2022年湖北省荊門市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.出現在秦代的書體是

A.小篆B.金文C.楷書D.甲骨文

2.我國先秦時期的美學理論核心是______。

A.模仿說B.表現說C.游戲說D.巫術說

3.馬克思的藝術生產原理最突出的貢獻在于它揭示了______的奧秘。

A.藝術主體B.藝術客體C.藝術創作D.藝術活動系統

4.油畫《父親》的作者是()

A.靳尚誼B.陳逸飛C.黃永玉D.羅中立

5.我國占代美學理論著作《藝概》的作者是______。

A.王國維B.葉燮C.李漁D.劉熙載

6.魯迅認為，最早的文學創作出自于挑擔夫的“杭育杭育”，把它稱之為“杭育杭育派”。這種說法在解釋藝術起源時屬于______。A.A.情感表現說B.模仿發生說C.勞動發生說D.游戲發生說

7.詩劇《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

8.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A.表現主義電影B.新現實主義電影C.新浪潮電影D.左岸派電影

9.下列戲劇作品中，創作于古希臘時期的是()A.A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

10.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

11.被稱為“藝術學之父”的德國理論家是（）。

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費德勒

12.唱、念、做、打這四種表演藝術的表現手段廣泛應用于()A.A.話劇B.戲曲C.電影D.歌舞劇

13.《小二黑結婚》是我國文學史上（）。A.新月派的代表作之一B.山藥蛋派的代表作之一C.鴛鴦蝴蝶派的代表作之一D.創造社的代表作之一

14.電影《一個都不能少》的導演是（）。

A.馮小剛B.徐克C.陳凱歌D.張藝謀

15.世界上被人們稱作“第七藝術”的是（）A.A.電視B.音樂C.建筑D.電影

16.從藝術語言的分類來看，美術語言基本上是______語言。

A.表情B.造型C.文學D.綜合

17.9.《祝福》的作者是我國現代小說家___。()

A.老舍

B.魯迅

C.蕭紅

D.巴金

18.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

19.話劇《玩偶之家》的作者是()

A.易卜生B.曹禺C.莎士比D.老舍

20.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。

A.王國維B.蔡元培C.魯迅D.胡適

21.柏拉圖在《理想國》中要驅除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

22.文藝復興時期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

23.在創造思維中，不同于形象思維和抽象思維的形式是指___________。（）

A.想象B.靈感C.感知D.聯想

24.10.《小二黑結婚》是我國文學史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山藥蛋派

C.鴛鴦蝴蝶派

D.創造社的

25.《二泉映月》是華彥鈞創作的一首______獨奏曲。

A.京胡B.板胡C.二胡D.古箏

26.“十八描”指十國古代人物畫中______的各種描法。

A.面部表情B.形體動作C.眼神變化D.衣服褶紋

27.唐代書法家懷素以___________著稱于世。（）

A.隸書B.楷書C.行書D.草書

28.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

29.歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖是______。

A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

30.我國傳統戲曲劇種排在前五名的是______。

A.京劇、評劇、河北梆子、秦腔、越劇

B.越劇、黃梅戲、評劇、京劇、粵劇

C.京劇、昆曲、豫劇、越劇、黃梅戲

D.京劇、川劇、豫劇、二人傳、花鼓戲

二、填空題(30題)31.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

32.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

33.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

34.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

35."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

36.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

37.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

38.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

39.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

40.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

41.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

42."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

43.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

44.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

45.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

46.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

47.雕塑分為_____雕和_____雕。

48.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

49.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

50.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

51.藝術鑒賞過程的首要階段性環節是藝術鑒賞的__________。

52.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

53.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

54.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

55.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

56.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

57.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

58.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

59.王羲之是我國_____時期的大書法家。

60.藝術典型主要包括_____、_____。

三、簡答題(10題)61.什么是藝術風格?它有什么特性?

62.簡述藝術活動的功能。

63.簡述審美理解在藝術創造中的作用。

64.簡述藝術與科學的關系。

65.簡述藝術流派的三種類型。

66.簡述藝術批評的類型。

67.簡要介紹藝術作品的內容和形式。

68.什么是藝術風格?它有什么特性?

69.簡述藝術發展中的繼承與創新關系。

70.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.結合例證論述藝術活動的構成。

80.結合藝術實踐論述藝術創造的過程。

81.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

82.試論藝術創造的主要心理因素。

83.試述形象思維與抽象思維的關系及在藝術創作中的作用。

84.結合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術典型的個性和共性特征的認識。

85.聯系實際論述藝術創作的基本過程及每個環節的特征。

86.審美想象是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯想的關系。

87.“藝術發生”學說對藝術學研究有哪些作用？

88.論述藝術創作的過程。

六、(0題)89.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

參考答案

1.A

2.A

3.D

4.D油畫《父親》是羅中立創作的一位老農民的特大號肖像，獲得了第二屆全國青年美展一等獎。

5.A

6.C

7.B

8.B

9.C

10.C1937年4月，發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創作的題材，以表達自己對戰爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

11.D德國的康拉德·費德勒首先提出了“美學的根本問題與藝術哲學的根本問題完全不同”的觀點，解決了建立藝術學學科的關鍵性問題，因而，被稱為“藝術學之父”。

12.B

13.B

14.D《一個都不能少》的導演是張藝謀，它主要反映的是當代中國農村的教育問題。

15.D

16.B

17.B

18.A

19.A

20.B

21.A

22.D

23.B

24.B

25.C

26.D

27.D

28.B

29.B

30.C

31.戲劇電影

32.共鳴凈化領悟

33.敦煌云岡龍門

34.文體期待意象期待意蘊期待

35.蘇軾王維

36.賦比興

37.實用價值審美價值

38.整合變形移情

39.內容與形式感性與理性再現與表現

40.皇家私家

41.線條與組合具象與抽象情感與象征

42.蘇軾王維

43.社會傳記心理文本

44.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

45.間接性廣闊性想像性

46.視覺藝術雕塑

47.圓浮

48.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

49.程式化虛擬性

50.形象情境意境

51.審美感受

52.布封

53.個性共性

54.人體動作表情構圖造型

55.藝術派別

56.風格即人

57.審美塑造藝術形象

58.詩樂舞

59.東晉

60.典型人物典型環境

61.藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色，風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術風格的特性有：(1)繼承與獨創。藝術風格有歷史繼承性，成功的藝術家總要吸收前人藝術經驗，同時又要結合自己的個性和生活經驗，創造出與眾不同的新風格。(2)穩定與漸變。藝術家風格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時期內大致接近;而隨著藝術家生活體驗的深入和藝術創作的探索，其創作風格會出現某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術門類都存在多種多樣的創作手法和傾向，同一個藝術家也會嘗試新的手法，這導致了風格的多樣;但在一定時代、一定民族的創作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導傾向。

62.(1)審美認識功能(或審美誰知功能)。指通過藝術鑒賞活動，更深刻地認識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導人們正確理解、認識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

63.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

64.科學是人類社會的一種重要文化現象，它與藝術在本質上有許多一致之處，同時在其發展過程中也有一定的區別。現代科學技術為藝術提供了新的物質技術手段、傳播手段，并促使新的藝術形式的產生和美學觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面，藝術也一直對科學的發展具有重要的影響。

65.藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。形成藝術流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術家群；二是這些藝術家生活在同一個社會歷史階段容易產生對社會生活、藝術創造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術創造的題材處理、表現手段和方法、藝術風格等諸方面有相似之處。藝術流派是在人類藝術發展到一定階段才出現的。在原始社會所表現出來的平實古樸的集體風格是不具個性而由模仿實物而藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。形成藝術流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術家群；二是這些藝術家生活在同一個社會歷史階段，容易產生對社會生活、藝術創造基本相同或相近的看法和理解，即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)，以至在藝術創造的題材處理、表現手段和方法、藝術風格等諸方面有相似之處。藝術流派是在人類藝術發展到一定階段才出現的。在原始社會所表現出來的平實古樸的集體風格，是不具個性而由模仿實物而

66.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

67.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構;其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則;但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

68.藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色，風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術風格的特性有：(1)繼承與獨創。藝術風格有歷史繼承性，成功的藝術家總要吸收前人藝術經驗，同時又要結合自己的個性和生活經驗．創造出與眾不同的新風格。(2)穩定與漸變。藝術家風格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時期內大致接近；而隨著藝術家生活體驗的深入和藝術創作的探索，其創作風格會出現某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術門類都存在多種多樣的創作手法和傾向，同一個藝術家也會嘗試新的手法，這導致了風格的多樣；但在一定時代、一定民族的創作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導傾向。

69.在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。

(1)藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。

(2)藝術的歷史繼承性，表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。

(3)藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。

(4)創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

70.(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起到主導(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態，其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言，藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創作中，內容常常起到主導

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

72.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

73.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.根據藝術活動的發展及其當代狀況可以把藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成。即客體世界、藝術創作與制作、藝術作品和藝術傳播與接受。①客體世界即藝術活動所反映的客觀社會生活及自然界。具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象。②藝術創作與制作藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料所進行的從審美意向到藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作與藝術創作密切相關它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中藝術制作顯示出重要的和具有相對獨立性的意義。③藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果是有藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式。④藝術傳播與接受藝術傳播即借助于一定物質媒介和傳播方式將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動。根據藝術活動的發展及其當代狀況，可以把藝術活動視作一個系統，它由四個要素或環節構成。即客體世界、藝術創作與制作、藝術作品和藝術傳播與接受。①客體世界即藝術活動所反映的客觀社會生活及自然界。具有審美價值的客體世界是藝術創造的主要對象。②藝術創作與制作藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，所進行的從審美意向到藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作與藝術創作密切相關，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中，藝術制作顯示出重要的和具有相對獨立性的意義。③藝術作品即藝術創作和藝術制作的成果，是有藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式。④藝術傳播與接受藝術傳播即借助于一定物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動。

80.(1)藝術創造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材(1)藝術創造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創造的準備階段。它是創造主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材

81.(1)從社會本質上說藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態是人類審美情趣、審(1)從社會本質上說，藝術是一種社會意識形態。藝術不屬于物質的社會關系，而是一種社會意識形態；藝術不屬于社會的經濟基礎而屬于上層建筑，是建立在一定的經濟基礎上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術不同于其他意識形態的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術的本質在于它是一種具有內在意蘊的感情世界、意象世界，藝術的本體是意象。(3)藝術作為一種特殊的社會意識形態的特征，還表現在與經濟基礎之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態，是人類審美情趣、審

82.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想象想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象，想象與聯想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創造活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比，創造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的，同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

83.抽象思維是人類最普遍的思維方式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維和抽象思維可以在藝術家創造活動中互相交叉和轉化，在藝術上的抽象思維是從具體的感人的形象中抽出來的，沒有這些具體形象，藝術思想就無從表現，因此，形象思維是抽象思維的基礎。在一件藝術作品中，形象和思想是互為表現的，形象要表現深刻的思想，在思想指導下形象要更生動、感人。這兩種思維是交叉的相互轉化的。抽象思維終究是對形象思維起著指導和制約作用。藝術也只有在高明的抽象思維指導下，其藝術作品才會在內容和形式上達到高層次。兩者是相輔相成的。

84.(1)藝術典型是藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。典型是優秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活的本質規律，是個性和共性的統一。(2)藝術典型的個性是指形象獨特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內心世界，這些都是其個性的體現。(3)共性使得藝術典型有了深刻的社會認識功能和教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農的表現，也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭。然而，阿Q的丑態卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性，使人們在笑談中洞察作者的用意。阿Q既是一個人物的典型，又是一個民族的肖像，表現出了高度的藝術概括性即典型的共性。

85.藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提乃至萌發不可遏制的創作欲望。它充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經驗的積累；二是審美發現和審美領悟的發生；三是創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思是指藝術創作者在藝術體驗的基礎之上以特定的創作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝術情景。藝術創作基本包括藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段。藝術體驗是形成藝術創作的基礎和前提,乃至萌發不可遏制的創