瓷板畫在初中美術教學中的應用研究報告TOC\o"1-2"\h\u30365引言 216579一、瓷板畫在南昌地區初中校本課程中的開發 27440（一）美術校本課程開發的理論基礎 22455（二）美術校本課程開發的必要性 327306（三）美術校本課程開發的可行性分析 34784（四）豫章瓷板畫資源概述分析 415188二、瓷板畫作為校本課程開發的理論依據 46132（一）第一主題“欣賞·評述”領域——《千年名窯，領略豫章瓷韻》 45215（二）第二主題“造型·表現”領域——《百變創意學陶藝》 526224（三）第三主題“設計·應用”領域——《瓷板畫裝飾與紋樣設計》 624500（四）第四主題“綜合·探索”領域——《尋找豫章瓷板畫》 65423三、瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用效果 6473（一）培養了學生的創新精神與實踐能力 7446（二）激發了學生保護民間美術資源的責任感 710452（三）提升了教師的專業能力與核心素養 75616（四）改變了美術與日常生活的聯系 725458四、瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用啟示 718588（一）對南昌地區初中美術教學的啟示 719326（二）對地方民間美術資源開發與利用的啟示 86505（三）課程開發中存在的問題及其發展趨勢 88934結論 92024參考文獻 10743致謝 11

引言《基礎教育課程改革概述（試行）》明確指出：“學校在實施國家和地方課程的同時，應根據當地社會和經濟發展的具體情況，結合學校的傳統和優勢，利益。根據學生的需求，選擇適合學校的課程。“可以看出，新課程改革著眼于每個學生的全面發展，同時充分考慮了當地，學校和學生的實際情況。在這種價值取向下，校本課程應具有地方特色和學校特色，以滿足不同地區和學校學生的需求。中學的校本課程是指中學美術教師通過結合學校，學生，當地和當地的情況開發美術校本課程來滿足美術課程標準要求的過程。瓷板畫在南昌地區初中校本課程中的開發美術校本課程開發的理論基礎中國教育部在基礎教育課程建設中指出，我國基礎教育課程實行國家，地方和學校課程管理模式。這也意味著國家鼓勵地方甚至學校在遵循中國教育大綱的前提下，提供與當地歷史，文化和其他特征一致的區域課程。學習內容引起了當地乃至學校的熱情，使教育工作者積極參與了新課程開發的教育實踐。當然，校本課程的發展不是隨機的，而是隨意安排的。我國新課程開發要求中提出了校本課程開發的基本要求。就是要培養學生的個性，增強教師的專業素養，創造學校特色。因此，校本課程以學生為基礎，一切都從提高學生水平開始。學校熟練的教師根據實際情況擴展教學方法和教學知識，豐富了教育教學內容。以藝術為基礎的學校課程的開發可以有效地利用地方，學校和教師的資源優勢，并滿足不同地區，學校和學生的不同需求。這對于樹立學校特色，利用教師的資源優勢和培訓學生的專業知識具有重要的現實意義。發展以藝術為基礎的學校課程已成為課程改革的重要措施。美術校本課程開發的必要性瓷板畫造型獨特，內容豐富，趣味十足，具有很高的美學和民俗價值，是當地奇特的水晶。這是一幅耀眼的藝術，誕生于余丈的紅色土地。什么花隨著社會經濟的飛速發展和現代生活質量的提高和提高，人們的生活方式，風俗習慣和審美觀念都得到不同程度的吸收，瓷畫與人們的距離越來越遠。在當代社會，養心布貼沒有引起足夠的重視和理解，尤其是在青年群體中。青少年是國家的未來。一個國家的成敗取決于這個國家的青年。青少年對自己的家鄉文化知之甚少。豐富的民間藝術對他們來說很陌生，甚至一竅不通。這是非常危險的。的。民族精神是一個國家人民的精神紐帶和精神支柱。它滲透到各個民族的文化血統中，不容忽視或根除。每個人都有責任和義務來繼承和發揚民族精神。青少年是祖國的未來，是文化遺產的主體。青少年應意識到繼承文化的重要性，自覺和自愿地熱愛瓷板畫，學習瓷板畫，繼承瓷板畫。瓷板畫是傳播傳統文化的很好載體。因此，將瓷板畫引入課堂不僅可以達到對傳統文化的最佳保護和傳承，而且可以豐富教學內容，激發學生的興趣，增強學科的魅力。美術校本課程開發的可行性分析《義務教育美術課程標準》規定：“美術課程資源主要包括學校環境，自然資源，社會資源和網絡資源。美術課程資源的發展有利于豐富美術教學內容，提高美術教學效果。在發展校本課程時，應根據學校的內部和外部條件，根據學校的不同情況，開發和利用當地的美術課程資源，以進行規劃社會資源中的歷史文化資源涵蓋了歷史，文化，生活和民俗等各個方面，歷史文化資源作為人類文明的結晶，具有極其豐富的文化和精神內涵。文物，民間藝術，故事，傳說和民俗經常體現出的元素善，美，美的教育價值不可低估。此外，除了重要的歷史文化遺跡和遺址外，一些當地的藝術場所，美術館，文化中心，博物館，圖書館和陶器作坊都是社會資源，可用于為發展古跡提供有利的支持和幫助。校本課程。豫章瓷板畫資源概述分析豫章瓷板畫的藝術特色盡管瓷板畫屬于工藝美術范疇，但瓷板畫與其他形式的陶瓷藝術不同，因為瓷板畫完全脫離了實用性，更具藝術性。瓷盤繪畫藝術的物質美和工藝美被藝術品質所掩蓋。其中，它已成為具有特殊屬性的繪畫藝術形式。瓷畫藝術也是一種具有豐富美學內涵的藝術形式。玻璃表面上獨特的藝術語言反映了注重情調和魅力的中國畫的特征，以及表達個性和追求形式美的西方繪畫的特征。瓷器繪畫藝術具有構成獨立藝術類別的所有條件。在整個瓷器板畫藝術發展的歷史中，盡管它始于其他陶瓷藝術作品，但在清代的康永謙時期，陶瓷藝術整體蓬勃發展，瓷器板畫的繁榮與時俱進。它已經完全擺脫了。隨著對傳統瓷器工藝的欣賞，慢慢形成了獨特的陶瓷藝術流派。在嘉慶和道光時期，它在瓷盤上形成了獨立的繪畫派。與紙絲書畫相比，陰陽的三維效果，釉面的清澈悅目和釉面的穩定性使瓷板畫的畫面具有較高的真實感。像圖片的真實場景復制一樣，在這方面紙絲畫是不可能的。可比。當時，瓷畫正式成為書畫文化的一個藝術分支。清末，陶藝擺脫了封建帝制，加入了民間畫家的創作，使瓷盤繪畫藝術的發展更加先進，釉面的各種表現方式比彩陶更富于色彩。清初中葉。甚至更好，特別是在景德鎮竹山地區。在瓷盤上制作的最大困難是使用手工藝的材料進行繪畫。這個過程接近傳統繪畫。它必須滿足繪畫的美學要求，因此必須仔細考慮組成，顏色，內涵和造型。在中國陶瓷藝術發展的歷史中，彩色繪畫經歷了“大明五彩”，“康熙五彩”和“雍正粉彩”三個階段。在這些階段，瓷盤彩繪裝飾的彩繪因子得到了不斷提高和提高。以魅力和心情為目的。以雍正時期的粉彩為例，玻璃白被用于瓷器繪畫。在康熙時期的藍色和黑色之后，釉上色彩技術又有了新的飛躍。由于粉彩顏料的顏色是透明的，質地較厚，粉末是濕潤而優雅的，并且瓷器表面的玻璃化效果是相輔相成的，其美學特征與中國畫的美學追求是一致的。與其他藝術類別相比，瓷盤繪畫藝術具有更加特殊的表現效果。陶瓷材料本身的固有美感，中國畫的水墨魅力，水彩畫的靈巧性已在瓷版畫中得到充分體現。中國文化的精神也可以使國外人民對西方文化有所了解。瓷板畫作為校本課程開發的理論依據第一主題“欣賞·評述”領域——《千年名窯，領略豫章瓷韻》“欣賞與評論”領域旨在提高學生的視覺感知能力和審美能力。“欣賞”要求學生了解藝術作品形式的美。確定作品的文化和藝術價值，并挖掘作品的文化內涵和意義。“評論”的反義詞要求學生能夠理解他們對藝術品的感覺（藝術品的正式語言，例如顏色，線條，明暗度，組成，質地等）以及理解關系等），口頭或書面表達。要注意讓學生積極參與激發學生主體意識的努力，引導學生通過各種教學方法掌握最基本的藝術欣賞方法，并讓他們學會通過畫廊等各種渠道獲取相關信息，博物館，在線，書籍和期刊增進贊賞和評論。同時，應引導學生注意藝術與社會的關系，在文化背景下理解藝術品，并培養人文精神。教師應充分利用當地的文化資源，引導學生了解藝術品與當地地理，歷史，經濟和民俗之間的聯系，并使藝術品的欣賞和評論活動更貼近學生的生活。教學設計理念：本課以“欣賞·評述”為主，結合著“造型·表現”學習領域。本主題的教學活動，能否激起學生的學習興趣，達到預期的教學目的，對本校本課程后面幾個主題的學習有著極其重要的意義。本主題主要從美術角度出發，探索、研究吉州窯陶瓷吉州窯陶瓷的制瓷工藝、造型，裝飾及不同產品的藝術特征。筆者利用學生生活中能接觸到的“豫章瓷板畫”地方資源，激發學生的學習原動力，從而調動學生的學習興趣。第二主題“造型·表現”領域——《百變創意學陶藝》在"造型.表現"學習領域中,《全日制義務教育讀術課程標準)》中有明確規定:美術教學就是通過讓學生們采用特有的美術語言,比如線條、顏色、紋路、空間等,選取美術工具,在教師的指導或者示范下創造美術作品。在這個學習領域,學生接觸到的藝術作品形式是多種多樣的,學習內容也是十分豐富的,這對提高學生的知識面和整體素質都是有極大幫助的,同時也為后面課程的安排做鋪墊。"造型"主要關注于通過視覺刺激讓學生對所要研巧的對象有一定的認識和了解;"表現"是在前者的基礎上通過語言向學生們傳達所要表達的觀念和情感。繪制瓷板畫作為本節課設計的教學內容,在學生們自己動手之前就己經在頭腦中進行了一連串的思索,開始了表現的過程。比如通過什么方法使彩泥展現出什么造型,通過此造型想要表達出制作人的什么感受。在此繪制過程中,也會有新穎的想法隨時從頭腦里端出,但不管怎樣,此項活動一直在進行,從未停止,這就從一方面說明了表現出現于造型之前,并且貫穿在整個過程。教學設計理念：由于繪畫和在瓷板畫上繪畫除繪制材料不同,所以本課的學習需在教師的指導下,在學習了解并掌握基本技法后，鼓勵學生巧妙構思,同時教師給予適當的講解和指導,繪畫的形式創作出富有情趣的作品。第三主題“設計·應用”領域——《瓷板畫裝飾與紋樣設計》在“設計應用”學習領域中，“設計”一詞是指“與學生生活緊密聯系的現代設計和傳統工藝”，從學生的實際生活經驗和生活經驗入手，學習基礎知識。現代設計和傳統工藝。美術將學習到的知識和技能與日常生活中最有趣和最熟悉的事物聯系起來，并將其應用于這些事物的感知，理解和表現。“應用”是指教學內容的選擇應與社會聯系，并緊貼學生的實際生活，增強娛樂性和應用性。在“設計應用”學習領域，學生學習的前提是教學內容不能全部是陌生的領域和專業術語，而是要使學生能夠找到所需的教室，并嘗試將學生與實際聯系起來。生活。不僅可以減少學習的難度，而且可以增加他們的學習興趣。教學設計理念:結合學生的年齡特點和生活經驗，引導學生了解陶瓷文化的造型藝術和裝飾藝術。最后，學生們共同合作完成設計，并努力使學生感受到我們生活中的圖案設計之美。第四主題“綜合·探索”領域——《尋找豫章瓷板畫》在“全面探索”學習領域，學習目標是“研究和理解藝術與傳統文化和環境之間的關系，并利用藝術進行記錄，規劃和生產；通過跨學科學習，了解共同的主題和共同的原則。“這意味著在南昌地區的初中學習需要更全面的內容和更靈活的綜合方法。不僅是學科內部和學科之間的融合，而且是藝術與文化的融合，以及基于藝術的學習的創造基于更豐富，更立體的文化學習和體驗氛圍。因此，學校的美術教育應引導學生關注福利社會和生活，充分利用當地的美術資源，以積累豐富的視覺經驗，感受和體驗真實的美術。“全面探索”學習區要求學生在多元文化概念的基礎上建立各種藝術概念，不僅要從自己的角度理解藝術內省，而且要改變藝術的研究方式。因此，在學習過程中，教師不僅應引導學生注意該地區的文化特征，還應建立他們的多元文化意識。教學設計理念:本課通過播放視頻,在師生的探討中了解當豫章瓷板畫歷史背景、發現經歷、現況及貢獻。本課層層推進逐步提升學生的情感認識,烘托課堂氛圍,使學生能深刻體會、真誠地感受、積極的思考,達到教學的目的。瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用效果豫章瓷板畫是江西著名的民間美術資源，是優秀的非物質文化遺產，具有很高的藝術性與實用性。本文在調查研究的基礎上，將豫章瓷板畫應用在南昌地區初中美術教學中，圍繞四個學習領域進行主題性教學設計并進行教學實踐，取得了很好的效果。培養了學生的創新精神與實踐能力豫章瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用，落實了2001年頒布的《基礎教育改革綱要（試行）》確定的新課程培養目標，培養了學生的創新精神和實踐能力。在實踐中，學生從一開始對天津葫蘆藝術了解較少，經過一系列連續性的主題課程，逐漸認識了豫章瓷板畫，實地參觀了民間藝術展，近距離欣賞了豫章瓷板畫藝術品，并與瓷板畫藝術家互動，向瓷板畫藝術家學習葫蘆制作工藝并對其進行采訪，最終深入了解了豫章瓷板畫藝術，動手繪制了各具特色的瓷板畫作品并制作了豐富多樣的創意瓷板畫工藝品。在這一系列的課程中，從多方面鍛煉了學生的動手實踐能力，促進了學生創造性思維的發展。激發了學生保護民間美術資源的責任感將瓷板畫藝術應用到南昌地區初中美術教學中，使豫章瓷板畫從非物質文化遺產轉化為南昌地區初中美術課程所必須的課程資源，使其成為流動發展的藝術而不再是固態的文化遺產，促進了豫章瓷板畫的活化，加深了學生對豫章瓷板畫與民間美術資源的認識，使學生認識到其中的重要性，激發了學生保護民間美術資源和弘揚中華優秀傳統文化的責任感。提升了教師的專業能力與核心素養在將豫章瓷板畫引入南昌地區初中美術教學的過程中，教師也更加深入地了解了地方民間美術知識，鍛煉了開發校本課程的能力，調動了利用生活中各種資源開發校本課程的積極性，提升了其教師的專業能力與核心素養，教師角色從單一化開始向多元化轉變，從單一的傳授者轉變為發展者、決策者、詮釋者和行動研究者多重角色。改變了美術與日常生活的聯系在南昌地區初中美術教學中開發豫章瓷板畫校本課程，學習貼近生活的豫章瓷板畫，改變了以往美術課程與日常生活聯系較少的狀況，使美術教學與學生的生活緊密聯系，使學生學會關注生活，關注當地的民間美術和各種課程資源。瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用啟示對南昌地區初中美術教學的啟示豫章瓷板畫在南昌地區初中美術教學中的應用對于南昌地區初中美術教學有十分重要的啟示。在南昌地區初中美術教學中，我們要積極進行校本課程開發，來彌補國家課程與地方課程的不足。需要選擇具有地方特色，貼近生活，符合學生發展要求的地方美術資源。在南昌地區初中美術教學中，要注意理論和實踐相結合，讓學生在實踐中學習與成長，在這些實踐中，教師處于引導者和協助者的角色，要發揮自己的特點和優勢。在南昌地區初中美術教學中，要注重培養學生的創新精神，讓學生在學習中進行創新，創造美的藝術品。對地方民間美術資源開發與利用的啟示豫章瓷板畫的開發與利用為我們提供了地方民間美術資源開發與利用的可參照案例，我們可以按照這一流程進行校本課程開發，首先根據各個地區的不同情況選擇獨具特色民間美術資源，并運用文獻研究法和實地調查法等對這一民間美術資源進行深入了解，然后通過政策解讀、問卷調查與訪談、總結優勢分析其應用的可行性，接下來根據“欣賞·評述”、“造型·表現”、“設計·應用”、“綜合·擴展”四個學習領域進行教學設計和實踐，也可以選擇其中一到兩個領域，最后分析應用效果與應用啟示。變革需要時間，國家一方面鼓勵校本課程的開發，但在實際教學中又存在高度的管制，一些年輕的美術教師雖然想有所改變，但受制于體制的框架最終只能被其同化，所以校本課程的開發與成熟仍需要一個過程。同時國家對新課改的實施也需要一個過程，地方要逐漸履行新課改所要求的內容，真正打破傳統教育模式的框架。雖然美術校本課程在未來開發的過程中還會出現許多問題及阻礙。但是隨著經濟的發展及教育理念的推廣，美術教育的重要性一定會被大眾所認可，美術校本課程的開發也將更加系統更加完善被更多的人所接受。課程開發總結，豫章瓷板畫校本課程的開發，把瓷板畫的知識，豫章瓷板畫的發展歷史，以及其風格特色與元素符號的象征等知識綜合起來，通過課堂教學與課外活動相結合的方式，使學生有更加廣闊的學習空間，著重培養了學生的自學能力及創造力，鼓勵他們自己發現問題，自己解決問題。以小組的形式來進行交流互動，充分體現了學生在課堂中的主體地位。教師更多的是起到引導的作用，對知識的灌輸并不是按照書本生搬硬套，而是將文化知識與地區美術資源相結合。不僅能讓學生更好更快的接受，而且使學生傳承家鄉藝術的精神，領略家鄉藝術的魅力。課程開發中存在的問題及其發展趨勢豫章瓷板畫校本課程的開發雖然遵循新課改的標準有著科學性與系統化原理的支持，但在實際實施過程中還是會出現問題。首先是物質條件的限制豫章瓷板畫。校本課程相對于傳統美術課程來說需要一定硬件條件的支持與必要的活動經費。因為課堂的多媒體設備，請民間藝人與帶領學生參觀都需要學校投入一定的經費，而對于一些特困地區來說基礎的教學都很難保障，那么對本校本課程的應用也會出現問題。其次校本課程的開發缺乏實踐經驗需要學校方面的大力協助重視美術教育支持美術教育。由于美術課程不屬于升學考試科目，美術成績的提升對學校的升學率沒有直觀的影響。而且當前的美術課程一般只都在課堂進行而且課時較少實踐活動較少。而豫章瓷板畫校本課程中涉及很多實踐性活動，由于具體實施過程中對地區資源的利用與協調都缺乏實踐經驗，需要學校做許多政策上的支持。而一些學校因為美術課不能帶來升學的效益而不加以重視，校本課程的運作就很難實施。最后是傳統教學模式的影響。結論我國民族眾多地大物博，每個地區都流傳著璀璨的文明，而豫章瓷板畫作為江西地區民間藝術中的瑰寶，蘊含著深厚的文化底蘊，承載著江西廣大勞動人民對藝術的追求，對美好生活的向往。當今社會隨著時代發展多元文