1、培養(yǎng)審美的眼睛美術(shù)鑒賞及其意義拿煙斗的男孩 畢加索2004年5月5日，在倫敦舉行的蘇富比拍賣會上，畢加索粉紅時期的代表作手拿煙斗的男孩以一億四百萬美金的天價成交。 第1課、培養(yǎng)審美的眼睛-美術(shù)鑒賞及其意義 同學們，想象一下，當你們站在天安門前的時候，會有一種什么感覺呢？ 黃山日出 （攝影）黃山日出 (攝影)天安門廣場 (攝影) 培養(yǎng)審美的眼睛有兩種途徑：一是欣賞大自然；二是欣賞第二自然-由人創(chuàng)造的藝術(shù)品。 兩種不同的美-一種是自然景觀，一種是人文景觀。想一想：這兩幅作品有什么相同點與不同點？搗練圖 (局部) 張萱 唐拾穗 米勒 (法國)一 什么是美術(shù)鑒賞？相同點：兩幅作品都是以婦女勞動為題材。

2、不同點:1.搗練圖是中國畫，拾穗是油畫； 2.給人的感受不同，搗練圖畫的是貴族婦女倒練的場面，給人以優(yōu)雅平和、富有勞動節(jié)奏的美感；拾穗畫的是三個貧窮婦女在麥地里急匆匆向前彎腰拾穗的情形，看了不禁讓人產(chǎn)生同情。 3.背景不同倒練圖是盛唐時期的作品，此畫是以欣賞婦女勞動之美展現(xiàn)倒練過程為目的的風俗畫，這對中國繪畫來說是有積極意義的貢獻。 搗練圖描繪的是宮中婦女“搗練”的情景。“練”又稱“縑”，是一種古代的絲織品，織成時質(zhì)地較硬，須煮熟后加漂粉用杵輕搗使之柔軟，并經(jīng)熨平后才能使用。全畫共分三個部分：右邊一組描繪的是四個婦女用木杵搗練；中間一組描繪的是兩個正在理線的女工；左邊一組描繪的是四個婦女在熨練

3、，其中兩個拉平白練，另兩個在熨練，在白練下面還有一個來回穿梭玩耍的小孩。畫面形成一個完整的搗練過程，具有連環(huán)畫的性質(zhì)。這里既讓我們看到了唐代人的衣飾、生活等，其人物造型和工細勁健的線條、富麗華貴的用色也明確傳達出唐代人的審美觀和審美趣味。 第1課、培養(yǎng)審美的眼睛-美術(shù)鑒賞及其意義拾穗是19世紀法國畫家米勒所畫，當時法國正處在貧富差距加大、階級矛盾尖銳的時期，米勒居住于農(nóng)村，親身參加田間勞動，深知農(nóng)民的貧窮與艱辛，他是站在同情農(nóng)村貧窮婦女的立場上來畫拾穗的。所謂美術(shù)鑒賞就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。

4、鑒古今 評優(yōu)劣 定高下“鑒”就是要弄面白一件美術(shù)作品的作者、創(chuàng)作年代、材料、手段（方法）、語言形式和內(nèi)容等直接呈現(xiàn)給我們的東西，以及美術(shù)作品產(chǎn)生的社會、歷史、文化背景等相關(guān)知識。何為“鑒”？“賞”即欣賞，就是接受者通過鑒別獲得的感受、體驗、聯(lián)想等與個人經(jīng)驗相結(jié)合，進行綜合的審美判斷和審美評價。何為“賞”？ 請大家欣賞一下這三幅畫，看看有什么相同點與不同點？太白行吟圖 梁楷 (宋)根扎南國 吳冠中奔馬 徐悲鴻 奔馬（中國畫，1951年）徐悲鴻 徐悲鴻以昂首飛奔的駿馬來表達對民族前途的關(guān)懷和希望。徐悲鴻給這幅作品起名山河百戰(zhàn)歸民主，表達了他對新中國成立、人民從此當家做主的喜悅心情和對祖國未來的期望

5、與情感寄托。 太白行吟圖描寫唐代偉大詩人李白的豪放性格，全畫只用寥寥幾筆，即把那種桀驁不馴、才思橫溢的風度神韻，刻畫得活靈活現(xiàn)。這是我國繪畫史上最早具有代表性的“減筆畫”之一，可謂之極品。 在根扎南國中，吳冠中以他特有的手法，以點、線、面、色的結(jié)合，塑造出南方特有的郁郁蔥蔥、繁茂似錦的大榕樹形象，給人以強烈的形式美享受。 梁楷表現(xiàn)的是：中國古代文人的放浪情懷，徐悲鴻表現(xiàn)的是：他的民族意識，吳冠中則關(guān)注的：主要是藝術(shù)的形式語言。在 美術(shù)鑒賞中，“鑒”是手段、是基礎，“賞”才是目的，“鑒”是為“賞”服務的。這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類別和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)

6、性的鑒賞活動。 二 美術(shù)作品是如何分門別類的？美術(shù)繪畫雕塑建筑設計書法攝影工藝篆刻比如說繪畫的分類，按材料和功能分: 、中國畫 其中按技法分為工筆畫和寫意畫；按題 材分為人物畫、山水畫、和花鳥畫按材料分為木版畫、石版畫、銅版畫、鋅版畫、絲網(wǎng)版畫；按技法分為鏤版畫、腐蝕版畫、水印 版畫、套色版畫其中也包括速寫，按工具分為鋼筆素描、鉛筆素描、碳筆素描、毛筆素描等；按題材分為人物素描、風景素描、靜物素描 版畫素描水彩畫、水粉畫、丙烯畫、連環(huán)畫、年畫、壁畫、宣傳畫或招貼畫、插圖或裝飾畫等。油畫按內(nèi)容和題材：人物畫（包括人體畫、肖像畫、風俗畫、宗教畫、軍事畫、歷史畫等）、花鳥畫、靜物畫、風景畫或山水畫等

7、。按形式語言：具象繪畫-1、意象繪畫-2、抽象繪畫-3123蒙娜麗莎(油畫，15031505年)達芬奇（意大利）這幅畫成功地塑造了資本主義上升時期一位城市資產(chǎn)階級的婦女形象。據(jù)記載，蒙娜麗莎是佛羅倫薩一位皮貨商的妻子，達芬奇為她畫像時，這位24歲的婦女剛失去了自己心愛的女兒，悲切抑郁。畫家為了讓她面露微笑，想出種種辦法：請樂師奏樂、唱歌，或說笑話，讓歡快的氣氛幫助她展現(xiàn)笑容。照夜白 韓幹（唐）紙本設色、縱30.8cm、橫33.5cm 韓幹，陜西藍田人，生活在唐玄宗時代，畫馬名家。玄宗時供奉內(nèi)廷，“照夜白”是唐玄宗李隆基的坐騎。馬的形象不僅追求形似，而且以其踴騰有力的姿態(tài)刻畫出高邁、暴烈的性情。

8、 鹿王本生圖(壁畫)敦煌莫高窟257窟(北魏)敦煌莫高窟257窟北魏壁畫鹿王本生圖是根據(jù)佛說九色鹿經(jīng)而繪制的本生故事。描繪釋迦前生為九色鹿，曾救溺水人，其后在國王懸賞捉拿九色鹿時，溺水人貪賞告發(fā)九色鹿的位置，由于見利忘義的行為，溺水人最終受到應有的報應。蘭亭序王羲之 作于東晉永和九年（353年），序中所記是他與志同友好、蕭散名賢41人宴集會稽山陰蘭亭俢禊，“揮毫制序，興樂而書”，字間毫無隔礙，文思和書法皆為一時之妙，通篇氣勢完足，神清骨秀，似有神助，為歷代書法精品。 守護在陵墓的石獸相對而立，頭上長雙角的稱“天祿”，長獨角的叫“麒麟”，均是傳說中的靈異瑞獸，只能用于帝王陵墓。王公貴族墓前的石獸

9、無角，稱“辟邪”。這些象征權(quán)勢的鎮(zhèn)守、護衛(wèi)陵墓驅(qū)邪的石獸，形象在獅虎之間，更似以獅子為基礎的夸張變形，肩有羽翼，多作昂揚張口、挺胸邁步狀，形體碩大，粗壯厚重。其雄強威武的氣勢，具有很強的藝術(shù)感染力和很高的藝術(shù)價值，是南朝時期雕刻的代表。蕭景墓石辟邪 （南朝 梁） 羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏，原作為青銅，米隆作于約公元前450 年。原作已佚，現(xiàn)為復制品。雕像選取運動員投擲鐵餅過程中的瞬間動作，這正是鐵餅出手前一系列瞬間萬變動作中的暫時恒定狀態(tài)，運動員右手握鐵餅擺到最高點，全身重心落在右腳上，左腳趾反貼地面，膝部彎曲成鈍角，整個形體有產(chǎn)生一種緊張的爆發(fā)力和彈力的感覺。形體造

10、型是緊張的，然而在整體結(jié)構(gòu)處理上，以及頭部的表情上，卻給人以沉著平穩(wěn)的印象，這正是古典主義風格所追求的。擲鐵餅者雕塑 米隆(古希臘)高約152厘米踏歌圖馬遠 宋 191.8104.5厘米 絹本設色 北京故宮博物院藏這幅畫是馬遠大幅山水的代表作，畫幅描繪了峭拔山峰下田壟徑上四位老農(nóng)踏歌歡慶豐年的景象。荷鴨圖清 朱耷號八大山人142.866厘米 上海博物館藏 八大山人的藝術(shù)比之常人帶有更強烈的感情色彩和復雜的精神內(nèi)涵，其內(nèi)心深處的難言之痛與憤懣抑郁均借畫筆曲折的反映出來。這幅荷鴨圖以極具個性的奇簡冷逸的風格，強烈的抒發(fā)了遺民之情。雪地里的烏鴉 莫奈 油畫設計師用了哪些設計元素，把生活中最普通的物品

11、變?yōu)榫赖乃囆g(shù)品？ 紅黃藍椅里特維爾德（荷蘭）設計者將原色（紅黃藍）用在彩繪的表面上，用黑色直線分割色塊，使得這件作品在外型和結(jié)構(gòu)上都具有創(chuàng)新性。是現(xiàn)代主義設計中里程碑式的作品。中國奧運中心壘球場設計方案千年土地翻了身（水粉畫，1963年）董希文說唱傭 雕塑 （漢）高56厘米 1957年出土于四川天回山崖墓。作者取材于生活原形，夸張了說書藝人那種伸頭聳肩、擊鼓揮棒、踢腿舞步的動作和面部表情，將有聲有色的說唱表演刻畫得惟妙惟肖、及其傳神，而且將藝人性情豪放、樂觀的性格刻畫得淋漓盡致。現(xiàn)代建筑 鳥巢年畫三 美術(shù)鑒賞的意義1、認識功能步輦圖 閻立本（唐） 清明上河圖（局部） 張擇端 北宋所謂認識功能

12、，就是我們通過美術(shù)作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等，甚至認識包括我們自己在內(nèi)的整個世界，這種認識既可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容，也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)。2、教育功能 主要是指美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體的說就是熱愛祖國、熱愛自然、熱愛生命、銳意進取。怒吼吧中國李樺 這幅包孕著民族魂的力作，概括了中華民族在帝國主義的欺凌和壓迫下掙扎、覺醒并起而反抗的精神力量：被縛的巨人，鐵骨錚錚，正欲拿起匕首，

13、斬斷繩索；他大聲怒吼，要掙脫束縛，站立起來，投入戰(zhàn)斗。這幅小小的木刻有似戰(zhàn)鼓，喚起了千百萬勞苦大眾，在當時具有廣泛的影響力和號召力。流民圖 (局部) 蔣兆和3、審美功能 就是培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感性和感受力。對于我們學生來說，就是通過我們美術(shù)鑒賞這個審美活動逐步培養(yǎng)我們正確的美丑觀、善惡觀、是非觀、愛憎觀，凈化心靈，提高我們的審美判斷力，使我們的潛能得到更好的發(fā)揮！謝謝觀賞再見徐悲鴻 一九五零年 奔馬豪放、動感、附有力度表達了徐悲鴻對民族前途的關(guān)懷和希望梁楷表現(xiàn)的是：中國古代文人的放浪情懷，徐悲鴻表現(xiàn)的是：他的民族意識，吳冠中則關(guān)注的：主要是藝術(shù)的形式語言。 思考與討論：

14、除了文中所說的分類方法，你還知道其他的美術(shù)分類方法嗎？試著用別的分類法分析本課所選作品的類別。中國奧運中心壘球場設計方案中國奧運中心壘球場設計方案這是為2008年中國北京奧運會設計的一個壘球場場館方案。作為建筑設計，既要從審美的角度實現(xiàn)其造型上的美觀，又要考慮其功能上的適應性，同時還要兼及其周圍的環(huán)境（其中包括色彩、造型和高低等方面）。從造型上看，該設計極為簡化，只在一面形成一個敞開的蓋頂，這種極少主義式的設計顯然是來自現(xiàn)代主義的設計觀，就像里特維特的紅藍椅一樣；在功能上，該設計以三角形來適應壘球比賽的需要，在其周圍建起層級式的觀看臺，并在周圍建有相應的配套設施；在環(huán)境上，我們雖然無法看到周圍

15、的情況，但從其視圖上就可以看出其高度、造型和明亮的蓋瓦與周圍環(huán)境和諧相處。二、美術(shù)作品是如何分門別類的？ 美術(shù)作品都被歸入“空間藝術(shù)”的范疇，或者是從“空間藝術(shù)”角度來認識的。在這下面，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為繪畫、雕塑、建筑、設計（工藝）、書法（篆刻）等六大類。設計師用了哪些設計元素，把生活中最普通的物品變?yōu)榫赖乃囆g(shù)品？ 紅黃藍椅 里特維爾德 紅藍椅是“風格派”最重要的代表作品之一，也是現(xiàn)代主義設計中里程碑式的作品。它完全采用最基本的幾何元素或幾何形態(tài)構(gòu)成，沒有任何隱晦或掩飾，色彩元素也僅限于紅、黃、藍三種原色，可以說，它完全是按照“風格派”創(chuàng)始人之一蒙德里安的藝術(shù)理論創(chuàng)作出來的，只不過蒙

16、德里安的作品主要是平面的繪畫，而里特維特的紅藍椅則是立體的。盡管我們所看到的是一把真實的椅子，但從功能上說，它卻并不具有實用性，因為人坐在上面并不舒服。 紅黃藍椅 里特維爾德從功能上說，這把椅子是不舒服的，但是通過展示，它證明了產(chǎn)品的最終形式取決于結(jié)構(gòu)。設計師可以給功能賦予詩意的境界，這是對工業(yè)美學的闡釋。而且，這種標準化的構(gòu)件為日后批量生產(chǎn)家具提供了潛在的可能性。它的與眾不同的現(xiàn)代形式，終于擺脫了傳統(tǒng)風格家具的影響，成為獨立的現(xiàn)代主義趨勢的預言。因此，集中體現(xiàn)了風格派哲學精神和美學追求的紅藍椅成為現(xiàn)代主義在形式探索上的一個非常重要的里程碑性的作品。對于整個現(xiàn)代主義設計運動產(chǎn)生了深刻的影響。

17、美術(shù)在形式語言不同特征以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”-1以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”-2以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”-3倒牛奶的女仆 (荷蘭 維米爾) 123三、美術(shù)鑒賞有什么意義？美術(shù)的社會功能主要體現(xiàn)在三個方面即:認識功能教育功能審美功能篩谷的婦女（油畫，131厘米167厘米，1854年，法國南特美術(shù)館藏）庫爾貝（法國）在這次展覽上，庫爾貝展出了他的許多重要作品，其中就包括篩谷的婦女，這些作品都反映了他企圖客觀地表現(xiàn)視覺真實的愿望。當有人要他畫宗教畫中的天使時，他一口回絕，說他無法畫出一個他從未見過的長翅膀的人。因為庫爾貝的目標是明確的，那就是像他宣言所說的，“我的心

18、愿全然不是要達到為藝術(shù)而藝術(shù)那個無益的目標，要按照我的所見來表達我們時代的風格、思想、面貌，不僅做一名畫家，還要做一個人，總之，要創(chuàng)造活生生的藝術(shù)這才是我的目標”。正因此，庫爾貝在篩谷的婦女中真實生動地描繪了一個他所常見到的農(nóng)村婦女勞動的景象，表現(xiàn)了勞動者特有的健康的美。三、美術(shù)鑒賞有什么意義？所謂認識功能,就是我們通過美術(shù)作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等，甚至認識包括我們自己在內(nèi)的整個世界，這種認識即可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容,也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)。舞蹈（油畫,1910年)馬蒂斯舞蹈（油畫，1910年，）馬

19、蒂斯（法國）舞蹈創(chuàng)作于19091910年。馬蒂斯在創(chuàng)作時，把模特兒帶到地中海岸邊，他認為這件作品跟地中海給他的喜悅情緒緊密相連，畫中背景的藍色，寓意著仲夏八月南方蔚藍的天空，一大片綠色讓人想起翠的綠地，人物的朱砂色則象征著地中海人健康的棕色身體。在這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈者似乎被某種粗獷而原始的強大節(jié)奏所控制，他們手拉著手圍成一個圓圈，扭動著身軀，四肢瘋狂地舞動著。據(jù)說，馬蒂斯的這個主題可以追溯到希臘的瓶畫和民間舞蹈。由于宗教的不同產(chǎn)生不同的文化佛教： 四川樂山大佛 伊斯蘭教：享利 斯坦尼爾 宣禮樓 基督教：波提切利：天使報喜中國銀行標志設計熹平石經(jīng) 熹平石經(jīng)是為校正五經(jīng)文字而刻制的石頭書籍。由著名學者蔡邕 ，堂溪典，楊賜，馬日石單 等建議樹建的。從東漢熹平四年（175年）至光和