小學美術教課反省一小學階段的美術教育，正是學習的啟發階段。此時的孩子，因為受年紀和心理兩重要素的正常限制，常常在學習過程中，一碰到困難和挫折，便會產生恐懼的情緒，注意力的連續性比較低，對美術講堂上的創作缺少理解。這些，使得原來應當充滿活力的藝術學科在孩子面前變得相形見拙。那么，如何指引孩子戰勝這類求知過程中的煩躁，讓他們愛上這個講堂下邊就聯合美術講堂教課來談一談如何點燃孩子的藝術火花，讓學生愛上美術講堂。一、找尋創作的源泉在教課中，我們常常被純技術、技巧的追求所壟斷，并將此放在教課目的的首位，用它作為權衡美術學科教課成與否的標尺，在這樣一種教課動機的指導下，學生被動地跟在教師后邊去模擬，他們察看到什么？感覺到什么？意會到什么？全部很難找到答案。我以為在美術教課中，第一應試慮的是孩子對生活經驗的累積。沒有對生活的接觸、認識、體驗，就好像盲人摸象，根本不可以理解事物的結構、形象，又何談美術作品的創建呢？我在教課“交通工具”一課時，就發現有好多學生的作業涂涂改改，還有學生在下邊小聲地喃喃自語：“我不畫了，我不會畫！”我當時感覺很奇異，明顯方才一個個興趣盎然，舉著手，你追我趕地告訴我自己知道的交通工具，還告訴我要畫一件如何的交通工具呢。于是，我把一個原來要畫摩托車的小男孩找來，問他為何不畫了，他指著自己只畫了幾筆的摩托車告訴我，不知道這個畫那邊，不知道那邊畫什么。這時，我才忽然意會：創作源于生活！沒有生活中的接觸與察看，學生怎么畫？連最基本的摩托車的零件、結構都不明確，莫非我還可以要修業生憑空來設計、想象嗎？創建不是憑空捏造，而是對已有知識經驗的綜合運用和提升。生活中到處有美，藝術家就擅長從生活中捕獲。而孩子們還不是藝術家，他們好像一頭剛才學習捕食的小獅子，還一定在母獅的諄諄教導下學習捕獲的方法，掌握捕獲的機遇。學生的各方面能力正處于發展階段，潛伏的能力需要教師的指引、開發，以提升學生對美的感覺能力、賞識能力和評論能力，進而使學生能夠感覺到生活的美，從生活中捕獲到美，產生對美的表現欲念，以達到創建美的目標。二、激起創作的興趣美術這門學科，從整體上看是大部分學生喜愛的科目。但詳細到上好每一節課，和學生對這節課有沒有興趣、感情有多深、長久性有多長，就要看老師如何調換各方面的要素激起學生創作的興趣。小學階段的學生，年紀跨度相對大些。從心理學的角度剖析，一般超越兩個層面。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感擁有共同性，低年級的學生著重于涂鴉和想象，高年級則著重于設計和制作。如五年級的《畫臉譜》，假定簡單地讓高年級的學生仿制涂鴉，必定會興趣大減。老師將課題稍稍一改，變為讓學生來當京劇演員的化妝師。立時，場面立刻變得熱忱高漲起來。臉譜上涂滿了五彩繽紛的濃重色彩，學平生常只在電視上賞析過，此刻要他們自己著手來給這些“演員”涂脂抹粉（立體上色），個個表現出極大的興趣。教師再因時制宜地組織學生先賞析京劇錄象片段，再睜開議論，借機把一些民族傳統藝術的相關知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾畫、人物的代表色彩等介紹給學生。等到親身著手時，他們一個個揮筆抹彩，仿佛人人都是像模像樣的化妝師?？墒亲詈蟮淖髌啡绾危芊駢驑藴剩@都不是最重要的。起碼在這堂課里參加率達到100%，學生的興趣激增，情味高漲，并在此基礎上認識并部分認識了傳統藝術的一些簡單知識，提升了自己的知識面，并從中感覺到了藝術創作的歡樂。其次，電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內容實踐的操作中搭起過渡的橋梁。它聲形并茂，色彩明麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，使他們進入情境，讓學生迷戀、神往。再次，我們的教材中，有許多課題需要學生走出教室，實地寫生。讓學生在教室以外的講堂自由的發揮，學生更有興趣達成創作。三、用信心架起成功創作的橋梁愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力歸納著世界的全部，推進著進步，而且是所有知識進化的源泉。一幅小小的作品，就是一個小當心靈對世界的探究。其想象之奇異，構想之勇敢，手法之自由，盡興發泄之色彩，不受任何拘束，這正是兒童作品最感人、最出色的價值。美術課上，我常常發現，學生的創作各有其獨具魅力的地方，只管有些作品從技巧上比較短缺，可是，當你換一種角度去賞識的時候，會發現，它也是很完滿的。以前碰到這樣一位學生，他的寫生作品老是和實物相差甚遠，有時還遭同學的嘲諷。于是，他懼怕上美術課，懼怕自己的畫被人看見。其實，哪個孩子不想表現自己、顯現自我，享受成功，這是孩子的本性。于是，我給了他看了一張“凡高的自畫像”。“畫”就要有自己的特點。于是，那個孩子自信地舉起了自己的“印象派”，這起碼是個優異的初步。我們在指導少兒創作的過程中，盡量讓少兒作為畫畫的主體，讓他們去發現生活的樂趣，畫他們最想畫的事物，老師只好是預先作一些啟示式的指引，讓少兒自己去想象，而后老師再作一些修正式的增補，這樣能讓他有一種成就感，建立自己的信心。有了自信，孩子就不再畏難；有了自信，孩子就敢畫了；有了自信，孩子就能夠描述自己的生活；有了自信，想象的翅膀就能夠自由翱翔，創作出出色的一幕。作為學生走上美術創作之路的啟發者，需要我們每一位教育工作者用真摯的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，使他們在人生的這段行程中充散發展自己的個性，激發興趣，顯現自己的才干。小學美術教課反省二《美術課程標準》在教課建議中指出，教師應重視對學生學習方法的研究，指引學生以感覺、察看、體驗、表現以及采集資料等學習方法，進行自主學習與合作溝通，存心識地培育學生的合作精神。那么什么是“合作式”學習呢？它指的是在教課過程中，教師依據學生的詳細實際和課程的學習任務把班級的同學區分紅若干小組，小組的成員經過師生、生生合作，有組織地進行自學、議論、溝通和操作等形式，共同達成學習任務。小組學習以其在教育的寬泛性、充分性和個體性等方面的優勢，成為美術教課中一種卓有成效的教課方式。我在教課中是這樣做的：一、科學分組，落實指導。為了培育學生的合作精神，教師對班級的學生進行科學的分組。采納民主集中制方式，教師考慮學生的意向和學習能力等方面的要素，讓學生自由組合或教師指定成小組。即四、五個人為一小組，每小組的成員一般以好、中、差的程度搭配。小組打破平常的坐位制采納幾張桌子拼接在一同，小構成員圍坐或其余形式進行學習，這樣有益于學生間關系的和睦，相互樂于接受，各組間的整體水平也較均勻。教師則是排球賽中的“自由人”，隨時加入某小組與學生合作練習。組建好小組后，教師的教育要點是指導小組學生間如何“合作”上。即指導學生進行議論、發布各自的建議，聆聽他人的想法。因為不一樣層次的學生從不一樣側面，各自的認識水平上參加議論，能夠自由地發布看法，而且能夠在互相商討、爭辯中有充分顯現自我的機遇和空間，進而培育他們與人交往、合作共事的能力。其余，教師還要增強對小組長的指導和培育。在小組中把功課較好的同學先建立為楷模，而后由他帶動其余成員。二、情系后進，三步巧轉。每個班級里都有一些后進生，因為講堂教課的時間有限，教師教課中只好顧及班級的整體水平，對后進生的轉變就顧及不全，使轉變工作存在必定的難度。此刻經過“合作式”的學習，教師卻能/GuShi總結出一套對轉變后進生卓有成效的方法。即“課前選定——講堂合作——課后幫助”三步曲進行。1、課前選定：指的是教師在學期初讓后進生精選自己喜愛的組別，教師私下交待各小組長在學習中選定一些較簡單的工序，讓后進生達成，多給他們一些鼓舞，省得在合作中一下子讓后進生接觸到難度大的工序，產生懼怕感。2、講堂合作：指優、中等生在幫助后進生達成一些難度較大的詳細步驟時，后進生也依據優、中等生的建議或把自己的想法經過畫筆表現出來。如：形態的設計或描述，讓后進生參加活動，邊看邊學，邊著手邊領會。教師實時賜予夸獎，使后進生建立起自信心并在合作中享受獲取成功的歡樂。又如：記憶畫、想象畫、命題畫，后進生對主體的造型和整體的構圖設計能力較弱，就讓優、中等生先著手打稿，待主體內容畫好后，讓后進生增添一些背景或著手上色時讓后進生填填色。這類合作后進生沒有發揮出主要作用，但他們確的確實在合作中做出一份貢獻，等作品達成后，他們必定會獲取一份成就感。同時后進生也在合作中學習到優、中等生的繪畫長處，長久的目染耳濡，獲取了耳濡目染。3、課后幫助：指的是為了填補后進生對知識掌握的缺點，小組中的優、中等生利用課余時間，為后進生供給一些學習資料或現場指導、示范等方式進行幫助。優、中等生假如有個其余形象或技法、技巧不懂得如何指導后進生，可向教師咨詢，事后讓教師和優、中等生一同幫助后進生學習，同時要求后進生課余自覺地進行復習，不清楚的地方勇敢、虛心地討教師友。這類關懷幫助的方法增強了后進生的學習踴躍性，又奇妙地為后進生起到補缺補漏的作用。三、睜開評選，指引競爭。小組間的評選激勵體制是促使合作達成優異作業的催化劑。班級自從成立小組的評選體制此后，同學們在講堂紀律、語言表達、構圖設計、色彩表現、內容安排、形象表現上都有不一樣程度的進步。這是因為小構成員為了集體的榮譽，紛繁議論，獻謀獻策把各自的建議充分表達出來，而后小組一致最好的方案，再一同著手達成作業。如：教課湘版第10冊《廢物利用》這課時，課前我要修業生去采集一些荒棄品，帶到講堂長進行制作。那一天各組的同學都帶了工具和資料。此中，有一組同學帶來了泡沫塊、膠水、牙簽、顏料等，小構成員合作達成一個假山泡塑，那假山上怪石磷峋，絕壁蒼松繪聲繪色。另一組的成員則用荒棄的膠卷殼、廢紙板、飲料盒等制作了小汽車、貨車；有的用易拉罐制成了花籃、摩托車等。真是百怪千奇，件件精巧。又如：在教課主題畫《冬季的故事》一課時，我啟示學生把在冬季里做過的一些游戲，經過手中的畫筆表現出來。立時各小組紛繁議論開來，約定主題后又一同商討用什么藝術表現形式。最后我收到了很多生動風趣的優異作品。有畫溜冰堆雪人的，有畫篝火晚會的，有畫“擠油”取暖游戲的，有畫做好事上街掃雪的這些畫還有一個更大的特點就是運用的資料和表現的形式各具特點。學生們實用水彩求模糊的白皚皚雪景，用油畫棒表現冬季樹木的粗暴，用版畫表現光景的厚重，用線描勾繪人物的精美總之，件件作品都依據學生的愛好達成，作品充分顯現出集體的智慧。那些課程結束前，教師組織作點評比，讓全班同學賞識議論，發布各小組的建議，而后教師進行剖析、/GuShi總結，最后定出各個小組的名次。前三名的小組在設計好的評選欄上加一面小紅旗，到學期結束前匯總一次，對前三名小構成員賜予獎賞教師的書、畫作品。這樣一來，各小組同學在互幫合作中，注意得手工藝品的生動性、形象性和獨創性。繪畫作品注意畫面的構圖飽滿，上色形式的變化，冷暖色彩的搭配，表面裝修的安排等等藝術神韻，使作品更擁有藝術性、表現性和創建性。四、磨煉意志，用于登攀。我在實踐中領會到，“合作式”教課要討教師應當擅長指引學生迅速進入課程內容，巧于啟示學生想象、構想，還要指導學生敢于沖出傳統>美術觀點的框框，勇敢表現自己的心里感覺，不要懼怕形象畫不正確。教課中，教師還要擅長提示學生保存