圖案在人類歷史發展的過程中，呈現出特定時代對美的認識、對生活的認識，這種認識用圖案的語言呈現在生活器物中、衣飾中、建筑中，應用在造型藝術中，顯示出旺盛的生命力。它不僅豐富了藝術語言的表達，也體現了勞動人民內心的情感。一、中職美術專業圖案課程教學特點中職美術專業圖案教學實踐圍繞圖案的形式規律、造型與表現技法、組織結構、色彩應用等進行。學生圍繞教學任務要求以及教學內容進行資料查找、臨摹、組合繪制等方法較多，通過思考、聯想和創新圖案理解教學知識點的較少。結合我校使用教材及項目式教學重點，教師帶學生探索過去，從中吸取美的內容、美的形式、美的表現手法，讓學生在圖案繪畫中應用一定的藝術表達形式。教師聯系課內教學知識、課外行業規范要求穿插應用，幫助學生完成教學實踐任務。圖案教學不但需要學生掌握一定的表現技法，同時要求學生有一定的認識和理解。因此，教師在課前啟發、課中內化、課后拓展的教學環節中，進行課堂內外知識的教學內容聯系，有效組織課堂，并使用一定的信息化手段，吸引學生注意，引發學生思考。（一）圖案與生活的聯系圖案與生活息息相關，如衣、食、住、行的圖案應用，裝飾或者標志圖案的應用。圖案讓生活變得豐富，也在某些方面改變了人們生活的方式。隨著社會發展，圖案從靜態到動態的過程也是未來發展的方向。因此，關注生活，才能關注圖案這門學科學習的內涵，這也是一種對生活的態度。圖案的設計命題來源于自然生活，但它又不以自然的再現滿足，可以用“藝術夸張”“創造想象”“虛構幻想”的手段去表現。（二）圖案的情感表達圖案既表達生活，又寄托情感。圖案中會有快樂與興奮，也會傳達悲傷或悲哀、害怕與恐懼、驚訝與驚奇，甚至厭煩與厭惡。設計中重要的屬性是使受眾產生深刻而復雜的情感體驗，那么圖案中的情感表達主要是通過圖案中的氣氛、現象、事物等情感語言的直接傳達或者通過圖案畫面色彩、構成等抽象元素的聯想而形成。中國傳統圖案與民間裝飾藝術反映了古代勞動人民的傳統與文化，人們把美好的愿望通過圖案的寓意表達對美好生活的向往。圖案影響了人們的精神和物質世界，對推動社會文明發展起到了重要的作用。從巖畫記事、新石器時期的彩陶裝飾圖案開始，圖案隨著政治思想文化生活方式的改變而發生變化。圖案的題材從神話、民間傳說，到裝飾化表現，經歷了社會解決溫飽初期到社會政治穩定、經濟相對繁榮時期以及商品生產和市場影響的時期，這個過程不難看出圖案與社會生活的緊密關系。其實不論在我國還是在其他國家，圖案的樣式都隨著社會生活發生著巨大的改變。二、圖案教學實踐中面臨的主要問題現代社會中，是否擁有適應、平衡、交往和創造這四種能力是衡量人才標準的重要因素。中職美術專業圖案教學實踐過程當中，要培養學生適應社會的能力，首先需要讓學生建立對社會的認識。那么第一點就是先讓學生感受美、理解美，或者先進行其他情感的梳理，再進行圖案的設計思考。但由于學生眼界有限，從圖案課程入手是比較容易建立與世界的關聯，但也是有一定難度的。宋代哲學家張載就提出“學則須疑”。教學過程是教師與學生共同朝著一個目標進行的過程，學生積極主動地學習，才會在學習的過程中產生疑問，教師在這個過程中要幫助學生，并激發他們建立解決問題的方法。文化內容的良莠不齊、文化認知的不足，以及個性化指導的缺失影響了教學的成效。（一）文化業態多樣化與內容良莠不齊美的含義復雜又豐富，既有普遍性，又有特殊性，加之學生學習生活背景不一樣，感受也不一樣。筆者在教學實踐過程中認為，美會讓大家產生愉悅，創意實踐應從美好的事物、美好的心愿、美好的言行中汲取有益的營養。但有些時候學生并不認同或者接受書中傳遞給他們的美的信息。現代社會信息傳遞渠道多樣，信息傳遞的方式是在生產或者交往中產生的交流或者交換。現代社會文化流行良莠不齊，學生辨別優秀信息能力較為欠缺。學生在學習圖案課程之前，對美的認知建立在個人的生活經驗上，而這種認知并不一定符合主流社會對美的認識。現代社會經濟發展飛速，快餐式文化審美正在侵蝕大眾視野。有些人為了生存，為了博眼球、博關注，不惜發出品質較低的圖案。近年來，有些產品裝飾元素上，非主流、二次元圖案印刷于上，這些圖案有些甚至傳遞著暴力、丑惡信息。很多人覺得這是一件很平常的事，甚至認為這些是“美”的。因此，社會信息的傳遞，也影響了學生的認識。（二）學生的文化認知感性多于理性美是生活，美是勞作，多樣化美的表達方式存在于圖案之中。縱觀圖案的書籍，很多圖案表現的是人們在生活過程中所看到的、所經歷的，作者從身邊的事物入手，將植物、動物、人物、風景用他們的方式繪制成圖案。圖案課程教學實踐中，學生能夠在植物寫生變化中挑選美的枝葉、美的形態，用不同的組織方式把它們繪畫出；在動物、人物圖案設計中，能夠抓住其面部神態、身體動態繪制。但從整體效果來看，畫面內容比較單薄，學生觀察較多停留在表面現象，無法深入探究圖案的內涵。并且在學習過程中，進行發現性、研究性學習較少，因此在繪圖表達上難以展現動物或者人物從內而外的精神面貌，比如動物獵捕食物的勇猛、力量，以及人類追求美好生活的過程中所展現出來的勤勞、智慧以及探索精神，缺乏這些元素的圖案也就很難打動他人。學生缺乏對生活的理解，也就缺乏對事物的認識以及思考。因此，觀察事物上停留在表現的現象也就不足為奇。（三）授課簡單化無法滿足個性化指導教師授課以教學大綱為依據，根據學生情況，設定相應的教學目標。在大班化教學過程中，一本教材貫通教學過程，教材內容相對比較單一，即使教師能夠呈現其他優秀的作品給學生，也未能形成較為完整的項目內容體系，學生翻閱課本進行知識的再次學習幾乎少之又少。教師在對學生進行個性化指導過程中也面臨許多的困難。裝飾圖案的造型題材，都要經過一番變化。從寫實到夸張，各有傾向，學生有的擅長寫實，有的擅長變化。藝術的創造是沒有止境的，方法也不會固定不變。因此，針對不同題材、不同學生特點去設定不同的教學任務，在目前使用的教材中也較少涉及，教材內容未能針對不同學習水平進行差異性任務安排。（四）教師與學生的問題導向不一致圖案教學實踐項目任務完成過程中，學生通過教師給定的命題進行創作。要讓學生擁有合理的支配資源的能力、與小組成員團結協作的能力、獲取信息和利用信息的能力、綜合分析的能力、利用技術的能力，最終將得出小組創作的結果。這個過程煩瑣而復雜，教師要付出大量的時間備課，在授課過程中設定相應的環節，逐步突破重難點。然而學生被動的學習比較多，在完成課程任務作業時，并不太關心過程，而比較關心作業是否已經完成，對于是否獲得了能力以及是否學會求知、學會合作、學會創新對他們來說并不是他們所關心的。這在一定程度上也打擊了教師授課的積極性。三、提升圖案課程教學實踐的有效性途徑每一種藝術形式的出現，都是情感的表達。繪畫者把自己的情感寄托于藝術對象之中，達到物我同一的境界，產生人和物的共鳴，形成移情。傳統的圖案如何結合新時代特征賦予更好的寓意，學生又如何將傳統圖案當中具有代表性或者獨特性的元素進行進一步加工，這個過程要改變原有圖案的樣貌、形體比例等，都需要充分調動學生的感官。從聽覺、味覺、嗅覺、視覺等各種感受進行轉化，從形態及色彩視覺元素的心理感受進行綜合思考，讓學生敢于打破常規，善于提出問題，學會歸納總結，在深入思考的過程中達到思維訓練的目的。在長期的教學實踐中，筆者探究了圖案課程教學實踐的有效性途徑。（一）在教學過程中貫穿理念創新圖案課程教學實踐過程中，教師應貫穿創新教學理念，不斷在教學教法上提出新的要求，教育的形式、內容應靈活多樣，有較強的適應性。學生的知識吸收方式、個性、生活背景不一樣，教師應用多層次、多形式、多方法進行教學。同時，社會知識與文學藝術、歷史科學技術，都可豐富圖案的教學。在進行設計的時候還需要將傳統圖案當中的制作技能傳承下去，在借鑒國外先進設計理念和材料的過程中，選擇最優化的、最適宜的進行整合，從而制作出更完美的樣本。教師通過視頻、聲音，還原案例場景，包括一些VR技術，促使學生融入圖案場景中，感受圖案的魅力。小組式教學方式可以讓同一堂課的教學成果多樣化被呈現出來，教師要多鼓勵學生借鑒優秀作品，進行主題式創作。（二）在學生學情基礎上進行課程設計中職美術專業學生年齡較小，美術基礎薄弱，雖在本門課程學習之前學習過素描、色彩知識，但學生缺乏生活經驗，學習水平參差不齊。這種差異性體現在專業學習熱情、繪圖表現、色彩搭配、思維活躍程度、學習領悟能力等方面。因此在圖案教學實踐過程中，根據學生學情進行以下課程設計。1.結構化課程教學內容設計。教師集體教研共同分析班級學生學情，對圖案課程教學內容進行“結構化”設計，根據教學大綱上的要求，對教材設計的章節內容進行共同探討，研究重組圖案的課程教學內容，并提出綜合提升要求。根據章節任務要求，對不同層次的學生進行不同難度項目要求，以此進行教學要求補充。2.活頁式教材補充。目前大班化教學使用同一本教材，難以進行分層次教學。教師通過整合網絡資源，可以讓學生進行自學；根據重構后的內容，進行活頁式教材補充，幫助學生更好地學習；探索小組式的教學方式，引導學生進行自主探究學習。（三）教學實踐過程中的班級管理圖案課程的教學實踐中，學生為主，教師為輔。課堂時間的分配比例也相應以學生實踐時間為主，課堂上學生進行思考和繪畫的時間就相對較長。因此教師抓取時間效率，建設積極班風就是一項重要舉措。加上近兩年網絡資源的開放，學生可參考的資源豐富，繪畫的效果提升明顯。在這個過程中，可從三個方面進行班級管理。1.建立正確的時間觀念和態度。查閱資料，繪畫過程應做好時間規劃、內容借鑒。資料查閱過程中，可建立自己的優選資料文檔，節約下次資源查找時間；繪圖過程中，盡量減少邊做邊改，提高繪圖效率。前期進行深入思考和安排，過程盡量按計劃執行。教師設定相應的表格發放給學生記錄，這個表格包括學生完成任務過程所需的幾個環節用時。學生根據幾次的任務記錄時間應用進行個人用時比對，教師根據全班學生單次任務用時進行橫向比對。這種比對讓學生形成對時間的緊迫感，也對自己的任務要求有一個合理的時間安排。在課后繪圖過程中對紀律有要求，盡量減少反復擦寫問題，紀律得到合理保證，效率自然也就會相應提高。根據時間記錄比對，班級學生就會對自己完成任務的行為過程形成反思，進行總結。2.營造班級學習的氛圍。熱烈、積極向上、你追我趕的學習氛圍，以及積極良好的班風是學生學習的沃土，大家都朝著美好的目標去探索。教師愿意分享、學生愿意學習，師生之間擁有良好的溝通，同學之間擁有良好的友誼，學生學習的有效性也才能得到提高。3.培養學生主體意識和自主能力。學生要有發現問題的能力，其實也應該有遇到困難勇于擔當、遇到挫折擁有堅持不懈尋找真理的精神。教師要培養學生主體意識去提煉社會生活中的精神，使其把看到、感受、思考的內容轉化成圖案的表現形式，去追求現代生活中的精神引領。千百年來，圖案被不斷地創新、創造，積累了優秀的人類文明歷史上重要的一筆，再次創新一定離不開其生活的時代。因此，培養學生主體意識和自主能力才能讓他們發現世界之多樣、發現生活之美。教師把學生推到前面，在身后支持他們，學生的主觀能動性才能得到充分發揮。（四）學生在一般學習方法上進行學法探究1.使用不同方法激發創作靈感。學生在學習過程中，通過教師的引導，不斷地對過去的圖案提出問題、查閱資料、討論看法，使用思維導圖、便利貼等，甚至寫出觀點，再進行圖案的創作。教師在這個過程中幫助學生建立對圖案課程的認識和再創造，不急于求成，學生也不僅僅擁有技法。2.圖案設計過程的創意思維訓練。圖案設計過程需要創意思維，而創意思維的重要元素包括虛實聯想、接近聯想、類似聯想、對比聯想、因果聯想、形象聯想、奇異聯想、空間聯想。當教師對學生提出聯想方法時，學生進行記錄、思考、應用、總結。但是根據相關的調查分析得出現在大多學校還是更加注重對美術知識和技能的培訓，而忽視了對學生創新思維以及能力的培養，有些學校的管理人員為了便于管理甚至會對學生的創新進行限制。長此以往，學生就忘記了如何去創新。這樣的教學理念與新課改背景下的美術教學理念背道而馳。每一種思維方法得到有效訓練之后，才能內化成為學生自身的能力，形成條件反射，應用時方能進行自如切換。在思維聯想訓練的過程中，學生需要進行分工合作、討論，這樣才能確定小組的圖案方向、圖案組織形式、圖案的色彩搭配應用選擇。討論過程中有趣的想法應及時記錄，否則很快就會遺忘。因此，記錄也是思維拓展的一個重要方法。學習過程中多閱讀好的圖例，深入思考、探索、挖掘、創作，并進行總結，當積累了一定的量之后，圖案創作就會有方向、有根基、有內涵。這種過程強化思維訓練，有利于形成創新合力，總結原因，形成思考，發展學生問題意識。教師設定生活場景讓學生進行觀察，學生在教師的指導下，從觀察生活開始，從自然、社會中尋找問題。（五）研究性學習能力的培養學校教育培養的人才除了要掌握一定的技能之外，還需要有正確的思想觀念。在過去的教育教學中，教師完成了相應的教學任務，學生也掌握了一定的技法，但卻未深入探索過去的圖案所傳遞的精神和對生活的理解，并以此為精神綱領貫穿整個教學活動。中職階段研究性學習首先要求教師改變教育理念，學生改變學習方法。教師通過不斷地提出新問題，刺激學生的求知欲，并適時給出合理的解釋，結合案例，鼓勵學生進行大膽嘗試創新，進行研究性學習。在圖案課程教學實踐過程中不斷提出新課題，讓學生進行研究性學習，使用新思路、新方法進行創造式學習。進行研究性學習的前提就是學生首先要有發現問題的能力。陶行知說“創造始于問題”，有了問題，才會思考，有思考，才有解決問題的方法。圖案課程是一門涵蓋形式法則、組織規律、造型構圖、裝飾色彩、描繪手法的綜合學科，它是理性與感性結合的學科，是拉近學生與生活、社會的關系