感受韓國插花的民族風(fēng)韻韓國花藝界一般不分流派，而是以“會”的方式存在?！皶笔且粋€社團組織，從20世紀(jì)90年代后才逐步興起。會長一般由從業(yè)20年以上、有數(shù)百名弟子、當(dāng)?shù)毓J(rèn)水平比較高的花藝師擔(dān)綱。韓國有高水平的“會長”級花藝師1000多人，插花師4萬多人。光州市則有“會長”40多人，這次隨團來的十位，都是韓國光州花藝界頂尖級人物。韓國花藝風(fēng)格總的來說有三種追求，一部分人專修東洋插花藝術(shù)，一部分人專修西方插花藝術(shù)，有一部分人專修風(fēng)格獨特的韓國插花藝術(shù)。韓國花藝師也非常注重著裝，他們在工作時一般穿便服,正式講解或表演時，都要換上韓服，以示他們對待花藝設(shè)計發(fā)自內(nèi)心的膜拜。韓國插花最顯著的特點就是干凈利落、手工精致。據(jù)尹淑日介紹，朝鮮族愛整潔，無論男女都喜歡穿著白色素衣，故有“白衣民族”之稱。在“白衣文化”的熏陶下，在插花界逐漸形成自己民族特色，有自己的思想追求和藝術(shù)風(fēng)格的插花花藝流派。另外，在談到韓國插花與日本插花的區(qū)別時，尹淑日特別強調(diào)了韓國插花的自然性。她說：“如果一個花藝作品要表現(xiàn)‘山'這個主題，有的日本設(shè)計師會加進去很多人工的因素，制作非常精細(xì)，非常有思想，有意境。而韓國插花就會做得很自然，就像一座活生生的山一樣J強調(diào)自然，是韓國插花的另一大特點，甚至韓國人也稱自己的韓國插花為“自然插花百聞不如一見。為讓廣闊讀者更直觀地了解韓國插花,我們特把本次交流活動的部分作品照片登載出來，并配以簡要說明，以供參考。韓國庭院花卉藝術(shù)中央會梁貞子會長的作品。作品的主題是“愛心”，上面鶴望蘭為中心的代表中國人的愛心，下面紅色的圓環(huán)代表韓國人愛心，中間紅色的百合代表中韓兩國愛心的融合。這完全是一個韓國風(fēng)格的花藝作品。韓國興蘭花卉藝術(shù)中央會金興蘭會長。該作品融合了東西方插花藝術(shù)的元素。小花擺放非常細(xì)致，散亂的枝條與小花相互映襯，各種顏色就像每個人的夢，一團一團的，融合在一起，人們的心也隨之貼近了。韓國金信花卉藝術(shù)中央會金信子會長的作品。作品主題為“誕生”，橢圓造型以及采用的蛋殼、球果等，代表生命的開始，而黃色的跳舞蘭代表稚嫩的小孩的生命。韓國聞香花卉藝術(shù)中央會李貞珠會長的作品。該作品用韓國傳統(tǒng)的淘米工具來表達韓國古代韻味，結(jié)合現(xiàn)代手法營造出來的秋天美麗風(fēng)光，告訴觀眾豐盛的秋天來了。韓國朱美愛花卉藝術(shù)中央會朱美愛會長的作品。該作品用白色的枝條表現(xiàn)韓國人作為白衣民族的精神象征，在國花木槿花映襯下，完美地演繹了韓國插花的特點。韓國SOL-BIT花卉藝術(shù)中央會李京淑會長的作品。該作品以果實為主材，表達秋季主題。果實很小，線條很多，表達了—插花在韓國的演變。韓國