淺談聲樂演唱中的“聲情并茂〞摘要：從古至今，歌唱都是人類用以抒發(fā)和交流思想的最自然、最親切、最直接的一種語言形式。歌唱是聲音的藝術(shù)，是演唱者與觀眾心與心的交流，是通過以聲傳情、以情帶聲來進(jìn)展的藝術(shù)再創(chuàng)作的過程。有人說，歌唱是最動人的音樂，而筆者認(rèn)為，其動人之處就在于以親切的語言和優(yōu)美的聲音表現(xiàn)動人的情感，到達(dá)兩者完美的結(jié)合—聲情并茂。關(guān)鍵詞：聲樂演唱藝術(shù)聲情并茂音樂中聲與情的關(guān)系，在中國可謂由來已久。在歌唱藝術(shù)中，聲與情是不可分割的藝術(shù)整體?！奥暔暿且魳贰灿绕渎晿贰持凶罡镜囊兀潜磉_(dá)情感的重要途徑；“情〞是聲音的表達(dá)內(nèi)核，在現(xiàn)今急躁的社會中“情〞顯得尤為重要，同時真情流露的演唱方式也成為人們最為歡迎的表現(xiàn)手段。因此，只有到達(dá)聲情并茂，才是真正的歌唱藝術(shù)。只有這樣，歌唱者才能完好且完美地將詞作者和曲作者想要表達(dá)的事物和情感表達(dá)出來，把心靈深處的情感傳遞到聽眾的內(nèi)心。一、以聲傳情〔一〕氣息我們都知道，氣息是歌唱發(fā)聲的原動力，是聲樂演唱的根底，其本身也是重要的音樂表情手段。演唱中強(qiáng)、弱、快、慢、歡樂和悲傷、幽默和憤怒等音樂和情緒的變化，與氣息的正確運用和控制分不開，沒有控制氣息的正確方法和才能，就不能科學(xué)地發(fā)聲，就無法唱好歌，好似小提琴沒有弓子就無法演奏出美妙的聲音一樣。這便是正確運用氣息的重要性。作為演唱者，我們要正確地運用呼吸，科學(xué)地處理聲樂作品中聲音的強(qiáng)弱關(guān)系，做好歌唱前的這一根底工作?！捕嘲l(fā)聲我國如今的聲樂大體分為兩大唱法，一種是西洋的“美聲唱法〞，另一種是民族風(fēng)格較強(qiáng)的“民族唱法〞，近幾年在國家重大聲樂比賽的舞臺上，還漸漸看到了一支新的隊伍的出現(xiàn)，那就是“原生態(tài)唱法〞。由于語言上的差異，無論是在氣息和發(fā)聲等方面，都存在著一定的差異。美聲唱法非常講究咬字吐字的明晰度，尤其是中國作品更是要求如此。而在一些作品具有非常鮮明的民族風(fēng)格，假設(shè)用純粹的美聲唱法來進(jìn)展詮釋，便失去了作品本身所應(yīng)該有的特性，同時也讓聽眾難以承受。所以，演唱者必須具備純熟掌握“美聲唱法〞和“民族唱法〞的異同，同時針對不同風(fēng)格的作品，并結(jié)合作品中沉淀出的意境，輔以自己的真情實感，才能將作品得以完美的詮釋，引起聽眾的共鳴。由此可見，掌握純熟的發(fā)聲方法對于一個演唱者來說是至關(guān)重要的，它關(guān)系到演唱者演唱技術(shù)程度的上下，甚至影響到歌唱者的歌唱壽命?！踩骋ё?、吐字咬字與吐字，是發(fā)聲時前后出現(xiàn)而又密不可分的兩個步驟。咬字主要是指咬住字頭，一般要求是字頭咬得要準(zhǔn)且緊。需要注意的是，咬字頭既不能松散，也不能僵硬，要遵循自然的咬字原那么。咬字是聲母的形成，吐字是韻母出來時形成的一個點，咬字必須在吐字的根底上產(chǎn)生。吐字必須根據(jù)“四呼〞的要求〔“四呼〞即開口呼、合口呼、齊齒呼和撮口呼〕，將韻母各因素結(jié)合為一體，并保持一定的口形，尤其當(dāng)一個字唱幾個音時，要一直保持到該音的韻母到最后時刻。在詮釋作品時，又不能片面地講究咬字和吐字的原那么。咬字、吐字的規(guī)律是表達(dá)聲樂作品思想情感的一種方式，它的目的是更明晰有效地表達(dá)作品思想內(nèi)容的本質(zhì)。因此，演唱者應(yīng)該養(yǎng)成良好的咬字和吐字習(xí)慣，這是完好表達(dá)聲樂作品內(nèi)容和情感的一個必要環(huán)節(jié)。二、以情帶聲清代聲樂理論家徐大椿在?樂府傳聲?中說到：“歌曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情宜重。〞這說明了歌唱中“聲〞與“情〞的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)了情在歌唱中的重要地位和作用。情感是人們對客觀世界的一種特殊反映形式，是人們對于客觀事物是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗。情感是歌唱藝術(shù)的精華靈魂。每一首作品它所蘊(yùn)含的內(nèi)容、所要抒發(fā)的情感，都是需要通過一個主體——演唱者將自身融入到作品中，用自己的切身感受去將它演繹出來，演唱者的情感出來了，動人的聲音必將油然而生?！惨弧惩诰蚋柙~內(nèi)容每一首好的聲樂作品，總要提醒一個主題，反映作者的內(nèi)心感情，在選擇一首音樂作品之前，首先要理解該作品產(chǎn)生的時代背景，挖掘歌詞要表現(xiàn)的真實內(nèi)容。例如歌劇?原野?中女主人公“金子〞的詠嘆調(diào)?啊！我的虎子哥?中的歌詞是這樣的：“?。∥业幕⒆痈纾氵@野地里的鬼。這十天的日子，勝過一世！我又活了，我又活了活了，這活著的滋味，什么也不能比１歌詞雖然簡短，但是充分表達(dá)了金子對虎子深深的情，一個“鬼〞字，足以說明金子心中對虎子的愛之深、恨之切。這樣的歌詞假設(shè)只是通過演唱者乏味單調(diào)地演唱出來，便無法激起聽眾心中的漣漪，進(jìn)而也達(dá)不到作曲家創(chuàng)作這部歌劇的預(yù)期效果。因此演唱者不僅要再現(xiàn)那些曲譜上原有的元素，更要深化挖掘那些無法記錄、不易被表現(xiàn)的內(nèi)在情感。作為每一個學(xué)習(xí)聲樂演唱的同仁，我們都要清楚地知道：在聲樂藝術(shù)表情的再創(chuàng)作中，時刻離不開對歌詞的挖掘與主題的表現(xiàn)。〔二〕培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)任何人的藝術(shù)修養(yǎng)都不是先天的，都是需要在藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)欣賞的理論中，逐步鍛煉和培養(yǎng)的。各種藝術(shù)形式之間都存在有機(jī)的聯(lián)絡(luò)，只有廣泛通曉各種藝術(shù)流派，才可能有比較有鑒別，才可能采各家之精華，培養(yǎng)起高尚的藝術(shù)情趣。由于每個人聲音條件的差異、對音樂感悟才能的差異，使得他們對音樂作品在唱法和感情的處理上也產(chǎn)生了不同的差異。假設(shè)要聲情并茂地詮釋一首聲樂作品，不僅要具備扎實的演唱功底，還要有較高的藝術(shù)修養(yǎng)。除此之外，還有更好地人類文化的精華，任何音樂作品都是通過人物的情感表達(dá)來感染聽眾和觀眾的。我們國家有很多經(jīng)?；顫娫谖枧_上的著名歌唱家，例如彭麗媛、閻維文、戴玉強(qiáng)、殷秀梅等等，他們嘹亮的嗓音、優(yōu)美的舉止和動人的感情不是一朝一夕就能習(xí)得，而是經(jīng)歷了漫長的時間、閱歷的沉淀。只有不斷的進(jìn)步自身的藝術(shù)修養(yǎng)程度，才能將作品所要反映出的本質(zhì)理解的更加透徹?！踩丑w驗生活感受藝術(shù)來源于生活，高于生活，生活是藝術(shù)的基矗作為一個演唱家，除了將作品本身演唱好之外，更深層面上是要將自己的閱歷、情感以及對人生的感悟通過作品傳達(dá)給觀眾。同樣的一部作品，不同的演唱家演唱的效果都不一樣。為什么紅色歌曲會讓一些老演唱家來詮釋？因為他們經(jīng)歷了那個年代，有著真實而深切的體會，一句歌詞，一個旋律都會勾起他們對往事的回憶，只有包含這種情感來演繹，才能將作品的魅力發(fā)揮到極致。同樣，在很多大型的表演中，“體會〞是每個演員必不可少的一個環(huán)節(jié)，只有將自己融入其中，用自己的感悟和情感，才能將作品表達(dá)的更加深化而真實。三、“聲〞與“情〞的完美交融在歌唱藝術(shù)中，“聲〞是歌唱藝術(shù)存在的先決條件和載體，“情〞是音樂表達(dá)的內(nèi)在核心，是歌唱藝術(shù)存在的最終目的。之所以要唱出優(yōu)美的聲音，就是為了按照聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)規(guī)律和審美要求，表現(xiàn)藝術(shù)人物的思想感情，盡可能完美地展示音樂的內(nèi)在。以聲傳情、以情帶聲，是使聲樂藝術(shù)具有審美價值的渠道，兩者是互相聯(lián)絡(luò)的藝術(shù)整體。努力進(jìn)步、完善發(fā)聲技巧和呼吸方法，以便可以純熟自如地駕馭歌唱技術(shù)是演唱者必要的根本功。更深層面的是，通過音樂語言和情感的表達(dá)，才能在演繹作品時將“聲〞與“情〞這兩個元素完美地結(jié)合起來，進(jìn)而將音樂作品中所要表達(dá)的思想情感充分地表現(xiàn)出來。所以說演唱者只有不斷地努力進(jìn)步和完善自己的歌唱技巧，用心靈去感受生活，才能二度創(chuàng)造出真正的藝術(shù)。我們只有將自己在生活中的閱歷、情感、感悟融入到歌唱表演中，將情感和技巧完美的統(tǒng)一，才能帶給人們最美妙的歌聲，同時，這也是歌唱表演藝術(shù)的真諦。注釋：①石惟正.聲樂教學(xué)法.天津：百花文藝出版社.1998年版.第231頁.②蔡仲德.中國音樂美學(xué)史.北京：人