名詞解釋題1、集體無意識答：集體無意識是指一個民族在生理進化和文化發展過程中，所獲得的心理上積淀起來的，潛在的共同心理。2、靈感答：靈感是在藝術創作實踐中，久思不解的關鍵問題，突然因某一事物的觸發而無意中產生的一種頓悟。3、風格答：風格是通過藝術作品表現出來的相對穩定、更為深刻，也更為本質地反映出時代、民族及藝術家個人精神氣質、審美觀念、審美情趣、審美理想等內在特征的外部印記。4、共鳴答：共鳴是在藝術欣賞活動中，欣賞者被藝術作品所感染，從而達到與作品的色彩線條共呼吸；與作品中的人物共命運，思其所思，愛其所愛，恨其所恨的一種現象。5、園林藝術答：園林藝術是利用自然因素，同時也利用人文因素，旨在改善和美化生活環境所創造的一種場所，是人造的景觀，是自然和自在的景觀的藝術再現。6、第四堵墻答：第四堵墻是一個著名的戲劇術語，是說舞臺正面即觀眾的那一面“第四堵墻”的“存在——不存在”的原則。實際上，如果演員想象中有“第四堵墻”的存在，那就忘記了臺下有觀眾。同時又明知“第四堵墻”的不存在，那就是自知在舞臺上活動，不要完全忘記了有觀眾。7、巫術說答：巫術說認為藝術起源于原始氏族的巫術活動，這曾是西方有關藝術起源最有影響力的一種理論。首創這一理論的是英國著名人類學家愛德華?泰勒。弗?雷澤也是這一理論的另一重要代表人物。8、對象美答：對象美是說藝術作品描寫的對象本身就是美的，它們通過藝術的描繪顯得更美甚至完美，如美麗的大自然，還有社會生活中的各種“正面”人物，它們直接給觀賞者以美的享受或美的震撼，這類美即為“對象美”。9、影視藝術答：影視藝術是電影電視藝術的統稱，是利用現代攝影技術手段，以戲劇和繪畫藝術為基礎，綜合和吸取了各門藝術的一些表現方式、方法、語言而發展起來的一門新的藝術種類。10、靈感：答：靈感是一種獨特的思維活動，它長期潛伏于藝術家潛意識之中，是一種直覺式的領悟，這是一種突然發現的心靈奇跡。11、勞動——藝術發生的主要動因？答：追尋藝術發生的歷程，就會發現藝術是從非藝術活動產生的。導致藝術發生的，最初的也是最基本的動力，是人類的社會實踐活動，尤其是為了維持自身生存和取得發展的生產勞動。12、藝術個性？答：藝術個性就是在一定的先天條件、世界觀、生活體驗、藝術修養基礎上，所形成的獨特的審美理想、感情氣質及藝術才能等，體現出來的獨特性，是一個藝術家區別于其他藝術家、具有相對穩定性的整體特征。13、藝術的社會功用？答：1、審美功用；2、認識功用；3、社會組織功用。14、模仿說？答：認為藝術起源于人類對自然的模仿。這是古希臘哲學家中流行的觀點，也是最早的藝術發生學說。赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等都持這一看法。15、表現說答：認為藝術起源于人類表現和交流情感的需要，持這一理論的人較早有雪萊、列?托爾斯泰、維隆，現代以英國美學家喬治?科林伍德、美國美學家蘇珊?朗格等為代表。他們的具體觀點雖不盡一致，但都認為表現情感是藝術最主要的功能，因而也是藝術發生的主要動因。16、 “要用最大的功力打進去，要用最大的勇氣打出來”答：該言論是現代著名畫家李可染提出的。這一提法完整詮釋了藝術繼承與創新的實踐過程；對待傳統要研究、要深入進去，沒有相當的功力和修養便不能得到傳統神髓，而吸取傳統營養之后又決不能被傳統所淹沒，必須從傳統中沖出來，形成自己獨特的藝術面目，這時就需要超人的勇氣才能做到，這樣經歷一入一出的艱辛過程，藝術家的藝術創新活動才達到成熟的程度。17、 卓越的藝術素質答：藝術家是個生命個體，這個個體往往有著從事藝術活動的優越條件，具備異于常人的藝術資質，包括：1、審美感受能力和想象能力2、觀察能力與記憶能力；3、藝術素質與天才。18、三一律答：“三一律”是法國古典主義戲?。ㄓ绕涫潜瘎。┍仨氉袷氐膭撟鞣▌t。其具體內容是“要用一地、一天內完成一個故事，從開頭直到末尾維持著舞臺充實?！?9、巫術說答：認為藝術起源于原始氏族的巫術活動，這曾是西方有關藝術起源最有影響力的一種理論。首創這一理論的是英國著名人類學家愛德華?泰勒。弗?雷澤也是這一理論的另一重要代表人物。20、游戲說答：認為藝術起源于游戲。這種學說最早可追溯到康德。他認為“自由”是藝術活動的精髓，正是在這點上，藝術與游戲相通。不同程度贊同“游戲說”的有席勒、斯賓塞等。席勒認為產生于過剩精力基礎之上的，人的想象力的，自由游戲活動，是文藝產生的原因。21、 藝術創新三途徑答：1、以我為主，吸納他長；2、 彼此輝映，相得益彰；3、 多種元素，融合為一。22、 藝術作品的作用和價值答：1、藝術家通過作品來記錄社會生活。2、 藝術家通過作品來表達人類情感。3、 藝術家通過作品來體現人類的審美理想。4、 另外，藝術家的藝術作品還可以起到調劑人類精神的作用。23、藝術的基本特征答：1、審美性特征。2、 形象性特征。3、 情感性特征。24、“潛意識學說”答：弗洛伊德美學把藝術看作是個人潛意識的象征表現，而“潛意識”的真正內容則是被壓抑的性欲，藝術活動（創作和欣賞）是擺脫這種被壓抑苦悶的一種“誘惑的獎賞”。25、匠氣答：所謂匠氣，是指藝術作品中只有呆板、空洞的技法，而缺乏情感靈魂的那種庸人習氣，能工巧匠是否成為藝術家，其思想內涵起著決定性的作用。簡答題1、簡述莊子論審美三境界：“懼”、“怠”、“惑”。答：這是莊子在《天運篇》里，將審美認識分為“懼”、“怠”、“惑”三種境界?！皯帧?，是指對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可知世界的無知，由神秘感產生的某種恐懼之心和動蕩不安之情?！暗　?，則是理性思維常態被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷、在審美對象面前目瞪口呆之狀。“惑”，完全被對象的美所震懾，無力把迷人的幻想轉歸于任何概念，而追隨著音形樂律隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界，這是審美經驗的最高境界，也是人生的最高境界。2、藝術世界誕生過程中的內景層包括哪幾條通道？答：內景層分別以情與理的平衡，唯情的，渾然天成，唯理的四條通道實現為有意味的形式。第一是再現的、具象化、情理平衡的藝術世界。情與理的平衡第二是表現的、抽象化、唯情的藝術世界。唯情的第三是自然的、意象化、情景交融的藝術世界。渾然天成第四是構成的、幾何化、唯理的藝術世界。唯理的3、藝術家與藝術技能的關系答：藝術技能是掌握和運用某一具體藝術種類的專業技術和技法的能力。藝術家專業技能訓練的目的就在于恰當地表達出自己內心的豐富情感。藝術家的專業技能只有與藝術家的全面修養相合而為表達藝術家的豐富情感服務時，才能具有生命力，才能顯示出自己的意義和價值。4、藝術形式的含義是什么？答：1、載負藝術內容而存在的物化結構的形式2、為向欣賞者傳達藝術的內涵而架起心靈橋梁的符號體系的形式。5、形象思維答：形象思維是指在藝術構思過程中，以表象做材料，通過藝術想象，對表象予以升華，或對表象予以分解、重組、聯結等，加工成藝術意象的思維過程。其主要特征有；1、形象性；2、想象性；3、情感性；4、藝術個性；5、審美性。6、藝術的社會功能答：藝術的社會功能主要有：1、認識功能。藝術往往通過典型的藝術形象反映出一個時代的生活和人們的精神面貌。從而使欣賞者擴大自己的生活視野，進而認識現實、認識歷史、認識真理。2、教育功能。藝術作品能夠對人們起到思想教育和道德教育的作用。3、審美功能。藝術的認識和教育功能中已經包含了審美的作用；從藝術作品的形式角度看，藝術的審美功能體現在不同藝術形態中。7、藝術發展具有歷史繼承性的原因答：1、藝術發展的歷史繼承性是社會物質生活發展的連續性所決定的2、藝術發展的歷史繼承性是由藝術本身的性質決定的；3、藝術發展的歷史繼承性是由藝術表現生活的任務決定的。8、藝術與科學的關系答：科學是人類探索自然和和奧秘的手段，是求真的學問，他在許多方面與藝術截然不同。雖然如此，藝術和科學之間仍然可以相互滲透和影響?？茖W對藝術的滲透在現代有加強的趨勢。9、藝術起源“游戲說”的積極意義是什么？答：1、揭示了藝術發生的生理學和生物學及心理學方面的某些必要條件；2、提出精神上的自由是藝術創造的核心；3、對解釋藝術的發生和理解藝術的本質富有啟發性意義。10、闡述審美心象的形成過程？答：1、是超越感覺和理知的審美階段；2、在審美欣賞中，欣賞者借助想象力、聯想力和感情深入進入藝術境界之中3、由感覺和理知相互矛盾、沖夾，相互交織、滲透，逐漸明朗化的；4、是藝術欣賞活動進入審美高潮的重要標志；5、是作品接受者再創造產生的精神奇跡。11、藝術創作理論及創作類型包括哪幾個方面？請簡單列舉。答：四個方面：第一是再現性及再現性藝術；--達芬奇《蒙娜麗莎》第二是表現論及表現性藝術；--卡夫卡《變形記》、凡高《星月夜》第三是構成論及實驗性藝術；--蒙德里安《百老匯爵士樂》第四是自然論及中國藝術的精神。--西漢霍去病墓石刻、北京天壇12、請簡單闡釋審美心象。答：這是超越感覺和理知的審美階段，在具有整體性的審美欣賞觀照中實現。審美心象的構成，要求欣賞者借助再創造的想象力、聯想力和感情移入，進入藝術境界之中，才能構成欣賞者和作品——即審美主體的心境和審美客體的藝術意象相統一、相復合的心象。這時，作為存在實體的物態化意象也就開始位移，轉型為欣賞者心理活動的一部分——和作品意象、藝術總體構成相對應又相矛盾的精神存在，即我們所說的心象。審美心象的形成是藝術欣賞活動進入審美高潮的重要標志。13、純形式的線條、色塊、體面結構為什么也能喚起有意味的美感？答：其一，它是客觀事物美的規律之抽象。其二，有美感意味的形式是人類特定生理、心理、情感乃至民族審美習慣、社會審美意識的反映?；蛘呤悄撤N藝術創造中，由原來比較寫實的具象，經過歷史性演化而變得抽象，或者是人類審美經驗積累的結果。其三，有美感意味的形式，有時借助它由之加工的物質材料——其硬度、光澤、色彩等天然美質及符合定性的運用、創造，無論具象或抽想，其造型形式都可能極富有魅力，激發與召喚新的審美經驗。14、“自然”作為哲學、美學之根系，包括哪三個層面的含義？答：第一層面指客觀自然文化，包括社會生活。第二層面指主體心靈，在中國人看來心靈乃自然的一部分。第三層面，“自然”直指藝術品質，它要求高水準的藝術必須做出“合乎自然”的表達。15、藝術的天賦和敏感通常表現為聽覺和視覺的注意力，又轉化為主觀心靈世界里的圖形和音響。這一轉化的過程，是創造活動潛在的心理動機。它們包括哪三個方面？答：首先，藝術創造的基本素材不是既成的思想概念，而是無比豐富的、現實的、感性的外在形象。其次，想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合、以形成秩序。再次，是情感對心中材料的滲透，對想象中的圖形的滲透。16、簡述再現藝術召喚審美經驗具有一種特殊動情力？答：一方面，因為再現的美，是來自存在于客觀現實中人人熟悉的、可能發現的美，所以無比親切。另一方面，又因為再現的美，絕非人人都能夠發現，更非人人都曾體驗過如同藝術家那樣的心靈歷程，所以它又無比新鮮，它是陌生的、未知的世界。在雙重心緒交感沖突中產生的驚喜，也是一種美的再發現、再創造的驚喜，從而喚起從來沒有過的新的審美經驗和快感。論述題一、試論述藝術是意識形態，也是生產形態的特點。答：1、藝術形態要求強烈的主體性。藝術作為意識形態和生產形態的特點之一，是它要求生產者主體把強烈的主體意識、強烈的主觀因素——思想、情感、意向、心境、愿望等——滲透到生產過程里，物化到產品對象中去。2、藝術形態是對象化的存在。藝術作為意識形態和生產形態的特點之二，是它要求生產者主體將自己獨特的藝術個性和氣質、藝術風格和語匯、藝術天才和情感符號“物化”到產品之中，從而獲得藝術生產對象化的、現實的、活生生的、獨特的存在方式。3、藝術形態是美的形式構成。藝術作為意識形態和生產形態的特點之三，是它要求生產者主體將自己主觀世界的審美情致、審美體驗以及自創的、恰當得宜的美的形式構成，“物化”到產品之中。二、試述藝術作品的內容和形式的關系答：內容和形式兩者互為存在的前提。在實際作品中，沒有無形式的內容，也沒有無內容的形式。一般來說，藝術作品內容決定形式運用，而形式則反作用于內容。因為藝術作品終究是用來反映藝術家創作意圖的，因此，內容就成為作品最主要的一個因素，但是形式對內容的表達起到了重要作用：好的形式可以增加作品內容的強度和感染力，而不協調的形式則會給作品意圖表達造成不同程度的損害。在藝術世界中，作品作為一個媒介處于藝術家和藝術欣賞者中間，一般來說，在藝術創作者來看，內容是先于形式存在的，藝術家的創造意圖往往形成在先，對形式的考慮離不開內容的響應要求，有什么樣的內容，就要有相應的形式來表現。而在藝術欣賞者來看，形式卻是先于內容而存在的，欣賞者總是經由外部形式因素進入作品的內容。如果兩者不能達到一個協調的程度，就會對藝術作品產生損害?？傊?，內容和形式是不同分割的一個整體，兩者的協調統一是成功藝術作品的標志。三、試論述藝術作品的藝術價值和它的商品價值（價格）的關系答：1、一般來說，藝術作品的藝術價值和價格基本是成正比的。但實際生活中并非總是如此。商品的價格是由多種因素影響的，也由于藝術作品本質上具有精神產品的特殊性，受社會政治、經濟發展等因素的影響，更受到當下文化和社會思想觀念和風尚的影響，這也增加了藝術作品價格的不穩定性。2、從藝術本身來講，藝術作品的藝術價值與商業價值具有不同步性的特征，這是由藝術創作本身決定的，由于藝術家對社會生活有著強烈的藝術敏感，其創作的藝術作品往往具有超前性，領先于同時代人們的理解和審美趣味，而商品買賣的價格卻是當下社會審美需求的反映。3、藝術作品具有商品屬性，但是就像任何商品一樣，藝術作品的這種商品屬性并不是內在于作品的一種屬性，由市場經濟這種特定的社會制度附加在作品身上的一種外在的社會屬性。所以判斷一件藝術作品真正具有內在價值是因它的藝術性而不是因為其有表面的商業價值和價格。4、作品的商品價格和藝術價值之間的關系問題，是兩種價值評判標準。藝術市場上兩種價值評判標準的對立統一，將有可能導引藝術市場健康發展。從長遠來看，內在屬性終究會起決定性作用，其商品價值最終還是以藝術價值為衡量標準。四、繪畫發展史上運用色彩傳達審美經驗大體有幾種方式？分別有什么特征。答：繪畫發展史上運用色彩傳達審美經驗大體有三種方式。第一是文章學的方式。用裝飾性色彩表達某種象征性的東西。第二是色調表情的構成。畫家用調色板上各種色階以及冷暖不同的色相，依據自然物象光、色關系喚起視覺意象或印象，構成富于色調表情的繪畫作品。第三是純粹的色彩構成。畫家為了實現色彩本身的表現力而使用色彩，再現性因素完全是從屬的，甚至完全被排除在畫面之外。五、試述資本對藝術作品生產的影響。答：資本對藝術作品生產的影響主要表現在兩方面：一方面給藝術家提供了創作的條件，促進藝術創作的進行，促進藝術的繁榮。另一方面它也影響著藝術創作的精神導向，對藝術創作有著極強的反作用，有可能使藝術家蛻變為商品生產的附庸。資本滲入藝術創作領域，在一些需要集體創作的綜合藝術，如舞蹈、戲劇、電影等藝術領域比較常見。一部電影需要編劇、導演、副導演、場記等諸多職員協同工作，還有更多演員參與其中，這集中了很多人的腦力和體力勞動，占用了很大的社會勞動和技術投入等，這客觀上需要資本參與進來才能使藝術創作進行下去，在藝術創作過程中，如果沒有社會資本的投入，這種藝術生產甚至無法進行下去。從某種意義上說，這種投入了大量的社會勞動、吸收了大量社會資本的藝術創作活動更近于一種工業生產。然而，誠如資本促進藝術創作的進行一樣，其對藝術創作的反作用同樣不能忽視：其強大的現實影響力完全可以使藝術創作蛻變為純粹的以至低俗的商品生產。應該看到，資本對藝術創作而言是一柄雙刃劍，在解決藝術創作現實問題的同時，其逐利本性要求藝術作品追求經濟利益的最大化，有可能會使藝術創作的自由精神遭到壓抑和窒息。藝術家創作、藝術作品的質量受到發行量、收視率、票房價值等經濟因素操縱，藝術的審美價值讓位于其商品價值，這不僅是藝術家個人的悲哀，更是藝術創作本身的悲哀。六、藝術形態深層的主觀和客觀因素組成方式，以藝術家自我主體性為出發點，可以獲得不同的實現，大體有哪幾種方式，請加以解釋。答：藝術形態構成的方式有三種：第一種方式：直接面向外在世界一過外在世界展示內在世界。我們所說的外在世界，就是指物質世界、自然世界、實體世界，我們說的內在世界，就是指精神世界、社會文化意識世界、心靈世界。物質實體世界對于人類“自我”來說，是一個整體性外在世界。這外在的和內在的兩個世界，在藝術形態個體中，有可能雙重地實現。第二種方式：直接面向內在世界一過內在世界折射外在世界。通過精神世界折射物質世界，正是由于這類形態的藝術，對外在世界的呈現，是透過藝術家內在世界的三棱鏡折光，“轉型”為精神化了的形態，所以我們說是一種折射。第三種方式：內在世界和外在世界的綜合性顯現。第三類藝術形態的構成關系，是物質世界與精神世界、外在世界與內在世界、客觀世界與主觀世界以不可分割的統一關系融合為一個整體的世界，獲得綜合性的顯現。七、藝術作品的優劣，反映了不同藝術家藝術造詣的程度，同時也折射出他藝術活動的價值，這主要表現在哪幾個方面？請簡單分析。答：主要表現在三個方面。1、 藝術作品的題材反映藝術家對社會生活的興趣所在。現實藝術作品總是可歸為很多題材，這些題材是藝術家對社會生活的切入點。藝術家對某種題材的情有獨鐘是和他在藝術實踐和生活實踐中的體驗密切相關的：處在什么社會環境自然環境，有怎樣的人生經歷對藝術家的題材選擇有著重要影響，有的藝術家選擇揭示社會生活的本質，有的藝術家就偏重于自然環境的描繪，藝術家正是在這些題材的選擇中表露出其藝術追求的。2、 藝術作品中表現出來的思想感情或審美趣味反映出藝術家的思想境界和審美水平。藝術作品是藝術家思想境界和審美水平的結晶，通過藝術作品能明確反映藝術家自身修養和對社會生活體會的深度。有的藝術作品被稱為杰作，進而稱為經典，不僅是藝術家自身修養和思想深度使然，還是他在多大程度上深入生活的標志。3、 藝術作品體現出的創作方法