俄羅斯的音樂音樂是俄羅斯民族的心聲，俄羅斯音樂巨匠柴可夫斯基的《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》……是全世界久演不衰的經(jīng)典芭蕾舞劇?！赌箍平纪獾耐砩稀?、《喀秋莎》、《山楂樹》等俄羅斯歌曲也以其優(yōu)美綿長、寬廣奔放的風格名揚世界，深受人們的喜愛。前蘇聯(lián)在1980年有44家歌劇舞劇院，44個交響樂團，20所音樂學院和18所芭蕾舞舞蹈學校。著名劇院有莫斯科大劇院、列寧格勒的基洛夫歌舞劇院、莫斯科的斯坦尼斯拉夫斯基和聶米羅維奇一丹欽科音樂劇院、基輔的謝甫琴科歌舞劇院等。1958年在莫斯科舉行第一屆國際柴可夫斯基音樂比賽會。俄羅斯音樂的起源考古學家在俄羅斯境內找到了古人音樂活動的遺跡。當時逐漸出現(xiàn)了以慶祝重大節(jié)慶和家族中的重要事件為主的俄羅斯民間歌曲和舞蹈。古羅斯時代流行的是歌頌英雄的壯士歌和音樂。隨著基督教從拜占庭帝國傳入，俄羅斯吸收了西方的教堂音樂，同時也學習了其樂譜記錄方式。俄羅斯音樂的發(fā)展17世紀末，由不同的聲部唱同樣歌詞的多聲部（3聲部至12聲部）唱法從波蘭和烏克蘭傳到了俄羅斯。

18世紀起，歐洲音樂及歐洲記譜方式在俄羅斯立足生根。俄羅斯出現(xiàn)了家族樂隊和劇院。俄羅斯作曲家在18世紀也已開始大批涌現(xiàn)。一、俄羅斯民族樂派民族樂派的奠基人格林卡魯賓斯坦兄弟及音樂學院強力集團民族樂派的奠基人格林卡―

“俄羅斯音樂之父”普希金和格林卡都創(chuàng)造了新的俄羅斯語言:一個是在詩里，而另一個是在音樂里。

---音樂評論家斯塔索夫

格林卡主要作品歌劇《伊凡·蘇薩寧》《魯斯蘭與柳德米拉》交響樂《阿拉貢荷達》《馬德里之夜》幻想曲《卡瑪林斯卡雅》幾十首歌曲和浪漫曲等魯賓斯坦兄弟及音樂學院魯賓斯坦兄弟是偉大的鋼琴家、音樂教育家和改革家。A.魯賓斯坦在彼得堡和莫斯科分別創(chuàng)立的俄羅斯音樂協(xié)會成為19世紀下半葉俄國音樂文化的中心，影響巨大，在60年代，國內其它城市建立了分會。1862年，A.魯賓斯坦在彼得堡創(chuàng)辦了第一所音樂學院，并且任院長。1866年，在莫斯科又成立了莫斯科音樂學院，A.魯賓斯坦的弟弟H.魯賓斯坦任院長。強力集團“強力五人團”：以格林卡的學生米·阿·巴拉基列夫為首組成，主要成員有穆索爾斯基、鮑羅金、里姆斯基.科薩科夫和居伊?！皬娏瘓F”以倡導現(xiàn)實主義，促進俄羅斯民族音樂為宗旨，創(chuàng)作多取材于俄國歷史、人民生活、民間傳說和文學名著。他們注意吸取和運用民間曲調，在藝術形式和創(chuàng)作手法上進行革新。穆索爾斯基、里姆斯基.科薩科夫、鮑羅金被列入世界最偉大的古典音樂家排行榜。柴科夫斯基：俄羅斯音樂巨人10部歌?。骸度~甫蓋尼·奧涅金》、《黑桃皇后》等6部交響曲4部協(xié)奏曲3部舞劇：《天鵝湖》《睡美人》和《胡桃夾子》幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》《1812序曲》《意大利隨想曲》和鋼琴套曲《四季》創(chuàng)作有100多首歌曲以及大合唱、圣樂等，并寫下了一些譯作、專著、評論文章。柴科夫斯基的生平1840年3月7日生于弗得欽斯克一個礦山監(jiān)督家庭。十歲遷居圣彼得堡，學習鋼琴與作曲。父親希望兒子學法律，把他送進了彼得堡法律學校學習。畢業(yè)后，在司法部當書記。但是，他對法律毫無興趣。1862年，他考進了彼得堡音樂學院，從師安東·魯賓斯坦學習作曲。畢業(yè)后，在莫斯科音樂學院任教。1877年至1890年，獲梅克夫人資助的十三年，是柴可夫斯基創(chuàng)作的極盛時期。1893年夏，他完成了絕筆之作“第六交響曲”“悲愴”，同年十月親自指揮了作品的第一次公演。幾日后突然得了重?。ɑ魜y）去世。柴科夫斯基的音樂風格：

感人肺腑的悲劇性

他的音樂大抵是悲觀的，其悲哀比其他一切俄羅斯音樂家更深?！度绺璧男邪濉贰氨瘎∪壳钡渌恍┳髌烦錆M著現(xiàn)實主義和樂觀主義精神，如：《天鵝湖》、《胡挑夾子》、《降B小調第一鋼琴協(xié)奏曲》、《1812序曲》、《意大利隨想曲》等。

柴可夫斯基音樂悲劇性特點的形成

個人的原因：性格抑郁、敏感且有同性戀傾向唯一的戀愛受挫、不幸的婚姻梅克夫人的斷交社會和時代的影響：一方面進步的社會民主思潮高漲，另一方面沙皇反動統(tǒng)治重壓俄羅斯。鋼琴套曲《四季》－十一月

農村生活的畫卷：白雪皚皚的俄羅斯廣闊原野上，沿著松林邊的蜿蜒小路，一輛雪橇飛馳而過，積雪在馬蹄下沙沙作響，雪花飛舞，活潑的鈴聲和歡樂的歌聲交織在一起，飄向遠方……

第六交響曲（悲愴）第四樂章終曲，哀傷的慢板。本樂章的主題極為沉郁、晦暗（充分強調了“悲愴”的主題），悲傷的旋律在兩聲圓號的襯托下顯得更加凄涼。本樂章在無限凄寂當中結束。這一樂章正如本交響曲的標題，描寫人生的哀傷、悲嘆和苦惱，凄怨感人，有深沉的悲愴之美。19世紀末20世紀初的音樂在俄羅斯民族音樂的傳統(tǒng)土壤上孕育著新的音樂思維，新一代音樂家繼承俄羅斯音樂傳統(tǒng)的同時，又把新的創(chuàng)作思維、新的音樂技巧和方法帶入其中。斯科里亞賓和拉赫馬尼諾夫是世紀之交的俄羅斯音樂的兩位最有代表性的作曲家等。斯科里亞賓的音樂創(chuàng)作是對俄羅斯象征主義音樂的一種獨具一格的總結。他的創(chuàng)作的作品很多，僅在1903年就譜寫了40多首鋼琴劇，其中有像第四鋼琴奏鳴曲、《悲壯的史詩》、《撒旦史詩》（鋼琴史詩的音樂題材是他首創(chuàng)的）這樣的大型作品。F大調鋼琴協(xié)奏曲是他青年時代的一個杰作，但《宗教神秘劇》是他用一聲心血譜寫的作品。拉赫馬尼諾夫的創(chuàng)作拉赫馬尼諾夫(1873一1943)是作曲家兼鋼琴家，1918年出國，在歐美各國從事演出活動。他的創(chuàng)作深受柴可夫斯基影響，作品有三部交響曲、三部歌劇(其中有根據(jù)普希金長詩《茨岡》創(chuàng)作的《阿樂哥》)、24首鋼琴前奏曲、4部鋼琴協(xié)奏曲和鋼琴與樂隊合奏的《帕格尼尼主題狂想曲》等。十月革命以后的作曲家蘇聯(lián)由于重視傳統(tǒng)音樂形式而出現(xiàn)了幾代新的作曲家。他們在交響樂、歌劇和芭蕾舞曲創(chuàng)作中取得不小成就。這些作曲家各有側重，表現(xiàn)出不同的風格和特色。蘇聯(lián)時期最著名的作曲家是肖斯塔科維奇。伏爾加河畔的歌聲：蘇聯(lián)歌曲俄羅斯歌曲，以優(yōu)美綿長、寬廣奔放的風格名揚世界?！赌箍平纪獾耐砩稀贰ⅰ犊η锷贰ⅰ豆睬鄨F員之歌》、《紅莓花兒開》、《山楂樹》、《神圣的戰(zhàn)爭》莫斯科郊外的晚上問世于1956年，是一首短小而并不復雜的歌曲，近半個世紀來在世界各地越傳越廣，這在世界音樂文化史上也是罕見的。馬都索夫斯基的詩出色地描繪了俄羅斯大自然的內在的純樸的美；歌曲中年輕人真誠激動的心聲、萌生的愛情和黎明前依依惜別之情都和這大自然的美和諧地交融在一起。喀秋莎“正當梨花開遍了天涯，

河上飄著柔曼的輕紗，

卡秋莎站在峻峭的岸上，

歌聲好象明媚的春光…”

1942年在斯大林格勒戰(zhàn)役中，蘇聯(lián)軍隊第一次使用了一種新型的火箭炮，給了德國侵略者以沉重的打擊，于是，蘇聯(lián)士兵給這種火箭炮起名為“卡秋莎”。在伊薩柯夫斯基的家鄉(xiāng)烏格拉河畔出現(xiàn)了一座《卡秋莎》紀念館。普加喬娃——俄羅