1、雪國湯書昆川端康成生平要覽川端康成是日本現代文學的泰斗型人物，日本第一位諾貝爾文學獎得主，被公認為20世紀東方關學的韁典表達者。1899年，川端出身于日本大阪，父親是醫生，在他2歲時因肺病去世，3歲時母親也病故，被送回鄉村由祖父母撫養。7歲上小學時，祖母又逝世，同又聾又瞎的祖父相依為命。9歲時，終生只見過兩面的姐姐病死于姨父家。15歲時，祖父病逝。自此，真正稱得上“煢煢孑立，形影相吊”。童年、少年的川端孤寂凄慘的經歷既養成離群索居的孤僻，也促成了 對死亡獨特的敏感，切實地感到人生深深的悲哀與沉重，這與少年淡如煙雨的空虛感傷完全不同。將一顆“怯懦的心，封閉在渺小的軀殼內”，渴望著溫情與愛，便是此

2、時川端的心態。16歲后步入青年，對愛情抱有病態的妄想。1920年考入東京帝國大學英文系，次年轉入國文系。在東大期間曾與一女子訂婚，一月后女方突然毀約， 使心境纖細的川端大受刺激（少年千代以后去向不明）。1922年，心境錯亂的川端去湯島溫泉療養，根據19歲時與江湖藝人結伴去伊豆的經歷，寫出了懷念小舞女的名作伊豆的舞女而成名。1924年，關東大地震發生，千百萬人的慘死震振了川端，人生無常及脆弱又一次使他陷入了悲天憫人的死 亡顫動屮。1926年，與秀子女士同居。1930年，開始飼養鳥和狗。1934年，與麻瘋病患者、文學 愛好者北條民雄通信，同年 12月，去越后旅行并開始寫雪國。1935年，雪國發表于

3、 各大報刊，好評如潮，定居鐮倉。1941年，與吳清源等結伴來中國東北旅行并入京。同年，應關東軍邀請來沈陽，因大戰即將爆發歸國太平洋戰爭期間，在古都以讀源氏物語、枕草子等古典名著自娛。1947年發表哀愁一文，表明戰敗初期的心境：“戰爭失敗以后，我只能回到日本自古以來的悲哀之中。” 1949年，前往長崎與廣島參觀原子彈受害區，同年，發表名作千只鶴，時已任日本筆會會長。1958年，任國際筆會副會長。1962年，因長期服用安眠藥，在寫完名作古 帛陸盼存迷余Fh后獲救1968年，獲諾貝爾文學獎，在瑞典科學院發表演說我在美麗的日本。1970年，川端康成文學研究會成立。1972年，在公寓以煤氣自殺，未留遺書

4、。同年9月，日本舉行“川端康成展一一藝術及生涯”全國巡回展出。1973川端一生著述等身，其中雪國、古都、千只鶴（獲諾貝爾獎作品）、我在美麗 的日本名作雪國的情節斷片雪國始動筆于1935年，最初分章在報刊上獨立發表，至1947年才最后修改定稿，是川端一生花心血最多的作品，可謂“十年辛苦不尋常”。贊之者譽為“日本文學中不可多得的神近代文學山上抒情文學的朮峰J毀乙師稱做“頹廢和死亡的文心：作品情節性不是強故事化的，而是輕盈跳躍，如同散文詩一樣飄逸優美。核心故事是寫 出身于富家的西洋舞研究專家島村，三次由東京去多雪的北國山村，在雪國之鄉與藝妓駒子、 飄緲的少女葉子、駒子師傅的兒子行男（已同駒子訂婚）之

5、間的心靈之緣與感情之緣。故事的意象式斷片提煉如下：北國車站，由島村視野品味葉子與站長的談話，體會到葉子“美得不勝悲涼的聲音”。在火車上，島村由窗玻璃的映影感受葉子本人及對病人行男的照顧。玻璃鏡像中的黃昏景迷離而又清晰，在不斷出現的恍惚走神中留下葉子冷艷美的心像。次來時與駒子相遇的往事： 從山上下來后，住在溫泉村，遇見當時尚不是藝妓的駒子，為她的潔凈至極而著迷，談起日 本舞蹈，心靈有了一種短暫而有深度的契合。夜里，駒子陪一群滑雪者喝酒大醉，跌跌撞撞來到島村住的房間對第一次聚會的回顧帶來一種莫名的親切，于是駒子通過自己記的日記想到：那是199天以前的夜晚。回想情景與現實情境的交織攪動心扉，駒子一把

6、推開窗子， 冷風頓時充滿全屋，夜的晶寒令島村感到極冷而收縮。夜間去溫泉洗澡，拂曉，鏡中的雪映襯著女子緋紅的拎頰.形成說不川的潔洋與矣韻。北國山村小景從島村眼中一一呈現：溫泉浴室的熱氣、滑雪的孩子們、山村的房屋靜靜伏臥在雪地上、少女靠在墻上打毛衣、藝妓在屋檐下聊天。在駒子家中，葉子忽然出現，“清 徹得近乎悲戚的優美的聲音” 使島村陷入意識流的朦朧之中。 通過與失明的按摩女交談，得知駒子訂婚、為未婚夫治病而當藝妓的身世，一種很強烈駒子彈起了三弦，在勸進帳、蠣鷸、黑發諸古典樂聲中，島村落入空靈之音與 體膚相親的樂感里，對駒子生氣勃勃的存在與愛又起了徒勞的傷感，同時又對駒子彈奏時的鮮麗嫵媚而感動著迷。

7、夜深后出去散步，北國的寒碧澄澈沁人，但駒子回來后情緒忽然變幻， 勸島村立刻回東京， 游客的虛幻感浮上心頭。 次日臨行前，正在送行的駒子面對行男病危和 葉子的懇求，堅決不回去，表示（我不愿意石石一個人毗掉我怕廣在秋天飛蛾產卵的時候第三次來雪國。看到了年老色衰辭行回鄉的老藝妓、背著長長的草走過的老太太和滿山的白花。駒子交待了師傅及行男之死，以及老藝妓菊勇悲哀的生涯。 在駒子傷感的神情中， 島村卻非常奇怪地覺得淡漠和距離感。月光下，駒子談到了自己的少女時代，談到行男死后葉子天天上墳。葉子用清澈得近乎悲戚的聲音在唱雪國民歌“蝶兒、 蜻蜓，還有蟋蟀，在山上鳴叫啁啾”島村對人生脆弱無限傷懷，提出去看看行男

8、的墳，在墓地也藏t像后商的樹從衛遇見hiHi- m臉冷峻，養麥花-地幽l亂與葉子見面交談深深扣動了島村心弦，只覺得異樣優美和清寒。葉子在澡堂里唱起歌來，使島村覺得恍如夢境一樣不真實。通過葉子展示了一種復雜迷離的愛情，駒子很傷感，“能夠真心去愛一個人的，只有女人才做得到。”葉子提出跟島村上東京的請求，駒子議論葉子會瘋的感空以及情緒怕波訓 島村詢淡漠打対淡渙的&思，血恚離爪臨別前夕，火警鐘響，在跑向火場的途中，駒子和島村都深深地為銀河之美所吸引，“仿佛自己的身體悠然飄上了銀河當中”，冷幽已極，卻又驚人的明澈。村人們忙著救火，一個 女人的身體忽然在空中挺成水平的姿勢掉落到地上，葉子陷入了臨終狀態，駒

9、子瘋狂地沖上去叫喊：“這孩子瘋了，她瘋了 ！ ”島村抬頭望去，“銀河好像嘩啦一聲，向他的心坎上傾泄卜來由雪國看日本傳統審美的“物之哀”體驗讀雪國，很多人會覺得摸不著邊，情感與思想都顯得虛迷飄忽，連人物也是捉摸不 定的。但人們同時也會深深地體會到作品寫得極美，只是這種美蘊含了很強的飄緲悲哀傾向，有點像寫意的淡水墨畫一樣。那么，究竟怎樣來把握川端的美學觀念和這部作品的哲學內涵“物之哀”是日本文化中的一個經典范疇， 其字面意思是：人面對或交融于萬物時的直 觀情緒及所感受到的無奈及哀怨。從心態傾向說，比較傷感和低沉。應該說，這是人類普遍表現曲情緒Z 但左東訃文化匹 劉祐J特別探、胖別純，仿伽Iff有獨

10、忡似的。在中國，先秦最精粹的幾大人文體系，如老子與莊子、孔子、詩經中都有闡發。魏晉之際，社會動亂，自然與歷史變異感超強，佛學、玄學及清談之風大流行，“秋士易感”遂成為突出的文化情結。唐宋以后，中國文化傳入日本，感物傷懷的情感取向也深深植入， 并口以更加精純対情態發揚光兒“四季感”是“物之哀”的第一方面內涵：四季的遞換，萬物的生長消亡傳達了人心弓I 起的清純哀怨的審美，不過這不一定是軟弱無力的表現， 也可以通過人生的清澈深邃激發宏 遠的性。川端康成我在美麗的日本中曾說： “以雪、月、花幾個字來表現四季時令變化 的美，在日本這是包含著山川草木，宇宙萬物，大自然的一切，以致人的感情的美，是有其 傳統

11、的。日本的茶道也是以雪月花時最懷友為它的基本精神的。”這是四季感的一條線，比較傾向人與自然會心的親切，由美的浸潤生發出人性與人格的慈和， 以及寧靜無我的清純意境。雪國中，將自然寫成一個浸透感情的旋律波動：雪夜北國，駒子開窗夜坐觀月、葉子的空靈縱緲、銀河的靈井澄派雪國喚秋的景熟均有岷光四溢”的效敕川端在上文中又引過古僧良寬的一首絕命詩：“秋葉秋花野杜鵑，安留他物在人間。”表達了“四季感”另一面的體驗。良寬出生在雪國故事的發生地：“寒風從西伯利亞越過日本海刮來，他的一生就是在這個雪國里度過的。他日益衰老，自知死期將至，而心境卻清澈得像一面鏡子。”在他“臨死的眼”里，自然依舊美麗，回顧一生，死了也不

12、想留下什么。 自己死后大自然仍舊會美麗動人，那么美麗的自然就算這一生的紀念吧。雪國里，島村覺得一切努力都是徒然的，唯有大自然的美不是徒勞的，它雖有“四季感”，自身卻是不動的，動的是“人”，如駒子、葉子及島村。這大概就是川端“臨終的眼”的體驗吧！“幽情”是“物之哀”第二方面的內涵，這是日本美學傳統的精神核心：“在人的種種感情中，只有苦悶、憂愁、悲哀一一也就是一切不如意的事，才是使人感受最深的。”（本居宣長玉小櫛）在日本古典時代，不論是政治家、武士還是僧侶，似乎都有美即悲哀的意 識，但這并沒有妨礙人生力度的維持，這與中國漢地文化確實不太一樣，好像非常的現實冷靜。川端在不滅的美中說：“在日文里，悲哀

13、與美是相通的詞。”這是來自源 氏物語、枕草子的傳統，奠基于平安朝的佛教思想和日落情緒。人們將情感重心寄托于 悲劇人生的回味與超越，努力面對悲劇存在創造欣賞的距離，通過獨特的移情，構成心靈的平衡。這一傳統由平安朝沒落而勇毅的貴族發端，經新興武士集團的錘煉而完成。如武士對死亡的觀看體驗（包括自身的死亡），已將內容化為形式了。雪國亦如此，島村眼中葉子、 駒子的美和愛情，伴生的事件和情調都是悲哀的、徒勞的，但島村心中越是悲哀感強，美感便越燦爛，甚至在葉子從大火里墜落死亡的歷程中，美的欣賞也是自始至終，并融入到宇宙視野仏傷感、纖細、純真也是“幽情”的一組審美元素。以源氏物語為代表的平安朝女性 文化，特重

14、直感、體察細微，能透入感情變幻和人性波動的深處，使心靈的流水纖毫畢現。 這與中國的宋代婉約詞有相近處，不過宋詞張力方面在結構上有缺陷。雪國自然是纖細如絲的描寫，也突出了女性的純情與流水式的哀傷，意韻上與紅樓夢相仿佛。如“能夠 去愛一個人的，只有女子才做得到 ！ ”但在雪國里，無論是駒子的純情、葉子的清冷、 島村的淡漠，還是雪國的雪、夕陽、秋蟲、墓地及朦朧情調，都令人感到溫柔平和、綿綿不 盡，是一種悠長純和的感傷風格。淡雅、清澈、空靈是“幽情”另一組重要的審美元素。東方美學追求淡雅有韻，不求華 麗濃艷，要求心靈似空似實，與自然融為一體。在美學境界上，橫向的沖突關系與對峙紐結 不被重視，縱向流水式

15、的人生起伏逝去被高度關注。概而言之，理想境界即曠達之心看春花秋月，那么看到的就是普通的物和空靈的人生在流淌。雪國里，島村淡到似有若無的主體心境映照出雪國圖像，藝術境界清幽玲瓏，令人超然忘俗。從哲學層面所看到的雪國我們一般的生活和觀察到的世界是由主體與主體關系構成的。我們推動他人，他人也推動我們。我們觀看別人，也同時被別人觀看。 可是，島村是被沖洗到極淡的主體，他只觀看，卻很少有推動對象之意。例如，島村觀看葉子，葉子卻不觀看島村；駒子推動島村，島村卻 只是覺得徒然。主體對主體的張力關系很難構成，多是欣賞、融入，一去不返，邏輯和因果 都美感化、清淡化了。又如“島村從葉子的聲音感到的到了悲哀程度的美，不是因為這 美的聲音一瞬即將消失，而是感到這聲音美的他的自身，一瞬就會消失。所謂感