在小學美術課中，我們經?？吹降膮s是表現手法單一，成人化、公式化的“作品”。是我們的小學生不會創造、不會想象嗎？不，責任主要在于我們這些教師，是我們急功近利的不良心理，落后的觀念，簡單枯燥的教學方法，導致學生創造力減弱，想象力枯萎，失去了個性。所以，我們應該改變觀念，尋找解決問題的方法，要充分利用學生的天性大做文章，注意了解、保護和尊重他們的想法，要求他們同中求異，異中求變，注重促進學生個性的形成與發展。那么，如何在美術教學中培養和發展學生的個性呢？我的做法如下：一、注重個體差異，制定不同層級目標在個性化教學過程中，教師在制定教學目標時充分考慮到了學生的個性差異和身心發展的需要，有利于學生發展自己的個性。教師在進行個性化教學時，應該注重個性差異，制定不同層級目標。也就是說，小學美術教師應該根據小學生的接受能力將教學目標分別從低到高分為三類，這樣做的目的是讓每一個學生都能夠找到自己的學習目標。比如學困生在教師的引導下完成最為基礎的教學目標即可。而對于接受能力稍微好一些的學生或者學有余力的學生來說，就可以在完成基礎目標的前提下進一步完成中等或高等學習目標。這樣就能夠更好地照顧到學生之間的差異，從而增強學生的學習興趣和信心。比如在進行“游來游去的魚”這部分的知識點的學習的時候，教授可以通過引導學生進行剪貼和繪畫來培養自己的動手能力。教師在進行教學內容的設計和教學目標的制定時，應該對各位學生的個體差異進行分析，然后設計三個等級的目標———基礎目標，中等目標和高等目標。如果該學生的動手能力不高，教師可以讓該學生畫一條大魚并將其沿著線剪切下來，接著可以根據自己的喜好剪切小魚。如果該學生的動手能力較強，教師應該鼓勵這部分學生在剪切大魚的過程中探討如何才能更快更好地剪切小魚。當然其中涉及到折疊剪的知識內容。如果該學生的動手能力十分強，教師則應該讓該學生在完成剪切后進行圖案的繪制。這種不同層次的教學目標可以充分調動學生的積極性，進一步開發學生的想象力。二、營造輕松的課堂氛圍，提供展示個性的平臺一個人潛能激發個性培養的首要條件就是保持一個輕松的狀態。但是傳統的美術教學中，教師因為學生年齡小、活潑好動，怕因為營造了一個輕松活躍的課堂氛圍，學生不好管理，而且小學生心智不成熟，不能給予他們嚴厲的批評，這使教師在教學的時候對于課堂紀律要求比較嚴格。而小學生對于教師在心理上存在著一定的畏懼感，教師的話他們都非常地聽從，這直接導致了課堂教學氛圍非常的單調，想要在這種氛圍中培養學生的個性，難度非常大。其實教師只要掌握好課堂的節奏，讓學生積極地進行美術課程的學習，引導他們走向正確的方向，教學的效率就會得到顯著的提升，學生美術個性就會得到良好的培養。比如，上課的時候，教師先使用多媒體教學設備向學生展示一些色彩繽紛的作品，讓學生通過直觀地觀看產生視覺沖擊，然后教師讓學生自己進行創作并填充顏色，可以使學生對于課堂的教學感到輕松，營造了一個良好的課堂氛圍，有助于學生個性的養成。三、教學多樣化，使學生學會表現個性1.創作方法、形式多樣化。傳統的兒童畫教學總是按照先勾線，再涂色的方法進行。這樣畫面雖然看起來很工整，但是卻局限了一部分兒童的思維，以至于兒童作品中出現了“千人一面”的現象。又如在繪畫過程中，有的學生喜歡動手去做，而不是用筆畫，有些教師無法接受，否定了他們的想法。其實，學生怎么表現都可以，只要能將他們想到的充分發揮出來就行，不必拘泥于這些所謂的形式。在繪畫的過程中，教師應該鼓勵一些膽子比較大，喜歡創新的學生敢于突破繪畫模式，大膽嘗試、實踐，不斷發現、尋找到適合自己個性的創作形式，最大限度地發掘自己的思維潛能。2.繪畫工具多樣化。學生繪畫常用的工具是鉛筆、水彩筆或油畫棒，長時間只用這幾種工具也會限制了他們想象的空間。工具的限制，即使兒童就算有好的想象，也無法用合適的工具表現，學生的個性也會被限制?，F在的孩子應該學會了解、運用各種各樣的繪畫工具，通過自己的雙手和大腦進行實踐，使自己的畫面看上去更生動。在工具的準備上，一部分可以由教師提供給學生，如水粉（水彩）顏料、毛筆、粉筆等；另一部分由學生在生活中尋找，讓他們在生活中做一個有心人，找到適合自己表現的工具，而尋找工具的過程也是創造思維初步形成的過程。如：各種彩色的紙、五彩的羽毛、蠟燭甚至是廢報紙、廢棄罐頭等都可以作為繪畫的輔助工具材料。3.思維方法多樣化。我們教學生學美術并不是把他們全部培養成畫家，而是在學習繪畫的過程中陶冶情操，培養學生各種能力。因此，我們應該多了解學生，尊重學生思維的多樣化，使學生在無意中創造出奇特的令人驚奇的畫面。記得有一次我在教學《好朋友》一課時，學生畫著畫著，突然，有一位學生站起來說：“老師，他沒有畫他的好朋友，畫的是筆和筆筒。”當時，我并沒有指責那位畫畫的學生，而是叫他說說為什么這樣畫。他解釋說：“我覺得筆和筆筒天天在一起，也是好朋友??！”多么獨特的想法啊！于是我在全班同學面前表揚了他，他十分開心，創新意識更強了。在他的帶動下，全班同學開動腦筋，大膽想象，參與創造性作畫，畫出了一幅又一幅既具有個性特色又不失天真爛漫的圖畫。四、通過教學示范對學生進行啟發引導，讓學生善于表現出自己的個性小學美術課上一般都設置有教學示范這個環節，它不僅為老師展現美術的基本功，發揮自己的人格魅力提供了一個舞臺，也是學生學習專業的美術知識，掌握畫畫技巧，啟發學生的思維以及培養自身能力的一個重要環節。傳統的美術課堂都是教師畫畫，學生臨摹，教學做，學生模仿，老師所有的作品都是學生模仿的主要對象，所有學生的作業整齊劃一，沒有個性的體現，沒有創新的發揮，雖然展示了教師高超的繪畫水平，但是卻禁錮了學生的想象與思維方式。長久以往，會造成學生的惰性思想，學生會逐漸依賴，只會模仿，不會自己創作，不會想象，不利于學生的成長與個性的發展。所以如果要想教師的示范作用發揮好，引導學生想象，創作，促進學生個性發展，就必須打破原先的教育模式，開展互動開放的示范模式，鼓勵學生積極地參與到教室的示范中來。示范的目的意義在啟發學生，誘導學生想象，不用要求面面俱到，學生能夠自行明白或者通過同學之間的合作交流能夠明白的部分，就不需要在課堂上進行示范。示范的主要內容是那些學習難度大的或是能夠激發學生學習興趣或者是張揚學生個性的部分。五、學會抓住課堂上有利的時機對學生進行激勵與誘導，讓學生能夠主動展示自己的個性在小學美術教學中要培養學生的個性需要教師做一個有心人，努力抓住課堂上的有利時機對學生進行激勵，鼓舞，使得學生在學習的過程中愿意并且能夠展現自己的個性。在美術作品的欣賞過程中，要充分調動學生積極參與，充分發揮學生學習的積極性與主動性，強調每一個個體的觀察，讓學生能夠充分表達出自己的意愿，對同一幅作品發表屬于自己的看法。在美術作品欣賞這個教學過程中，教師要注意保護學生的個性，發揮學生的個性，欣賞作品可以以不同的角度，用不同的理由。教師在這個過程中不要為學生設置標準答案，對于學生不同的觀點要給出鼓勵與肯定。在美術的創作中，鼓勵學生彰顯出自己的個性。在小學美術的學習中，學生的個性往往是可以通過美術作品來表現出來的，教師在布置作業時，要精心設計作業要求，鼓勵學生在作業中不斷彰顯個性，對作業的要求要設置得張弛有度，既有硬性規定，也要有其他不同的要求，允許學生有選擇的權利，從而促進學生個性的發揮。對于美術作業的評價，教師可以在作業的評價環節中先安排學生自評，讓學生對自己作品的含義做出屬于自己獨特的解釋，再由教師對學生的作品做出評價，對學生的作品要給予鼓勵與支持。六、生活化教學中促進學生個性培養藝術和生活的關聯性是十分緊密的，沒有生活的話，藝術也就無法存在。在展開美術教學之時，就是要將生活當中美的元素充分展現出來。對于廣大美術教師來說，在引導學生學習相關知識點之時，必須要將生活當中的一些元素引入到課堂之中，如此可使得學生對美術的價值形成正確的認知，同時還可使得學生對生活的關注度持續提升，學生的人文意識能夠得到增強。而當學生對生活的感知更為全面，更加深刻之時，其個性成長也就能夠更為健康。比方說，在展開“尋找美麗”教學之時，因為學生對“美麗”這個概念的認知是較為膚淺的，而且很難將其和樸素的生活聯系起來，所以在課堂教學中，教師可以讓學生將一些個人感受到美麗的物品帶到課堂之中，并讓學生進行展示、介紹，教師和學生一起來進行討論。如此一來，課堂教學就會顯得充滿活力，學生參與學習的態度就會變得更為積極，更為重要的是，學生對美的認知就會變得更為深入，能夠明白生活與美的緊密關系。七、注重發展學生的個性思維個性思維就是一種創造型思維，能夠獨辟蹊徑，想別人所未想。我特別重視引導學生聯系生活實際從自身感受出發去分析、理解教學內容，使之容易產生獨特的想法。比如在教學小學美術第十一冊第十三課《筆的世界》時，我讓學生先說說自己用筆體會，再引導學生分析有的筆可以做哪些改進。這樣學生的思維被激活，每個人都有不同的體驗，對筆的要求自然多樣化，有的想一筆當多筆用，有的想讓筆有玩具的功能等，他們的大膽想象有時連你也自嘆不如。八、培養學生的想象力想要培養學生的個性，激發他們的想象力是一件非常重要的事情，小學生本身就因為他們的幼稚心理有著良好的想象力，只要教師采取一定的科學手段進行培養，他們的想象力、思維空間就會得到最好的開發。但是美術教學都是在課堂中進行，學生的想象力會因為所在空間有限受到一定的阻礙，因此，教師要把學生帶到課堂外面去進行實踐，讓學生觀察大自然中的色彩，在實踐的時候教師再找一些可以開發想象力的故事，學生產生了想象力，才能慢慢地發展屬于他們自己的美術個性。九、實踐教學活動中促進學生個性培養在美術教學中培養學生的個性，不僅需要學生具有豐富的想象力與創造力，而且需要學生對美術學習產生濃厚的興趣。所以，在課堂教學中，教師應當重視激發學生的學習興趣，讓學生對美術學習始終保持好奇心，提高學生的美術學習能力，幫助學生將課堂上所學的知識應用到實際繪畫中。例如，在教學《走進大自然》的內容時，教師可以帶領學生到郊外，讓他們體會親臨大自然的感覺。同時，教師要求學生對大自然仔細觀察，如觀察植物葉片與花朵的顏色、大樹枝丫的生長趨勢、小動物的皮毛顏色等，