2023年四川省成都市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.小說的三要素是__________。（）

A.人物、敘事、環境B.抒情、情節、環境C.人物、環境、題材D.人物、情節、環境

2.日本黑澤明導演的影片是（）。A.《絕唱》B.《望鄉》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰役》

3.巴黎圣母院的建筑風格屬于()

A.巴洛克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

4.《召樹屯和南木諾娜》是______族的民間舞蹈。()

A.白B.苗C.傣D.藏

5.《花木蘭》原是______作品。

A．京劇

B．昆曲

C．豫劇

D．評劇

6.書法藝術產生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

7.在我國近代，提出我手寫我口、'我口寫我心，提倡詩界革命的人是_____。

A.龔自珍

B.魏源

C.黃遵憲

D.蔡元培

8.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

9.阿拉伯園林發源于__________。（）

A.印度和西班牙B.波斯和印度C.古巴比倫和波斯D.西班牙和古巴比倫

10.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

11.《蜀道難》是我國唐代詩人_____的名篇。

A.杜甫

B.李白

C.白居易

D.高適

12.______是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。A.A.藝術教育B.藝術家C.藝術接受者D.藝術傳播者

13.書法作品《祭侄文稿》出自()

A.歐陽詢B.顏真卿C.柳公權D.懷素

14.杜甫的名句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”屬于()

A.對比聯想B.接近聯想C.關系聯想D.類似聯想

15.《霓裳羽衣舞》是______代的宮延樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

16.在《美育書簡》中提出“游戲說”的是______()A.席勒B.亞里士多德C.柏拉圖D.歌德

17.西方現代主義戲劇《等待戈多》的作者是()

A.貝克特B.尤利斯庫C.阿瑟·米勒D.尤金·奧尼爾

18.法國批判現實主義的代表人物______作品有《石工》。

A.米勒B.庫爾貝C.籍里柯D.高更

19.文藝的社會功能方面，（）提出了"凈化說"。A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

20.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

21.建筑屬于（）。A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

22.古希臘悲劇《美狄亞》的作者是()

A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.亞里士多德

23.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是（）A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

24.藝術家創作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）

A．藝術構思

B．藝術意蘊

C．藝術風格

D．藝術體驗

25.中國古代文論《二十四詩品》中______把藝術風格概括為24種類型。()A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

26.莎士比亞四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》和()

A.《第十二夜》B.《亨利五世》C.《麥克白》D.《羅密歐與朱麗葉》

27.藝術傳播的必經之路是__________。（）

A.中介體制B.藝術市場C.藝術展覽D.藝術表演

28."吳帶當風"是指_____的繪畫風格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮

29.賀拉斯最重要的美學著作是（）。A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

30.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

二、填空題(30題)31.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

32.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

33.藝術鑒賞過程的首要階段性環節是藝術鑒賞的__________。

34.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

35.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

36.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

37.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

38.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

39.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

40.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

41.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

42.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

43.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

44.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

45.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

46.電視藝術有__________、__________、__________等。

47.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

48.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

49.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

50.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

51.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

52.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

53.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

54.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

55.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

56.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

57.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

58.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

60.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與宗教的關系。

62.舉例說明，藝術批評有怎樣的功能?

63.簡述藝術創作中的審美情感。

64.簡述藝術鑒賞的主體能動性。

65.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

66.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

67.簡述藝術與政治的關系。

68.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

69.藝術分類的方法有多種，請簡述其中的兩種。

70.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

73.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.結合一部作品，論述藝術作品的層次。

80.審美想像是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想像的涵義、特性及其與聯想的關系。

81.結合藝術創造的實踐論述藝術創造思維的特點。

82.說明表情藝術的種類及其基本特征。

83.如何理解形象思維的三個特點?

84.怎樣理解藝術鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

85.聯系實際論述藝術鑒賞的過程。

86.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和市美效應。

87.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結合鄭板橋的這一創作經驗，闡述藝術創作過程的三個階段。

88.請闡述形象思維的含義、特征以及創作中形象思維與抽象思維的關系。

六、(0題)89.繪畫作品：《父親》

參考答案

1.D

2.C

3.D巴黎圣母院大教堂是一座位于法國巴黎市中心、西堤島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區的主教堂。圣母院約建造于1163年到1250年間，屬哥特式建筑形式，是法蘭西島地區的哥特式教堂群里面，非常具有關鍵代表意義的一座。

4.C

5.C

6.C

7.C

8.C

9.C

10.A

11.B

12.A

13.B《祭侄文稿》是顏真卿的行書法帖，號稱“天下第二行書”，它也是中華十大傳世名帖之一，現藏中國臺灣臺北故宮博物院。

14.A

15.B

16.A

17.A《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

18.B

19.C

20.B

21.B

22.C歐里庇得斯與埃斯庫羅斯、索福克勒斯并稱為“古希臘三大悲劇大師”，代表劇作有《美狄亞》《希波呂托斯》《特洛伊婦女》《酒神的伴侶》等。

23.D

24.C

25.D

26.C莎士比亞的四大悲劇指的是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》，故事均取自歐洲的歷史傳說。

27.A

28.A

29.C

30.C

31.獨舞雙人舞三人舞群舞

32.國立音樂院

33.審美感受

34.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

35.間接性廣闊性情感性

36.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

37.園林建筑紀念性建筑

38.接近聯想類似聯想對比聯想

39.科學畫面聲音

40.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

41.紀錄片美術片

42.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

43.程式化虛擬性

44.藝術體驗藝術構思藝術傳達

45.題材主題

46.電視劇文藝專題片文藝訪談

47.藝術派別

48.詩樂舞

49.拙政園留園豫園

50.整合移情變形

51.間接性廣闊性想像性

52.張擇端

53.審美塑造藝術形象

54.個性共性

55.藝術體驗藝術構思藝術表現

56.形象情境意境

57.共鳴凈化領悟

58.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

59.敦煌云岡龍門

60.馬爾克斯《百年孤獨》

61.原始藝術最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發展進程中藝術與宗教也有著極其密切的關系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統治力量未與政治相結合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發展進程中，藝術與宗教也有著極其密切的關系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術，首先表現在宗教總是利用藝術來宣傳宗教，因而為藝術提供了宗教題材和內容。宗教在這方面對藝術的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應該反映社會生活的現實內容，而把虛幻的、歪曲的內容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當作美、真，而放棄對于現實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統治力量，未與政治相結合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

62.(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。金圣嘆通過對《水滸傳》的細致分析，給予極高評價。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。馬克思、恩格斯曾以書信的方式對一些劇作家和小說家的作品提出了中肯的批評，促進了批判現實主義作品的創作。(3)通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。許多藝術接受者正是通過藝術批評對作品產生了鑒賞的興趣或加深了認識，從而有助于藝術的傳播和鑒賞。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。魯迅等左翼人士通過尖銳深刻的藝術批評同反動文人作斗爭，領導進步文藝創作，對中國現代文化的發展起到了促進作用。

63.情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比，創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。

64.藝術鑒賞的主體能動性主要表現在下列四個方面：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創造。

65.藝術家的審美創造能力應當包括：(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧，才能夠把構思轉化為作品。

66.(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主題思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術作品的靈魂與統帥，經過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術作品不能沒有題材。

67.在上層建筑各種因素中政治對藝術的影響最為廣泛也最為直接它往往關系到藝術的興衰成敗。政治是經濟的集中表現政治在藝術與經濟之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到更快、更健康的發展。具體來說政治可分為政治權力和意識形態。政治權力可以作為強大的推動力促進藝術的繁榮；也可以作為強硬的阻力導致藝術的衰落與凋謝。統治階級施行的政治制度和方針、政策對—于藝術發展有直接影響。一般說來政治清明政策寬松統治者本身比較重視、愛好藝術藝壇就比較活躍藝術就得到發展。在上層建筑各種因素中政治對藝術的影響最為廣泛也最為直接，它往往關系到藝術的興衰成敗。政治是經濟的集中表現，政治在藝術與經濟之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。具體來說，政治可分為政治權力和意識形態。政治權力可以作為強大的推動力，促進藝術的繁榮；也可以作為強硬的阻力，導致藝術的衰落與凋謝。統治階級施行的政治制度和方針、政策，對—于藝術發展有直接影響。一般說來，政治清明，政策寬松，統治者本身比較重視、愛好藝術，藝壇就比較活躍，藝術就得到發展。

68.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的．在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

69.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。音樂、文學屬時間藝術；繪畫、雕塑屬空間藝術；戲劇、影視屬時空藝術。②以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。音樂屬聽覺藝術；繪畫、雕塑屬視覺藝術；戲劇、影視屬視聽藝術。③以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術、表現藝術和再現表現藝術。繪畫、雕塑、小說屬再現藝術；音樂，舞蹈、建筑屬表現藝術；戲劇、影視屬再現表現藝術。

70.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現它必和內容緊密的聯系著你要想把它從內容分出來那就等消滅了內容；反過來你要想把內容從形式分出來那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀形式不佳肯定會影響對內容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術電影音樂等作品它們的形式本身就是內容就是說這些作品形式不但體現了作品的內容同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中內容與形式是緊密結合的成為一個整體的兩個方面。藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著,你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來,你要想把內容從形式分出來,那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術,電影,音樂等作品它們的形式本身就是內容,就是說這些作品形式不但體現了作品的內容,同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中,內容與形式是緊密結合的,成為一個整體的兩個方面。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.我們在欣賞一件藝術作品時，都是把它作為一個藝術整體來欣賞的，但當我們對藝術作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術語言、藝術形象和藝術童蘊三個層次：藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結合實例，論述嚴謹，行文流暢。

80.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想像。想像與聯想可以相互交叉與融合。(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想像。想像與聯想可以相互交叉與融合。

81.(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術家在創作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

82.(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感間接反映社會生活的這一類藝術的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段以抒發人的審美情感為目標具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段運用造型、表情、節奏、空間運動等要素創造形(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以抒發人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段，運用造型、表情、節奏、空間運動等要素，創造形

83.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

84.共鳴原為物理學概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通產生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動產生一種強共鳴原為物理學概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴，是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通，產生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通，并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時，為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動，產生一種強

85.藝術鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個人或社會的原因心理上往往會有一個既成的結構圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使藝術鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人或社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使

86.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。

87.(1)藝術創造是一個復雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段；而在實踐中，三個階段表現為連續的和不可分割的整體。

①藝術體驗