1、    高校設計藝術專業教育改革發展探析     摘要：本文全方位透視當前我國高校設計藝術專業教育的現狀，針對問題，從宏觀和微觀兩個方面提出深化設計藝術專業教育改革的創新思路，探索育人強校的有效舉措，旨在推動高校進一步樹立正確的辦學理念，堅持實踐科學發展觀，做到專業定位準確，服務方向明確，強化基礎建設，盡快做優做強，打造高素質設計藝術人才的培養平臺。關鍵詞：高校設計藝術，專業教育，改革發展高校設計藝術專業是國家培養高素質設計藝術人才的重要依托，是各類藝術設計師成長的“搖籃”。如何適應經濟社會發展的需要，使年輕的學科專業保持勃勃生機，是當前高校亟

2、待破解的課題。結合教育改革的實際，筆者認為，只有強化基礎建設，優化資源配置，創新教學體系，改善育人環境，才能提升教學質量，使學生終生受益，使學校增強實力，使專業長足發展。一、現狀高校設計藝術專業是隨著時代進步應運而生的一門新興學科。它沒有傳統的教程，沒有成型的教材，沒有固定的教學模式，多數學校都在各顯神通，積極進行探索。但客觀地說，整體教學效果良莠不齊，并不盡如人意，面臨不少困惑。目前，存在的問題主要有以下幾個方面：1.學科設置不合理。無論稱設計藝術，還是藝術設計，其設計和藝術兩部分永遠是主與從的關系。藝術始終要圍繞設計進行，服務設計，服從設計，無論從哪個角度來界定，它的內涵和外延都不會有本質

3、的變化。在這方面，一些學校存在認識誤區，將設計藝術專業依附在美術專業中，或者是教學中，把主要精力放在美術創作上，偏重美術，偏重藝術，而技術范疇的設計專業卻沒有受到應有的重視，使設計與藝術分家，丟掉了設計藝術的大頭。尤其是一些具有技術學科實力的工科院校，撇開優勢教學資源，冷落自身強項，強調美學忽視科學，強調藝術忽視技術，把設計藝術這一整體學科割裂開來，甚至用藝術教學排斥、擠壓技術教學，誤導學生，追求華而不實，缺乏技術、不懂工藝，充其量只能將學生塑造成為一個繪圖手，而與真正的設計師相去甚遠。譬如，搞工業設計的學生設計的汽車外型，新潮華麗，但四個輪子沒有軸；搞空間設計的，圖紙華美，但與建筑結構無法對

4、接，竟然斷梁穿行，打柱開門。這樣的實例，絕非個別，教訓不可謂不深。課程體系不完善，專業設置不平衡，必然導致學科缺乏生命力，誤人子弟。2.教學管理不科學。高校的傳統專業，一般都有多年形成的比較固定的教學模式，嚴謹且井然有序。而設計藝術類專業的教學，既要堅持技術類課程的嚴肅性、系統性，又要啟迪學生的創造性和想象力，使嚴密的技術教學和生動的藝術教學有機結合，融為一體。這一類專業的學生大都思想活躍、追求個性，加之松散型、自主化的學習實踐活動較多，因而也較難組織管理。尤其是當前就業壓力加大，一部分學生浮躁心理和功利思想比較突出，在學習上不求甚解，淺嘗輒止；還有一些學生基礎課知識較差，專業課程只能是一知半

5、解，學一些皮毛，于是心猿意馬，畏難不前。面對新情況、新問題，高校需要對癥下藥、采取因勢利導的科學對策，實行有學科與學生特點的管理機制和管理方法。3.人才流動不通暢。優秀師資是搞好教學的基礎。設計藝術專業是需要有相關知識比較全面、又有豐富實踐經驗，優勢互補、配合默契的教師團隊。但遺憾的是，一些院校在這方面沒有表現出應有的優勢、發揮出優勢師資的作用。究其原因，一是人才流動機制不靈活；二是學科之間互相封閉，老死不相往來。由于狹隘的戒備意識，使人才交流、學術交流難以逾越人為的鴻溝，成為教學發展的梗阻。4.教學方法不適應。設計藝術專業是一門重在實踐性和實用性，培養學生的邏輯思維和形象思維，增強其動手能力

6、的應用型學科。學校應主動地適應市場，對人才知識結構和專業能力的要求，以培養高水平的設計藝術才能為出發點和著力點，建立一套靈活有效的教學模式，培養學生具備堅實的專業知識技能和開闊的視野、創新的意識、競爭的本領。但不容忽視的是，墨守傳統教學方法，就藝術講藝術，就技術講技術，脫離實際，以虛對空的現象依然不乏其例：專業訓練不分主次，缺乏針對性；實踐活動沒有特色，存在盲目性；成績鑒定囿于常規，缺乏科學性。這些都制約著教學質量的提高，弱化了人才培養機制。上述問題，直接影響著設計藝術專業的生存和發展，其形成的原因主要有三：一是思想障礙。指導思想、專業定位、辦學理念、教學思路缺乏與時俱進、適時更新。二是體制障

7、礙。教學管理、人才管理、考評管理、招生管理等，脫離實際，脫離專業需要。三是學科障礙。相關學科缺乏交流銜接，形不成相融互補的教學合力。如不盡快克服這些弊端，將對高校建設、對教育事業造成損失，也無法對服務對象負責。二、堅持人本理念 拓寬改革思路要使高校設計藝術專業真正成為培養優秀設計人才的有效平臺，必須做到專業定位準確、服務方向明確，堅持以人為本，突出教學主體，把人這個最根本的因素擺到各項工作最突出的位置。教師是高校辦學的主體，學生是教育發展的主體，成功的專業教學是由教師的學術成就、教學成績與學生綜合素質、社會貢獻支撐的，合理配置資源，發揮這兩方面的積極性，才能使專業教學強實力、上水平、增特色，在

8、創新中積蓄后勁，不斷發展。當前社會對人才培養的期望值不斷捉高，而生源質量卻相對降低。有的學生基礎知識較差，有的雖然文化課成績尚可，但對專業缺乏興趣，高分低能。因而深化招生改革，堅持標準，擇優錄取，是保證實現人才培養目標的首要條件。決不可矮化專業、降低門檻，把隱性的失敗因素埋伏下來，貽誤學生、浪費資源。三、創新體制機制整合優質資源改革的任務頭緒繁多，但體制改革具有一通百通的效果。設計藝術教育要上質量上水平，仍然有賴于通過體制創新，形成縱向上下互動、橫向密切配合的局面，實現整合資源、相輔相成的目標。一是師資配置創新。設計藝術教學包括技術類知識教學和藝術類知識教學，這兩方面的師資在有條件的院校要統籌

9、安排、配齊配強，這是其一；其二，在師資較弱的學校，可考慮采取聘請院校外教師定期兼課、臨時借調、舉辦講座、對口輔導等舉措，加強教學的薄弱環節；其三，在“需要、可能、勝任”的情況下，引進人才，充實師資，填補空白，包括聘請生產廠家和設計公司經驗豐富的設計師擔任專業課老師，搭起學校與社會間的橋梁，保持學校教學與社會設計水平的同步，這既利于學生接受知識，也有利于提高實踐能力，拓寬就業門路。拆除禁錮人才的籬笆，建立一套形式多樣、有序流動、資源共享的管理體制和機動靈活的運行機制，摒棄文人相輕的落后觀念和武大郎開店嫉賢妒能、打壓人才的狹隘意識，為人才提供施展才華的教學平臺，于學生有利、于學校有利、于社會有利。

10、二是課程設置創新。首先，針對學生基礎知識程度參差不齊的情況和藝術設計專業依托學科眾多的特點，加強技術基礎課和設計基礎課的地位，優化課程結構，完善課程體系，擴大理論課的覆蓋面。同時要加強基礎課程和專業課程的聯系，突出專業課的重點內容，安排與之對接的基礎課程，簡明精煉、易于消化，為專業教學鋪平道路。其次，要堅持以培養學生創造性思維能力為主線，改革課程內容和教學方法，突破專業理論課、專業基礎課和專業核心課依次開設、聯系松散的傳統程式，把務虛講授和務實訓練有機結合起來，多向度地增強學生的發散思維，豐富學生的視覺形象和視覺語言。其三，要正確定位科學與美學、技術與藝術的相互關系，糾正設計藝術“純美術”的認

11、識誤區和偏重美術、輕視技術的傾向，強化建筑、制圖、力學、材料、機械、電氣等方面的教學，使學生能夠在設計中把握“設計服從使用、裝飾服從功能”的原則，創造技術和藝術的最佳結合點，真正做到學以致用，學有所成。三是學科交流創新。設計藝術不是一門孤立的學科，它與其它學科之間的交叉性、關聯性、互補性表現得尤其突出。尊重設計藝術教學的發展規律，引進現代化設計理念、設計技術、設計工藝，就必須不斷地提高學科的包容性和開放性，糾正孤立的、靜態的學術思想和封閉的、僵化的學科體系，建立一套和諧相融的學術交流體制和學科交流機制。交流、互補是學科生存和發展的重要條件。四是教學模式創新。設計藝術專業的課程內容和授課方式與其

12、他專業相比有著明顯的區別。教材內容既有技術課程的系統性，又有專業課程的階段性；教學方式既有課堂集中型，又有課外松散型；作業既有課內集體完成的，又有課外獨立進行的；實踐練習既有統一標準的，又有強調個性有創新特點的；能力培養方面既要能動手繪圖，又要發揮想象。結合這些張與弛、虛與實、靜與動、形與意的不同特點，開展各種形式的現場教學和互動教學，既嚴謹有序又生動活潑，做到嚴而不死，松而不亂，有張有弛，張弛有度。偏重美術，輕視技術的傾向，強化建筑、制圖、力學、材料、機械、電氣等方面的教學。使學生能夠在設計中把握“設計服從使用、裝飾服從功能”的原則，創造技術和藝術的最佳結合點，真正做到學以致用，學有所成。五是學生管理創新。卓有成效的學生管理是搞好教學提高質量最基本的前提條件。市場經濟的發展使學生管理體制面臨新的挑戰，學校要從學生需要出發，改變管理與被管理的對立格局，變管理為服務，通過角色轉換，應對學生工作中出現的新情況、新問題。設計藝術類學生思想活躍、想象豐富，抑或更多些浪漫情調，對教育管理的客體地位逆反心理表現突出。因而要大力推行以學生工作部門為指導、以輔導員或班主任為調節、以學生自治為中心的管理方式，使學生從單純受管理的角色轉變為管理者和被管理者的雙重角色，提高參與管理的積極性，增強自我約束能力。同時，也便于發現學生中的潛在危機，未雨綢繆，防