2022-2023學年黑龍江省大慶市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術》D.《1859年的沙龍》

2.“文藝復興三杰”不包括______。()

A.達.芬奇B.米開朗基羅C.拉斐爾D.羅丹

3.建筑屬于（）。A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

4.北宋名作《清明上河圖》的作者是()

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

5.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______()

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

6.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術創作過程中的藝術（）。A.表現B.想象C.構思D.再現

7.藝術接受的主體是藝術作品的()

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

8.“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”這句名言出自__________。（）

A.狄德羅B.巴爾扎克C.埃斯庫羅斯D.魯迅

9.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

10.藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，將其審美意識物化為藝術形象或者藝術意境的創造性活動是()

A.藝術創造B.藝術制作C.藝術形式D.藝術欣賞

11.聞名于世的阿爾塔米拉巖洞藝術位于______。()

A.法國B.西班牙C.突尼斯D.奧地利

12.《荷花水鳥圖》創造出了物我合一、悲涼慘淡的意境，其作者是清初的()

A.王希尚B.朱耷C.鄭板橋D.齊白石

13.《自由女神引導人民》是法國_____繪畫垢代表作品。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.現實主義

D.印象主義

14.小說《罪與罰》是著名作家______的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

15.《典論·論文》是______的著名藝術批評理論著作。

A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

16.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設計來源于（）

A．秧歌

B．維吾爾族舞蹈

C．敦煌壁畫

D．阿細跳月

17.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

18.聞名于世的阿爾塔米拉巖洞藝術位于()

A.法國B.西班牙C.突尼斯D.奧地利

19.藝術創造對于世界的認識和把握一般采用___________。（）

A.藝術思維B.抽象思維C.理性思維D.邏輯思維

20.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

21.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

22.我國______時期畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。A.A.漢朝B.東晉C.唐朝D.五代后梁

23.影片《城南舊事》由（）導演，曾獲金雞獎。A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

24.

聯想往往激發藝術家的想象。杜甫的名句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”屬于聯想中的聯想。（）A.接近B.突發C.對比D.類似

25.我國國歌原來是哪部電影的插曲（）。

A.《英雄兒女》B.《風云兒女》C.《東方紅》D.《聶耳》

26.接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向叫（）。A.文體期待B.意象期待C.情感期待D.意蘊期待

27.所謂表情藝術是（）。A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

28.在我國，以長鼓舞聞名的少數民族是（）。

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

29.在長篇小說《奧勃洛摩夫》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”典型形象的作家是（）。A.托爾斯泰B.岡察洛夫C.契訶夫D.高爾基

30.巴爾扎克的《人間喜劇》在創作風格上屬于()A.A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.批判現實主義

二、填空題(30題)31.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

32.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

33.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

34.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

35.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

36.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

37.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

38.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

39.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

40.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

41.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

42.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

43.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

44.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

45.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

46.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

47.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

48.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

49.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

50.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

51.形象思維具有突出的___________功能。

52.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

53.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

54.藝術典型主要包括_____、_____。

55.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

56.電視藝術有__________、__________、__________等。

57.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

58.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

59.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

60.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術教育。

62.簡述藝術活動的基本性質。

63.簡要說明什么是藝術意蘊。

64.簡述藝術批評的類型。

65.藝術風格多樣性的原因是什么?

66.藝術家的審美創造能力包括哪些方面?

67.簡述什么是審美理解。

68.簡述藝術風格及其特性。

69.簡述藝術活動的功能。

70.簡述藝術批評的功能。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.藝術傳播有哪些要素?

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.試述文學與戲劇藝術的聯系與區別。

80.為什么在藝術鑒賞中會產生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現象?

81.聯系實際論述藝術活動的基本性質。

82.結合具體的藝術作品，論述藝術創作的過程。

83.為什么說生產勞動實踐是藝術發生的根本動力?

84.聯系實際，論述藝術創作主體與客體的關系。

85.論述藝術作品中的內容與形式。

86.結合例證闡述藝術作品的構成

87.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

88.結合作品論述藝術作品的感性和理性。

六、(0題)89.藝術鑒賞也是一種__________。（）

A.精神活動B.審美活動C.創造活動D.創作活動

參考答案

1.A法國19世紀最著名的現代派詩人，象征派詩歌先驅，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

2.D

3.B

4.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點透視的構圖法，生動地記錄了北宋時期繁榮的城市生活的面貌。

5.D

6.C藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。想象為藝術家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術構思。

7.D藝術接受指在藝術傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以傳播受眾為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評的活動。

8.D

9.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

10.A藝術創造是藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或者藝術意境的創造性活動。

11.B

12.B

13.B

14.D

15.B

16.C

17.B

18.B阿爾塔米拉洞窟保存有舊石器時代壁畫，位于西班牙北部的坎塔布連山區。1985年，阿爾塔米拉洞窟巖畫被列入聯合國教科文組織的人類遺產名錄。

19.A

20.C

21.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

22.D

23.C

24.C

25.B我國國歌《義勇軍進行曲》原是聶耳于1935年，為上海電通公司拍攝的故事影片《風云兒女》所作的主題歌。

26.C

27.A

28.C長鼓舞，以邊擊打長鼓邊舞而得名。中國流傳長鼓舞的有好幾個少數民族，但以朝鮮族最具代表性。長鼓舞素有朝鮮族舞壇上的一顆明珠之美稱。

29.B

30.D

31.劇本戲劇演出

32.表現性節奏性

33.雕塑

34.園林建筑紀念性建筑

35.敦煌云岡龍門

36.藝術體驗藝術構思藝術表現

37.藝術體驗藝術構思藝術傳達

38.皇家私家

39.間接性廣闊性情感性

40.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

41.作品主題

42.塑造藝術形象傳達藝術內容

43.客觀世界真實

44.體驗加工創造

45.圓雕浮雕

46.敘事詩抒情詩

47.題材主題

48.文體期待意象期待意蘊期待

49.賦比興

50.國立音樂院

51.審美創造

52.散文小說

53.詩樂舞

54.典型人物典型環境

55.時間藝術空間藝術時空藝術

56.電視劇文藝專題片文藝訪談

57.物質表現手段

58.胸中之竹手中之竹

59.戲劇電影

60.審美塑造藝術形象

61.藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。人的全面發展離不開審美教育。美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創作、藝術鑒賞等活動，實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養專業藝術創作者的特定教育。

62.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

63.(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。(2)藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

64.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

65.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發現他與眾不同具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發現他與眾不同,具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

66.藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。藝術家的審美創造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

67.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

68.(1)藝術風格是藝術家的創造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。

(2)藝術風格的特性有以下三點：

①繼承與獨創。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統、從中吸取提高自己水平的藝術營養，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創。這里繼承是首要的，是基礎，獨創是繼承的升華，獨創是目的。只有繼承好，獨創才更大膽，才能在獨創上有所成就。

②穩定與漸變。藝術創作者的風格形成，是逐漸在創作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統一。

69.(1)審美認識功能(或審美誰知功能)。指通過藝術鑒賞活動，更深刻地認識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導人們正確理解、認識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

70.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協調藝術與意識形態其他領域的關系促進社會文化的發展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

77.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想像展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時空限制幾乎無所文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想像展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所

80.這是因為藝術鑒賞的基本特點之一即在于差異性與一致性的辯證統一。藝術鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時其審美感受和審美領悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質生活和時代風尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會風尚、文化傳統、心理習慣等差別形成的。同一件藝術品不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大這是因為藝術鑒賞的基本特點之一，即在于差異性與一致性的辯證統一。藝術鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術作品時，其審美感受和審美領悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個性差別，也同時代、民族、階級的差別相關。所謂時代差異，指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質生活和時代風尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會風尚、文化傳統、心理習慣等差別形成的。同一件藝術品，不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大

81.(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創作的基本元素。(3)藝術活動的中美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志，但同時藝術又具有意識形態特性。藝術的審美特性是形象。

82.藝術創作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現，是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

83.(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人為藝術的發生提供了前提。首先勞動使猿爪變為人手猿腦變為人腦這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產生勞動與語言又進一步推動了意識的產生“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結果對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致這就導致了圖騰和巫術的產生。還有就是勞動的結果與原來預想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提,生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人,為藝術的發生提供了前提。首先,勞動使猿爪變為人手,猿腦變為人腦,這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產生,勞動與語言又進一步推動了意識的產生,“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生,為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后,必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結果,對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致,這就導致了圖騰和巫術的產生。還有,就是勞動的結果與原來預想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展,為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。

84.答案要點：（1）與藝術創造相關聯的客體是主體觀照、實踐和創造的對象。藝術創造客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。（2）藝術創造主體與客體之間的關系是相互交流運動和相互作用的關系，這是藝術活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

85.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的，這樣的作品才能得到人們的認可。

86.藝術作品的構成是:(1)內容與形式的統一。藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和;題材和主題是藝術內容的主要要素。藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構;其外部表現形態呈現為外部形