試論王維五言絕句的詩情審美

【Summary】王維是盛唐山水詩的杰出代表。他也是一位抒情詩人和偉大的畫家。他將詩畫藝術(shù)創(chuàng)作融為一體，使名家詩畫一代一代地傳承下去。他以才華、優(yōu)雅、孤獨(dú)而聞名。王維詩歌的永恒和空靈特征是最重要的文體特征。它點(diǎn)明了詩歌韻律的非同尋常，有其獨(dú)特的意義值得在充滿禪意的文本之外追求。北宋末年，蘇軾在《書摩詰藍(lán)田煙雨圖》中也說過，摩詰的詩中有畫，畫中有詩。這些評(píng)價(jià)中和貼切，皆點(diǎn)明王維的詩歌具有詩情畫意的特點(diǎn)。【Key】王維;五言絕句;詩情;審美I207

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2096-8264（2021）01-0026-02由于詩畫相合是王維詩歌作品的重要藝術(shù)特征，也集中在個(gè)人創(chuàng)作中的每一個(gè)組成部分。我們從四個(gè)方面對(duì)此進(jìn)行賞析。此外，這種意味深長的特點(diǎn)集中在山水小句中，而在非景句中則更為微妙。因此我們可以從顯及隱、循序漸進(jìn)地欣賞、研究王詩。一、“雋永幽遠(yuǎn)”之余味要以“雋永”二字評(píng)價(jià)，那么最具代表性的詩體是短篇、經(jīng)久不衰的五言絕句。明代學(xué)者何良俊指出，王維所作五言絕句應(yīng)該算是擔(dān)得起“絕唱”的代表作。清代的黃培芳也指出，五言絕句最難的是簡化古文，使之精妙。點(diǎn)出了王詩在詩歌及其發(fā)展史上的重要地位。從作品出發(fā)，就可以根據(jù)《輛川集》的描述加以分析，這組內(nèi)容具備簡單而有意義的特點(diǎn)，以王維在輛川別業(yè)景觀為重點(diǎn)描寫對(duì)象，全文皆是五言絕句，短小精悍但回味無窮。如第一首《孟城坳》：新家孟城口，古木余衰柳。來者復(fù)為誰？空悲昔人有。這首詩的前兩個(gè)句子很簡潔，但涵蓋了新舊之間的對(duì)立，并開拓了過去和現(xiàn)在的時(shí)空。想象一下，新家種滿了老樹和枯樹。現(xiàn)在種樹之人在哪里？包含著無盡而美麗的悲傷。最后兩個(gè)短句將時(shí)間和空間推向未來：誰將成為未來發(fā)展的新家的主人呢，他也會(huì)與現(xiàn)在的我一樣，為那棵老柳樹感到遺憾吧。從內(nèi)容主題來看，第一句話是描寫眼前之新的句子，第二句話是關(guān)于過去的句子，第三句話是關(guān)于未來的沉思，第四句話是關(guān)于悵惘的刻畫。從情感的角度看，第一句是的喜悅，第二句是逝去的悲傷，第三句是對(duì)未來時(shí)空與人的思考，最后一句是詩者本人的悲傷。整首詩的結(jié)構(gòu)蘊(yùn)含著深刻的意義。因此，清代李瑛在《詩法易簡錄》中對(duì)其進(jìn)行了評(píng)價(jià)：四句話無限曲折、含蓄脈脈。著名的學(xué)者葛曉音也總結(jié)了這首詩：喚起古城垂柳帶來的感受。融會(huì)貫通了人們對(duì)現(xiàn)在和未來的哲學(xué)思考，促使人們從新與舊的比較中去思考興替的不朽。這首詩比裴迪委婉而深刻，都指出了這首詩雋永而含蓄的特點(diǎn)。二、“淡泊忘我”之境界王維的詩善于營造“淡泊忘我”之境界。如《使至塞上》：大漠孤煙直，長河落日?qǐng)A。只有十個(gè)字抓住了邊塞風(fēng)景的最大特點(diǎn)，詩情線條勾勒出一幅浩瀚蒼涼的畫面。它在烘托整首詩的豪邁氣氛中起到了強(qiáng)大的作用。孤煙可以直接表現(xiàn)出詩人精細(xì)的觀察，而“長河落日?qǐng)A”可以看到詩人深刻的領(lǐng)悟。夕陽總是圓的，這是普遍的常識(shí)，沒有值得精細(xì)勾畫之處。然而，在沙漠和邊塞的惡劣環(huán)境中，很難看到渾圓噴薄或柔情無限的落日夕陽，只有龍卷風(fēng)卷起漫天的沙土，和太陽的影子反射在熠熠的長河上。夕陽是這個(gè)地方最美的景色，所以令人感覺它格外美麗“渾圓”。這種細(xì)致的觀察和體驗(yàn)，離不開繪畫創(chuàng)作的深厚修養(yǎng)。以上所舉的寫景例句，都可以當(dāng)?shù)闷痂蜩蛉缟㈦y以描繪之畫卷延展于眼前的評(píng)語。比如，在目前其他詩評(píng)家的評(píng)論和收藏中，雖然可以找到這樣的經(jīng)典句式，但在總量、范圍、描寫細(xì)膩、色彩豐富華麗等方面，很難一視同仁。不僅如此，在其他的非山水畫作品中，也體現(xiàn)了王維詩歌藝術(shù)繪畫的鮮明特色。三、“沖淡和平”之體驗(yàn)詩人玉屑引用《癯翁詩評(píng)》的話如下：王右丞就像清澈的蓮花，隨風(fēng)自笑。從語言結(jié)構(gòu)的整體風(fēng)格來看，可以得出結(jié)論，這和畫家的筆觸是融合在一起的，王維的散文和語言的繪畫創(chuàng)作特征早已被當(dāng)時(shí)詩歌評(píng)論家發(fā)現(xiàn)。以上兩個(gè)部分中的均可以解讀王維詩歌的審美特征。以下僅描述王維詩中的景物，以及如何吸收和整合聲、光、色、態(tài)、物的融合。如《觀獵》：風(fēng)勁角弓鳴，將軍獵渭城。勁、鳴兩字之間的扣合度、緊密程度不僅顯示了弓聲的風(fēng)聲強(qiáng)度，還反映了弓聲的風(fēng)聲力度，顯示出獵殺的陣容。不過，用第二句話闡明將軍來說，這是一馬當(dāng)先的氣宇。繪畫是聽不見的，但是從表現(xiàn)手法的語義來看，它依然不妨穩(wěn)妥地隱喻。事實(shí)上，人們常說惟妙惟肖，剛好是指明這種本源技巧非常傳神地應(yīng)用于詩歌，再加上文學(xué)常識(shí)薈萃和藝術(shù)的主要機(jī)能，效應(yīng)愈加彰彰然。綜上所述，從“雋永”論的角度對(duì)王維詩歌作品的研究，無論是從結(jié)構(gòu)、修改還是文本、語言等方面都可以得到明確的印證。這三個(gè)部分有機(jī)地結(jié)合在一起，構(gòu)成了王詩獨(dú)特的詩情審美。然而，這些引證和分析中的每一小部分往往都有可以互相彌補(bǔ)的地方。四、“濃淡相宜”之筆觸王維山水田園詩中關(guān)于色彩的審美與運(yùn)用主要有兩大特點(diǎn)。第一種是暖色調(diào)輔助調(diào)和冷色調(diào)的行文特色。王維的山水田園詩豐富多彩，但總的來說，冷色調(diào)為主，暖色為輔。他的詩還原了神奇的自然及其五彩繽紛的面紗，一首詩就像一塊美麗的山水屏風(fēng)，卻與詩作本人自然恬靜的性格和揮之不去的出世觀念相對(duì)應(yīng)，這些詩大多是鋪滿了清冽的色彩基調(diào)。可以肯定的是，由于王維有一顆超脫而優(yōu)雅的心，他愿意在清秀美麗的自然中抒發(fā)情感，于平淡的意識(shí)形態(tài)情感中尋找他所謂的人生追求。二是“淡妝濃抹總相宜”的著色原則。王維詩歌強(qiáng)調(diào)田園生活色彩的和諧共生。優(yōu)雅美麗，意蘊(yùn)清晰。他擅長繪畫，他知道詩畫必須進(jìn)行有益的糅合滲透。因此，他總是運(yùn)用光影和虛構(gòu)的繪畫技法，創(chuàng)造出絢麗的色彩、意象和詩意相融、統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的意境，并以詩作畫、以畫寫詩，興象玲瓏而難以句詮。在王維的詩歌中，他經(jīng)常用光色結(jié)合來描寫風(fēng)景。他對(duì)光和影的吸收和運(yùn)用十分考究。許多詩歌反復(fù)地描述了日月的光環(huán)，投影與光影的獨(dú)特結(jié)合使畫面看起來明亮且美麗。他不僅善于運(yùn)用掌握古典音樂節(jié)奏美的方法，使詩歌的韻味悠揚(yáng)無窮，而且對(duì)風(fēng)景的聲色很敏感。因此，他的中國田園詩經(jīng)常流淌著自然之音：雞鳴，暮鼓，禪鈴，落葉，季風(fēng)，冰霜，雨雪，琴笛悠遠(yuǎn)……這些都是是非常生動(dòng)的聲色俱全的畫面。如《秋思二首》：月渡天河光轉(zhuǎn)濕，鵲驚秋樹葉頻飛。如《山居即事》：嫩竹含新粉，紅蓮落故衣。它們都以清新優(yōu)雅，隱含迷人的敘事風(fēng)格寫出自然風(fēng)光的微妙變化和聲音。似乎每首詩中的圖像表達(dá)都在瞬間鮮活了起來。再如《春中田園作》：屋中春鳩鳴，村邊杏花白。持斧伐遠(yuǎn)楊，荷鋤覘泉脈。歸燕識(shí)故巢，舊人看新歷。臨觴忽不御，惆悵遠(yuǎn)行客。在這首詩中，交織成一首春天悠揚(yáng)的交響樂;潔白閃亮的桃花杏花盛開，鳥鳴燕舞，農(nóng)民們?cè)诿β怠谧x者的腦海中展現(xiàn)了一幅鄉(xiāng)村生活的畫面，帶有強(qiáng)烈的“春風(fēng)送暖入屠蘇”之意。王詩用雅致的詩情審美，突出渲染所繪形象的動(dòng)感，襯托出寧靜、閑適、寧靜、淡泊的意境。按照王國維先生在《人間詞話》中的“有我之境”與“無我之境”的殊別，王維的大多數(shù)詩篇的詩歌境界，多屬于“無我之境”，這與盛唐與之并稱的孟浩然詩有所不同。造成該種差異的根本原因在于作者本身的思想境界有所不同，“王孟”的山水田園詩派，皆有師法魏晉風(fēng)流之代表陶淵明的田園詩、謝靈運(yùn)的山水詩之處，但與陶、謝二人相比，孟浩然更多地在思想觀點(diǎn)上繼承了之二人的傳統(tǒng)“儒”“道”思想學(xué)流，而王維則由于佛學(xué)滲入、仕途遭際等原因，在人生中途豁然菩提，逐漸領(lǐng)悟別開生面的人生境界，隨物賦形，自然沉入生活的底層世界，寧靜專詩，工畫參禪，淡泊明志。因此，在后期詩歌中更多地表現(xiàn)出豁然、恬靜、溫麗、豁然的詩情格調(diào)，展現(xiàn)了詩人那種平靜超然的生活態(tài)度與詩歌精神追求。而在王維的詩中，佛理的滲入與畫理的混融，使其詩作別開新意，淡雅含蓄，具有敘事詩的樸素與生活哲學(xué)的真諦，間具繪畫上的留白之美，又不失哲學(xué)意境中的禪意之雅。這就奠定了王維詩歌的“雋永幽遠(yuǎn)”之余味，“淡泊忘我”之境界，“沖淡和平”之體驗(yàn)和“濃淡相宜”之筆觸，品讀之余，令人陶然忘機(jī)。五、結(jié)語詩中有畫雖然吸收了繪畫技巧的一些整體表現(xiàn)因素，但仍然是詩歌的表現(xiàn)形式，不超出詩歌的范圍。就詩歌的表現(xiàn)而言，大多數(shù)作家在一些話題上也可能有一定的接觸。在某種程度上的差異體現(xiàn)于他們沒有也不可能達(dá)到積累了繪畫創(chuàng)作品質(zhì)的王維在詩歌效果上所能達(dá)到的廣度、深度。從某種意義上說，王詩雋永的視覺藝術(shù)特征表明，他在古典詩歌藝術(shù)創(chuàng)作中取得了巨大成就，做出了巨大貢獻(xiàn)。多才多藝、研究佛教的王維，對(duì)盛唐現(xiàn)代文化的繁榮和仕途的不確定性并不感到迷戀。他創(chuàng)作了一系列靜謐、美麗、空靈的作品，以豐富多彩的自然作為具體的觀照對(duì)象。盛唐時(shí)期，他成為中國山水田園詩派杰出貢獻(xiàn)的主要代表。他的成功是多方面的，著色藝術(shù)是他現(xiàn)代詩歌創(chuàng)作的一個(gè)方面。然而，他敏銳的洞察力和嫻熟的色彩運(yùn)用，以及他雋永的詩情審美，包括“詩中有畫、畫中有詩”的境界，始終值得后人去珍惜、欣賞和回味。Reference：[1]葛曉音.