中國美術史名詞解釋名詞解釋1、彩陶:是指在橙紅色的器壁上用赤鐵礦與氧化錳顏料繪制圖案,燒成呈黑色或褐色,具有熱烈明快的格調的陶器.2、畫像磚:是指漢豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫性雕刻.3、“吳帶當風,曹衣出水”:是說“畫圣”吳道之創造出一種波折起伏,錯落有致的“莼菜條”式的描法,加強了物象的分量感和立體感,所畫人物、衣袖、飄帶、具有迎風起舞的動勢.三國兩晉曹不興所畫人物其特點畫衣紋稠疊即衣紋稠疊如貼在身上一樣.4、金文:鑄或刻在殷、周時期青銅器上的銘文.5、南宋四家:以李唐、劉松年、馬遠、夏#為代表的院體山水畫,開創了山水畫藝術的新風格.他們四人被稱為.6、“三遠”:郭熙的山水畫論透視原則和空間處理的重要法則即深、高、平.8、饕餮紋:也稱獸面紋,是一些被夸張了的或幻想中的動物頭部的正面形象.9、骨法用筆:通過用筆捉取人物的骨象法則,進而揭示他的風神韻度.10、《人物龍鳳帛畫》:此畫于1949年在湖南陳家大山楚墓中發現,是我國現存最早的繪畫之一.這副畫高28厘米、寬20厘米,圖中畫一細腰女子,身穿寬袖長衣,頭后挽這一個垂髻,衣服和冠都有裝飾物.婦人兩手向前伸出彎曲向上,作合掌狀,左側而立,女子左上方畫有一展翅揚尾的鳳鳥和一僅現一足的龍.11、舞蹈紋彩陶盆:青海大通出土以極強烈的繪畫性和濃郁的生活氣息,成為舉世公認的原始時代最有代表的藝術作品,仰韶文化,陶盆內壁口沿下繪出每組五人的三組人物,他們手拉手隨著原始樂器的節拍,側著頭,伸著腿,步調一致地跳舞,如同將野獸趕入圈內,有強烈的節奏感和歡快的氣氛,生動地再現了涉獵舞蹈的場面.12、海派:上海畫派的主要畫家任熊、任薰、任頤、虛谷、等人,他們既學習傳統,而又不拘于傳統,有所革新.13、蘭亭序:著名的行書帖.為東晉王羲之在蘭亭引酒賦詩寫序.內容反映了封建士大夫的閑情逸致和人生無常的消極情緒.14、千里江山圖:宋代畫家王希孟的作品.絹本大青綠設色,51.5厘米1191.5厘米.畫家在近12米20厘米,整絹上以半年的時間、驚人的毅力,非凡的氣魄和高超的技法,描繪了祖國雄偉壯麗、氣象萬千的錦繡河山.圖中畫一細腰女子,身穿寬袖長衣,頭后挽這一個垂髻,衣服和冠都有裝飾物.婦人兩手向前伸出彎曲向上,作合掌狀,左側而立,女子左上方畫有一展翅揚尾的鳳鳥和一僅現一足的龍.簡答題1、兵馬俑的藝術特點.?這些兵馬俑,陣列有序,軍容嚴整,是“奮擊百萬,戰車千乘”的秦王朝軍的縮影,以宏偉浩大的氣魄歌頌了秦始皇率軍“橫掃六合,威振四海”,統一中國的業績,體現了泱泱大國和時代的勃發精神.?兵馬俑的塑造手法是非常寫實的,將士、戰馬與真馬、真人相當,服飾、裝束都很逼真,容貌神情各不相同.?不同的容貌神情又是統一在全軍威武雄壯的氣勢之中,無數自立靜止的重復,給人以整齊一律之感,構成了秦俑豐富統一中有變化、變化中有統一的美學特點.帝國的威力在藝匠的手下表現得無以復加.2、魏晉南北朝美術發展的新特點.佛教傳入中國,佛教藝術勃然而興,出現了新疆敦煌莫高窟、麥積山等一批藝術石窟,豐富了我國民族傳統藝術.人物畫在繼承漢代繪畫傳統的基礎上有新的發展,注重傳神,以線為造型基礎的方法不僅在藝術實踐中貫穿始終,而且進一步提高到理論上予以充分的肯定,繪畫題材范圍擴大,以文學作品為題材的繪畫創作也趨于成熟,出現了顧愷之等杰出畫家.山水逐漸從人物畫種而興起.建立中國繪畫理論體系的雛形.出現了一批中國繪畫史上劃時代的理論家,如王微、謝赫和繪畫理論著作,如《畫品》《畫山水序》.總之,魏晉南北朝的美術,對唐以及以后來中國繪畫的繁榮與發展產生了重大的影響,是中國藝術(繪畫)從雅拙走向成熟的橋梁.3、“外師造化,中得心源”的理論意義.這是張曹總結自己的藝術實踐時談到的,它概括了藝術與現實的審美關系,為中國繪畫鑒定了理論基石.“師造化”不是單純模仿自然,必須同時“得心源”,即有所思,有所寄意;反之,“得心源”也不憑空而得,一味以意為之,而是建立在師造化的基礎上,兩者協調,便會有好的作品產生.4、何謂“南宋四家”,并分別敘述其藝術特點.李唐、山石用“大斧劈皴”筆勢雄闊,暢快淋漓,構圖采取近景以角,起“開派”的作用.劉松年、畫風工整,寫茂林修竹,山明水秀之景.馬遠、畫面簡陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用釘頭鼠尾的皴法,筆勢鋒利嚴謹,方便有力.畫樹多用焦墨,秀拔多姿.夏#圭:在用筆上好用禿筆,點筆和夾筆,墨線氣勢起伏,落筆速度大而輕,尾端呈現尖狀線條,富有變化.5、石濤在藝術創作和藝術理論上有何貢獻.他師法自然,以“搜盡奇峰打草稿”的精神,在寫生實踐的基礎上,大膽突破前人的種種規范,創作出大量新穎獨特、千情萬態的優秀作品,為山川造像,為山川傳神,他的山水畫十分著重形式美,善于用點.在藝術上有很深刻的見解,著有<苦瓜和尚畫語錄><題畫詩跋>,概括起來繪畫美學思想有兩個:一是強調“有我”,一是“一畫”.在《變化章》提出:“故群子惟借古以開今也.”這段話抨擊了復古的陳詞濫調,藝術貴在創新,抒發情感、給清代繪畫帶來了生氣.6、清代最著名的三大年畫產地有哪些.天津的楊柳青、蘇州的桃花塢、山東濰縣的楊家埠.7、霍去病墓石刻的藝術特點.它是西漢紀念碑群雕具有劃時代意義的典范,是雕塑藝術在塑造形象方面打破舊的程式,取得進一步發展的里程碑.這批石刻之所以具有巨大的感染力,除了作者環繞所紀念的英雄及其業績,進行了精巧的設計與創作外,還在于它體現了漢代藝術特有的古拙美.雕刻手法采用“因材施雕”,即在無數的自然石料中選擇,因石得形,順勢雕鑿,在頑石中崛起活躍的生命.刀法簡潔洗煉,造型樸拙粗放.在整體的團塊結構中,采用浮雕和線刻表現細部,圓渾中透露明確的轉折.給人的感覺不浮華、不繁瑣、也不矯揉造作,渾樸深沉的思想,勃發豪放的精神蘊籍于單純而自然的外形中,造成了藝術內在的驚心動魄的氣勢感和運動感.用溫克爾曼對古希臘雕塑“高貴的單純,靜穆的偉大”的評價霍去病墓石刻.8、敦煌壁畫的藝術價值.被譽為東方藝術寶庫的敦煌莫高窟是我國佛教藝術的代表,敦煌壁畫就性質而言,大體分為1佛像畫.2民族傳統神話題材裝飾圖案,故事畫.3本生故事,這也是壁畫里最為重要的內容.早期佛教繪畫打破物理時空的畫面組織,充滿雅氣和裝飾味的造型,豪放潑辣的線條,濃重沉穩的色調,使其藝術風格給人的感受是激動不安、陰郁而又熱烈、奇異而又真實、豪爽而又多姿與和諧、典雅、靜穆、真理化的希臘藝術形式成鮮明對照.就技法而言,早期壁畫是外來藝術有益的因素與我國線描造型和以形寫神等民族藝術傳統相結合的產物.西域風格又使中國是傳統繪畫藝術出現了前所未有的新氣象.9、黃筌富貴,徐熙夜逸的風格差異.不同藝術風格.1師承關系不同:黃師承唐代的薛稷、所謂“正統派”.徐師承不明顯,主要靠師法自然和體驗生活來發揮他的獨創精神.2題材不同:黃多取于宮廷的珍禽瑞鳥,名花奇石.徐善畫自然中禽鳥、花竹、草蟲蔬果.3表現技法不同:黃妙在賦色.用筆級新細,殆不見墨跡,以輕色染,謂之寫生.徐以“落墨為格,雜彩副之,跡與色不相隱映也”.4格調不同:黃的繪畫,追求形象的真實和畫面的生趣.徐隨自己的意愿畫新鮮的題材,并用質樸、精謹的手法,追求生動活潑的筆墨趣味和樸實淡雅的格調.倆人兩種美學風格,兩人社會地位,環境思想態度不同,風格也不同.10、樣認識董其昌的“南北宗”論.南北宗論的創立者想通過從唐至明近千年的山水畫的分析總結,用藝術風格分流派,并加以褒貶,以建立繪畫的新風格和繪畫批評的新標準.竭力抬高文人畫,貶底南北朝以上的院體畫和青綠山水畫體系.南北宗論有片面性只用兩個流派去歸納,難免有自相矛盾,牽強附會,評價白當之處.應該肯定董其昌做出的貢獻.南北宗論是文人畫思潮的一種反映,所以一經建立,便得到文人畫家的贊同.此論樹立了溫和文雅、精氣內含的作風,鑒定了文人畫在繪畫史上的主導地位.11、怎樣評價清末的“上海畫派”.19世紀末,在民族矛盾和中西文化的激烈碰見下,新興的民族資產階級首先在沿海城市興起,畫家受到資產階級民主思想的影響和外來藝術思想,以一種新的視野和心態進行藝術創作,上海畫派是繼承揚州畫派之后的一支繪畫生力軍,他們既學習傳統又學習不拘于傳統,有所革新,使繪畫作品充滿新鮮活潑的生氣,在畫史上寫下了精彩的一頁,對后時影響很大.12、怎樣評價“四王”與“四僧”.清時的王時敏、王鑒、王葷、王原祁.他們在藝術上強調“日夕臨摹、宛然古人”脫離現實,醉心于前人筆墨技巧的路線,摹古是他們山水畫創作的一大傾向.藝術風格和手法迎合當道者支持為正統派.弘仁、石溪、朱耷、石濤.在藝術上敢破敢立,強調個性解放,提倡“借古開今”,反對泥古不變,不但自己真實的生活情感,為另一創新派.13、《清明上河圖》的作者、年代及其藝術特色.張擇端,字正道,北宋末期優秀的人物風俗畫家.此圖場面宏大,畫家細微的觀察竭盡全力對各種細節做精微、嚴密的描繪.全圖巧妙地安排開端,高潮,收尾,波瀾起伏,引人入勝,能喚起人們無窮的思緒.14、魏晉南北朝美術較之漢代有哪些重大發展,其社會歷史原因何在.這是一個大動亂、大災難的時代,也是一個民族大融合的時代.1佛教傳入中國,佛教藝術而興豐富了我國民族傳統藝術.2人物畫在繼承漢代繪畫傳統的基礎上有新的發展,注重傳神,以線造像進一步提高.3.山水畫逐漸從人物畫背景中分化出來,4出現了繪畫史上的理論家對后影響很大.15、比較北宋山水畫與南宋山水畫在構圖以及空間處理上的不同特點.北宋山水畫以雄壯、遼闊、崇高勝.南宋山水畫秀麗、工整、優美勝,兩美并峙,各有千秋.16、述《歷代名畫記》一書的作者以及書中只要內容.《歷代名畫記》是唐代,張彥遠,是我國第一部比較系統而完整的古代繪畫藝術史書.17、試述顧愷之的時代、生平、以及重要傳世繪畫作品藝術成就和它在理論方面貢獻.顧愷之東晉人,出身世族家庭,它是個典型的士大夫畫家,并有三絕[畫絕、才絕、癡絕]之稱.藝術表現在藝術創作和理論建樹兩方面.在藝術實踐上,師承衛協,繼承發展了衛協藝術風格,將中國繪畫以線造型的方法提高到一個新的高度,他用線緊勁連綿,線條運轉優美流暢,富有節奏,如“春云浮空,流水行地”顧愷之在繪畫上的另一個特色是塑造人物不再單純滿足于外表的肖似和姿態動作的生動自然,而非常注重“傳神寫照”善于表現人物的精神氣質和性格特征,使他的作品有一種精潤而生動內在魅力.《女史箴圖》《烈女仁智圖》《洛神賦圖》.顧愷之在繪畫理論上的貢獻,他在總結前人理論和藝術創作實踐經驗上建構的“傳神寫照”理論體系,有鮮明的時代特點和承上啟下的理論價值.《畫論》《魏晉勝流畫贊》《畫云臺山記》.20、兩晉南北朝的佛教美術為什么能得到巨大的發展,簡要論述其原因和在美術史上的地位.西漢末年佛教就傳入中國.魏晉時期玄學盛行,后戰爭連年不斷,災難重重,人民生活生命受到威脅,他們對于物質的解救絕望了,于是尋求著精神的解放,而佛教關于彼岸世界的宣揚正迎合了當時人民的心理,統治階級把佛教作為統治工具大興起來佛教美術.21、兩晉南北朝時期開鑿了哪些石窟,舉出不同時期的代表性造像并對其風格演變作簡要分析.新疆克孜爾千佛洞、甘肅的敦煌莫高窟,山西的云岡、洛陽龍門.造像4個階段.十六國期為1[莫高窟、麥積山、為代表,屬鑿窟造像的初期,內容以單身佛、菩薩為重,以半圓雕特點,面相渾圓,寬額豐頰,長眉流露出一種神秘超然,威嚴感.]北魏孝文帝遷都以前為2[云岡石窟為代表,集中了當時北方的技術力量在其形制,造像的內容和風格方面出現了一些新的特色.以曇曜五窟為代表,]遷都至正光末年為3[洛陽龍門外來佛教藝術與民族傳統藝術結合]東西魏至隋統一中國之前為4[河北響堂山、山西天龍山佛像演變世俗化].22、舉例說明敦煌莫高窟北魏壁畫的題材內容及風格特色.分為佛像畫,1說法禮拜,2民族傳統神話3故事畫(佛教故事、本生故事、因緣故事)壯觀的場面和沉重而強烈的色彩,豪放潑辣的線條,和諧、典雅、靜穆、理想化的藝術形式.23、王曦之的書法主要作品及其在書法發展中的貢獻.行書《蘭亭序》《快雪時晴貼》,草書《初月貼》.精研筆法體勢,博采眾長.增損古法,載成新意,一變漢魏樸質書風,創始了妍美流變的新體,被后世譽為“書圣”,善行,草,字勢雄強多變,為歷代學書者所追隨.24、唐代有哪些富有影響的人物畫家和作品,分歷史階段簡要論述.初唐,閻立本《步輦圖》《歷代帝王圖》這一時期人物畫不僅繼承和發展了中原的傳統,而還不斷地吸收了邊區各族和外來藝術的影響,不斷發展.盛唐,是人物畫最光輝的時期.宗教畫吳道子《送子天王圖》世俗畫家張萱《虢國夫人游春圖》《搗練圖》反映貴族生活.晚唐仕女畫發展,周妨《簪化仕女圖》.25、試對閻立本的繪畫活動及其在美術史上的地位分析.閻立本出身貴族,一直追隨唐太宗李世民,他的繪畫創造密切適應著唐初鞏固政權的需要,成為初唐政治事業的頌歌,繪畫題材非常廣泛,他繼承發展了“以形寫神”的藝術傳統,用線勁健結實,色沉濃重,人物形神兼備.在政治上他有“應物之才”描繪重大歷史題材.26、吳道子的藝術成就及其在美術史上的地位.吳道子的人物畫造形上1米粉厚薄,皆見骨下而起隱,旁見周視,蓋四面可以意會如塑.2行筆相當細密.“頓菜條”式描法加強立體感,份量感,“吳帶當風”之稱.3吸收外來營養,使線條和色彩相互映襯.吳道子畫風對后時的宗教人物畫有重大影響.27、隋唐時期鞍馬題材的繪畫發展狀況,舉出主要的畫家與作品加以簡要論述.唐代國勢隆盛,繼北朝尚武之風.對馬尤為重視,馬是勇士精神的象征.曹霸、陳閎、韓干《牧馬圖》《照夜白圖》.28、唐代陵墓雕塑有哪些重要創造,舉出重要作品分析其藝術成就.唐代陵墓雕塑十分發達,陜西歷代帝王陵墓石刻有昭陵、乾陵、順陵.“昭陵六駿”雄健豪邁,精美賦有裝飾性.“三彩”藝術.29、結合歷史發展概要敘述五代繪畫發展的面貌.各小王朝的貴族地主階級,自知其權勢不保、用“及時行樂”來求精神的解脫.繪畫上山水花鳥畫的興盛.山水方面畫家師法大自然,根據不同地區的山川狀貌、氣候特點,創造了多種風格的山水畫,并發展了水墨山水畫的特殊表現形式,皴、擦、點、染的技巧.花鳥方面,徹底擺脫了唐代作為裝飾藝術的要求,寫實風格大大加強,宗教畫相應衰落.人物畫繼承唐遺風,細潤精雅的格調占上風,能反映揭示社會本質.院體畫和風俗畫出現.30、宋代翰林圖畫院的建制.31、北宋前期有那些卓有影響的山水畫家,結合作品分析其藝術特色.李成《晴巒蕭寺圖》為遠、近、中三階段構圖可體會出他的作品“氣象蕭疏,煙林情礦,毫鋒穎脫,墨法精微”的鮮明風格特色.《讀碑巢石圖》他畫山石,多用濕墨皴染,明快透明,有煙嵐輕動之感.關同.范寬《溪山行旅圖》是一幅古代山水畫的典范,此畫給人以山勢逼人之感.1是構圖,主峰巍峨浩大,面積占畫面三分之二,而逼近畫面頂端,威壓感,下呈現出承受主峰質量給人緊張感、空間感、運動感.2用筆用墨近似江南畫風,體現體積感和重量感.郭熙《早春圖》季節感強.32、宋徽宗趙佶是怎樣一個人物,如何評價其藝術成就.北末年,身為皇帝宋徽宗趙佶不僅僅是最高統治者,也是繪畫藝術的積極倡導者和參與者,藝術創作是他帝王生活的重要組成部分.他是一個昏庸無能的皇帝,卻是一個有相當藝術修養和藝術才能的藝術家重視翰林圖畫院,經常參與藝事活動,他的花鳥畫,有不少作品流傳,且風格多樣,可以看出他對傳統花鳥畫兼收并蓄的跡象.趙佶的藝術思想、繪畫風格以及書體對后世都有影響元代書畫家,書法諸體皆能,精于正,行和小楷.晚年創立“趙體”.開啟一代文人畫的新風,在畫壇上頗有“古意”而獨具豐采的畫風,他提出藝術“復古”之實質是要開創新的畫風,書畫等同,主張積極實踐與藝術思想一致.山水畫體現文人于簡中求繁的意趣和對清幽淡遠的境界的追求.花鳥畫從工筆重彩向水墨寫意過度的新畫風.對元四家的影響很大.33、書法史上宋四家是誰,他們有哪些代表性作品流傳下來,在藝術上有何特色,米芾《山林集》行楷、行用筆俊邁豪放,沉重痛快,極受推重.黃庭堅;行書《松風閣帖》,草書《諸上座帖》用筆側鋒取勢,結體奇險,獨樹風格.蔡襄《茶錄》《蒙惠帖》善于楷、行、草端莊穩健,精麗溫淳.蘇軾;楷書《醉翁亭記》行書《洞庭春色賦》崇尚意境.34、趙孟在書法上提出了哪些見解,其藝術成就及影響如何,畫院制度完備.它既是創作機構,也是培養人才的任務,畫家地位提高,按職務設畫學正、藝學、待詔、柢候、供奉、畫學生.多數通過考試錄取.畫學的學科分為專業課和公共課.取士標準,不仿前人,重構思.35、元代有哪些著名的擅長墨竹和墨梅的畫家,試結合作品分析其藝術特色.擅長墨竹有李衍、深入竹鄉,對竹的“形色情狀”“生聚榮枯”做了仔細研究,畫竹真實《雙勾竹石圖》、《沐雨圖》等表現了畫家追求的“清高拔俗”氣概.柯九思《橫竿晴竹圖》秀潤豐茂,楚楚動人.趙孟之妻管道升也是畫竹高手.王冕是擅長墨梅,《畫梅圖》有生機勃額然,一種天然之趣.36、簡要論述元四家的生平、作品及藝術成就.黃公望《富春山居圖》、王蒙《夏山高隱》、倪瓚《松林亭子》吳鎮《松泉圖》.表現1強調繪畫的文學化,使作品的文學趣味得到進一步加強.2與文學趣味一致,并且具體體現這一趣味,構成元畫特色的是對筆墨的突出強調和以書入畫.3與相輔而行,畫上題字作詩蔚然成風.37、元代花鳥畫有哪些畫家,他們在藝術史有何發展和創新.有王淵、陳琳、李衍、柯九思、王冕.一部分畫家繼承了宋代院畫刻畫嚴謹的傳統并加以變化,重墨輕色,勾勒點染相結合的水墨花鳥畫有所發展,呈現出花鳥畫由宋的嚴謹、精美畫風同明清的文人寫意畫風轉變的過度特征.特別是梅、蘭、竹等創作母題,因暗含著儒家的理論學和道及禪宗哲學精神,而為文人畫家們所厚愛.這些題材被廣泛地喜歡并經久不衰,還在于他們的外部形態最能用書法的線的精神.書畫統一性特征.38、簡要論述明清美術發展的特點.1文人畫與院體畫相爭相融,文人士大夫的繪畫是畫壇的主流.2就文人畫來看,被奉為“正統”的復古派與“反正統派”共存并進,既有沖突的一面,也有相互影響的一面.3民間繪畫沛然興起.4隨著西學東漸,西方繪畫源源輸入中國,一些擅畫的外國傳教士還成了供奉清廷的畫師.39、何謂浙派,有哪些代表性畫家,試舉出幾件作品分析其藝術特點和成就.在浙江錢塘形成一些畫家如吳偉,《溪山魚艇圖》豪放挺健.蔣嵩,張路等人.有戴進《秋江獨釣圖》《風魚歸舟圖》他繼承古人傳統,而不被成法所拘,創新意,多作斧劈皴,筆墨靈活多變,風格以挺健蒼勁取勝.40、“揚州八怪”都包括哪些畫家,他們的繪畫是在什么歷史環境下產生的,其藝術傾向如何,金農、鄭燮、黃慎、李嬋、羅聘、李方膺、汪士慎、高鳳翰.這些畫家大膽突破了當時以四王為代表的所謂正統派,崇尚摹古、一味追求筆墨形式的桎梏,在繼承傳統的基礎上敢于創新,這些人的藝術態度有許多共同趨向,在他們的繪畫中又有某些共同點,借于書畫發泄失意并詩,書,畫結合,藝術上主張師造化,注重創作.追求書畫同源的藝術情趣.41、唐代美術發展有何特點,試結合其歷史社會背景加以說明.唐代歷史揭開了中國古代最燦爛奪目的篇章.中外交流下,唐代美術成就輝煌.書法達到一個高峰,建筑方面氣勢宏大,長安成.工藝馳譽世界“唐三彩”.陵墓雕刻,佛像雕塑顯示出鮮明的民族特色和時代特色.繪畫方面.1人物畫和道釋壁畫繼先代之后而加以發揚.2山水畫在晉以后來的基礎上繼續發展.3花鳥畫脫穎而出,繼山水之后以獨立的姿態登上畫壇.4石窟陵墓壁畫到初盛都有新的發展.5唐代的繪畫實踐顯示了唐代美學的實績.論述1、唐代十位畫家、并分析其藝術特點.人物畫家,閻立本,吳道子,張萱,周方,尉遲乙僧(鐵絲描),孫位,山水畫家,李思訓,王維,張澡,畫馬畫家,韓干.風格各異.2、“小景”山水的藝術境界.人與自然的牧歌式的寧靜表現道家的“仙境”、佛家的“禪境”、儒家的“世外桃源”的藝術境界.3、趙孟對元四家的影響.開啟一代文人畫的新風,在畫壇上頗有“古意”而獨具豐采的畫風,他提出藝術“復古”之實質是要開創新的畫風,書畫等同,主張積極實踐與藝術思想一致.山水畫體現文人于簡中求繁的意趣和對清幽淡遠的境界的追求.花鳥畫從工筆重彩向水墨寫意過度的新畫風.對元四家的影響很大.4、國美術史上,每個時期的藝術都有各自的特色,你最欣賞哪個時期,并闡明理由.唐代,唐代具有對各種文化藝術兼容并蓄的非凡氣度,在民族傳統的基礎上又容納了一些外來的藝術形式,豐富發展了民族藝術傳統,賦與作品以一種豐富、健康、生氣勃勃的時代精神.是中國繪畫建構模式時代,中國傳統繪畫中的各個門類,在這個時期都以獨立的姿態立于畫壇,表現技法日趨成熟和完備,不少畫論觀念對后時影響大.建筑、工藝馬上都體現了大唐藝術輝煌繁榮.5、結合作品分析荊浩、關仝、