非遺文化創意產品設計第一章

第一節非遺文創產品的開發非遺文創產品的開發一、文創產品的定義二、非物質文化遺產的定義三、非遺文創產品的開發目的四、中國造物文化的內涵五、中國非遺文創產品的開發現狀一、文創產品的定義文創產品就是把所蘊含的文化內涵通過創意，由產品來承載的一種設計品位和生活形態的展現方式。它不僅滿足物質層面的需求，更強調使用中精神層面的滿足。二、非物質文化遺產的定義根據聯合國教科文組織的定義，非物質文化遺產(簡稱非遺)是指“來自某一文化社區的全部創作，這些創作以傳統為根據，由某一群體或一些個體所表達，并被認為是符合社區期望的作為其文化和社會特性的表達形式，其準則和價值通過模仿或其它方式口頭相傳”。三、非遺文創產品的開發目的德國思想家赫爾德強調文化是維系民族健康并能可持續發展的根源，可以說文化是民族一脈相承的符號與印記，是生命繁衍不息的基因圖譜，是人類發展過程中文明的集成。美國人類學家弗朗茲·博厄斯認為民族文化有其獨特的生活方式和風格特征，可以將這些方式和特征借助所生產的各種文創產品來綜合表現。廣繡（陳少芳大師作品）非遺文化創意產品的開發，并不是簡單地復制藏品，而是要研究今天人們需要的信息和生活的需求。四、中國造物文化的內涵中國的造物文化從中國的工藝文化開始，是中華文明的重要組成部分，有著悠久的歷史和輝煌的成就，國人談論起來總是如數家珍，可以從遠古的石器說起，歷數制陶、髹漆、青銅、琢玉、燒瓷和金銀器具，再到紅木家具、文房四寶。中國民間的知識體系就是在這樣的物質性的社會生活基礎之上逐漸累積構筑起來的，并且是經過長期積累的運用而得到反復印證的博大精深的系統知識。尤其是內中所蘊含著的關于宇宙、自然、環境、材料、技藝、造型、利用、傳承等的認識和實踐的智慧，將會在當今科學發展進程中起到積極而重大的作用。五、中國非遺文創產品的開發現狀當前，我國各地區對富有特色的非物質文化遺產均開展了文化內涵與藝術元素的收集、整理、研究等工作，在設計與開發非遺文化創意產品的過程中做了大量的探索。開發領域主要有“平面藝術設計”、“家居旅行用品設計”、“服飾設計”等。平面類非遺文創家居類非遺文創感謝觀看！非遺文化創意產品設計第一章

第二節非遺文創產品的設計實踐與評估要求非遺文創產品的設計實踐與評估要求一、非遺文創產品的設計實踐二、非遺文創產品設計實踐的評估要求一、非遺文創產品的設計實踐1.發展與創新非遺文創產品的設計已經不僅僅局限在旅游紀念品或工藝品的設計等方面，消費者更青睞有實際使用功能的創新產品，如茶器、花器、餐具、文具、玩具、首飾等。月相碗/MoonGlasses(韓國設計工作室Tale)非遺文創產品的設計開發可以分為改良型設計和創新型設計兩大類。

改良型設計是指把市場現有的產品進行改進，提高使用效率，增強用戶體驗，注入更多的文化特質；

創新型設計在某種程度上更具有挑戰性，通過對用戶使用產品過程的剖析，發現新的介入點，重新研發一個能夠解決問題的產品，這無論對于文創產品還是工業產品都是一個很大的賣點。文創產品的核心是傳遞文化，如果再加上合理的功能創新，將會使產品具有雙重亮點。文具設計：盤扣延伸設計（2018上海非遺文創設計大賽作品）2.傳統與繼承設計師在設計一款非遺文創產品時，除了收集原生視覺符號外，還應關注某地、某時期以及某類人群的生活習慣、工作習慣和文化傳統。習慣和傳統的收集往往是抽象的、非視覺化的，需要設計師通過走訪、問卷等多種方式獲取。3.關聯與轉化對文學、繪畫作品中的物體、首飾、人物衣著、陳設等細節元素，以符合當代消費者審美需求的方式進行關聯，實現從文字或者平面到三維的轉換，同時為用戶帶來“時空轉換”的特殊情感體驗，非遺文創產品的腳本性、故事感因此得到強化。粵劇人物筆套(設計者：楊惠嬌)二、非遺文創產品設計實踐的評估要求1.呈現非遺文化的方式要靈活該要求是對非遺文創產品設計的操作要求，不同的產品要選擇合適的非遺文化元素。在實踐形式與方法上，不同的非遺文化元素對產品的表現效果各有不同。詩經里的巨人花園

詩詞元素辦公用品系列（2018上海非遺文創設計大賽作品）

《思無邪:詩經里的巨人花園》代表傳統與當代，東方與西方的文化融合與創新。將非遺元素引入文人空間，跨專業合作，將傳統手工藝與創新進行到極致。2.設計創意與用戶需求統一非遺文創產品設計要注重創意性和實用性。前者是其價值的來源，后者是其賴以生存和發展的基本要素。3.創意與非遺文化的特性相結合創意是設計師對其作品的思考與表達，而基于非遺文化的產品設計在創意構思之初就要明確非遺文化的文化屬性和相應的表現形式，做到創意和文化功能相結合。桿秤這門傳統手藝與物質生活、精神生活有著緊密的關系，“秤”諧音“稱”，取“秤心如意”之名，表示吉祥如意，是吉祥物，亦是收藏品。4.使用戶的情感愉悅度上升現代產品設計一般都是消費觀念的產物，對于以銷售和市場為主導的商品，都應考慮使用者的體驗與審美需求，因此，非遺文創產品設計既要注重美感應用，又要注重用戶體驗需求的整體性。5.重視細節設計非遺文創產品設計自身要素較多，其不是傳統的設計產品或者單獨的創意表現，而是在非遺文化模式的框架上進行產品的綜合實現。其細節來源較多，好的產品細節往往體現出設計者對產品的用心和對用戶需求的了解，使用戶感到舒適。敦煌山水咖啡/茶通用瓷杯作者：一慧文創&吳江中“新非遺新跨界”非遺文創設計大賽獲獎作品感謝觀看！非遺文化創意產品設計第二章

第一節文創產品設計的分類

文創產品設計的分類一一、原生態文創產品設計二、手工藝文創產品設計三、工業化文創產品設計四、藝術衍生文創產品設計

文創產品的設計并不是漫無目的的，而是在于文化的創意表現，產品兼具藝術性和實用性，甚至超出其內在價值。我們可以將文創產品設計大致分為四大類：原生態文創產品設計、手工藝文創產品設計、工業化文創產品設計、藝術衍生文創產品設計。III1、原生態文創產品設計

原生態文創產品設計是指將按照自然發展規律生存下來的事物，進行文化創意設計后呈現出來的狀態。如今，原生態文創產品設計因具有回歸自然的象征意義而成為一個流行用語，傳達了人們想回歸自然及純樸生活的精神信念。在設計風格多元化的發展趨勢下，原生態文創產品設計作為綠色設計的一個突破口，被越來越多的設計師采用。中國文人志士自古以來就認為人與自然是一個統一的整體，兩者相互依存。比如，莊子提出的“天人合一”的哲學思想就體現了這一理念。老子提出“見素抱樸，少私寡欲”，“樸”是不經修飾保持自然的形態，順應造物之美。這些都說明物質本身具有美的本質，無須做過多的后天加工處理，可保持其自然本文創產品設計的分類和特點貳性之美。III1、原生態文創產品設計

如今，隨著經濟的快速發展，環境污染、資源浪費、生態破壞問題日益突出，環境保護面臨的形勢十分嚴峻。人們嘗試在經濟發展的過程中探尋“自然”“和諧”的生態環境和生活方式。因此，設計師運用原生態設計理念，因地制宜，遵循自然的發展規律，減少人為的干擾，盡最大可能在設計中保留事物原有的狀態。1、原生態文創產品設計

根據原生態文創產品設計盡可能保持事物原有形態這一理念，我們可以從自然造型著手，分別從材料、形態、質感、色彩等幾個方面進行設計。從材料上講，可采用自然材料，選用自然界中的木材、藤、棉、麻等天然材料（見圖2-1）。從形態上講，以自然材料本身的生長規律作為造型的方式。這種造型能保證材料本身的生長跡象，形成自然美感，給人質樸、厚實、天然的感受。從質感上講，材質的觸覺特性能很好地觸動人心。在加工工藝上，自然材料能避免人為痕跡過重，保證質感的自然屬性。例如，保持竹節的造型，以體現產品的滄桑感。圖2-1

原生態文創產品設計采用的材料1、原生態文創產品設計

不同材料的特殊紋理也能表現美感（見圖2-2）。從色彩上講，以材料的固有色為主，裝飾色為輔。這些自然材料的固有色色澤均衡、樸素，材料的識別性強。最后，從自然美學的角度來講，在產品造型設計階段，也可進行人為提煉，在保證自然屬性的同時給觀賞者“原生態”的體驗。

原生態文創產品的設計理念，重在體現產品設計的視覺表現和受眾的內心感受，強調文創設計與人之間的情感特性。當這種情感體現為自然、親近、順其自然，讓人們產生愉悅感時，原生態文創產品的設計目的就達到了。圖2-2梵幾·椅子設計III2、手工藝文創產品設計

我國的民間手工藝有著悠久的歷史，其文化形式種類豐富，地域特征濃郁。這些具有濃郁鄉土氣息的民間手工藝，從藝術的角度反映了民族特色和本土精神，反映了民族核心價值觀，是人類寶貴的文化遺產。在追求個性化的今天，傳統手工藝以其獨特的藝術魅力越來越受到國內外消費者的青睞。III2、手工藝文創產品設計

民間的手工藝工匠通常將自己的物質需求和精神需求作為主要審美取向，將自己對世界的向往訴諸藝術形式。民間在進行藝術作品創作時，對美的追求是非常強烈的，創作者對美的認識與表達也不盡相同。但對于民間藝術創作而言，美的存在，一定是善良的，是天然和純凈的，這正是美與善的完整統一。當代優秀的民間藝術作品，不但充分展示了厚重的民族文化，還很好地將真善美的屬性融入作品之中，表達和寄托了美好的祝愿，這正是我們整個民族的力量源泉。真誠和善良是民間手工藝品創作的本質內涵，這兩者讓我們體會到美的真諦，在探求“善”的過程中通達“真”，最后產生“美”，反過來，“美”又作用于“真”，蘊含了“善”，“真”與“善”和諧統一在了富有美好愿景的一種意境之中。III2、手工藝文創產品設計

手工藝文創產品設計把民間手工藝品作為傳統文化的載體，把握民間藝術的核心內涵，使民間手工藝元素與創意思維、現代技藝相結合，實現了創新一體化設計，同時對文創非遺文化創意產品設計產品進行合理定位，深入挖掘本土文化，彰顯地域特色，達到實用性、文化性與藝術性的高度融合與統一,產品的造型、顏色、圖案紋飾、材質等均能更好地滿足現代人的審美與精神需求，更貼切地服務于現代生活。III2、手工藝文創產品設計

比如，兔兒爺是老北京的傳統手工藝，也是吉祥物，是中秋應節的兒童玩具。兔兒爺兼具神圣和世俗的品性，傳說能賜福給人們平安與吉祥。公仔是時下流行的卡通玩具，不同于傳統意義上的玩具概念，更富有故事情節，以及個性與人格化的概念，因此公仔更受到現代人的喜愛。市場調研發現，市場上并沒有將兔兒爺元素與公仔融合進行創新設計的產品，由于兔兒爺和公仔造型可愛，有親和力，而且兔兒爺寓意吉祥，將兩者融合設計的創意產品必定深受現代消費者的青睞。2、手工藝文創產品設計

在具體設計過程中，重點是在傳統兔兒爺造型的基礎上提煉典型元素，在保留兔兒爺臉部特征的前提下，著重兔兒爺頭部的圖形化、卡通化處理，采用細致柔和的線條修飾外輪廓，在五官的刻畫上力求精致、細膩，使臉譜更加耐看；在尊重傳統主體色的基礎上，用色追求對比又和諧的統一性，顯得更加富有美感；一改兔兒爺傳統的端莊嚴肅，代之以歡快與喜樂的表情，既保留了傳統造型特征，又注入了流行時尚感，符合消費者和年輕族群的心理需求和審美趣味。公仔身體采用擬人化設計手法，用敏銳的時尚嗅覺，把當代流行與時尚元素應用在公仔的服飾搭配上，力求讓公仔呈現出豐富多變、時尚可愛的視覺形象，使傳統與時尚相融合并進行了系列設計，滿足消費者對創意產品實用性、藝術性和文化性的多重需求（見圖2-3）。圖2-3北京傳統手工藝文創紀念品：兔兒爺公仔III3、工業化文創產品設計

隨著科學技術的迅速發展和互聯網的普及，文創產品設計理念和手段不斷提升，中國的文創設計也逐步進入現代工業設計的行列。工業化文創產品設計通常又被稱作“功能主義設計”，以工學、美學、經濟學為基礎，對文創產品的外形、結構、色彩、功能等進行優化設計，是工業技術與審美藝術的交叉產物，強調“技術美”或者“機器藝術”。現代科學技術為工業化文創產品設計提供了良好的平臺，但也使此類文創產品設計聚集于如何采用高新科技來增加人們的感官刺激，對于如何運用內在的藝術審美來打動人心這一核心問題卻有所忽視。工業化文創產品往往由于傳統文化元素的匱乏和缺失，徒有華麗的外表，卻沒有靈魂。III3、工業化文創產品設計

作為有五千年歷史文明的古國，中國的傳統文化源遠流長，歷久彌新。中國傳統文化元素內涵豐富、題材廣泛、形式多元，是世界藝術之林的寶貴資源，具有獨特的東方文化魅力。如何充分認識中國傳統文化的內涵和作用，提煉傳統文化的經典元素并與現代技術相結合，創新性地運用到工業化文創產品設計之中，形成中國獨特的設計風格，是設計師們所面臨的課題，也是文創產品設計領域需要深入研究的問題。

中國的現代工業設計起步于20世紀80年代，歷經數十年的磨礪和蹣跚發展，從最初的純粹簡單模仿，到對西方設計風格的盲目追隨，再到本土化改良設計，乃至近幾年的嘗試性創新，初步取得了一些成效，但與發達國家的工業設計水平仍存在差距。中國的工業化文創產品在運用傳統文化元素方面存在著如下問題。III3、工業化文創產品設計

其一，一味模仿和追隨西方風格，拋棄了民族文化，在產品設計中缺乏中國傳統文化元素，使產品呈現同質性發展，沒有形成有特色的設計風格。

其二，對傳統文化元素的理解停留于外形，缺乏精神內涵。把采用的文化元素固化在旗袍、青花瓷、京劇臉譜、瓷器等元素和載體中，千篇一律，沒有深入了解和展示傳統文化的精神內涵，對傳統文化傳承的理解太過膚淺。

其三，在傳統文化元素引用方面，未能與現代技術和當前的社會環境有機結合，只是通過簡單的仿古、拼湊、復制和粘貼，把一些淺層面的紋樣圖騰及造型生搬硬套到現代空間和當下社會。未考慮空間與環境的變化、現代與傳統結合的差異，以及產品使用者的人性化、個性化需求。這樣的文創產品設計難免顯得違和、突兀。3、工業化文創產品設計

可喜的是，在中國工業設計的進程之中，日益涌現出一些有益的嘗試和成功的案例。例如，北京申奧標志吸取了“中國印”圖案（見圖2-4），奧運祥云火炬采取了具有深厚中國文化特征的“祥云紋樣”（見圖2-5）；奧運場館“鳥巢”“水立方”運用了“天圓地方”這一中國傳統文化思想；世博會“中國館”的設計采用了中國古建筑最具特色的傳統元素——斗拱造型；“水井坊”包裝設計運用了“獅子”這一中國傳統文化形象（見圖2-6）；一些音響造型設計運用中國傳統文化元素“太極”符號。這些傳統文化元素的引入，給工業化文創產品設計領域帶來了清新的文化靈感。圖2-4?北京申奧標志：中國印圖2-5?北京奧運：祥云火炬圖2-6?“水井坊”包裝設計III3、工業化文創產品設計

在西方文化強國文創產品設計紛紛融入傳統文化元素的外部競爭環境下，如果中國工業設計止步于對西方國家的被動模仿與追隨，不能有機結合本國傳統文化元素進行創新設計，將使得中國文創產品在全球化、現代化、科技化浪潮下，處于風格迷失的尷尬境地，中國的文創產品勢必被邊緣化。工業化的文創產品設計要吸收傳統文化元素，塑造民族特色，形成卓越、獨特的設計風格，才能在國際競爭中立于不敗之地。全球化、科技驅動社會發展的大背景下，文創產品設計傳承和應用中國傳統文化元素，不僅在形式和表象，更要表達在意境與精神上；不僅要吸取傳統精華，更要符合現代設計理念；不僅要傳承與借鑒，更要注重發展與創新。III4、藝術衍生文創產品設計

藝術衍生品是由藝術作品衍生而來的藝術與商品的結合體，不僅有著商品的實用價值，還有一定的藝術附加值，是一種充滿藝術創意性的產品，既可以有效的宣傳藝術家及其作品，也是現代文化藝術消費的新趨勢。它是利用原生藝術品的符號意義、美學特征、人文精神、文化元素，對于原生藝術品的解讀和重構，通過設計者自己對于文化的理解，將原生藝術品的文化元素與產品本身的創意相結合，形成的一種新型文化創意產品。4、藝術衍生文創產品設計

設計源于生活，生活得益于設計！藏在博物館里的梵高的作品好像離我們很遙遠，但將梵高的畫作變成貼近生活的藝術衍生品，讓藝術進入我們平凡的生活，拉近彼此之間的距離（圖2-7）。設計師以梵高博物館正版授權的梵高八大作品為藍本，創作限量系列藝術衍生品。圖2-7梵高藝術衍生文創產品：鳶尾花圖案的手機殼III4、藝術衍生文創產品設計

梵高作品的熱浪似乎沒有因為年代的久遠而平息，每每提起，依然可以激起我們的熱情。設計師們從梵高大量著名畫作中提取元素，選出八幅畫作作為主題：向日葵、盛開的杏樹、鳶尾花、雷雨云下的麥田、麥田群鴉、花園中求偶的戀人、黃房子，以及自畫像。提煉八幅作品中的代表性元素，與產品完美融合。經過細致設計、多次調整所用圖案的色調、面積、排布等細節，最終獲得的產品涵蓋枕墊、餐具等家居飾品，以及多種數碼周邊產品。從生活周邊衣食住行到創新科技，設計師們出于對梵高的敬意和懷念，每一個作品都創意滿滿，承載了對梵高作品的熱愛。產品一經推出便受到消費者熱烈歡迎，為文創藝術衍生品市場提供了優秀商業案例。4、藝術衍生文創產品設計

中國美術館有六、七萬件的民間美術藏品，根據大眾全新的年禮需求，面向年節，開發了年禮紅酒系列文創藝術衍生品。中國的民間美術大多帶有吉祥寓意，剪紙作品《舞獅》被作為福祿壽·紅葡萄酒酒標的設計靈感，經過再設計成為活靈活現的酒身方寸故事。獅子是獸，獸又諧音“壽”。獅子+燙金葫蘆的設計，寓意多福、多祿、多壽。酒帽采用黑色的磨砂底搭配金色的美術館建筑圖樣，進行重新設計。新年大吉·紅葡萄酒年禮，以中國美術館藏《新年大吉》為圖素，借藝術作品傳遞美好祝福。酒標的設計將藝術形象精煉化、圖形化，更加具有視覺沖擊力，突出新年好彩頭。除了紅酒之外，還設計了與之相配套的福祿壽·紅包，組成完整的年禮套裝（圖2-8）。圖2-8?中國美術館藝術文創衍生品：新年大吉?紅葡萄酒年禮謝謝聆聽！非遺文化創意產品設計第二章

第二節文創產品設計的特點文創產品設計的特點一一、地域性二、故事性三、獨特性四、多樣性

說到文化創意產品的特點，更多的是來源于文化創意產業中通過設計，生產出的產品或產品的組合。從產品最終形態來看，文化創意產品包含兩個相互依存的部分：即文化的內涵與承托其文化的載體。文化創意產品的特點，有著區別于大多數一般產品的特殊性，主要在于它的文化創意內容，這是文創產品特點的核心價值所在。

近年來，一些旅游景區和博物館、文化館、紀念館等紛紛推出具有鮮明特色的文創產品，成為其特色文化的新亮點和新賣點。目前，我國大多數博物館、文化館、紀念館等均對公眾實行免費開放，主要依靠財政撥款維持正常運行，難免存在費用不足的困難，適當推出符合市場需求的文創產品有助于彌補經費缺口。文創產品設計的特點

在國家政策的推動下，博物館設計的各種文創產品不斷涌現。2019年，時任故宮博物院院長單霽翔首次曬出了故宮的賬本：2017年故宮文創產品的銷售收入達到15億元，超過了2018年國家為故宮的撥款數目。

在故宮文創產品的推廣中，帝王、妃子、大臣等古人紛紛變身現代網紅為故宮代言，賣萌、吐槽，充滿煙火氣。圖2-9展示的是“來自故宮的禮物”系列文創——賣萌皇帝形象設計。圖2-9來自故宮的禮物系列文創——賣萌皇帝形象設計文創產品設計的特點

文創產品要贏得游客的喜愛，關鍵是用創意打動人，文化吸引人。文創產品在設計中，首先應該具有新穎奇特，做到構思巧妙，創意新鮮活潑，制作巧奪天工，人無我有，人有我新，人新我特，避免產品的同質化。如故宮收藏的清代名畫《乾隆皇帝大閱圖》（圖2-10），畫中有一匹漂亮的白馬，故宮將白馬圖案制成領帶，單霽翔院長出國交流時戴在脖子上，引來許多外國朋友的青睞，間接帶動和促進了故宮文創產品走出國門。圖2-10《乾隆皇帝大閱圖》III文創產品設計的特點

優質的文創產品，在一定程度上是迎合了大眾旅游時代文化體驗需求的。但目前我國的文創產品開發，還處于初級階段，文創產品涉及的廣度、深度仍有很大的提升空間，市場前景廣闊。文創產品不同于一般工藝品，其創意和設計應具有以下四個特點：1、地域性

文創產品的靈魂是文化，其涵蓋的不是單純意義上的文化珍品復刻或寓意傳統工匠精神的產品，而是以現代消費者需求為導向的、具有鮮明地域文化特色的、兼顧產品創新和科技產業融合的新生產物。立足于新時代下的文創產品設計，需要在設計中賦予產品地域文化的烙印，在包容和創新中將地域文化產品化，滿足消費者與時俱進的消費需求，從而彰顯中華民族百花齊放、爭奇斗艷的文化自信。

地域的文化特色反映了某一個地方人群的生活方式，這說明了文化與人們之間有著深厚的情感。所以，創意不是隨便產生的，創意也許就是小時候傳統的記憶，年少時村子里的生活體驗等。對文創產品的地域性的表現不是一種表層的拿來主義，而是深層次的能激發人內心“感受”“體驗”“記憶”的一種創意的表達。中國文化是中國歷史發展以來多個地域文化的精華所在，它們之間既保留了共性,又具有鮮明的個性，既存在一定的沖突,又有深度的融合。同時，因中國自古崇尚儒家思想，保留了地域間“和而不同”的文化特性，因此中國地域文化的主要特征可以概括為地域性、長期性、融合性和多樣性。1、地域性

對于設計師來說，如何將地域性的文化完美地體現在文創產品設計中是一個不小的難題。不少設計師在設計的過程中并沒有深入挖掘地域文化的內涵，只是對于一些地域性的文化符號、文化圖騰等拿來就用，這樣的設計只會讓文化流于表層。

事實上，地域文化除了要負責視覺上的形象之外，更要負責內在的靈魂價值。所謂“一方水土養育一方人民，一方人民孕育一方文化”，描述的就是區域文化中的地域性特征。中華文明發展源遠流長，國土面積廣袤遼闊，因此中國具有不同的地域文化特色。例如，吳文化是具有魚米水鄉特色的“才智藝術型”文化，而云貴高原文化則是具有喀斯特地貌特色的“少數民族”文化。1、地域性

掌生谷粒（見圖2-11）不僅是中國臺灣第一農產品的文創品牌，更在亞洲具有較高的知名度。掌聲谷粒之所以能成為農產品文創界的知名品牌，除了獨特的外包裝和對產品質量的嚴格把關外，更在于其所傳達的文化。“看似是農產品的掌生谷粒，偏偏賣的就不僅是農產品。通過平凡的白米傳達出品牌想呈現的真正價值，其實傳達的是中國臺灣人民的生活風格。”從品牌誕生之初，掌生谷粒就確定了自己的定位：向世人傳達中國臺灣的當地文化，而其成功之處是不僅激發中國臺灣人民對本土農業文化的熱愛，更是打動了每一個與大地有過深厚感情的人。設計出帶有濃濃地域情感的文創產品，就像出售一種“感覺”、一種“體驗”，而這種心領神會的共鳴唯有建立在文化的基礎上。圖2-11掌生谷粒1、地域性

中國著名的設計公司洛可可，其創始人賈偉為北京老舍茶館做的一款名為“觀自在”的四季蓋碗（見圖2-12），其靈感來源于一首古詩：“春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪。若無閑事掛心頭，便是人間好時節。”詩中描繪了春夏秋冬四個季節的不同景象，設計師通過自己對地域和節氣文化的理解及感悟，抓住了詩句中的“印記”，并將這個“印記”通過獨特的圖形創意表現在了蓋碗之上，最終形成了一套符合老舍茶館文化特色的文創產品。

圖2-12“觀自在”四季蓋碗2、故事性

“做文創產品設計，肚子里沒有‘墨水’是設計不出來的。”文創產品的設計與一般工藝品設計的重要區別在于，文創設計追求的不僅是造型和美感，其背后需要承載一個故事。

將好的故事注入文創產品的設計中，總會使這一款產品散發出一種特殊的氣質。就像喝一口普洱，瞬間讓人心曠神怡。設計師把故事的能量通過自身的認知傳遞到文創產品的創意設計之中，在設計與加工中多次打磨，使產品充滿了情感，這樣消費者才會有所感動，產品價值也超越了自身的經濟價值。從這個意義上去理解，消費者購買的不僅是一件物品，而是一個故事。隨著故宮文創產品的熱賣，以及相關單位對文創產品的重視，文創產品如雨后春筍般涌現，人們已經不滿足于一般的文化旅游紀念品、日用品及工藝品這些對歷史文化淺層次的認識和地域符號化的理解，而是渴望深入地了解中國博大精深的歷史文化。在這種背景下，博物館設計出蘊含厚重歷史文化內涵的文創產品，用創新創意來承載好的故事，以更加生動、有效的方式傳播中華文化有非常重要的意義。2、故事性

千百年來，中華民族所創造的成就舉世矚目，各大博物館珍藏的文物豐富多彩、獨具特色，背后還蘊藏著大量鮮活有趣或感人肺腑的故事，都可以成為文創產品取之不盡的文化資源。最為典型的當屬故宮，故宮設計開發的朝珠當耳機、頂戴花翎成了防曬傘、“朕就是這樣漢子”折扇（見圖2-13）、“小格格釣金龜”書簽（見圖2-14）、雍正御批膠帶等一系列文創產品迅速躥紅。圖2-13?“朕就是這樣漢子”折扇圖2-14?“小格格釣金龜”書簽2、故事性

為了發揮文創產品的現代性和時尚性，牢牢抓住年輕群體，故宮還貼合現代人需求設計出“萌萌噠”的作品，比如拿著玫瑰的康熙（見圖2-15）、擺出剪刀手的李清照（見圖2-16）等，在2018年“中國文創產品展示周”期間，故宮還推出了“故宮文化創意產品國際綜合展”，推出書畫、陶瓷、首飾、服飾、鐘表、文具等12個大類的文創產品。圖2-15?拿著玫瑰的康熙圖2-16?擺出剪刀手的李清照2、故事性

故宮文創產品的成功其實并非偶然。故宮立足自身強大的文化資源優勢，運用現代人的理念，盤活歷史記憶，將一件件高大上的文物和故事，依托新技術、新思維，點石成金，讓故宮的故事得到了延續和新生。

當下，文創產品的呼聲高漲，然而在很多地方，文創產品并沒有得到市場的認可，歸根結底還是低估了文創產品的視野和方向。創意是文創產品進入市場的王牌，目前，照搬和模仿依舊是部分文創企業無法實現突破的病癥所在，在一些所謂的文創小鎮，千篇一律的創意使文創失去了動力和活力。要想在文創的激流中劈波斬浪，一路前行，不但要講好故事，而且要講具有原創性、獨一無二的故事。3、獨特性

一個具有獨特性的文創產品，應同時具備審美、功能、內涵三個特點，且缺一不可。對一個旅游地或景區而言，迎合消費是文創產品的基礎功能，更重要的是融匯古今、溝通雅俗。具有獨特性的文創產品，不等同于衍生品，更不是大型展覽或活動的附屬品，而是具有獨創主題、獨特審美，并能滿足進入日常生活的功能屬性。文創產品是一種文化內核的延展，游客們購買文創產品，更是一種文化的分享和傳遞。3、獨特性

“西湖十景”是杭州最具標志性的文旅形象之一。浙江省博物館依托館藏文物——清乾隆年間董誥繪制的《西湖十景》冊頁，設計了一系列具有獨特性的文創產品，目前產品種類已達300多種。以其中最受歡迎的《西湖十景》團扇（見圖2-17）為例，精致的扇面與董誥繪制的《西湖十景》完美結合，輕搖起風，似乎還帶著湖面上的荷香。圖2-17?《西湖十景》團扇

3、獨特性

位于杭州的中國絲綢博物館是杭州的熱門旅游地，很多人從名稱上可能已經猜到這家博物館的文創產品一定與絲綢有關。絲綢質地的文創產品較為常見，在中國絲綢博物館，最吸引眼球的當屬“華美致遠”絲巾（見圖2-18），絲巾色彩鮮明、圖案華麗，其設計靈感來自于館藏的一款民國時期的黑色流蘇披肩。設計師在原藏品的基礎上，開發了“華美致遠”絲巾，并搭配了不同的配色方案。盡管每條絲巾售價980元，但因為本身的設計和質量，仍深受市民和游客的喜愛，在2016年G20杭州峰會上，更是被指定為官方紀念禮品，是館內最受歡迎的文創產品之一。圖2-18“華美致遠”絲巾

3、獨特性

同樣位于杭州拱宸橋附近的中國刀剪劍、傘、扇博物館組成了杭州工藝美術博物館集群，是杭州的熱門旅游景點之一。博物館集群以工藝美術為主題特色，館內珍藏了無數巧奪天工的工藝品，作品的背后是一脈相承的匠人匠心，這也成為文創產品獨特性設計靈感來源的豐沃土壤。

2020年，第三屆長三角國際文化產業博覽會在上海國家會展中心舉行，杭州工藝美術博物館（中國刀剪劍、扇、傘博物館）設計的文創產品亮相展區，展示了以館藏品為設計靈感來源、時尚潮流與傳統文化結合的8個系列共計130余件文創產品，產品設計題材獨特且多樣，兼具美觀和實用，具有較高的審美情趣。最具特色的是真絲拱宸橋雕刻女扇（見圖2-19），扇子在扇骨上對拱宸橋元素進行雕刻，再配以獨具中國文化特色的素面真絲面料，整體感受典雅精致。扇子的選用材料和制作工藝也十分考究，扇骨選用傳統的黑色竹骨，經中藥浸泡，形成了獨特的香味，具有提神醒腦的效果。該系列文創產品已開發了12種不同的配色，深受消費者歡迎。3、獨特性圖2-19真絲拱宸橋雕刻女扇

3、獨特性

良渚博物院是杭州較早一批提出文創產品概念的博物館。早在2017年左右，良渚遺址管理區管理委員會就開始籌劃文創事業。據有關媒體報道，截至2022年11月，良渚已累計打造了十三大品類500余款良渚文創衍生產品。

在良渚文化中，無論玉器質地或器物造型都有著鮮明的特征，尤其是玉器表面的紋飾，除少量鳥紋和龍紋之外，大多是人面與獸面之紋樣。此類紋樣最令人過目不忘，是良渚文化的標志之一。3、獨特性

在2023年兔年到來之際，良渚博物院推出的全新文創產品“前‘兔’似錦金屬吊墜書簽”（見圖2-20），就是以西周玉兔為原型，結合中國傳統生肖文化中寓意吉祥幸福的美好祝愿，讓兔子溫順可愛、天真活潑的形象以新的方式進行呈現。圖2-20

前“兔”似錦金屬吊墜書簽

4、多樣性

多樣性是文創產品在競爭中脫穎而出的利器，在挖掘文化資源的同時，還要注重消費者的心理感受。一件好的文創產品設計，不會是冰冷的產物，而是飽含了濃厚的文化價值，并且能取得消費者視覺和心理的雙重認同。在文創產品設計中，應注重造型設計的多樣性，使之與優良的品質相匹配，這樣才能相得益彰。4、多樣性（1）“一體型”文創產品

“一體型”文創產品以文創內容、產品載體、結合方式的融合作為核心點。其本質就是某種文創內容與其對應的產品載體及結合方式，以特定的關系結合為一體。若文創內容脫離此種關系的產品載體就無法獨立存在，或無法再次與其他廣泛的產品載體進行結合，因此內容、載體、方式三種條件形成了特定一體化關系。此類文創產品多從產品載體的特性出發，其中文創內容需根據載體特性以特有方式進行融入，其所體現的文創內容與結合方式的創意是此類“文創”的價值核心。4、多樣性

例如，2016年G20杭州峰會期間，國內著名瓷器品牌永豐源創作設計的國宴餐具“西湖盛宴”（見圖2-21），就是以杭州西湖文化為背景，運用工筆兼寫意的畫面形成文創內容，再以創意的方式巧妙應用于餐具結構上，并將“三潭印月”中的石塔形象創意設計在半球形的尊頂蓋結構上，將中國獨有的江南文化與瓷器產品進行創意的藝術結合，整體展現了中國江南的文化氣韻。但“西湖盛宴”這套文創產品中的文創內容與結合方式，很難以同樣的形式應用于其他產品載體上，是典型的“一體型”文創產品類型。圖2-212016年G20杭州峰會國宴餐具“西湖盛宴”（設計者：永豐源）

4、多樣性（2）“衍生型”文創產品

互聯網思維是“衍生型”文創產品得以發展壯大的關鍵，這種思維使文創產品的流通方式、傳播方式與再生產方式有了顛覆性的革新。當文創產品跨越了傳播媒介的限制，設計師對于敘事的理解就有了更多想象的空間，創意思維被充分激發。4、多樣性

以“故宮貓”為主題的文創產品設計中（見圖2-22），設計者將皇帝與貓的形象進行重構，以國際流行的配色設計成卡通的形象，進而推出以此形象為文創內容的公仔、文具、手機殼等。因此，“衍生型”文創產品的設計與創意的方式，就是從需要創作的內容特色出發，衍生應用于市場現有產品載體之上。圖2-22以“故宮貓”為主題的文創產品設計

4、多樣性（3）“數字化”文創產品

數字印刷技術的發展為文創產品的設計創造了前所未有的近距離接觸消費者的機會。全球領先的市場研究咨詢公司英敏特（Mintel）就曾指出，2017年是數字印刷的轉折年，數字印刷不再僅僅運用于包裝產品的私人訂制、限量訂制化，而因其經濟實惠、更新上市周期短等優勢站上文創產品市場的舞臺。

文創產品在設計上緊隨時代潮流，充分利用數字印刷等技術進步帶來的諸多紅利，更新設計理念，釋放“創意+技術”的最大市場能量，達到“1+1>2”的效果。4、多樣性

在2018年年末之際，騰訊與敦煌研究院聯手推出了一個互動小程序——敦煌詩巾（見圖2-23）。用戶可以根據自己的喜好選擇不同的藻井圖案在H5頁面上DIY專屬絲巾，并支持在小程序上直接下單購買。“敦煌詩巾”的推出，以絲巾的形式喚醒沉淀千年的文化底蘊，并在潮流單品上煥發出新的生機。“敦煌詩巾”一經推出便引發網友青睞，在朋友圈廣泛傳播，成為“網紅級”的新年獻禮。圖2-23騰訊和敦煌研究院聯手推出的數字化文創項目“敦煌詩巾”

4、多樣性

融合了代表藝術成就高峰的敦煌壁畫也是“敦煌詩巾”風靡的重要原因。源自敦煌石窟的靈感，融入了石窟藻井層次豐富、富麗莊嚴的結構及圖像特點，讓系列絲巾展現出與眾不同的視覺效果，確保了較高的文化藝術品味。而最受歡迎的主題元素當屬莫高窟第407窟的“三兔共耳”（見圖2-24），它不僅寄托著中國傳統文化中美好祥和的寓意，還擁有國際藝術價值，再次驗證了“文化既是民族的，也是世界的”。這一主題元素也可以通過先進的數字化印刷技術在絲巾上呈現。圖2-24敦煌莫高窟第407窟“三兔共耳”主題元素

謝謝聆聽！非遺文化創意產品設計第三章

第一節

非物質文化遺產的生產性保護特點非物質文化遺產的生產性保護特點一一、活態傳承二、原生保護三、整體保護四、差異保護在具有生產性質的實踐過程中，以保持非物質文化遺產的真實性、整體性和傳承性為核心，以有效傳承非物質文化遺產技藝為前提，借助生產、流通、銷售等手段，將非物質文化遺產及其資源轉化為文化產品的保護方式，是非遺文創產品的設計前提。III1、活態傳承活態傳承的方式是在非物質文化遺產生成與發展的環境中進行保護和傳承，在人民群眾生產生活的過程中進行傳承與發展。活態傳承能達到非物質文化遺產保護的最終目的。區別于以現代科技手段對非物質文化遺產進行“博物館”式的保護，活態傳承是用文字、音像、視頻的方式記錄非物質文化遺產項目的方方面面。III2、原生保護非物質文化遺產的原生保護，第一次被引入遺產保護領域是在20世紀60年代，并在之后逐漸得到完善。原生保護就是要保護好最初的、本來的、真實的歷史原物，保護它所遺傳的全部歷史文化信息，保護它原有的內涵和意義。“本真性”（Authenticity）又稱“原真性”或“真實性”等，是對物質文化遺產保護提出的準則，后來逐步擴展到非物質文化遺產領域，并在全世界范圍內被廣泛接受。3、整體保護“整體性”是非物質文化遺產保護的另一個重要原則，“所謂整體性，就是要保護文化遺產所擁有的全部內容和形式，也包括傳承人和生態環境”。一種文化的形成并不是零散的，而是作為一個整體的代表，因此在保護的時候要注重其整體性。非物質文化具有多種多樣的藝術形態和文化內涵，并且根據不同的環境呈現出不同的狀態，這些不同的方面綜合在一起就是一種文化的整體表現形態。因此，在保護的時候應提倡多方面、多層次、全方位的立體保護，確保文化的整體性可以最大限度地得到保護，以最全面的形態繼續傳承下去。四、差異保護非物質文化遺產產生條件不同，形態存在巨大差異，生存現狀不盡相同,因此，對其實施生產性保護時不能像對待物質文化遺產那樣，簡單地只以原生保護和整體保護來加以要求，而應該始終堅持以發展的眼光來看待，只要符合其自身傳承發展規律，只要它的“核心技藝”得以保存，只要它內在的文化價值和屬性沒有發生根本性的變化，我們就可對其進行差異保護，進行保護的方式根據技藝的不同而不同。謝謝聆聽！非遺文化創意產品設計第三章

第二節非物質文化遺產的分類

非物質文化遺產的分類一一、傳統口頭文學及作為其載體的語言二、傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技三、傳統技藝、醫藥和歷法四、傳統禮儀、節慶等民俗五、傳統體育和游藝六、其他非物質文化遺產III1、傳統口頭文學及作為其載體的語言傳統口頭文學包括一個民族世代傳承的史詩、歌謠、說唱文學、神話、傳說、民間故事等口頭文化。我國歷史悠久、民族眾多，各民族的傳統口頭文學豐富多彩、底蘊深厚，如孟姜女傳說、白蛇傳傳說，劉三姐傳說等，都在人民群眾中有很大的影響力，可以說是家喻戶曉。傳統口頭文學是以說唱的語言作為其載體的，如《格薩爾》是以藏語進行說唱的，所以藏語是其表達的載體，《格薩爾》和作為其載體的藏語都是非物質文化遺產。這里應當指出的是，單純的一種民族語言不是非物質文化遺產，只有當其成為傳統口頭文學的語言載體時，才能與該傳統口頭文學共同構成非物質文化遺產。III2、傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技（1）傳統美術：傳統美術包括雕塑、剪紙、雕刻、木版年畫、刺繡、泥塑、面塑、糖塑等多種傳統藝術形式。（2）傳統書法傳統書法包括漢字書法和一些少數民族的文字書法，如藏文書法等。目前，漢字書法和藏文書法均已列入國家級非物質文化遺產名錄。III2、傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技（3）傳統音樂傳統音樂包括民間音樂、文人音樂、宗教音樂和宮廷音樂。其中，民間音樂包括山歌、小調、勞動歌曲等民歌和弦索樂、絲竹樂、吹管樂、鼓吹樂、吹打樂等民間器樂，以及民間歌舞樂、戲曲音樂和說唱音樂等。文人音樂包括古琴音樂、詩詞吟誦調、文人自度曲。宗教音樂包括佛教音樂、道教音樂等其他宗教音樂。宮廷音樂包括祭祀樂、朝會樂、導迎樂、巡幸樂、宴樂等。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的傳統音樂項目有431項。（4）傳統舞蹈傳統舞蹈多適用于各種儀式性場合，大到國家的祭祀、朝會、出戰、慶功、王室更替，小到百姓婚喪嫁娶、播種收割等。我國的傳統舞蹈一般具有較強的儀式性特點，一般在特定的時間和場合進行表演，體現了某種特定的信仰和情感。土家族每年農歷正月要祭祀始祖“八部大王”跳擺手舞、毛古斯舞，藏族每年藏歷12月29日的“跳神節”要跳羌姆，青海黃南同仁地區藏族每年的“六月會”祭祀山神、二郎神，跳龍鼓舞等。這些舞蹈均具有較強的儀式性特征。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的傳統舞蹈項目有356項。III2、傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技（5）傳統戲劇傳統戲劇是一種綜合舞臺藝術樣式，是以歌舞演故事的一種藝術形式，其將眾多藝術形式按照展現美的標準聚合在一起。這些藝術形式主要包括詩、樂、舞。詩是指其文學，樂是指其音樂伴奏，舞是指其表演。此外，它還包括舞臺美術、服裝、化妝等方面。據資料記載，中國的傳統戲曲劇種有300多種，如今還在傳承的有260多種，如京劇、曲劇、昆曲、滬劇、評劇、黃梅戲、越劇等。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的傳統戲劇項目有473項。（6）曲藝曲藝屬于說唱藝術，是以民間講唱文學為基礎的，將講唱文學、音樂、表演三者相綜合的中國傳統藝術，包括評書、大鼓、相聲、評彈等多種藝術形式。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的曲藝項目有213項。III2、傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技（7）傳統雜技傳統雜質古代又稱“雜技”“雜技樂”。雜技藝術起源于秦朝，稱為“角抵戲”。經過幾千年的傳承、發展，已從簡單的技巧表演發展為一種綜合表演藝術。列入國家級非物質文化遺產名錄的雜技包括戲法、雜技、馬戲等10多項。III3、傳統技藝、醫藥和歷法（1）傳統技藝傳統技藝主要是指傳統手工技藝，是以手工勞動，使用自然材料進行制作的，具有獨特藝術風格的技藝。它能傳達文化內涵，富有裝飾性、功能性和傳統性。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的傳統技藝包括陶瓷制作技藝、織造技藝、鍛制技藝等共計629項。（2）傳統醫藥傳統醫藥泛指具有不同文化背景的民族傳統用于預防、治療和保健的天然藥物，以及應用這些藥物防病治病的系統理論或經驗知識，包括中醫藥和民族醫藥。中醫藥是以漢文化為背景的傳統醫藥；民族醫藥是指少數民族的傳統醫藥，包括藏醫藥、蒙醫藥、維吾爾醫藥、傣醫藥、苗醫藥、壯醫藥、瑤醫藥、彝醫藥、侗醫藥、土家族醫藥、回醫藥等各民族醫藥。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的傳統醫藥項目有182項。III3、傳統技藝、醫藥和歷法（3）傳統歷法傳統歷法包括農歷和一些少數民族的歷法，如藏族的天文歷算等。農歷，即夏歷，將一年分為24個節氣，將月球環繞地球運動一圈作為一個月，其產生與農業生產有關，是為了服務于農業生產而制定的。目前，農歷二十四節氣、藏族天文歷算均已列入國家級非物質文化遺產名錄。III4、傳統禮儀、節慶等民俗民俗，即民間風俗，是指廣大民眾所創造、享用和世代傳承、相沿成習的生活模式，它是一個社會群體在行為和心理上的集體習慣。民俗一般包括傳統禮儀、節慶、民間習俗、民族服飾等。截至2021年6月30日，列入國家級非物質文化遺產名錄的民俗項目有492項。III5、傳統禮儀、節慶等民俗傳統體育是指在中華大地上各民族自古流傳下來的體育活動，包括：從軍事技能中衍生出來的體育項目，如武術、射箭、摔跤、蹴鞠等;健身養生的體育項目，如氣功、太極拳等。傳統游藝是指具有娛樂作用的各種民間游戲，如蕩秋千、抖空竹等。III6、其他非物質文化遺產這是除以上五項以外的其他非物質文化遺產項目，同時也可以為將來新發現的非物質文化遺產項目在法律規定上留下空間。謝謝聆聽！非遺文化創意產品設計第四章

第一節非遺文創產品的設計原則

一、立足文化內涵二、傳統工藝傳承三、顯著地域特征四、文化創新開發立足文化內涵一III1、文化是什么廣義的文化是人類創造出來的所有物質和精神財富的總和。狹義的文化是指一個國家或民族的歷史、地理、風土人情、傳統習俗、生活方式、文學藝術、行為規范、思維方式、價值觀念等。III理論觀念器物文化行為文化2、文化的形態III

地域文化

飲食文化藝術文化3、研究什么文化自然文化美好祝愿文化服飾文化傳統工藝傳承二1、傳統工藝的概念具有歷史傳承和民族或地域特色、與日常生活聯系緊密、主要使用手工勞動的制作工藝及相關產品，是創造性的手工勞動和因材施藝的個性化制作，具有工業化生產不能替代的特性。傳統工藝主要具有以下三個特點:第一，傳統工藝有人和物兩個載體。第二，物質產品兼具物質和精神兩種屬性。第三，傳統工藝具有生產生活和社會雙重屬性。2、傳統工藝的價值(1)傳統文化價值半坡彩陶尖底瓶(左)明代黃花梨螭紋圈椅西漢長信宮燈(右)(2)藝術審美價值中國傳統工藝在歷史發展的過程中形成了一定的形式美法則和造型規律。我國人文歷史悠久、文化資源豐富、民族特色濃郁，發展文化創意產業具有得天獨厚的優勢。對于具有濃厚地域和民族特色的傳統工藝，要積極迎合市場需求，加大非遺文創產品的設計、開發、制作、營銷，這也是當下文化創意產業發展廣受關注的重要命題。

(3)社會商業價值寧海泥金彩漆麻江繡娘文創旅游商品非物質文化遺產的保護傳承首先是對傳統工藝的傳承，在此過程中人的作用至關重要。其次是對傳統工藝中包含的文化的傳承，傳統文化是本民族文化的精髓，守住傳統文化，才能守住民族之根，才能無愧于祖先和子孫。3.傳統工藝傳承的方式(1)

和諧性。中國自古以來都比較注重人與物、用與美、文與質、形與神、心與手、材料與藝術等因素的相互關系，主張“和”與“宜”。正是對“和”“宜”之理想境界的追求，使中國傳統工藝呈現出高度的和諧性，即外觀的物質形態與內涵的精神意蘊和諧統一，實用性與審美性的和諧統一，感性的關系與理性的規范的和諧統一，材質工技與意匠營構的和諧統一。4.傳統工藝傳承的內容(2)

象征性。傳統工藝要求在符合倫理道德的基礎上滿足感官愉快與審美情感的聯系。很多工藝思想都是建立在倫理道德之上的，倫理道德的感化作用使傳統工藝蘊含著特定的寓意。比如，很多宮廷文人的工藝品都是通過造型、體量、尺寸、色彩、紋樣等方面來象征或者暗喻倫理道德的相比之下，傳統的手工藝品在思想上則質樸剛健很多。

(3)

靈動性。心物統一是傳統工藝思想的主張。比如，在傳統的工藝品中可以看出S形的結構和造型貫穿其中，這種結構能展示出生命的韻律和運動感，能使工藝品在嚴謹中透著活躍。(4)

天趣性。工藝材料是傳統工藝的重要部分，多為天然材料。玉雕作品《古道樂韻》(國家級非遺傳承人:高兆華)(5)

工巧性。工巧性是工藝的加工方法，通過不同的材料、不同的技術來加工制作出具有審美特征的工藝品。

臨摹作品：清代通草畫《踢毽》廣州通草畫非遺傳承人:蘇昕、王禧雯)第一，不離不棄本源，不為創新而遠離日常生活需要。傳統工藝與“純藝術”不同，它的本源是日常生活需要，而非“藝術世界”中的“自律”原則。因此無論如何創新，都不應丟棄其生活器物之本性，成為“純藝術”，否則就會喪失其獨特性以及存在的合理性。5.傳統工藝傳承的原則第二，在技藝上不斷革新、不斷超越，但旨在精益求精，而非為了表現個性刻意求新求異。欖雕作品《游湖畫舫》(廣州市非遺傳承人:曾憲鵬)

第三，不因創新而遠離本民族固有的審美心理。通過藝術的吉祥寓意來祝福生活，這是中華民族固有的審美心理。傳統工藝品的形制、圖案、色彩，無不暗含著吉祥的寓意，這里面包含著一種文化理念，即傳統工藝品的審美并非無目的的、非功利的，而是首先為了滿足人們祝愿日常生活美滿的精神需要，因此，傳統工藝創新不應違背中華民族固有的審美心理。突出地域文化三1.什么是地域性文化地域性文化指的是在一定的區域范疇內的自然特征、歷史特征和傳統文化等多方面因素組成的一種文化形態。地域性特征是指特定地域內的居民在社會文化和自然環境長期積淀中構成的一個群體的特征，代表了該地區人民的集體智慧，體現了當地深層次的文化底蘊。北京“稻香村”插畫2.地域性文化的特征地域性文化的特征可以歸為獨特性、識別性、傳承性和可塑性。創新開發文化產品四文化產品作為一個文化性、藝術性含量較高的載體，創新是其發展的重要性質。創作者的社會閱歷、思想水平、知識積累和藝術能力都是影響文化產品創新開發的重要因素。

文化產品的創新開發，不僅僅需要在創作時創新，還需要進行營銷創新。廣東原創動力文化傳播有限公司原創動畫作品《喜羊羊與灰太狼》文化產品的創新開發還應最大限度地提高產品轉入消費市場的速度。試想一下，一個新的創作，如果不盡快上市，就會被同類型的產品占據市場份額，所以提高產品轉入消費市場的速度也是最大化挖掘文化產品價值的一個方法。感謝觀看！非遺文化創意產品設計第四章

第二節非遺文創產品的設計思路非遺文創的設計思路一一、提取傳統元素二、表達文化內涵中國傳統文化博大精深，每一種顏色、每一個符號、每一個元素都有其獨特的象征意義，從建筑、器物、服飾、藝術等方面歸納并提取元素符號應用到產品設計中可以很好地傳達民族風格，提升產品的文化意涵。因此，要對文化元素進行提煉和創新，不能只是簡單地照搬照抄原題材的設計元素。

一、提取傳統元素將非物質文化遺產轉化成實體性文創產品主要有兩種思路：一種是對非物質文化遺產具象元素的直接提取，也稱具象轉化；另一種是對抽象文化元素的間接轉化，也稱抽象轉化。具象元素是指沒有經過抽象變形的，能與實物形態保持高度一致的圖形元素。對非物質文化遺產的具象元素進行直接提取，以直觀的方式激發民眾對非物質文化遺產的識別和思考，快速地拉近非遺文化與大眾之間原本存在的物理和心理距離。1.非遺具象元素的直接提取例如，“醒獅”書簽設計就是對廣東佛山醒獅的元素運用，書簽提取了獅頭這個直觀具象的元素作為書簽造型設計，能讓大家直接感受到佛山的醒獅文化。“醒獅”書簽設計（設計者：何煒琪）依照平面設計學中的概念，抽象作為動詞是指設計者根據自身的內在思想和審美對客觀事物的本質進行主觀性的概括總結，并通過點、線、面等創意變化和組合對原有圖形進行創新的過程。非遺文創產品設計通過突破固有的圖案和造型設計，創造出創意豐富的產品，并且根據不同的文化元素與文化受眾開發出更多新奇的、與觀眾產生共鳴且符合時代的文化產品。2.抽象文化元素的間接轉化廣州美術學院張劍教授工作室學生作品--開瓶器設計1廣州美術學院張劍教授工作室學生設計的西游記文創系列作品之開瓶器作品，其造型以中國古代四大名著《西游記》中的人物角色為原型，運用現代簡潔概括的設計法則，重新設計了極為抽象簡潔的人物造型、色彩及圖案。廣州美術學院張劍教授工作室學生作品--開瓶器設計2另外，每一款角色的造型都提取了其角色屬性的經典特征，使抽象的圖形元素在滿足趣味性的同時擁有獨特的內涵故事，向大眾傳達這些無形的文化內涵。

傳統文化的意識形態往往相對抽象，包括人們精神信仰和價值觀念的方方面面，通過人們具體的生活方式和行為習慣表現出來。非遺文創產品需要通過恰到好處的設計，創造富有創意的使用方式，引導人們的生活方式和行為習慣。傳統文化熏陶下的生活方式和行為習慣可以作為創意設計所要達到的目標，這樣的產品設計將具有文化上的內涵和深度，使產品真正富有魅力。二、表達文化內涵例如在日本，被指定為“國家傳統工藝品”的“山形鑄物”至今已有九百多年的歷史，而希望將山形鑄物承載的匠人精神與傳統鑄造器物之美融入現代生活方式之中的增田尚紀創立了“鑄心工房”，其作品以日本文化為靈魂，以鑄造品為載體，設計制造的日用品豐富了人們的生活，風格樸素，造型現代簡約，質感穩重大方，獲得了全球消費者的青睞。作為日本傳統文化代表的茶道，其使用的茶器多為山形鑄造，鑄心工房以茶道為核心進行設計，將傳統茶道精神中要表達的孤寂和滄桑感展現得淋漓盡致，這讓“山形鑄物”與茶道緊密結合成為日本文化的代表形象之一，其作品真正將傳統日本鑄造之美與現代功能融于一體。“鑄心工房”茶壺設計感謝觀看！非遺文化創意產品設計第四章

第三節非遺文創產品的設計方法非遺文創產品的設計方法一、造型與功能創新設計二、科技與材料創新三、題材與品牌創新在實現產品基礎功能的前提下，非遺文創產品的獨特造型是吸引消費者的重要手段。隨著時代的發展，傳統的文創產品也迫切需要創新，在立意、新意的支撐下，各種材料可以幻化出許多獨特的結構和形象。造型是產品設計的基礎，非遺文創產品大部分價值主要體現在造型上，一個能夠抓住人心理的造型比一個能抓住人眼球的造型更能夠激發用戶的認同感。一、造型與功能創新設計傳統產品的造型主要是在點線面和構圖上進行處理。現在比較流行的手法是通過造型實現二維空間和三維空間的轉化，制作新穎的視覺效果，從而達到吸引消費者的目的。這種手法主要包括平面元素立體化、立體元素平面化、圖形裝飾化三種方式。1.造型創新設計

(1)平面元素立體化平面元素立體化是指將平面形態轉變為具有實際功能的立體產品，中國傳統圖形浩如煙海，可以通過拉伸、旋轉成型等立體化手段來實現非遺文創產品的造型創新，還可以利用折疊平面紙張成形，將平面紙張轉變為具有實際使用和裝飾功能的非遺文創產品。

(2)立體元素平面化立體元素平面化是指概括出常見的立體元素的平面造型，設計出有新形態和新功能的非遺文創產品。(3)圖形裝飾化圖形裝飾化是指提煉常見的三維物體的二維平面圖，以其作為裝飾元素，構成具有實際功能的非遺文創產品。非遺文創產品的功能創新可以通過改變產品的原有功能和用途從而創造出新產品，具體包括功能附加和功能替換兩種設計手法。功能復加是指在現有產品上重復疊加兩個或多個不同的功能，創造出有新形態和新功能的非遺文創產品。功能替換是指改變常見產品的功能，創造出具有新形態和新功能的非遺文創產品。2.功能創新設計浙江前童古鎮竹編竹編首飾設計非遺文創產品要反映科技創新成果，及時將電子、材料等新成果應用于產品開發之中，使之為廣大消費者服務。先進的科學技術是創意得以實現的前提條件。隨著3D打印技術、VR(虛擬現實)技術的日益成熟，非遺文創產品的表現已經不是難題，這也使設計者能夠大膽地進行想象，將產品創意發揮到最大限度。二、科技與材料創新非遺文創產品科技創新還表現在材料的創新性使用上。材料決定著設計的方向。材料相當于繪畫中的肌理，體現了設計師的感受力和整合能力。在很多情況下，我們通過改變原有材料和表面處理會產生令人耳目一新的視覺效果，創造出新的非遺文創產品。林芝·非遺文創--波密竹編例如，中國臺灣創意文具品牌“物外設計”的黃銅筆，其主要材質為銅和鐵刀木，精細切削的金屬和樸拙的木材，無繁復的表面處理，所有的手感都來自材料本身的質感。值得一提的是，這兩種材料是設計師特地挑選出來的，它們會隨時間日益深沉，慢慢染上歲月的痕跡，這也是鋼珠筆“書寫的溫度”這一概念的由來。鋼珠筆的制作結合了中國臺灣設計與傳統產業技術，展示了中國臺灣當地的生活文化。“物外設計”的黃銅筆1.題材創新題材是指作品所反映的社會生活的某些領域、社會現象的某些方面。它是藝術家從廣闊的現實生活中選擇出來，并作為其作品所要描寫的具體或抽象事物。社會生活決定了題材的廣度，而作者個人的生活態度與價值觀決定了創作題材的深度。二、題材與品牌創新對優秀的民間文化，并非棄之不用，而是要在挖掘中華優秀傳統文化題材的基礎上進行恰當的再創作，挖掘出能吸引廣大群眾的內容元素。將文創產品用非遺技藝的藝術語言表現出來，不僅關乎審美高低，還能提升人們的精神文化層次，起到一定的社會教育作用。題材故事方面，非遺文化有很多歷史傳統故事作為創作題材，這些創作題材為人們所熟知，非遺傳承人也在嘗試用新時代的題材故事創作作品，例如《哪吒之魔童降世》、《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇：緣起》等經典動漫作品。在非遺文化產品創新設計時，非遺傳承人也應注重借鑒和發掘新的題材故事。

取材于非遺故事的優秀動漫《哪吒之魔童降世》《大魚海棠》《西游記之大圣歸來》《白蛇：緣起》2.品牌創新品牌是現代經濟發展的產物，它的作用相當于古代社會中工藝產品的口碑、印記和老字號，它是行業和企業核心競爭力的重要保障。傳統工藝產品也需要擁有自己的品牌，可以利用地方傳統工藝項目來打造特色品牌，同時利用品牌文化來提升當地傳統工藝產品的競爭力。因此，對于非遺文創產品設計產業化的發展，品牌的建立與塑造更是不可或缺的。品牌是產品的價值所在，更是產品的本質、優勢和特征的表現。此外，品牌還能從形象、感情、地位象征等方面來滿足消費者的需求和期望。好的品牌不僅可以帶給消費者深刻的直觀感受，還能夠促進產品在設計與生產中各方面工藝的可持續傳承。根據產品的特性，打造具有民族精神內涵和地域文化特色的傳統工藝產品，不僅可以滿足大眾的物質文化需求，還能加深消費者對該品牌及其背后的歷史文化的了解，從而拓展更廣闊的市場。成都蜀繡文創品牌“繡蘭道”及其蜀繡作品

品牌文化營銷是產品文化營銷的延伸和拓展，它包括整個社會對品牌的信任和保護。品牌是行業和企業核心競爭力的重要標志，非遺文創產品同樣需要品牌包裝。非遺品牌文化營銷利用地方非物質文化遺產進行品牌打造，再通過品牌文化來提升當地非遺文化品牌的競爭力，如北京景泰藍、嬌古蘇繡、常州白象梳篦等。北京景泰藍嬌古蘇繡常州白象梳篦非遺文化創意產品具有高附加值、高收益性的特點，文化是品牌的靈魂，品牌是文化的載體，文化靈魂促使非遺品牌更為容易地讓消費者產生價值的期許，從而增強品牌溢價能力。消費者愿意為一個富有文化內涵的非遺品牌支付更高的價格，如名人字畫、文旅非遺產品、大劇院文化表演等。博物館文旅產品通過對非遺品牌非物質文化內涵的挖掘、傳播，推進非遺文創產品產業鏈的完善，同時樹立品牌意識，通過對非遺文創產品的品牌營銷，創造出更豐富、持久的非物質