輯性。

3.**隨堂測試**：

-識記能力：通過測試評估學生對音樂術語、音樂時期、音樂家作品的識記情況。

-理解能力：測試學生對音樂風格、音樂發展歷程的理解程度。

-應用能力：評估學生將所學知識應用于實際情境的能力，如分析音樂作品、創作簡單的旋律等。

4.**課后作業**：

-完成情況：檢查學生課后作業的完成情況，如按時提交、作業質量等。

-創意性：鼓勵學生在作業中展現創意，如創作音樂作品、設計音樂相關小項目等。

-反饋收集：通過課后作業，收集學生對課堂內容的反饋，了解學生的需求和困惑。

5.**教師評價與反饋**：

-針對課堂表現：對學生的課堂表現給予及時的評價和反饋，肯定優點，指出不足。

-針對小組討論：對小組討論的成果進行評價，鼓勵學生的合作精神和創新思維。

-針對隨堂測試：對測試結果進行分析，指出學生的強項和需要改進的地方。

-針對課后作業：對學生的作業進行評價，提供具體的改進建議，幫助學生提高。

-針對個別學生：對學習有困難的學生給予個別指導，幫助他們克服學習障礙。

-針對整體教學：根據學生的反饋和表現，調整教學策略，優化教學內容，提高教學效果。課后作業為了鞏固學生對《音樂之聲》這一章節的學習內容，以下是一些課后作業題，旨在幫助學生深入理解西方古典音樂的特點和音樂家的作品。

1.**音樂風格分析**

-作業內容：分析《音樂之聲》中的旋律和和聲，指出其所屬的音樂時期和風格特點。

-答案示例：旋律上，《音樂之聲》采用了主調音樂風格，旋律簡潔流暢，易于記憶。和聲上，作品使用了大調音階，和聲豐富，展現了古典主義時期的音樂特點。

2.**音樂家生平簡介**

-作業內容：簡要介紹莫扎特生平，并列舉其兩部代表作品。

-答案示例：莫扎特（WolfgangAmadeusMozart）是古典主義時期的杰出作曲家，出生于1756年，逝世于1791年。他的代表作品有《費加羅的婚禮》和《魔笛》。

3.**音樂術語解釋**

-作業內容：解釋以下音樂術語：復調、裝飾音、主調。

-答案示例：復調是指多個旋律線同時進行，相互交織的音樂形式。裝飾音是指在旋律中添加的裝飾性音符，用于豐富旋律的表現力。主調是指音樂作品中的主要旋律線，通常以單一調性為基礎。

4.**音樂作品對比**

-作業內容：比較巴赫的《賦格曲》和莫扎特的《費加羅的婚禮》在音樂結構上的異同。

-答案示例：巴赫的《賦格曲》屬于復調音樂，結構復雜，旋律線條交織。莫扎特的《費加羅的婚禮》則是主調音樂，旋律簡潔，結構清晰。

5.**音樂創作實踐**

-作業內容：嘗試創作一段簡單的旋律，模仿古典主義時期的音樂風格。

-答案示例：（學生個人創作，以下為示例）

-旋律：CDEFGABAGFEDC

-和聲：C大調音階，使用主和弦和屬和弦進行和聲處理。

6.**音樂與情感**

-作業內容：分析《音樂之聲》中的某個片段，解釋其如何表達特定的情感。

-答案示例：在《音樂之聲》中，當瑪麗亞唱到“Do-Re-Mi”時，旋律輕快，節奏明快，表達了瑪麗亞對自由的渴望和對生活的熱愛。

7.**音樂與文化**

-作業內容：討論音樂在不同文化中的地位和作用，舉例說明。

-答案示例：音樂在不同文化中扮演著重要的角色，如在中國，音樂是表達情感和傳遞文化的重要方式，如古箏、二胡等樂器所演奏的傳統音樂。板書設計①西方古典音樂發展歷程

-巴洛克時期：復調音樂、裝飾音、巴赫、亨德爾

-古典主義時期：主調音樂、簡潔旋律、海頓、莫扎特

-浪漫主義時期：情感表達、個性化、貝多芬、肖邦

②音樂基礎知識