2022年貴州省六盤水市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.美聲唱法產生于17世紀的__________。（）

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

2.民間舞蹈象舞來自()

A.印度B.斯里蘭卡C.越南D.尼泊爾

3.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是（）。

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

4.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅

B.王國維

C.劉熙載

D.曹雪芹

5.中國園林分為兩大派系，即__________。（）

A.北方園林與南方園林B.東方園林與西方園林C.人工園林與自然園林D.古代園林與現代園林

6.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、茍慧生和______。()A.A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

7.《長恨歌》是我國唐代詩人______的名篇。()A.A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

8.中國文人畫重性靈抒發，最為標舉（）。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

9.列寧稱贊的《熱情奏鳴曲》作者貝多芬是__________的音樂家。（）

A.英國B.德國C.匈牙利D.法國

10.《C小調第五交響曲（命運）》的作者是（）。

A.海頓B.莫扎特C.貝多芬D.瓦格納

11.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

12.馬克思的藝術生產原理最突出的貢獻在于它揭示了______的奧秘。

A.藝術主體B.藝術客體C.藝術創作D.藝術活動系統

13.“顏筋柳骨”指的是著名書法家()

A.顏真卿、柳宗元B.顏杲卿、柳宗元C.顏杲卿、柳公權D.顏真卿、柳公權

14.下列畫家中，不包括在“元四家”之內的是______。()A.A.黃公望B.吳鎮C.黃筌D.倪瓚

15.藝術創作中的“靈感”是______。

A.神所賦于的靈氣與天賦

B.藝術家依靠怪癖的刺激而獲得的一種創作沖動

C.長期積累，偶然觸發而出現的創造力高度旺盛的創作心境

D.來去無蹤難以說清的一種神秘興奮的心態

16.在頭腦中產生想象的基本材料是()。A.A.感覺B.知覺C.表象D.記憶

17.《灰姑娘》是德國著名童話作家______。()

A.安徒生的作品B.夏爾.貝洛的作品C.魯迅的作品D.格林兄弟的作品

18.《格爾尼卡》的作者是______。A.A.柏拉圖B.畢加索C.莫奈D.塞尚

19.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

20.海勒《第二十二條軍規》是（）的代表作品之一。A.荒誕派B.魔幻現實主義C.黑色幽默D.意識流

21.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）

A．青銅

B．大理石

C．陶

D．木

22.音樂家()認為音樂“既表達了感情的內容，又表達了感情的強度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實質。……音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰。”A.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

23.體現中華民族自強不息的《黃河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田漢C.聶耳D.劉熾

24.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

25.小說《三國演義》的作者是()

A.羅貫中B.曹雪芹C.施耐庵D.吳承恩

26.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

27.現代最為廣泛的藝術傳播方式有()

A.口頭傳播B.文字傳播C.展覽性傳播D.印刷傳播

28.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

29.提出建筑的三條基本原則(實用、堅固、美觀)的古羅馬建筑師是__________。（）

A.維特魯威B.米開朗基羅C.密斯D.漢密爾頓

30.莫奈的作品《青蛙塘》是______的典型之作。()A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

二、填空題(30題)31.王獻之是我國_____時期的大書法家。

32.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

33.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

34.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

35.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

36.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

37.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

38.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

39.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

40.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

41.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

42.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

43.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

44."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

45.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

46."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

47.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

48.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

49.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

50.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

51.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

52.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

53.形象思維具有突出的___________功能。

54.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

55.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

56.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

57.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

58.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

59.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

60.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

三、簡答題(10題)61.簡述繪畫藝術的基本特征。

62.簡述藝術創作主體與客體的關系。

63.簡述藝術活動中的三種審美效應。

64.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

65.簡述藝術創作中的靈感。

66.結合具體作品，簡述音樂象征的意義。

67.簡述審美想象的含義與特點。

68.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

69.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

70.簡述藝術活動的基本性質。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.藝術傳播有哪些要素?

77.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

80.如何理解形象思維的三個特點?

81.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

82.論述藝術鑒賞的過程。

83.為什么說藝術是社會生活的反映?

84.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和市美效應。

85.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系。

86.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

87.結合例證論述藝術活動的構成。

88.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

六、(0題)89.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

參考答案

1.C

2.B象舞是斯里蘭卡的民間舞蹈之一。

3.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發展漸推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

4.B

5.A

6.D

7.C

8.D中國文人畫重性靈抒發，最為標舉逸品。

9.B

10.C命運交響曲是德國作曲家貝多芬最為著名的作品之一，創作于1807年末至1808年初。

11.D

12.D

13.D“顏”指顏真卿，“柳”指柳公權。中國古代書法史上著名的揩書四大家:唐代的顏真卿、柳公權、歐陽詢，元代的趙孟頫，顏、柳占據了其中一半的席位。“顏筋柳骨”是說顏真卿、柳公權二人的風格像筋、骨那樣挺勁有力，后用作品評楷書書法的術語。

14.C

15.C

16.C

17.D

18.B

19.B

20.C

21.B

22.D

23.A

24.A

25.A

26.B

27.C現代最為廣泛的藝術傳播方式主要有三種，即現場傳播方式、展覽性傳播方式、大眾傳播方式。

28.D

29.A

30.D

31.東晉

32.審美感知審美想象審美情感審美理解

33.賦比興

34.敦煌云岡龍門

35.建筑藝術實用工藝

36.敘事詩抒情詩

37.古希臘莫里衰博馬舍

38.文體期待意象期待意蘊期待

39.國立音樂院

40.作品主題

41.內容與形式感性與理性再現與表現

42.社會傳記心理文本

43.時間藝術空間藝術時空藝術

44.蘇軾王維

45.詩樂舞

46.蘇軾王維

47.皇家私家

48.審美塑造藝術形象

49.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

50.表現性節奏性

51.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

52.程式化虛擬性

53.審美創造

54.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

55.文體期待意象期待意蘊期待

56.體驗加工創造

57.骨哨陶塤河姆渡

58.共鳴凈化領悟

59.視覺藝術雕塑

60.接近聯想類似聯想對比聯想

61.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創造出靜態的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

62.(1)藝術創作客體與主體相對應而存在。藝術創作主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能點技巧，具有良好的藝術修養和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術創作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創作客體是主體觀照、實踐和創造的對象。(2)藝術創作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

63.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會生產相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而這到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

64.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

65.①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用。①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

66.音樂的象征是用音樂的聲響表現某種具有特點事物的手段，這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的，不那么準確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來表現。貝多芬的《命運交響曲》，開頭低沉而節奏較慢的旋律發出的聲響，說是“命運在敲門”，這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮，其實這些事物本來是沒有聲音的，而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說明在表現抒發情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據。象征的藝術語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現出來的象征性音響，又會給人以聯想。這種象征手法引起欣賞者聯想的手段，是音樂的特征之一。

67.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。(2)審美想象的特性：①審美想象離不開表象記憶；②審美想象是積極的、能動的和創造性的；③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

68.藝術家的審美創造能力應當包括：(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧，才能夠把構思轉化為作品。

69.(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主題思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術作品的靈魂與統帥，經過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術作品不能沒有題材。

70.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

77.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著，你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來，你要想把內容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內容，就是說這些作品形式，不但體現了作品的內容，同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中，內容與形式是緊密結合的，成為一個整體的兩個方面。

80.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象。可見無論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異常活躍,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象。可見,無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

81.藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提,乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上,以特定的創作動機為引導,通過各種心理活動和特定的藝術思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言,將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象,最終呈現為物態的存在,使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。

82.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

83.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。

84.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。

85.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產生奠定基礎，靈感是形象思維的深度表現。

86.答案要點：結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

87.根據藝術活動的發展及其當代狀況可以把藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成。即客體世界、藝術創作與制作、藝術作品和藝術傳播與接受。①客體世界即藝術活動所反映的客觀社會生活及自然界。具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象。②藝術創作與制作藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料所進行的從審美意向到藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作與藝術創作密切相關它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制