2022年河北省邯鄲市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。A.A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

2.繪畫中的畫布、畫筆、水墨在藝術品的層次結構中屬于（）

A．物質實在層

B．形式符號層

C．意象世界層

D．意境超驗層

3.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約__________年。（）

A.公元前200B.公元前100C.公元200D.公元100

4.被稱為“藝術學之父”，并首先主張將美學與藝術學區別開來的大師是德國的______。()

A.狄索瓦B.黑格爾C.格羅賽D.康拉德.費德勒

5.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

6.《藝術修養基礎》的作者是我國著名藝術家()

A.豐子愷B.王洛賓C.谷建芬D.雷振邦

7.《小二黑結婚》是我國文學史上()代表作之一。A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創造社的

8.《米德哈尼斯的林蔭道》的作者是荷蘭畫家()

A.維米爾B.雷斯達爾C.倫勃朗D.霍貝瑪

9.電影《一個都不能少》的導演是()

A.馮小剛B.徐克C.陳凱歌D.張藝謀

10.唐代書法家懷素以___________著稱于世。（）

A．隸書

B．楷書

C．行書

D．草書

11.藝術接受的主體是藝術作品的__________。（）

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術信息D.傳播受眾

12.被當作文學的最早源頭的是()

A.美學B.宗教C.神話D.倫理學

13.中國電影誕生于()

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

14.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

15.強調對藝術作品本身或藝術符號進行研究的藝術批評派別屬于（）

A.社會歷史批評B.心理學批評C.文本批評D.接受批評

16.建筑屬于()

A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

17.民族舞劇《絲路花雨》的動作設計主要來源于()

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

18.藝術活動產生于人類的_____時期。

A.原始社會

B.封建社會

C.奴隸制前期

D.奴隸制后期

19.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是（）

A.莫扎特B.舒伯特C.約翰·施特勞斯D.德沃夏克

20.審美的客體是（）。A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.藝術受眾

21.古希臘喜劇的代表作家是（）。A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇得斯D.阿里斯托芬

22.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是______。A.A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

23.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

24.《拉奧孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

25.我國古代的荀子所著的部門藝術理論著作是______。A.A.《尚書》B.《書經》C.《樂論》D.《樂經》

26.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

27.華彥鈞的《二泉映月》是一首（）。

A.管樂B.打擊樂C.彈撥樂D.弦樂

28.《荷花水鳥圖》創造出了物我合一、悲涼慘淡的意境，其作者是清初的()

A.王希尚B.朱耷C.鄭板橋D.齊白石

29.歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖是______。A.A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

30.法國雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛B.擲鐵餅者C.思想者D.思

二、填空題(30題)31.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

32.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

33.雕塑分為_____雕和_____雕。

34.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

35.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

36.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

37.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

38.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

39.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

40.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

41.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

42.電視藝術有__________、__________、__________等。

43.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

44.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

45.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

46.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

47.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

48.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

49.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

50.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

51.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

52.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

53.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

54.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

55.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

56.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

57.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

58.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

59.草圣張旭是_____朝的大書法家。

60.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術流派的三種類型。

62.什么是藝術語言?

63.簡述藝術活動中的三種審美效應。

64.簡述戲劇藝術的概念及分類。

65.簡述藝術和哲學的關系。

66.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

67.簡述建筑藝術的基本特征。

68.簡述藝術創作中的靈感。

69.簡述藝術傳播的構成要素。

70.簡述藝術活動的繼承與創新。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術的種類。

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.簡述工藝藝術的基本特征。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

五、論述題(10題)79.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體流程。

80.恩格斯認為，在優秀的藝術作品中“每個人都是典型，但同時又是一定的單個人”。請談談你對這句話的理解并闡述典型理論。

81.論述藝術作品中的內容與形式。

82.結合一部作品，論述藝術鑒賞的具體過程。

83.聯系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯系與區別。

84.論述關于藝術發生的幾種主要學說。

85.試述表情藝術的種類及基本特征。

86.審美效應是藝術鑒賞活動所產生的結果。請結合自身經驗，闡述審美效應的三種表現。

87.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

88.聯系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

六、(0題)89.舞蹈作品:舞劇《絲路花雨》。

參考答案

1.C

2.A

3.A

4.D

5.C1937年4月，發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創作的題材，以表達自己對戰爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

6.A豐子愷風格獨特的漫畫作品影響很大，深受人們的喜愛。他的作品內涵深刻，耐人尋味。豐子愷是中國新文化運動的啟蒙者之一，《藝術修養基礎》一書中專門論述了各個藝術門類的不同鑒賞知識。

7.B

8.D

9.D《一個都不能少》的導演是張藝謀，它主要反映的是當代中國農村的教育問題。

10.D

11.D

12.C原始神話普遍存在于世界各民族和各地區，它根植于原始社會人類的實踐活動中，神話常常被當作是文學的最早源頭。

13.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

14.A

15.C

16.B實用藝術是指實用與審美相結合的表現性空間藝術，主要包括建筑藝術、園林藝術、工藝美術等。

17.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術形象.描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

18.A

19.C

20.C

21.D

22.B

23.B

24.B

25.C

26.A

27.D《二泉映月》是中國民間二胡音樂家華彥鈞(阿炳)的代表作，是一首弦樂。

28.B

29.B

30.C

31.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

32.時代種族環境

33.圓浮

34.實用與審美物質與精神技能與創造

35.男聲女聲童聲

36.倫理

37.希臘羅馬文藝復興

38.國立音樂院

39.劇本演員觀眾

40.個性感性思想

41.體驗加工創造

42.電視劇文藝專題片文藝訪談

43.胸中之竹手中之竹

44.社會傳記心理文本

45.古希臘莫里衰博馬舍

46.審美感知審美想象審美情感審美理解

47.整合移情變形

48.賦比興

49.獨舞雙人舞三人舞群舞

50.間接性廣闊性想像性

51.科學畫面聲音

52.雕塑

53.建筑藝術實用工藝

54.敦煌云岡龍門

55.詩樂舞

56.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

57.塑造藝術形象傳達藝術內容

58.客觀世界真實

59.唐

60.共鳴凈化領悟

61.藝術流派根據形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因為創作風格、類型的相近而呈現流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術流派根據形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創作風格、類型的相近而呈現流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

62.藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現手段的創新。

63.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節精神從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

64.(1)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(2)戲劇按其表現手段的不同，可以分為話劇、歌劇和舞劇；按其矛盾沖突的性質的不同，可以分為悲劇、喜劇和正劇；按其容量大小，可以分為多幕劇、獨幕劇。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征，體現出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多，其中有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。

65.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規律，哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。藝術也可以通過審美創造對哲學家的思維及其思想產生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

66.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。（3）表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中。

67.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。

(2)建筑藝術的基本特征：

①造型的形式美追求；

②環境的人格化體現；

③多重的象征性意味。

68.①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系二者往往交互作用。①靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。

69.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，是指藝術傳播活動中控制與發送藝術信息的人或機構。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是指藝術信息在傳播活動中產生的效應及其對受傳者的影響程度。

70.①繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。③藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

71.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.藝術的具體鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創造的結晶。藝術的具體鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。

80.(1)恩格斯所說的“每個人都是典型”意味著形象的塑造應具備廣泛普遍的共性，而“一定的單個人”則要求形象應同時體現出鮮明生動的個性。因此，典型是共性與個性的統一。

(2)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。創造藝術典型，要求在個性中體現出共性。要真實地再現典型環境中的典型人物，需要對現實關系的真實描寫和深刻把握。

(3)結合典型的實例作出分析。

81.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的，這樣的作品才能得到人們的認可。

82.(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中主體以自身審美經驗為基礎潛入作品規定情景之中進行審美體驗不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話洞察其深層意蘊并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異正是再創造的結晶。(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經驗為基礎,潛入作品規定情景之中進行審美體驗,不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話,洞察其深層意蘊,并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異,正是再創造的結晶。

83.(1)藝術風格就是藝術家的創作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色。風格是藝術家創作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標準。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格、民族風格等。藝術風格具有繼承與獨創、穩定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。藝術流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因為創作風格、類型的相近而呈現流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區別。藝術流派是藝術風格相近或相似的創作主體的群體表現。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多個流派的藝術主張。以現代主義為例，作為一種藝術思源，它興起于20世紀初，衰落于20世紀50年代，延伸至今。其間生成了未來主義、達達主義、表現主義、超現實主義、立體主義、抽象主義、后期象征主義、意象主義、荒誕派等多種藝術流派，形成了多種藝術風格。其中有的藝術流派還可以分出更細的藝術流派。

84.關于藝術發生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現說，認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

85.(1)所謂表情藝術，是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。

(2)音樂是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在時間上的流動來創造審美情境的表現性藝術。音樂以旋律、節奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以表達人的審美情操為目標，具有較強的情感表現力。音樂藝術的基本特征體現為：

①表情性；

②象征性；

③想象的自由。

(3)舞蹈是以審美規范化了的有組織、有節奏的人體動作為主要表現手段，運用節奏、表情、構圖、造型等要素，創造形象和表現情感的藝術樣式。舞蹈藝術的基本特征是：

①動作與姿態的造型性；

②突出的抒情與表現性；

③鮮明的節奏與韻律感。

86.(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴，指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化，指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟，指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述

87.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指