元明清時期青花人物題材對當代青花人物

畫的影響探究黃景藏（景德鎮陶瓷藝術研究院，景德鎮，333000）0引言元明清時期是青花瓷人物畫從鼎盛走向衰敗的過渡期。在此期間，明代永樂時期、宣德時期是青花瓷人物畫的鼎盛時期，所產的青花瓷人物畫制作盡量，產量巨大。清朝康熙時期的青花瓷加彩工藝，使得青花瓷人物畫再次迎來高峰。而青花瓷的繪畫技法深受傳統國畫水墨畫的影響，不斷吸收和借鑒國畫人物畫的精髓，使得青花瓷得以持續高速發展。1青花人物裝飾的變遷《中國青花瓷器的對外交流》一書中曾記載：“明清兩代，萌生了資本主義因素并有一定的發展”。當時正逢工業發展高速運行，其中包括紡織業、冶鐵業、印刷業等，而陶瓷產業也同樣。明清時期青花瓷的燒造，正是在這樣的大環境下取得了世界矚目的成就。明清時期的青花瓷不僅在國內大受歡迎，更是中國出口外銷的重要產品。從文獻上來看，明清時期的青花瓷銷量正是鄭和下西洋之后。明清的外銷瓷可以劃分為兩個時間段，正是明代的正德、嘉靖時期，這段時期陶瓷主要出口到亞洲、非洲等國。而青花瓷自唐代創燒以來，就開始外銷。明清時期由于社會經濟處于穩定發展的階段，青花瓷能夠暢銷國外,很大一個原因是因為裝飾風格深受世界各國青睞。明代的永樂、宣德年間的高產高銷，使得這段時期的青花瓷迎來了高峰期。這一時期的青花瓷以精美的器型、艷麗的發色聞名于世。時至清朝之后，康熙的五彩青花多姿多彩。但是之后由于釉上彩的發展，使得釉上彩慢慢取代青花瓷，成為陶瓷裝飾的重要彩類。青花人物畫正是依托在這種時代背景下發展的。清代的青花瓷人物畫具有極強的繼承性，例如明代最為人熟知的山林隱士題材、嬰戲題材、人物故事題材等。到了清代，這類人物題材更是廣泛。清代的人物畫比起明代出現了更多符合大眾百姓喜愛的題材，例如市井人物、英雄人物等。像是市井人物題材，就不乏街市全境，描繪了市井商業的繁榮景象。像是亭臺樓閣、市井百姓著裝都比較整齊劃一，展現出一派興旺的情景。這種題材中出現的人物，動態各異，神態逼真。清代青花人物畫，在繼承前朝的基礎上，題材更為豐富，所繪的人物更加傳神，圖像雅俗共賞。但是由于清朝文字獄嚴苛，導致除了像是市井人物這類題材外，就只剩下神話人物、田園山水人物。但是這些題材仍然深受廣大的市民喜愛。有記載景德鎮在明清時期除官窯外，民窯大約有兩三百座，工匠不下十萬人。由此可以得知，當時景德鎮制瓷業的空前繁榮。官窯的含義其實有兩種，其一是指進貢的瓷器。其二則是指由朝廷特定的瓷器。清代的官窯，較之于明朝更為嚴謹規整。所有的陶瓷從品類到裝飾都直接由宮廷監督。督陶官親自管理、監督。所以這類官窯瓷精美異常。而民窯較之于官窯其制瓷的精美程度雖不及，但是其燒造的產量卻非常龐大。這與當時的社會經濟繁榮具有莫大關系。官窯較之于民窯，大部分的官窯不管是在制作工藝或是釉色上，都要精致。官窯與民窯最直接的區別在于，官窯有款式而民窯沒有。時至清代，民窯的燒造水平并不低于官窯。朝廷采用官搭民燒的方式，使得民窯在燒造技術上取得了重要發展。所以這一時期無論是官窯青花人物畫，或是民窯青花人物畫在制作工藝上都異常精美，技藝也更加精湛，稱得上是巔峰之作。2青花人物化的題材特征元代是蒙古游牧民族統治的時代，中國固有的井然有序的社會制度責備完全打破。這一時期蒙古族能歌善舞的文化情趣，逐漸傳遞到陶瓷的裝飾內容當中。元青花中所采用的人物畫承襲了宋代磁州窯的題材,在此基礎上發展出像是讀書教育題材、隱居高士題材、神話故事題材、歷史故事題材、生活場景題材等。2.1讀書教育題材由于古代的科舉制度盛行，導致青花人物中有許多采用讀書教育類的題材。像是三娘教子、望子成龍、五子登科等關于考試讀書的人物畫面。明代至清代，是青花瓷的高峰期。不管是當時的民窯還是官窯，讀書做官這一題材都深受廣大百姓喜愛。這說明藝術創作離不開時代背景。這些紋飾有的直截了當表達讀書之樂，有的隱秘曲折表達出對封建文人艱苦奮斗高尚品格的崇敬。像是青花人物紋飾中，有一文人腳踩云彩，意為青云直上，寓意高中狀元。又或者文人手持桂花，象征著折桂。再或者一些身著官袍的手持方印或是持戟，則表示加官晉級。又或者一文人站在鹿的旁邊，寓意高官厚祿?？傊?，這些紋飾中表達的人物都有相對應的吉祥寓意，其中紋飾也皆栩栩如生。所以這樣的題材，是為了傳遞市井百姓有著積極向上，讀書做官的美好愿望。2.2隱居高士從元代開始，青花瓷人物畫就喜好表現隱居高士的題材。這類題材最經典的要數陶淵明愛菊、王羲之愛鵝、周敦頤愛蓮等等。高士普遍是民間一些具有高等文化修養的人士，但又看不上官場上的污吏行為，選擇隱居。這樣通透、野逸的精神思想也是普通民眾所敬仰的。而最為知識分子或是文人墨客所津津樂道的隱居高士，一定要數竹林七賢了。魏晉時期，隱居于山林的七位隱士，經常在當時的山陽縣竹林下，喝酒、縱樂、肆意酣暢。他們對當時的司馬朝廷嗤之以鼻，所以選擇這種隱居的生活。這種自由、不受束縛、桀瞥不馴的生活態度深受文人膜拜。一般表現竹林七賢的青花人物在描述人物的時候，一定是神態各異，生動自然。體現了高超的創作水平和生活場景。表達除了七賢豁達高雅，高傲張揚的人物性格，為觀者提供了理想人格的模版。3神話故事在青花人物畫中，神話故事題材也時常出現，這與宗教對社會生活的影響有著密切關系。由于古代生活生產水平底下，很多時候人類都祈求得到上天的庇佑。人們常常將一些自然變化看作是上天的神祗。并且，他們也喜歡將自己崇敬的英雄形象比作天上神仙的形象。這是人類對自然的敬畏，也是人類對美好生活殷切希望的過程。古代封建統治階層宣揚君主專制，為了控制百姓的思想，也會經常借助宗教來控制。這也是青花人物畫，神話故事題材興盛不衰的重要原因。東漢時期道教興起，人們認為通過刻苦修行可以練就長生不老，人可以得道升仙。所以這個時期的神仙人物通常神通廣大、仙風道骨。在青花瓷的神話故事題材中，像是老子煉丹、老子騎牛等都是關于這類題材。而時至唐朝之后，佛教文化的侵入。佛教的神仙人物也開始盛行。像是觀音圖、羅漢圖等，也成為神話故事題材當中的裝飾題材。歷史故事元明清三代，青花人物題材選擇前期的歷史人物故事也比較眾多。中華歷經五千多年歷史，其中不乏世代相傳，歷史上杰出的英雄人物。一部分載入史冊，而一部分成為歷史故事流傳下來。像是蕭何月下追韓信、三顧茅廬、桃園結義、尉遲單鞭救主等，都是這類歷史故事的題材。這類題材中表達的人物構圖嚴謹，筆法自然流暢。每一件器物的藝術水平都很高，這類裝飾技法是其他作品無法比擬的。這些青花人物的出現，將原本在戲劇故事中的想象人物通過陶瓷紋飾的方式呈現在大眾視野當中，利用這種方式不僅讓觀者學習到了歷史知識，還享受到了美的感受。生活場景題材在陶瓷上繪制關于生活場景、勞動場景的畫面，不僅可以很好地滿足社會勞動人民的需求，還能反映當時人們生活的真實場景，自然深受底層人士的喜愛。青花瓷人物畫生活場景題材中，表現的大多是例如牧牛、耕作、擺渡、捕魚、狩獵等，像是漁樵耕讀也是市場出現。元明清青花生活場景題材的人物大多以寫實為主，人物造型通常正直樸素?？坍嫷膱鼍凹毠濓枬M，生態和動態都把握得很精準。3當代青花人物畫的發展近代時期，由于中國國民經濟高速發展，各個行業都發展迅猛，陶瓷行業也受益其中。當代青花人物畫在繼承傳統的前提下用于創新。不論是題材、技法、表現形式、審美情趣上都較之于傳統青花人物更加契合時代。當代的青花人物畫在審美理念上和價值觀上已經發生巨大轉變，大多數藝術家已經擺脫了傳統青花的桎梏，開始在緊跟市場的前提下追求創作上的精神享受。這種大環境下，必然會使當代的青花人物化融入自身的創作情感。當代的青花人物畫經過長時間的發展已經非常成熟。裝飾的題材也更加完善，裝飾的技法也更趨于當代的審美感受。例如當代青花人物畫《醉八仙》，其整體的布局巧妙、舒朗，疏密合理。筆法輕重緩急恰到好處，寥寥數筆彰顯逸趣。從筆法看充分擺脫了景德鎮傳統的匠氣，顯示出藝術家獨特的審美感受和藝術修養。從分水色階來看，其顏色過渡均勻，柔和干凈，充分顯示出藝術家嫻熟的青花技藝。從整體來看，各個人物刻畫的細致入微，每個人都有不同的形態特征，惟妙惟肖。了解青花分水技法的人應該都清楚，掌握這門技藝是需要長時間反復練習的。想要表達好一件青花人物作品，除了反復聯系技藝外，還要合理處理表達對象的形態特征。猶如當代青花人物畫《閑雅圖》該作品表現的正是前文所述的隱居高土題材，該作品展現的正是竹林七賢的故事題材。藝術家將七賢各個姿態都展現無遺，像是縱情山水、飲酒作樂、撫琴吟詩等等都躍然于陶瓷之上。每個人物的五官用簡單的線條勾畫，頭部以下的衣紋用大塊面的掃筆揮灑。主要用點線面的表達形式去傳遞人物的動態，使得整個畫面蕩氣回腸，瀟灑自如。4結語青花瓷人物畫隨著元明清三代而定發展，使得青花瓷迎來了一個又一個高峰。這段時期的青花瓷色澤