歐洲繪畫歐洲繪畫的進程●歐洲史前繪畫奧瑞納、拉斯科、阿爾塔米拉●古希臘、古羅馬繪畫

●歐洲基督教繪畫（中世紀）●文藝復興時期的繪畫●17、18世紀歐洲繪畫●19世紀歐洲繪畫●20世紀歐洲繪畫歐洲繪畫的進程歐洲中世紀繪畫

一、中世紀的定義

中世紀也叫中古史(約公元476年~公元1453年)。主要指西羅馬帝國滅亡到文藝復興和大航海時代的這段歷史時期。它穿插了奴隸時代,黑暗時代,封建時代，其中封建制度的形成、發展和解體是這一時期歐洲歷史的主線。

二、中世紀繪畫和基督教的聯系321年羅馬皇帝頒布了“米蘭赦令”，確定了基督教的合法地位，392年羅馬皇帝再次頒布赦令，禁止基督教以外的所有宗教。基督教由此上升到了精神統治的特權地位。

三、中世紀繪畫的分類●拜占廷美術●加洛林美術●羅馬美術●哥特式美術●奧托美術●撒克遜美術

●拜占廷美術——繪畫《查士丁尼及其隨從》公元547年雖然描摹的是歷史上真實存在的查士丁尼帝，但它卻不再是塵世生活的摹像，而是精神生活的表現了。查士丁尼和他的主教、牧師、軍官站在一起，反映出羅馬帝國的王權神圣化。

拜占庭原為希臘的殖民城市，330年，羅馬皇帝君士坦丁一世遷都于此,改名為君士坦丁堡。拜占庭美術源自羅馬，確立于5～6世紀的君士坦丁堡，它是封建帝國的藝術。它炫耀帝國的強大和帝王的威嚴，把帝王塑造成基督在塵世的代理人。主要的繪畫形式有：鑲嵌畫壁畫抄本插圖

《皇后提奧多拉和女官》是拜占庭藝術中鑲嵌畫中最負盛名的作品。整幅畫面光彩奪目，色彩艷麗。●拜占廷美術《圣女行列》560年抄本插圖抄本插圖拜占廷美術（繪畫）的主要特征：1、鑲嵌畫和壁畫強調嚴格的秩序，作品的主題處理及其在教堂里的布局都須遵循一定的模式。人物形象失去了肉體的存在，成為精神的象征。拜占庭繪畫既具有基督教性質，又兼有濃郁的東方色彩。2、拜占庭插圖以東方式的裝飾色彩、風格化的形象處理和燦爛的金色背景為特主要征。插圖畫中的透視，空間和背景處理有著更多的東方色彩。3、色彩的運用不以模仿客觀物象為目的，而是根據主題內容設色，某些宗教人物有固定的色彩。比如基督用藍色或櫻桃紅、圣母用紅色，教徒用黃色或淡黃色等。《圣馬可象》《基督與四天使》●加洛林美術加洛林美術，是法蘭克國王查理曼及其后裔統治時期的西歐美術。大約從8世紀中葉流行至10世紀末，這一時期被稱為“加洛林文藝復興”時期。主要繪畫形式有：壁畫抄本插圖加洛林美術（繪畫）的主要特征：加洛林美術的一個重要特點是宗教性。它以強大的基督教統一臣民的思想，由上而下地興建教堂和修道院，并在這場所設學校興藝術。統治者不遺余力地資助和鼓勵這些學校用美術做工具，再現歷史和宗教事件，宣揚復興帝國的理想。●羅馬美術（繪畫）羅馬式美術，11~12世紀西歐藝術風格。11世紀時，歐洲封建制度日趨穩固，修道院制度也更加完備。隨著1096年的十字軍東征及大規模的傳道活動，在歐洲掀起了宗教的熱潮。統治者都為各自的城市興建宏偉的教堂和修道院，建筑史上稱這種新形制為羅馬式。而此期的其他造型藝術如雕刻、繪畫等，也都成為與建筑不可分割的裝飾部分。美術史上遂將這個時期的藝術風格統稱為羅馬式。主要的繪畫形式有：鑲嵌畫壁畫抄本插圖

橄欖山上的祈禱《受胎告知》抄本繪畫盛行于整個基督教世界，在不同的時期以皇帝、教皇、大主教、貴族為主要的服務對象。“一座修道院沒有書籍就像一個國家沒有能源，一個軍營沒有部隊，一個花園沒有青草……”《拉撒路的復活》畫作以耶穌復活拉撒路為主題，在這幅畫中，拉撒路剛剛被耶穌復活，旁邊的人在幫忙解開他身上的白布。在拉撒路的旁邊，雙手交叉跪在地上的馬大（拉撒路的姐姐）堅定的相信是耶穌創造了奇跡，她滿懷敬仰和感激地跪在耶穌身旁，而耶穌目光向上，仰望上帝，對神表示感謝。

抄本繪畫為主體，繪畫作品呈現明顯的輪廓線條，用色鮮艷明亮，技法上采用平涂的作畫方式。光線、遠近、質感等問題似乎均不在考量之內。羅馬美術（繪畫）的主要特征：●哥特式美術（繪畫）哥特式美術是十二世紀初期歐洲出現的一種以新型建筑為主的藝術，包括雕塑、繪畫和工藝美術。過在哥特式藝術中，最為獨放異彩的當數彩色玻璃畫。彩色玻璃窗畫則使教堂內部充滿了連綿的彩色光線，營造出超然神秘的氣息，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺。

哥特式繪畫的主要特征：2、過在哥特式藝術中，最為獨放異彩的當數彩色玻璃畫。玻璃的色彩多是對比強烈的深色，常用幾種不同顏色重疊，它隨著哥特式教堂建筑結構的變化而發展。1、哥特式繪畫沿襲了羅馬式后期的寫實和仿效古典的傾向。它在書籍插圖方面，比過去增加了神秘幻想的成分。四、歐洲中世紀繪畫的總體特征：1、為基督教服務是歐洲中世紀繪畫的重要特征。這一時期的繪畫的題材十分狹窄，主要是宗教人物和宗教故事。2、基督教教堂是歐洲中世紀人民生活的中心，因而教堂建筑是這個時期藝術發展的重心，雕塑、繪畫、工藝美術大多從屬于教堂建筑，是建筑的附屬品。3、這時流行的繪畫，主要是壁畫、鑲嵌畫和彩色玻璃窗畫。因為基督教在中世紀時極端保守的作風，使得繪畫藝術呈現出呆板、單調的缺陷。人物非常臉譜化，一味追求莊嚴肅穆，失去了對人物心理活動和表情的描寫。五、歐洲中世紀的繪畫地位和意義

基督教起源于中東，當它作為一種文化形態在歐洲確立時，也帶來了東方的一些文化特征。基督教在地中海沿岸確立之后，在向西歐擴展的過程中，又吸收了當地的文化成分，即所謂“蠻族藝術”，產生了一些新的樣式，到公元10世紀前后，才形成了相對統一的基督教藝術風格。因此，歐洲中世紀藝術不能單純理解為宗教藝術，而是在東方文化、古希臘羅馬文化和蠻族文化的基礎上融合而成的基督教藝術。所以中世紀的繪畫是多種文化源流的綜合，為近代歐洲文藝復興文化藝術的大發展奠定了基礎。

謝謝大家

好象沒法比啊。魏晉南北朝時期是我國人物畫的一個高峰期，人物形象大多靈活生動，產生了顧愷之、張僧鰩等人物畫名家，為以后唐宋的人物畫打下了一個堅實的基礎。這時期的人物畫多以宗教人物為主，而佛教的興盛又使佛畫成為了所有人物畫家繞不過去的題材，從畫種上說，壁畫占了主要地位，一些經變故事無論從色彩、造型、還是構圖上說，都帶有那個時代特有的靈動與活潑。而中世紀的基督教繪畫因為受到思想的束縛，人物形象大多臉譜化，造型也比較死板，一味地追求莊嚴肅穆，唯一值得稱道的是中世紀繪畫技法的積累為日后文藝復興的繪畫打下了基礎，這可能也是中世紀繪畫與魏晉南北朝繪畫唯一的一個共同點吧。在中世紀神秘主義觀念中，光是上帝顯圣的象征，信徒亦是借助光而通于上帝，光也就等于基督的化身。由于基督教的神學觀念對人和現實生活采取絕對否定的態度，本應反映人和現實生活的一切藝術都成為基督教及其神學的奴仆。為基督教服務是歐洲中世紀藝術的重要特征。又由于基督教教堂是歐洲中世紀人民生活的中心，因而教堂建筑是這個時期藝術發展的重心，雕塑、繪畫、工藝美術大多從屬于教堂建筑，是建筑的附屬品。這時流行的繪畫，主要是壁畫、鑲嵌畫和彩色玻璃窗畫。總的來講，其藝術風格是非寫實的，重在表現，即表現基督教徒對教義和宗教故事的感受。因而，不注重真實的空間的描繪，不注重真實的色彩關系，而強調色彩的象征性，喜歡運用寓意象征的手法。畫家在用色上十分化，著力體現宗教意志和精神。由古希臘羅馬奠定的西方繪畫寫實的傳統，在中世紀遭到了破壞。