2022年吉林省白山市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《等待戈多》、《禿頭歌女》是_____戲劇的代表作。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.批判現實主義

D.荒誕派

2.電影《亂世佳人》改編自美國小說()

A.《根》B.《飄》C.《名利場》D.《愛瑪》

3.《自由女神引導人民》是法國______繪畫的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

4.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”。（）

A.生活B.農村C.時間D.激流

5.青銅雕塑《巴爾扎克像》的創作者是（）

A.菲狄亞斯B.羅丹C.馬約爾D.亨利·摩爾

6.《泰坦尼克號》、《星球大戰》、《哈利·波特》是__________的影片。（）

A.美國B.英國C.法國D.意大利

7.電影《英雄》的導演是()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

8.畫論上的"氣韻生動"是（）提出的。A.A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

9.《灰姑娘》是德國著名童話作家——的作品。

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.金斯萊D.格林兄弟

10.著名民樂作品《十面埋伏》屬于（）

A.彈撥樂B.打擊樂C.管樂D.弦樂

11.我國元代戲曲創作和演出空前繁榮，尤為關漢卿的______最為著名，堪稱世界戲劇藝術的不朽作品。A.A.《西廂記》B.《秦香蓮》C.《竇娥冤》D.《牡丹亭》

12.《威尼斯商人》是英國作家_____的作品。

A.喬叟B.莎士比亞C.艾略特D.維吉爾

13.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

14.“三遠”是出自于______的論著中的名詞，它對畫的構圖與透視起到很大作用。()

A.《林泉高致》B.《山水序》C.《山水家法》D.《繪事指蒙》

15.“陽關三疊”是由______的《送元二使安西》一詩而來。

A.李白B.白居易C.賈島D.王維

16.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界

B.格律

C.神韻

D.格調

17.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

18.創造主體進行藝術構思的主要方式是___________。（）

A.移情B.變形C.整合D.意蘊凝結

19.西安大雁塔建于______，為典型的樓閣式佛塔。()

A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

20.12.亞里士多德的美學著作有___。()

A.《詩學》

B.《詩藝》

C.《詩品》

D.《論崇高》

21.我國民樂《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

22.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）。A.青銅B.大理石C.陶D.木

23.西班牙導演布努埃爾的《一條安達魯狗》是()

A.現實主義B.超現實主義C.浪漫主義D.印象主義

24.下列科學文獻中，強調制作工藝品必須“材美工巧”的是()

A.《考工記》B.《夢溪筆談》C.《天工開物》D.《齊民要術》

25.《清明上河圖》是我國______朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.元D.明

26.《等待戈多》的創作屬于()

A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

27.《灰姑娘》是德國著名童話作家______的作品。()

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.魯迅D.格林兄弟

28.《等待戈多》的創作屬于（）。

A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

29.提出"風格即人格"的法國文學理論家是_____。

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

30.《禿頭歌女》、《等待戈多》等戲劇屬于（）戲劇。A.表現主義B.荒誕派C.古典主義D.文藝復興

二、填空題(30題)31.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

32.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

33.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

34.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

35.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

36."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

37.形象思維具有突出的___________功能。

38.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

39.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

40.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

41.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

42.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

43.藝術典型主要包括_____、_____。

44.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

45.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

46.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

47.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

48.草圣張旭是_____朝的大書法家。

49.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

50.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

51.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

52.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

53.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

54.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

55.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

56.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

57.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

58.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

60.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

三、簡答題(10題)61.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

62.簡述藝術批評的類型。

63.簡述藝術批評在形態上的分類。

64.簡述三種藝術分類的方法。

65.簡述藝術活動的構成。

66.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

67.藝術家應具備怎樣的修養?

68.簡述藝術作品中意境的特征。

69.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

70.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.舉例說明綜合藝術的種類。

73.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.建筑賞析：《帕提農神廟》

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

78.簡述工藝藝術的基本特征。

五、論述題(10題)79.結合例子論述藝術批評的內涵與功能。

80.結合實例談談理解過程就是創造的過程。

81.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

82.論述藝術作品的內容與形式及其相互關系。

83.為什么說生產勞動實踐是藝術發生的根本動力?

84.舉例說明藝術批評的內涵與功能。

85.結合具體的藝術作品，論述藝術創作的過程。

86.試述語言藝術的種類及基本特征。

87.試論藝術作品中的典型與意境。

88.論述藝術創造過程。

六、(0題)89.為什么說藝術是一種特殊的意識形態?

參考答案

1.D

2.B電影《亂世佳人》根據美國小說家瑪格麗特.米切爾的小說《飄》改編而成。該片以史詩的風格拍攝愛情片，是好萊塢電影黃金時期的巔峰之作。

3.B

4.D

5.B

6.A

7.B張藝謀是中國“第五代導演”的代表人物之一，其拍攝的電影多次獲得國際電影節大獎，是中國在國際影壇最具影響力的導演。2002年轉型執導的武俠巨制《英雄》開啟了中國電影的“大片時代”。

8.D

9.D

10.A

11.C

12.B

13.C

14.A

15.D

16.A

17.B

18.C

19.D

20.A

21.A

22.B

23.B20世紀20年代，在歐洲文藝界，形成了一個遍及文學、美學、電影領域的“超現實主義”流派，有布勒東的散文《動物與人》，達利的油畫《記憶的永恒》，布努埃爾的電影《一條安達魯狗》。

24.A春秋時期的《考工記》是中國目前所見年代最早的手工業技術文獻，強調制作工藝品必須“材美工巧”，在中國科技史、工藝美術史和文化史上都占有重要地位。

25.B

26.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是現代戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

27.D

28.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是現代戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

29.B

30.B

31.新聞攝影人像攝影

32.馬爾克斯《百年孤獨》

33.審美塑造藝術形象

34.共鳴凈化領悟

35.藝術作品(或藝術信息)

36.蘇軾王維

37.審美創造

38.塑造藝術形象傳達藝術內容

39.鑒賞藝術

40.歌劇舞劇話劇

41.作品主題

42.客觀世界真實

43.典型人物典型環境

44.人體動作表情構圖造型

45.視覺藝術雕塑

46.形象情境意境

47.間接性廣闊性想像性

48.唐

49.體驗加工創造

50.實用與審美物質與精神技能與創造

51.圓雕浮雕

52.個性感性思想

53.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

54.科學畫面聲音

55.社會傳記心理文本

56.中國畫油畫

57.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

58.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

59.風格即人

60.整合移情變形

61.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。

(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。

(3)藝術作品的內容和形式是統一的和不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

62.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

63.藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據藝術批評的著重點不同,藝術批評的形態可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

64.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

65.藝術活動由客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受四個要素或環節構成。(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作的主要對象。(2)藝術創作指藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和材料將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作指與藝術創作密切相關的、以物質性制作為主、以精神性創造為輔的藝術活動。(3)藝術作品是藝術創作和藝術制作的成果是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式。(4)藝術傳播指借助于一定的物質媒藝術活動由客體世界、藝術創作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受四個要素或環節構成。(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創作的主要對象。(2)藝術創作指藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作指與藝術創作密切相關的、以物質性制作為主、以精神性創造為輔的藝術活動。(3)藝術作品是藝術創作和藝術制作的成果，是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式。(4)藝術傳播指借助于一定的物質媒

66.（1）在藝術作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現出的理性內涵。（3）在藝術作品中，感性與理性統一于文化。一方面藝術作品表現為感性形式和理性內容的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素和理性精神的統一。

67.藝術家的修養應當包括:(1)先進的世界觀和審美觀。先進的世界觀和審美觀決定了藝術家正確的創作動機，影響著作品的品位。(2)廣博的知識。藝術家應具有自然、社會、藝術等多方面的知識儲備和合理的知識結構。(3)深邃的思想。偉大的藝術家也是思想家，對客體世界有著獨特深刻的理解。(4)豐富的情感和獨立的人格。藝術家對客體世界產生的情感體驗比常人更加敏感和豐富，同時也能夠用特立獨行的人格力量堅持自我。

68.①意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設不施的自然美。

69.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術

70.藝術家的審美創造能力應當包括:(1)敏銳的感知能力。藝術家對各類事物表象和人的內心世界都有著極為敏感和細致的感知能力。(2)豐富的想象力。指藝術家對通過感知獲得的信息進行加工，從而創作出新的審美意象的能力。這比感知能力更能代表藝術創作的特性。(3)精湛的藝術技巧。藝術家必須熟練掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧，才能夠把構思轉化為作品。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

79.(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對其創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。

80.理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。首先接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調；某些不符合接受意向的東西遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人這笑是戀母情節的表現。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力具體怎樣誘人他說不清。其次藝術作品本身是為接受理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對作品整體價值的追尋。首先，接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異，某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調；某些不符合接受意向的東西，遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人，這笑是戀母情節的表現。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力，具體怎樣誘人他說不清。其次，藝術作品本身是為接受

81.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現。

82.藝術作品中內容與形式是統一的關系它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統一。一方面藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容與形式是統一的有機體是相輔相成不可分割的但兩者的關系卻有主從之分。①作品的藝術內容決定它的形式一定的藝術形式是為了表現一定的內容而產生的。藝術作品的形式之所以不同總是因為其內容不同造成的某些藝術作品在發展過程中形式大變也是由于內容發生了變化。②盡管藝術作品的內容是主導的但形式也不是完全消極被動的表現在：首先恰當完美的藝術形式可以使真、善、美的藝術內容廣泛傳播深入人心產生廣泛持久的社會作用。其次藝術形式具有相對的獨立性表現在某些藝術形式一旦產生便有相對獨立的穩定性；還表現在某些藝術形式的美有相對獨立的審美價值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人。總之只有當完美的藝術形式和真、善、美的內容有機統一起來的時候才能產生優秀的藝術作品。離開作品內容的形式不論它怎樣優美也是沒有意義的；反之沒有優美藝術形式的作品不論它的內容怎樣正確也是沒有力量的。藝術作品中，內容與形式是統一的關系，它們共同構成了一個有機整體。(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。其內容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統一。一方面，藝術作品的內容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術家的審美理想和審美情感。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容與形式是統一的有機體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關系卻有主從之分。①作品的藝術內容決定它的形式，一定的藝術形式是為了表現一定的內容而產生的。藝術作品的形式之所以不同，總是因為其內容不同造成的，某些藝術作品在發展過程中形式大變，也是由于內容發生了變化。②盡管藝術作品的內容是主導的，但形式也不是完全消極被動的，表現在：首先，恰當完美的藝術形式，可以使真、善、美的藝術內容廣泛傳播，深入人心，產生廣泛持久的社會作用。其次，藝術形式具有相對的獨立性，表現在某些藝術形式一旦產生，便有相對獨立的穩定性；還表現在某些藝術形式的美，有相對獨立的審美價值，如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優美的唱腔，即使不用詞意，也悅耳迷人。總之，只有當完美的藝術形式和真、善、美的內容有機統一起來的時候，才能產生優秀的藝術作品。離開作品內容的形式，不論它怎樣優美，也是沒有意義的；反之，沒有優美藝術形式的作品，不論它的內容怎樣正確，也是沒有力量的。

83.(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人為藝術的發生提供了前提。首先勞動使猿爪變為人手猿腦變為人腦這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產生勞動與語言又進一步推動了意識的產生“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結果對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致這就導致了圖騰和巫術的產生。還有就是勞動的結果與原來預想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提,生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人,為藝術的發生提供了前提。首先,勞動使猿爪變為人手,猿腦變為人腦,這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產生,勞動與語言又進一步推動了意識的產生,“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生,為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后,必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結果,對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致,這就導致了圖騰和巫術的產生。還有,就是勞動的結果與原來預想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展,為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。

84.(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系,對藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(2)藝術批評的主要類型包括：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評等。(3)藝術批評的功能。①通過對作品的分析和闡釋,評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家,對創作產生影響。③通過批評的開展,對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。④通過藝術批評,協調藝術與意識形態其他領域的關系,促進社會文化的發展。

85.藝術創作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現，是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

86.語言藝術，包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視文學等。

語言藝術的審美特征主要決定于語言的特性，集中表現如下：

(1)形象塑造的間接性

文學用語言來塑造藝術形象，不能像繪畫那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象，也不能像音樂的形象那樣是可以由聽覺直接感知，更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實體形象。

文學塑造形象的方式是間接的。因為語言是一種抽象的代表一定概念的符號，文學家只能使用這些符號對自己心靈中孕育成功的藝術形象進行傳達，而不能直接塑造形象本身。文學讀者總是結合著自己的生活經驗并且憑借著自己的理解能力來想象作品中描寫的形象。不同的讀者，由予生活經驗與理解能力的差異，對于同一作品中的形象的把握也會出現各種差異。所謂“一千個讀者有一千個哈姆雷特”說的就是這個意思。

(2)藝術表現的廣闊性

文學所使用的語言手段擁有無比廣泛的表現能力，它能夠表現作家所意識到的一切事物，包括存在于物質世界以及精神世界的事物，例如在小說中，不僅可以描寫人物的外貌、動作以及生活環境等，而且可以直接地深入地寫出人物的內心活動。像這樣來揭示人物內心世界的思想、情感、意念和感覺等，是別的藝術門類無法做到的。

(3)藝術創作的情感性

一切藝術作品從總體上講都離不開情感性與思想性，但是，由