美術(shù)

科目：美術(shù)鑒賞（人美版）年級(jí)：高一目錄CONTENT1觀看之道——美術(shù)鑒賞基礎(chǔ)2圖像之美——繪畫(huà)藝術(shù)3匠心之用——雕塑藝術(shù)4無(wú)聲之韻——建筑藝術(shù)5淳樸之情——民間美術(shù)6時(shí)代之鏡——中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)圖像之美——繪畫(huà)藝術(shù)主題一：程式與意蘊(yùn)——中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)主題二：抒情與寫(xiě)意——文人畫(huà)主題三：現(xiàn)實(shí)與理想——西方古典繪畫(huà)主題四：超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù)程式與意蘊(yùn)——中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)概述為什么說(shuō)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)中國(guó)畫(huà)的主要藝術(shù)特征有哪些在談到中國(guó)畫(huà)時(shí)，我們就想到了在宣紙上用筆墨創(chuàng)作的繪畫(huà)形式。事實(shí)上,“中國(guó)畫(huà)”是相對(duì)于“西方繪畫(huà)”的一個(gè)很寬泛的概念。中國(guó)畫(huà)有著自己的發(fā)展歷程、獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)方式和審美趣味。要欣賞中國(guó)畫(huà)，不能不了解其發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)形式與藝術(shù)精神。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的淵源是怎樣的？為何在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展中形成了別具一格的藝術(shù)語(yǔ)言和審美趣味？在這一過(guò)程中形成了怎樣的藝術(shù)特征？中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)概述01中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)廣義上是指在中國(guó)傳統(tǒng)文脈下逐漸形成的藝術(shù)形式，是中國(guó)勞動(dòng)人民的智慧結(jié)晶，時(shí)間最早可追溯到舊石器時(shí)代晚期及新石器時(shí)代初期。彩陶和巖畫(huà)、帛畫(huà)、壁畫(huà)、絹畫(huà)，以及宮廷繪畫(huà)、文人繪畫(huà)、宗教繪畫(huà)、市民繪畫(huà)和民間繪畫(huà)等，都可稱(chēng)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)是中華民族代表性的繪畫(huà)品類(lèi)，以其獨(dú)特的美學(xué)特色和工具材料而自成體系。20世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)畫(huà)這一概念多指古代卷軸畫(huà)和當(dāng)今以中國(guó)筆墨、色彩，繪于宣紙、絹等材料，并能體現(xiàn)中國(guó)畫(huà)的審美特征和技法規(guī)律的繪畫(huà)。從表現(xiàn)技法與風(fēng)格上中國(guó)畫(huà)分為工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)、兼工帶寫(xiě)等。從題材內(nèi)容的角度可將中國(guó)畫(huà)分為人物畫(huà)、山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)。●山水畫(huà)展子虔《游春圖》

●人物畫(huà)《韓熙載夜宴圖》顧閎中●花鳥(niǎo)畫(huà)《寫(xiě)生珍禽圖》黃荃為什么說(shuō)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)02歷史與文物遺存如同鏡子，生動(dòng)反映了古人的生活與思想。在漫長(zhǎng)的歷史進(jìn)程中，隨著社會(huì)分工的精細(xì)化，繪畫(huà)在很大程度上成為一種社會(huì)生產(chǎn)、現(xiàn)實(shí)生活和人的精神觀念的表達(dá)媒介。自遠(yuǎn)古以來(lái)，各時(shí)期的藝術(shù)表現(xiàn)手法、風(fēng)格和藝術(shù)形式等不斷演變、提高，形成了具有深厚民族傳統(tǒng)和鮮明時(shí)代特色的中國(guó)繪畫(huà)。圓圓的面龐，閉著的雙眼，三角形的鼻子，頭頂上高高的凸起，嘴邊銜著兩條小魚(yú)。在兩個(gè)人面之間，有兩條大魚(yú)相互追逐，充滿(mǎn)了奇幻的意味。人面魚(yú)紋彩陶盆，是新石器時(shí)代仰韶文化遺留下來(lái)的珍品。與之類(lèi)似的陶盆多作為兒童甕棺的棺蓋來(lái)使用，是一種具有特殊意義的器物。其含義有兩種解釋?zhuān)阂皇沁M(jìn)行某種宗教活動(dòng)的巫師形象，象征著巫師借助魚(yú)為夭折的兒童招魂；二是認(rèn)為人面與魚(yú)紋共存構(gòu)成人魚(yú)合體，可能是作為圖騰來(lái)加以崇拜。魚(yú)紋裝飾不僅是原始漁獵生活的寫(xiě)照，也象征著人們祈求生殖繁衍、族丁興旺的美好愿望。不論人面魚(yú)紋究竟蘊(yùn)含何種奧秘，作為中國(guó)原始社會(huì)先民的藝術(shù)杰作，它已然放射出耀目的光芒。人面魚(yú)紋彩陶盆鸛魚(yú)石斧彩陶缸陰山巖畫(huà)《竹林七賢與榮啟期磚畫(huà)》畫(huà)像磚中國(guó)繪畫(huà)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，早在原始社會(huì)的新石器時(shí)代，先民們就在大地、巖石及器物上描繪、鐫刻圖像，表達(dá)他們對(duì)自然、生命的感知以及對(duì)生活的愿望與想象。依據(jù)考古發(fā)掘、現(xiàn)存遺物與文獻(xiàn)記載，我國(guó)在魏晉之前，除了巖畫(huà)、器物上的裝飾繪畫(huà)以外，還有帛畫(huà)、壁畫(huà)、絹畫(huà)等。《西方凈土變》莫高窟壁畫(huà)

敦煌壁畫(huà)《五臺(tái)山圖》敦煌壁畫(huà)《鹿王本生圖》《長(zhǎng)沙馬王堆一號(hào)漢墓帛畫(huà)》西漢《人物龍鳳帛畫(huà)》戰(zhàn)國(guó)中國(guó)畫(huà)的主要藝術(shù)特征有哪些03中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分。我們欣賞中國(guó)畫(huà)與西方繪畫(huà)，會(huì)感受到中西繪畫(huà)在視覺(jué)語(yǔ)言、特征與趣味等方面差異性很大。這種視覺(jué)特征上的差異，往往流露出中西方文化觀念、審美態(tài)度與表現(xiàn)方式的區(qū)別。中國(guó)繪畫(huà)獨(dú)特的語(yǔ)言、形式與趣味背后蘊(yùn)含著中國(guó)人觀照世界的方式、對(duì)人與自然關(guān)系的思考以及“言”與“意”關(guān)系的把握等等。可以說(shuō)，中國(guó)畫(huà)形象而生動(dòng)地體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化精神和獨(dú)特的美學(xué)趣味。中國(guó)山水畫(huà)體現(xiàn)了什么樣的創(chuàng)作理念山水情懷：山水是中國(guó)傳統(tǒng)文人的精神家園，還是感受天地萬(wàn)物規(guī)律的媒介。妙?yuàn)Z造化：外師造化，中得心源因心造境：意境是山水畫(huà)的靈魂，是情與景的交融。王希孟《千里江山圖》

《千里江山圖》的作者為宋代的王希孟，畫(huà)縱51.5厘米，橫1191.5厘米，以長(zhǎng)卷形式，描繪了美麗的山水。畫(huà)作里的景物繁多，氣象萬(wàn)千，構(gòu)圖于疏密之中講求變化，氣勢(shì)連貫，充分表現(xiàn)了自然山水的秀麗壯美。《富春山居圖》黃公望山水畫(huà)不是簡(jiǎn)單的描摹自然風(fēng)光，而是畫(huà)家的精神訴求與流露，是畫(huà)家人生態(tài)度的表達(dá)和人生追求的體現(xiàn)。《容器齋圖》倪瓚《春山瑞松圖》米芾高遠(yuǎn)法平遠(yuǎn)法深遠(yuǎn)法中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)為什么注重傳神寫(xiě)照“傳神寫(xiě)照”出自《世說(shuō)新語(yǔ)·巧藝》篇。畫(huà)家顧愷之畫(huà)人物的時(shí)候，有的數(shù)年不畫(huà)眼睛。人問(wèn)他原因，他說(shuō)：“四肢身體的美丑，本與神韻無(wú)關(guān)，要想人像畫(huà)得傳神，關(guān)鍵在于這眼睛上。”“傳神寫(xiě)照”和“以形寫(xiě)神”是魏晉人物畫(huà)美學(xué)原則的重要組成，也是顧愷之“形神論”的核心內(nèi)容，它是“形神”這一對(duì)哲學(xué)范疇在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)嵺`經(jīng)驗(yàn)的一次總結(jié)，在我國(guó)藝術(shù)史和美學(xué)史上有著重要意義。傳神寫(xiě)照，盡在阿堵之中鐵線描《歷代帝王圖》（局部）閻立本高古游絲描：線條流暢，疏密有致，虛實(shí)相間，富有張力和節(jié)奏感《八十七神仙卷》（局部）吳道子中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)由寫(xiě)生到寫(xiě)意體現(xiàn)了畫(huà)家怎樣的情懷花鳥(niǎo)畫(huà)是一個(gè)寬泛的概念，除了花卉和禽鳥(niǎo)之外，還包括走獸、樹(shù)木和蔬果等。最早的商周青銅器上的“神鳥(niǎo)”充滿(mǎn)神秘色彩，遺留著圖騰的氣息。唐代的花鳥(niǎo)畫(huà)已獨(dú)立成科，至五代、宋代盛極一時(shí)，出現(xiàn)了黃筌、徐熙、崔白、趙佶等花鳥(niǎo)畫(huà)大家。宋代的“院體”花鳥(niǎo)畫(huà)，講究“法度”，造型準(zhǔn)確，色調(diào)雅致，風(fēng)格細(xì)膩，形象生動(dòng)，表現(xiàn)出形神兼?zhèn)洹⑶逍码h永的審美趣味，對(duì)后世花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。工筆花鳥(niǎo)花鳥(niǎo)畫(huà)分為工筆花鳥(niǎo)、寫(xiě)意花鳥(niǎo)、沒(méi)骨花鳥(niǎo)、兼工帶寫(xiě)四種類(lèi)型。寫(xiě)意花鳥(niǎo)沒(méi)骨花鳥(niǎo)兼工帶寫(xiě)《芙蓉錦雞圖》趙佶《雪竹圖》徐熙《錦石秋花圖》惲壽平《菊竹石圖》石濤《五牛圖》韓滉《齊白石蝦圖》齊白石中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的線條為什么有獨(dú)特的地位和作用與西方繪畫(huà)造型語(yǔ)言不同，中國(guó)畫(huà)最重要的藝術(shù)語(yǔ)言是線條。無(wú)論人物畫(huà)的鐵線描、游絲描、釘頭鼠尾描，抑或其他線描，還是山水畫(huà)的披麻皴、牛毛皴、折帶皴，都是運(yùn)用毛筆畫(huà)出的不同線形的形象表達(dá)。可以說(shuō)“以線造型”“以線傳情”是中國(guó)畫(huà)最重要的特色，它不僅僅意味著繪畫(huà)過(guò)程中運(yùn)用工具的不同，也代表了一種藝術(shù)境界。（1）以線造型的藝術(shù)語(yǔ)言中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中以線為主的藝術(shù)語(yǔ)言和以筆墨為核心的審美觀念是其主要特征。筆下具有強(qiáng)烈個(gè)性的線條是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)作成熟的標(biāo)志，如冷逸奇崛的朱耷、縱任恣肆的徐渭、蒼潤(rùn)清逸的石濤等。欣賞作品如見(jiàn)其人，使觀者感受到畫(huà)家的鮮明個(gè)性和思想情趣。（2）傳神寫(xiě)照的藝術(shù)趣味無(wú)論是工整細(xì)膩的工筆畫(huà)，還是率意簡(jiǎn)略的寫(xiě)意畫(huà)，中國(guó)畫(huà)追求的是對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的神情傳達(dá)。在形神關(guān)系上著重的是對(duì)“神”的把握、“意”的表達(dá)，因而可以“得神遺貌”，有時(shí)也可“得意忘形”。（3）俯仰自得的藝術(shù)觀照中國(guó)畫(huà)對(duì)物象的觀察往往采取“以神遇而不以目視”的方式，不局限于真實(shí)物理現(xiàn)象的描繪，而是以心靈流動(dòng)的“眼睛”來(lái)觀照天地萬(wàn)物，充分表達(dá)自己的藝術(shù)想象和情感。因而中國(guó)畫(huà)的物象表現(xiàn)被稱(chēng)為“走馬觀花”“景隨心移”，在畫(huà)面的構(gòu)成上體現(xiàn)“精鶩八極，心游萬(wàn)仞”和“俯仰自得”的審美趣味。（4）虛實(shí)相生的藝術(shù)法則中國(guó)人物畫(huà)常常為了突出主體人物而不畫(huà)背景，山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)也多有空白。這些“空白”并非是“無(wú)”，而是以“虛”襯“實(shí)”，給觀眾留下更多想象的空間，正如清代學(xué)者笪重光所說(shuō)“虛實(shí)相生，無(wú)畫(huà)處皆成妙境”，畫(huà)家們往往在“虛”“空”處匠心獨(dú)運(yùn)。以線造型的藝術(shù)語(yǔ)言“以線造型”“以線傳情”傳神寫(xiě)照的藝術(shù)趣味

“傳神寫(xiě)照，盡在阿堵之中”俯仰自得的藝術(shù)觀照“以神遇而不以目視”《江雪》柳宗元千山鳥(niǎo)飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅。孤