甘肅省白銀市成考專升本2022-2023學年藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂相結合的產物。()

A.高麗樂B.胡樂C.清商樂D.燕樂

2.哲學主要通過______這一中介對藝術產生影響。()

A.美學B.宗教C.政治D.倫理

3.我國當代文學史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。A.A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

4.“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”這句話出自屈原的《______》。

A.離騷B.山鬼C.天問D.九歌

5.中國電影誕生于()

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

6.貝多芬的《歡樂頌》是他的《（）交響曲》中的一段大合唱。A.第三B.第五C.第六D.第九

7.我國國歌原來是哪部電影的插曲（）。

A.《英雄兒女》B.《風云兒女》C.《東方紅》D.《聶耳》

8.著名的埃菲爾鐵塔位于______。()

A.美國B.英國C.德國D.法國

9.13.“五?四”時期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王國維

B.胡適

C.蔡元培

D.魯迅

10.巴黎圣母院是______建筑風格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

11.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學大師雨果創作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

12.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

13.《召樹屯和南木諾娜》是______族的民間舞蹈。()

A.白B.苗C.傣D.藏

14.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

15.雨果的劇作《歐那尼》的成功標志著_____在法國的全面勝利。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.現代主義

D.現實主義

16.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

17.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

18.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A．表現主義

B．存在主義

C．象征主義

D．荒誕派

19.《清明上河圖》是我國______朝的繪畫作品。A.A.唐B.宋C.元D.明

20.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”描寫了在審美過程中的()

A.情感B.意境C.思想D.心境

21.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。()

A.油畫B.攝影C.水彩畫D.版畫

22.現代最為廣泛的藝術傳播方式有()

A.口頭傳播B.文字傳播C.展覽性傳播D.印刷傳播

23.唐代著名畫家張璪提出的“外師造化，中得心源”是關于___________的理論。（）

A．藝術發生

B．藝術創作

C．藝術欣賞

D．藝術批評

24.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是______。()A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

25.古希臘著名劇作家索?？死账沟摹抖淼移炙雇酢肥且徊縚_____。

A.喜劇B.命運悲劇C.性格悲劇D.社會悲劇

26.漢末魏晉時期出現的()名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經達到了相當高的藝術水平。A.A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

27.詩劇《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

28.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。A.A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

29.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

30.下列屬于魯迅的作品是______。()

A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

31.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌?！边@是藝術發生學——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現說D.巫術說

32.亞里士多德的美學代表著作是()

A.《詩學》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

33.《月光奏鳴曲》這首鋼琴奏鳴曲作品的作者是______。

A.巴赫B.貝多芬C.舒曼D.海頓

34.黑格爾的美學代表著作是()

A.《詩學》B.《詩藝》C.《美學》D.《美育書簡》

35.“三吏”、“三別”是唐代大詩人___________的作品。（）

A．王維

B．李白

C．杜甫

D．白居易

36.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《（）交響曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

37.有關藝術起源的最古老的理論是（）。A.模仿發生說B.游戲發生說C.巫術發生說D.勞動發生說

38.從創作客體來看，藝術創作離不開（）。A.藝術家的主觀努力

B.客觀現實社會生活

C.一定的時代

D.一定的階級和民族

39.電視作為最年輕的藝術，最早產生于__________。（）

A.美國B.英國C.日本D.中國

40.下列屬于魯迅的作品是（）。A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

41.______在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

42.梵高是（）著名畫家。A.A.荷蘭B.法國C.英國D.丹麥

43.作為一門獨立學科的藝術學誕生于______。A.A.17世紀B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

44.藝術學作為一門正式學科，形成于（）。

A.17世紀末B.19世紀末C.18世紀末D.20世紀末

45.《牡丹亭》是我國明代的著名戲曲，它的作者是__________。（）

A.關漢卿B.馬致遠C.湯顯祖D.杜甫

46.下列舞劇，大量吸收河北梆子、山西梆子為音樂素材的是（）。

A.《白毛女》B.《絲路花雨》C.《紅色娘子軍》D.《雀之靈》

47.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家_____的代表作"。

A.馬赫

B.李斯特

C.約翰·施特勞斯

D.貝多芬

48.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）。A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗基羅

49.下列影片中，__________是反映蘇聯衛國戰爭的經典作品。（）

A.《瓦爾特保衛薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

50.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

二、填空題(10題)51.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

52.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

53.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

54.形象思維具有突出的___________功能。

55.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

56.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創作，將藝術家頭腦里形成的主客體統一的審美__________物態化，創造出來的__________的對象。

57.草圣張旭是_____朝的大書法家。

58.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

59.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

60.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

62.簡述藝術創作中的形象思維及其特征。

63.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

64.什么是審美期待?它包括哪些方面?

65.簡述藝術作品中意境的特征。

66.何謂藝術創作中的再現與表現?兩者間有何關系?

67.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

68.簡述藝術作品的三個層次。

69.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

70.簡述藝術鑒賞的主體性特征及其表現。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.建筑賞析：《帕提農神廟》

五、論述題(10題)79.結合某藝術作品，論述審美想像的特征。

80.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

81.試述審美感知過程中知覺與感覺的關系。

82.舉例說明藝術批評的內涵與功能。

83.結合藝術實踐論述藝術創造的過程。

84.如何理解形象思維的三個特點?

85.以歐洲文藝復興和現代藝術流派出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

86.聯系實際論述藝術家應具備的基本修養和能力。

87.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機也?！鍢蝾}畫

88.以歐洲文藝復興和現代藝術流派的出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯系。

六、(0題)89.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。

A．籍里柯

B．庫爾貝

C．米勒

D．雷諾阿

參考答案

1.B

2.A

3.A

4.A

5.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

6.D

7.B我國國歌《義勇軍進行曲》原是聶耳于1935年，為上海電通公司拍攝的故事影片《風云兒女》所作的主題歌。

8.D

9.C

10.C

11.A

12.A保羅.高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家。《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創作生涯中最大的一幅油畫。

13.C

14.C

15.D

16.C1937年4月，發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創作的題材，以表達自己對戰爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

17.B《最后的晚餐》是意大利藝術家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

18.D

19.B

20.A情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種反應。是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，是推動藝術創作、思維進展的內驅力。

21.D

22.C現代最為廣泛的藝術傳播方式主要有三種，即現場傳播方式、展覽性傳播方式、大眾傳播方式。

23.B

24.D

25.B

26.A

27.B

28.C

29.D

30.A

31.B

32.A《詩學》是古希臘著名哲學家、美學家亞里士多德的美學著作，現存二十六章，主要討論悲劇和史詩。

33.B

34.C

35.C

36.B

37.A

38.B

39.B

40.A

41.C

42.A

43.C

44.B19世紀末，“藝術學之父”費德勒首先提出了“美學的根本問題與藝術哲學的根本問題完全不同”的新見解，在此基礎上，藝術學發展成為一門獨立的科學。

45.C

46.A《白毛女》大量吸收了華北地區的民歌，河北梆子、山西梆子為舞劇音樂的素材，具有鮮明的民族特色和濃郁的生活氣息。

47.C

48.B

49.C

50.D

51.客觀世界真實

52.接近聯想類似聯想對比聯想

53.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

54.審美創造

55.鑒賞藝術

56.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

57.唐

58.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

59.園林建筑紀念性建筑

60.骨哨陶塤河姆渡

61.二者具有密切的聯系，但又有極大的不同。

（1）藝術思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。

（2）藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

62.①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

63.（1）在藝術作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現出的理性內涵。（3）在藝術作品中，感性與理性統一于文化。一方面藝術作品表現為感性形式和理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素和理性精神的統一。

64.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術鑒賞的準備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。(1)形式期待即指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向。(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。

65.①意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設不施的自然美。

66.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現為主表現為輔；后者以表現為主再現為輔彼此相輔相成。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之，側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現為主，表現為輔；后者以表現為主，再現為輔，彼此相輔相成。

67.音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的不那么準確的但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》開頭低沉而節奏較慢的旋律發出的聲響說是“命運在敲門”這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環往復似金蛇瘋狂地不斷舞蹈《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮其實這些事物本來是沒有聲音的而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海然而很少有旋律是相同的這說明在表現抒發情感、描音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節奏較慢的旋律發出的聲響，說是“命運在敲門”，這其賣是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環往復似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想像“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現抒發情感、描

68.(1)藝術語言是創造主體的特定藝術種類的創造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。(1)藝術語言,是創造主體的特定藝術種類的創造活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象,是藝術反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊,是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵,它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。

69.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術

70.(1)在藝術鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結果打上強烈的個人印記，表現出強烈的主體性特征。

(2)藝術鑒賞的主體性集中表現在以下四方面：

首先，有品味的藝術作品，往往以其新穎的形式，強烈的藝術沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術家曾經體驗的生活，從中體悟到當時社會生活的本質與人的本質、從而升華出生活的本質和規律，形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三，鑒賞主體總是根據自己的社會閱歷、趣味標準、審美經驗和審美理想去判斷藝術作品的價值，因而對藝術作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異常活躍，思維機器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術知識和審美經驗、審美理想，通過想象和聯想，被注入到藝術作品原有的形象、情境或意境中，使藝術形象更加生動、藝術情境更加豐富，藝術意境更加深邃，從而完成對藝術作品形象、情境或意境的再創造。

71.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

79.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。（4）結合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

80.舞蹈與音樂相比較在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結合在一起主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起根本原因在于節奏從更深層的意義上看人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現自然更加需要音樂的配合。當然能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂而是節奏舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏，從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏

81.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處：

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官，而在大腦中所產生的對當前事物的反映。只有當客觀事物直接作用于感覺器官，引起它的活動時，才會產生感覺和知覺，一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內消失時，感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯系：

第一，感覺是知覺的基礎?？陀^事物總是由許多個別屬性所組成，沒有反映事物的個別屬性的感覺，反映事物的整體性的知覺就不存在。感覺是一切復雜認識的心理基礎，首先是知覺的心理基礎。知覺必須以各種形式的感覺為前提，如果沒有對各種花的顏色、氣味等個別屬性的感覺，就不可能形成對花的整體性的知覺。感覺到的事物的個別屬性愈豐富、愈精確，對事物的知覺也就愈完整、愈正確。

第二，感覺往往作為知覺的組成部分而存在。事物的個別屬性總是離不開事物的整體屬性而存在。人在實際生活中常常是以知覺形式反映事物，感覺只是作為知覺的組成部分而存在于知覺中，很少有孤立的感覺存在。

第三，知覺是比感覺高一級的心理活動，不是各種感覺的簡單相加，而是在感覺基礎上意識到感覺的意義，與理解有密切聯系。知覺雖然是在感覺的基礎上產生的，但是不同于各種感覺因素、個別屬性相加之和，知覺的內容與感覺的內容具有本質的不同，不是用各種感覺所能取代的。

(3)知覺與感覺也有區別，主要表現在：

第一，在知覺中，大腦所反映的是事物的整體性和事物之間的關系；而在感覺中，大腦所反映的是事物的個別屬性。

第二，知覺的產生必須通過各種感官的聯合行動才能獲得，是在多種感覺的基礎上產生的；而感覺在客觀事物單純作用于人的某一感覺器官時也能產生。感覺直接產生于感官對客觀事物的接觸，這是由于感覺是對客觀事物個別屬性的直接反映，而知覺是對客觀事物整體性及其關系的完整反映。也就是說，第一點區別決定了第二點區別。

82.(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系,對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家,對創作產生影響。③通過批評的開展,對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評,協調藝術與意識形態其他領域的關系,促進社會文化的發展。

83.(1)藝術創造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上以特定的刨作動饑為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創造者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。(1)藝術創造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的刨作動饑為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創造者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。

84.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象?？梢姛o論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象?？梢?無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

85.在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛》石雕像，把年輕的大衛塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現代藝術流派的出現，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優秀傳統，到巴比松林區去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規，在藝術上要求創作自由。由于當時光學的迅速發展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發展起到促進作用，有的也有明顯脫離現實的傾向?？傊?，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

86.(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。(1)藝術家應具備的修養：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；