1、    小提琴揉弦技巧與應用探析    【摘要】小提琴樂曲的藝術表現與演奏的整體水平離不開揉弦技術嫻熟的應用，該技術將小提琴的演奏藝術特點充分呈現，使小提琴演奏擁有了樂器皇后的美稱。本文從小提琴的揉弦技巧進行概述，對樂曲表現的作用、小提琴演奏的揉弦技巧及其作用、小提琴演奏中揉弦技巧的實際運用來進行論述，提出該技術的優化應用策略，旨在提升小提琴演奏的藝術感染力，使揉弦技巧在小提琴演奏藝術的發展中充分發揮作用?！娟P鍵詞】小提琴；揉弦；演奏j60 a在小提琴演奏時，通過左手在指板上晃動揉弦而產生的有規律波動的音，這種技法在古典音樂時期被稱作“tremolo”，

2、在演奏中將揉弦與運弓巧妙地結合，會使小提琴的音色更美、更感人，是小提琴演奏中最具有特點與表現力的演奏技巧之一。16世紀早期到18 世紀中葉小提琴揉弦作為裝飾而被演奏家使用，尚未被視作重要的演奏技術；從18 世紀中后期開始，小提琴演奏家的演奏技術隨著作品要求獲得一定的發展，揉弦技術成為小提琴演奏中不可或缺的技術技法。揉弦技巧賦予了弦類樂器與眾不同的魅力，突顯出弦類樂器特殊的藝術價值，成為弦類樂器中較重要的演奏技術。揉弦技巧在小提琴演奏中，使樂句間能夠更加圓融的過渡，賦予了樂曲細膩的情感表達，提升了小提琴演奏藝術的情感表現力，使小提琴演奏成為視聽藝術盛宴。一、揉弦技巧的理論概述（一）揉弦技巧概述揉

3、弦技巧是演奏者展現演奏心境與情感表現的有力表現方法，是重要的小提琴演奏技巧之一，表演者將小提琴作為演奏工具，通過揉弦技巧的應用用靜態的小提琴演奏出生動的樂曲，呈現出具有弦類樂器特點的小提琴演奏風格。揉弦技巧將演奏者的情感變化用不同方式闡釋出來，能充分的呈現出樂曲的特點和韻味。首先介紹手指揉弦法，顧名思義，揉弦動作要通過手指的動作來完成，手指要對琴弦的發力來調整琴弦，從而發出有彈性的旋律，手指揉弦因手指靈活性強、不易受控制，故此技術的運用難度很高；第二種為手腕揉弦法，即是通過利用手腕來帶動手指對琴弦進行發力，動作要求手臂要保持不動。與手指揉弦不同的是，手指的動作來源于手腕的擺動而變化，在實際應用

4、中非常廣泛且易于掌握，初學者便可以學習訓練；第三種為手臂揉弦法，是小提琴揉弦技巧中動作幅度最大的，由手臂帶動手指來作用于琴弦，手指的動作由手臂帶動：手臂與琴頭有較遠距離時，手指要求彎曲運用，手臂與琴頭距離較近時，手指可伸展開運動。第四種為混合揉弦法，演繹一首樂曲，掌握多種揉弦技巧的混合運用方法，有利于闡釋樂曲的思想情感與內涵。要根據樂曲來確定揉弦技巧的具體呈現，揉弦的運動速度、幅度及琴弦的緊張度，三種呈現方式雖存在局限與差異，但也是可控制的。例如手指揉弦因動作的幅度小，動作頻率快；手臂揉弦因緊張度大，動作的頻率較慢；手腕揉弦運動頻率和緊張度介于手指揉弦與手臂揉弦之間。二、揉弦技巧的訓練方法概述

5、因個人接受能力、協調能力的差異，揉弦訓練進度也不同。學習訓練初期，為使手指、手腕達到一定的力量，可將琴頭水平于地面，以墻體為支點，用左手的大拇指與無名指摁在琴弦上練習揉弦，食指指指根離開琴頸，3指在第三把位做練習，指根要松弛。揉弦主要靠手腕和手臂兩個部位，手腕是手指與手臂的連接部位，因此在揉弦訓練中起主導作用。手腕部位緊張，會使手、手臂使不上力。（一）手腕揉弦訓練手腕揉弦是手腕帶動手指進行的揉弦。首先要把小提琴夾好，將左臂放松，用左手的3指摁在琴弦上，用手腕帶動手指做前后的勻速晃動訓練。手腕要與手指保持方向一致：手腕向前，手指彎曲；手腕向后，手指伸展。頻率由慢速逐漸加快，然后再由快速逐漸減速。

6、練習時，所有的手指要保持放松，左手的手臂與肘部趨于垂直狀態，手腕積極主動的顫動，使手臂產生掛在琴弦上的感覺，注意左手的大拇指要放松，虎口不要捏住琴頸，手掌能保持空出來的狀態。再相對放松的狀態下，手指的動作放能夠運行自如、流暢。當這個技巧相對熟練后，四個手指可以自如地更換，時刻體會揉弦時的放松感覺。當動作的頻率練習均勻后，方可適當地加快揉弦的頻率，按照3-2-1-4指的順序依次訓練。（二）手臂揉弦訓練手臂、手腕和手三個部位的協調聯動是做好揉弦技術的關鍵。訓練手臂揉弦時，首先夾好琴，左手食指按住e弦，拇指也相應的施力，應注意按弦的手指要稍伸展一些，密切地貼于指板體會手指與指板帶來的摩擦感。同時右手

7、可以空弦運弓拉長音，尋找具有穿透力的音質。要注意左手放松，繼續用2-3-4指依次完成該訓練。在手型熟練固定好且換把位掌握嫻熟后，進行揉弦訓練。一般情況下，揉弦訓練要根據學生的學習進度而定，當學生掌握好三把位換把的學習訓練后，加入揉弦訓練，能夠保持琴與手靈活、自如地運動。如果學生暫時未能熟練掌握三把位的練習，琴與手運動的靈活程度達不到，揉弦訓練就要暫且推遲一下進行了。三、用揉弦技巧提升技術水平小提琴揉弦技巧的具體應用，要從樂曲的情感表達出發，演奏者要對樂曲的創作背景等內容有所掌握，根據樂曲的情感色彩來運用揉弦演奏技巧。在同一首樂曲中，演奏者的感情要隨著音樂情境的變化而變化，揉弦技巧也要隨之變化，

8、例如在協奏曲的演奏時，揉弦技巧的選擇與應用要根據各章節主題要表達的情感而定，要求演奏者要嫻熟的掌握各種揉弦技巧，根隨著樂曲的內容與風格而適時的調整演奏技巧；其次，揉弦技巧的選擇取決于樂曲的風格，樂曲特有的風格與作曲家的性格、閱歷、創作背景等因素都有密不可分的關系，演奏者若要將樂曲的內涵表現出來，必須要對樂曲的創作特點、時代背景及作曲家本人生平進行一定的了解，發掘樂曲的思想內涵后根據所掌握的技術技巧來進行演奏。在演奏不同時期的樂曲時，因作品的時代背景不同，揉弦技巧在作品中的應用也不同。古典主義時期作曲家莫扎特的作品，其作品常呈現出純真、親切、溫暖、明快的感覺，演奏時要控制揉弦的幅度，小的揉弦幅度

9、會造成明快切溫暖的情緒。而演奏浪漫主義時期作曲家勃拉姆斯的樂曲時，就要運用相應的揉弦技巧來表現其勇敢、深沉、堅定的思想情感。演奏者演奏樂曲時要用心與耳的配合來控制揉弦技巧，使揉弦動作的速度、力度受自身的情感支配達到身心合一、人琴合一，將手指、手腕、手臂的揉弦與樂曲的情感相互融合，從而完美表達樂曲的思想內涵。四、用揉弦技巧完善演奏藝術為了令小提琴演奏技術更加純熟，演奏者要將柔弦技術進行不斷地提升與優化。運用手指揉弦法技術演奏時，要注意手指間的距離不可太近，避免手腕緊張，將手指與手臂的運動頻率控制在適度的區間，促使音質有彈性、有韌勁，奏出優美的旋律。還要注意手腕的運動幅度不可過大，將音高與音律保持在悅耳的區間，防止手腕運動頻率過慢產生不適的音響。還要加強手臂揉弦技巧的訓練，有利于演奏時自如地更換把位。另外，演奏者要有較好的身體素質并訓練持良好的心理控制能力，加強演奏者自身對音樂情感掌握的敏感度，培養音樂審美能力，將柔弦技術的應用與音樂樂思的表達相一致。演奏者要保持情緒、心態放松，避免身體發涼，影響演奏水平的整體發揮。演奏者作為樂曲的二次創作者，因性格不同，對樂曲的感悟不同，對揉弦技巧的運用方式也會不同，演奏出的樂曲風格特點也不盡相同。小提琴演奏時揉弦技巧的運用，不僅是演