2022年四川省眉山市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.“文藝復興三杰”是指

A.達·芬奇、米開朗琪羅、羅丹B.達·芬奇、羅丹、畢加索C.達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾D.達·芬奇、拉斐爾、凡·高

2.“揚州八怪”是指______朝活躍在揚州的8位風格相近的革新派畫家。()

A.宋B.元C.明D.清

3.《伏爾加河纖夫》是俄羅斯巡回畫派代表畫家__________的名作。（）

A．米勒

B．列賓

C．倫勃朗

D．康定斯基

4.“語不驚人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

5.下列作品屬于蘇聯(lián)巡回展覽畫派的作品有______。()

A.《最后的審判》B.《夜巡》C.《伏爾加河上的纖夫》D.《馬拉之死》

6.攝影的獨特造型手段是（）。A.光影和色彩B.構形與影調C.光線與影調D.光影與構圖

7.19世紀西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

8.1581年意大利籍的藝術家們在法國宮廷排演了真正意義上的芭蕾舞劇《_____》()

A.吉卜賽B.王后喜劇芭蕾C.天鵝湖D.睡美人

9.《祝福》是我國現代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

10.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。A.A.胡適B.李大釗C.陳獨秀D.蔡元培

11.以藝術作品的存在方式為分類依據，不屬于空間藝術的是（）

A．文學

B．繪畫

C．雕塑

D．建筑

12.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達

B.巴爾扎克

C.羅曼·羅蘭

D.莫泊桑

13.小說《茶花女》是法國作家________的作品。（）

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

14.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

15.藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志是藝術家在長期藝術實踐中所形成的（）。A.藝術構思B.藝術意蘊C.藝術風格D.藝術體驗

16.繪畫藝術使用的媒介材料主要是（）。A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調式等

17.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

18.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、茍慧生和______。()A.A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

19.古詩“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”所表現的是一種______聯(lián)想。

A.對比B.接近C.自由D.相似

20.藝術作為一種人類精神文化現象是意識形態(tài)與______形態(tài)的統(tǒng)一。

A.物質B.勞動C.社會D.生產

21.__________在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

22.弗萊德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民間舞C.踢踏舞D.古典舞

23.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象的審美()

A.組織活動B.教育活動C.再創(chuàng)作活動D.娛樂活動

24.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于（）。A.《圣經》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

25.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。

A.清B.宋C.元D.明

26.古希臘著名劇作家索福克勒斯的《俄狄浦斯王》是一部______。

A.喜劇B.命運悲劇C.性格悲劇D.社會悲劇

27.《亞威農少女》、《格爾尼卡》是__________繪畫的代表作品。（）

A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

28.鑒賞者對藝術鑒賞的作品內容具有__________。（）

A.感知差異性B.感知同步性C.感知求異性D.感知一致性

29.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

30.在中國戲劇史上塑造了繁漪這一重要形象的劇目是()A.A.《日出》B.《上海屋檐下》C.《雷雨》D.《茶館》

二、填空題(30題)31.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

32.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

33.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

34.與藝術風格體現藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

35.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

36.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

37.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

38.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

39.草圣張旭是_____朝的大書法家。

40.雕塑分為_____雕和_____雕。

41.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

42.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

43.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

44.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

45.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

46.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

47."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

48.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

49.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

50.形象思維具有突出的___________功能。

51.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

52.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

53.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

54.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

55.藝術典型主要包括_____、_____。

56.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

57.藝術意蘊具有__________性和__________性。

58.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

59.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

60.電視藝術有__________、__________、__________等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術教育的現實意義。

62.簡述藝術發(fā)展的根本因素。

63.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

64.簡述審美想像在藝術創(chuàng)作中的作用。

65.從藝術學的角度看，電視和電視藝術有何不同?

66.簡述藝術活動中的三種審美效應。

67.簡述雕塑藝術的基本特征。

68.如何正確看待文學創(chuàng)作中的靈感現象?

69.簡述什么是審美理解。

70.簡述藝術與政治的聯(lián)系。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

73.建筑賞析：《帕提農神廟》

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.聯(lián)系實際論述藝術作品的三個層次。

80.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統(tǒng)一的特征。

81.說明表情藝術的種類及其基本特征。

82.聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.在藝術鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

84.以歐洲文藝復興和現代藝術流派的出現為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

85.結合具體的藝術作品，論述藝術創(chuàng)作的過程。

86.結合具體作品，論述典型和意境。

87.論述藝術創(chuàng)作中的藝術思維。

88.試結合某一文藝流派的產生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

六、(0題)89.30年代趙丹和周璇主演的影片_____是我國電影藝術基本成熟的最重要的標志。

A.《一江春水向東流》B.《小城之春》C.《馬路天使》D.《漁光曲》

參考答案

1.C

2.D

3.B

4.A

5.C

6.D光線是攝影的靈魂，沒有了光線就沒有了光影和色彩，也就談不上什么攝影，而且膠片的感光特性也限定了攝影獨特的表現語言。構圖是視覺藝術共有的表現手法，繪畫和攝影一樣，紙張和膠片都有邊緣框，同樣限定了被表現的東西的比例和大小，如何選擇在有限的二維平面上切割和選擇被表現體的某一部分，就是造型技巧。

7.B

8.B歐洲舞蹈早已在宮廷和民間盛行，不少國家將舞蹈作為普遍的風尚，尤其是1581年意大利籍藝術家在法國宮廷排演了第一部真正的芭蕾舞《王后喜劇芭蕾》，此后芭蕾舞迅速在歐洲各國傳開。

9.D

10.D

11.A

12.D

13.B

14.C

15.C

16.C

17.A

18.D

19.B

20.D

21.C

22.C

23.C欣賞者在與藝術作品的審美溝通交流之中，受到藝術作品的誘發(fā)，投入自身的人生經驗和審美經驗，調動各種審美心理因素，對藝術作品的想象系統(tǒng)地加以復現、填補、補充，對藝術作品的情意內蘊加以拓展、發(fā)揮，從而使藝術作品實現一次新的完成，這就是藝術欣賞的再創(chuàng)造。

24.B

25.A

26.B

27.C

28.A

29.C

30.C

31.時間空間時空

32.敦煌云岡龍門

33.整合變形移情

34.藝術派別

35.整合移情變形

36.雕塑

37.紀錄片美術片

38.歌劇舞劇話劇

39.唐

40.圓浮

41.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

42.體驗加工創(chuàng)造

43.文體期待意象期待意蘊期待

44.拙政園留園豫園

45.程式化虛擬性

46.作品主題

47.蘇軾王維

48.審美塑造藝術形象

49.藝術作品(或藝術信息)

50.審美創(chuàng)造

51.國立音樂院

52.社會傳記心理文本

53.表現性節(jié)奏性

54.皇家私家

55.典型人物典型環(huán)境

56.科學畫面聲音

57.多義模糊

58.間接性廣闊性想像性

59.時間藝術空間藝術時空藝術

60.電視劇文藝專題片文藝訪談

61.現代社會中藝術教育從廣義上講作為美育的核心它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人而不僅僅是培養(yǎng)藝術家或專業(yè)藝術人才。在當代社會中這種廣義的藝術教育顯得更加必要和緊迫。現代科學技術一方面造成了物質財富的極大豐富人們不再為溫飽而發(fā)愁也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展使社會分工更趨細致高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患人們在精神方面反而變得焦慮不安精神空虛找不到歸宿人整天忙忙碌碌卻不知所終精神危機籠罩著當代世界。在這種情況下人們需現代社會中，藝術教育從廣義上講，作為美育的核心，它的根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不僅僅是培養(yǎng)藝術家或專業(yè)藝術人才。在當代社會中，這種廣義的藝術教育顯得更加必要和緊迫。現代科學技術一方面造成了物質財富的極大豐富，人們不再為溫飽而發(fā)愁，也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展，使社會分工更趨細致，高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力，物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患，人們在精神方面反而變得焦慮不安，精神空虛，找不到歸宿，人整天忙忙碌碌卻不知所終，精神危機籠罩著當代世界。在這種情況下，人們需

62.在人類社會生活中，經濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發(fā)展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發(fā)展的根本動力。藝術的發(fā)展受到經濟的制約和影響主要表現在以下幾個方面：①社會經濟的發(fā)展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經濟的發(fā)展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經濟的發(fā)展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發(fā)展與經濟的發(fā)展并不總是同步的。藝術發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術發(fā)展，但是，藝術發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構成了藝術發(fā)展與社會發(fā)展的真實關系。

63.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

64.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一審美想像離不開表象記憶；第二審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想

65.電視屬于大眾傳播媒介既有傳播新聞信息的功能也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術主要是指運用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術是電視的重要組成部分。電視屬于大眾傳播媒介，既有傳播新聞信息的功能，也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術主要是指運用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術是電視的重要組成部分。

66.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

67.雕塑藝術的基本特征：（1）物質與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現性的統(tǒng)一。

68.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經常出現的客觀現象要科學地解決文學與社會生活的關系就應該對靈感現象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點：突發(fā)性事先難以預料的控制；超常性極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情；易逝性持續(xù)時間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術構思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經常出現的客觀現象，要科學地解決文學與社會生活的關系，就應該對靈感現象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點：突發(fā)性，事先難以預料的控制；超常性，極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情；易逝性，持續(xù)時間短暫，稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術構思。形象思維和靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現。

69.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

70.政治是經濟的集中反映政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響同時也可以對政治施加影響二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到較快、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定并且反過來為其政治以及經濟服務。政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到較快、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

71.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)藝術語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。②藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象。①藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。②藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術意蘊。①藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。③藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高下的重要尺度。(1)藝術語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。②藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象。①藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。②藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術意蘊。①藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵。③藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高下的重要尺度。

80.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統(tǒng)一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評。”藝術批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現代科學的不斷發(fā)展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創(chuàng)的藝術風格。當然，凡是優(yōu)秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統(tǒng)一，藝術批評也應當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術生產中發(fā)揮著重要的作用。

81.(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感間接反映社會生活的這一類藝術的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調等為基本手段以抒發(fā)人的審美情感為目標具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段運用造型、表情、節(jié)奏、空間運動等要素創(chuàng)造形(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段，運用造型、表情、節(jié)奏、空間運動等要素，創(chuàng)造形

82.(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。風格是一個藝術家創(chuàng)造個性成熟的標志也是一部作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術領域所出現的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現藝術流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之藝術風格、藝術流派和藝術思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內具有相當規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。風格是一個藝術家創(chuàng)造個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術領域所出現的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現，藝術流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之，藝術風格、藝術流派和藝術思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內具有相當規(guī)模的較大群體而言。

83.藝術鑒賞流程是接受者由外及內、由淺人深地感知、體驗、理解藝術作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調動相應的感覺器官對藝術作品實現感性掌握。不同門類的藝術作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用藝術鑒賞流程是接受者由外及內、由淺人深地感知、體驗、理解藝術作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調動相應的感覺器官對藝術作品實現感性掌握。不同門類的藝術作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用

84.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產階級革命的時代。新興資產階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術領域里，出現了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術氣氛，以表現人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現代藝術流派出現的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現了后期印象派。逐漸把現實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內容的達利的超現實主義畫派。最后在美國又出現了超級現實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現，有的對現代藝術的發(fā)展起到促進作用，有的出現了明顯脫離現實的傾向。(3)總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

85.藝術創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術體驗，是藝術創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思，是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現，是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

86.①典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術典型要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性；對現實關系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術典型的重要條件；要真實地再現典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現實升華的“境”“情”和“境”是有機地融合在一起的境中有情情中有境。④藝術意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有