李爾王的讀后感范文李爾王的讀后感第一篇（細致版）摘要：《李爾王》是威廉?莎士比亞四大悲劇之一，劇情基于一位傳說中大不列顛國王李爾的故事，經莎翁改編后，這部作品有兩條線索，第一條線索是圍繞李爾王及三個女兒進展;第二條線索圍繞葛羅斯特伯爵及兩個兒子進展。本文主要從第二條線索出發，關注劇中男配角埃德加從無知到迷茫，再到隱忍和悲情，而最終成為一位英雄的蛻變歷程。關鍵詞：李爾王埃德加成長科迪利婭含恨離世，李爾也悲慟欲絕地追她而去……觀眾的眼淚還在為悲情的結尾枉然不止，臺上幸存的埃德加的聲音卻給我們悲傷的心情帶來些許撫慰，也讓我們從悲情的《李爾王》中看到了些許希望。埃德加終于成長起來了，從最初的天真無知到最后的堅毅成熟，這個男配角的一步步變化是讓人驚喜和欣慰的。作為副線他尋找自我、發現自我的過程也和李爾王自我救贖的主線相得益彰，更好地提醒了作品的主題。下面，就讓我們來看看埃德加怎樣由一個無知的少年成長為頂天立地的英雄。一、無知埃德加在第一幕第二場一出場便走進了同父異母的弟弟埃德蒙的圈套，甚至還不知道終究發生了什么事，就開始匆匆逃亡。他是可愛的，聽到弟弟處心積慮編織的“星相預言”，他打趣地問道：“你什么時候相信起星相學來了?”（第一幕第二場）他也是老實善良的，埃德蒙對他的善良也不禁感言：“一個忠實的哥哥，他的天性不但不會損害別人，而且也不疑心別人算計他。”（第一幕第二場）他更是天真的，甚至對著蛇蝎般惡毒的弟弟說：“我不久就可以聽到你的消息嗎?”（第一幕第二場）就是這樣一個埃德加，糊里糊涂擔上了莫須有的反叛罪名。說他無知，并不是對他智商的貶低也并非出于鄙視，這里的“無知”，是對人情世故的無知，是對社會險惡，人性復雜的無知。也正是這種單純無知，致使他輕信了弟弟埃德蒙的謊話而狼狽出逃。在這里，埃德蒙的狡詐老練和埃德加的無知善良形成了鮮明的比照。就像埃德蒙自己說的，他之所以在第一步成功，原因是他對自己，對哥哥埃德加都很了解，他需要利用他所了解的個性來實施奸計，而身為哥哥的埃德加從來都沒有覺察到自己和弟弟在出身地位上的不同。當然這也給后幾幕他成長為英雄埋下了伏筆——他需要去成長，去發現和尋找自己。二、迷茫第二幕第三場荒原上埃德加的一段獨白著實給整個《李爾王》增添了悲劇氣氛。臺詞只有一段，漫長的逃亡經歷也被幾句辛酸的話語草草帶過，但是其背后所包含的艱辛和困苦，恐懼和絕望卻令人心驚。這一段獨白全是在訴說他自己如何逃亡，沒有提及其他——試想一個淪落到只能想著自己的災難的人的處境吧：他甚至都沒有心情想自己為什么“不再是埃德加”的原因!可是，傷痛畢竟是傷痛，讓他在自我放縱的同時也自我折磨著——“誰把什么東西給可憐的湯姆?惡魔帶著他穿過大火，穿過烈焰，穿過水道和漩渦，穿過沼地和泥濘;把刀子放在他的枕頭下，把上吊的繩子放在他的凳子底下，把耗子藥放在他的粥碗旁邊。”（第三幕第四場）他的臺詞里多充滿著“五個魔鬼”的意象，他也頻繁地念叨：“可憐的湯姆冷了”，“可憐的湯姆沒有東西吃。”上述都充分表達了埃德加內心平安感的喪失，對前途和自身的迷茫。恐懼和絕望已經深鎖他的內心。在第三幕第四場的時候，戲劇大師莎士比亞匠心獨運地安排了兩次巧遇，一次是李爾和埃德加的巧遇，另一次是埃德加和其父葛羅斯特的巧遇，這其中的戲劇藝術技巧著重表達在語言和舞臺藝術上。首先是埃德加看到了追捕他的父親葛羅斯特大叫：“這就是那個叫做‘弗力勃鐵捷貝特'的惡魔，他在黃昏時候出現……他叫人眼睛里長白膜和針眼，成為斜眼;他叫人長兔唇;他還會叫白面發霉，給地球上可憐的人以傷害。”（第三幕第四場）字字句句充滿仇恨地直面指控，可是此時他的身份是個流-亡瘋子，說的話也被認為瘋話。倒是葛羅斯特的接話極具挖苦性：“陛下竟會跟這種人作起伴來了嗎?”埃德加也不依不饒：“地獄里的魔王是一個審視，他的名字叫摩陀，又叫瑪呼。”父子倆的一問一答看似互不干預，卻巧妙地外化了人物的內心活動，使得人物身份、動作、語言配合十分和-諧，也增強了舞臺效果。第三幕第四場的李爾和埃德加相遇了，這種相遇也是整部戲劇主副線的第一次集合。李爾好似在狼狽齷齪的埃德加身上看到了自己的悲慘情狀，并固執地認為埃德加和自己一樣是被兒女所害。此時的李爾已經完全認清了女兒們的真面目，并在弄人嬉笑怒罵的啟發下懊悔和成熟。當他看到同病相憐的埃德加，一樣的流-亡，一樣的悲慘，卻有不一樣的“灑脫”和“超然”，他便喚他為“哲學家”，他認為埃德加比自己更能勇敢地直面慘淡的人生，“我們三個人都已經讓衣服遮蔽了本來的面目，只有你保全著原形;沒有文明裝飾的人不過是像你這樣一個寒酸的、赤裸的、兩條腿的動物。”因而，沖動的李爾脫掉自己的衣服在暴風雨里承受洗禮，洗掉心上的塵埃，洗掉曾經驕縱的無知，洗掉失去女兒親情的悲哀，他要效仿的不僅僅是埃德加“身無衣物”，而是準備要和埃德加偽裝得一樣“身無他物”也正是這個原因，我認為李爾不是真瘋，而是和埃德加一樣裝瘋。三、隱忍和悲情還是在荒原上，埃德加發出了對命運的最強音：“與其被人當面恭維而背地里鄙棄，那么還是像這樣自己知道為舉世所不容的好。一個最困苦、最卑賤、最為命運所屈辱的人，可以永遠抱著希望而無所畏懼;從最高的地位上跌落下來，那變化是可悲的;最窮困的人只能回到歡笑!那就歡迎我所擁抱的虛無的空氣吧;你把他刮到絕境的人已經一無所求，不怕你了。”曾經糊里糊涂的埃德加終于從迷茫和絕望中驚醒，那留在“法庭上”的淚水和相似的命運終究讓他開始了自我，這一段天不怕地不怕的獨白是埃德加人格成熟的轉折，鮮明地昭示了“人”的力量。只是“恢復父子關系和清白之身”的路還茫茫無期，振奮的宣言和美好的希望也是缺乏夠的，幸而漫長的流-亡讓他收獲了另一樣珍貴的東西——“隱忍”，隱忍讓他在復仇前更好地成長，讓他更縝密地方案怎樣為自己洗刷冤屈，讓他也愿意承擔民族和國家的命運。當然，最直接的是了他的父親葛羅斯特。葛羅斯特在“跳崖”后發自內心地說：“從此以后，我要耐心忍受痛苦，直等到有一天自己喊了出來‘夠啦，夠啦'那時候，再撒手死去。”（第四幕第六場）因為那個“好心人”埃德加的話會一直在耳邊回響：“不要胡思亂想，安心忍耐。”（第四幕第六場）然而在第五幕第二場快要完畢的時候，曾經堅不可摧的父親面對李爾和科迪利婭被抓走的時候再次脆弱不堪要自殺，埃德加是用自己的“隱忍觀”對其循循善誘：“人必須忍受他們的離開世界，正像忍受來到這里一樣。最重要的是準備停當。”故事開展到這里，他的隱忍不是“逆來順受”，而是處于對長遠的考慮，在自己不強大的時候不能意氣用事沖動地“拿雞蛋撞石頭”，他的委屈和不甘只是為了爭取時間和機遇的籌碼，只要毫不放松“準備停當”。到這里，埃德加不但找尋到了自我，也尋求到了真理，這和《李爾王》所要表達的發現自我，追求真理的主題照應起來。四、英雄從無知到迷茫，再到隱忍和悲情，埃德加已經成熟了。當他勇敢地站在埃德蒙的面前，拿著劍要首刃陷害他的鬼魅，并義正詞嚴地給他判罪：“要是你說一聲‘不'，這一柄劍，這只手臂和我的全身的勇氣，都要在你的心臟上證明你在說謊。”（第五幕第三場）埃德加的悲情和隱忍終究是爆發了!然而他還是君子般地給了埃德蒙解釋和肯定，“父親已為風流罪獲得了懲罰。”他的最終目的不是要血腥地殺戮以泄私憤，而是希望每個人都可以認清自己，并做對得起自己的事情。葛羅斯特死了，科迪利婭死了，李爾也死了，肯特也要“登程上道”，于是莎士比亞給這個悲劇留下了小小的希望，讓悲情英雄埃德加成長起來：這慘痛時刻的重擔我們不能不背;感到的就說出來，而不是堂皇應對。最老的人忍受得最多，我們后生者流將看不到這么多，也活不到這樣長久。（第五幕第三場）第二篇（高中版）讀?李爾王?有感 假樹上永遠不會結下真實的果實“父親，我愛您勝過自己的眼睛，整個空間和廣闊自由，超越一切可以估價的貴重稀有的事物;不亞于富有淑德、安康、美貌和榮譽的生命。”這是李爾王的大女兒高納里爾的表述。“我厭棄一切但凡敏銳的知覺所能感覺到的快樂，只有愛您才是我的無上幸福……”這是二女兒里根的表述。多么娓娓動人的口才，說得李爾王心花怒放，將財產給了她們，然而她們真有如此愛她們的父親嗎?不，她們對愛的告白其實是對金錢的渴求，她們對親情的表述其實是對財富的欲望，她們對父女情的理解其實是被利益蒙蔽雙眼的表現。而李爾王最珍愛的小女兒考狄利婭的答復卻是“父親，我沒有話說，我是個笨拙的人，不會把我的心涌上嘴里;我愛您只是按照我的名分，一分不多，一分不少。”對啊!親情的愛只是因為您是“我”的父親，而對您的感謝與孝敬，不會因為言語的誘人而變得更加崇高，不會因為金錢的“萬能”而變得更加偉大，更不會由于私欲的“渴望”而變得更加至高無上榮耀奪目;相反它們會因為言語的花俏而變得低下，會因為金錢的偽裝而變得卑賤，會因為私欲的愚昧而失去榮耀。而這一切的變化都是人類那可恥的虛榮心所賜。考狄利婭那普通的“名分”、簡單的話語道出了親情的“真實”——普通而平凡。然而李爾王卻因此大怒，與她斷絕父女關系，難道他這個高高在上的君王竟不習慣人間最平凡的親情嗎?難道他這個父親對親情的理解也只是語言的動人、外表的華美、不斷滿足虛榮心的奢侈，毫無真情實感嗎?考狄利婭“只是缺少娓娓動人的口才，一些違心的言語，但凡心里想到的事，總不愿在沒有把它實行以前就放在嘴里宣揚。”她所以失去歡心的原因“并不是什么丑惡的污點淫邪的行為，或是不名譽的舉止，而是她“缺少像人家那樣的一雙獻媚求恩的眼睛。一條她所認為可恥的善于逢迎的舌頭。”人們的虛榮心是多么奇怪而可恥!只喜歡別人把你當貴重稀有的物品而捧得高高，卻不知道別人已把自己當作無用易碎的玻璃花瓶，不知道自己的短處，還一味地挑剔別人的毛病與錯誤。當一個人不斷希望得到別人的奉承與討好時，那么這就是他“消滅”的開始。時間證明了一切，兩個女兒排擠他，冷落他，只有被他遺棄仇視的小女兒考狄利婭來關心保護他，最后用她的生命換回了她“真正”的父親，彌天大謊破滅了，此時美麗誘人的言語成了萬惡的根源。言語的誘人，言語的“偽裝”，言語的“虛假”歷歷在目，痛之入骨。回想當時肯特公爵的勸阻是正確的，他甚至用生命作為代價對他說道：“有人不會口假設懸河，說得天花亂墜，可并不是無情無義!”而現在已回天乏術了。這是虛榮心“導演”的一部愚昧父親害死自己善良女兒的可悲電影。這不正說明了我們平時的一句話“忠言逆耳”，而且也證實了人們的虛榮心有多么強烈，對于平時普通的言語都要求美麗動聽，對于不需要舌頭，只要行動的事卻要天天宣揚于嘴邊，然而緊隨著的將是幻覺、泡影與虛偽。當肯特公爵被逐出guo家領土時，曾對李爾王的兩位大女兒祈愿道：“……愿你們的夸口變成實事，假樹上會結下真實的果實……”可誰都了解人們的虛榮心永遠會攜帶著虛偽與丑陋，夸口不會變成實事，假樹上永遠不會結下真實的果實。第三篇（總結版）《李爾王》列為莎士比亞四大悲劇之一，歷來很受推崇，它取材于一個家喻戶曉的古老的英國民間傳說，表達了人民對那些口蜜腹劍的陰險家的譴責;同時也可以說，這個故事總結了人們在復雜的現實生活中得出的經歷教訓：現象與本質、外表與內容往往有很大的差距：“金光燦燦的不全是黃金。”它告誡人們絕不能像年老懵懂的國王一般，為外表的現象所迷惑。大女兒、二女兒說得天花亂墜，卻原來是狼心狗肺;小女兒質樸無華，卻有一顆純金般的愛心。從這一意義上說，李爾王和三女兒的傳說帶語言的意味，概括了人們千百年來的人情世故。李爾王作為一個封建王朝的最高統治者，長期生活在一呼百諾的宮廷里，周圍的人個個都爭先恐后得向他獻媚邀寵，都一步不離的環繞他的意志打轉。一切都以他的好惡為好惡、他的是非為普天下人的是非。無恥的奉承和獻媚像一片濃重的毒霧緊緊地纏住他。年深月久，他就像一個上了癮的吸毒者，奉承和獻媚成為生命中不可缺少的必需品了。他一刻都離不開那一片歌-功-頌-德。他感到了一個吸毒者的樂在其中。他暈頭轉向了，飄飄然了，仿佛自己當真處于宇宙中心，它的遺址就是主宰宇宙